Shumë herë më kërkuan të shkruaja për përpunimin e skedarëve RAW nga fotografë fillestarë, por mendova se tashmë ishte shkruar shumë për këtë nga autorë të tjerë, dhe më pas u pyeta përsëri njeri i mire ndaj ndaj njohuritë dhe përvojën time.
Skedari RAW
Nëse jeni ende duke filmuar JPG, atëherë dijeni se kjo është një shëmbëllim patetik RAW skedar për sa i përket aftësisë për të nxjerrë informacione të dobishme për fotografin. RAW skedari është në thelb të dhëna pothuajse të papërpunuara që nuk (të paktën nuk duhet) të përpunohen me balancën e bardhë, korrigjim, e kështu me radhë. NË RAW Skedari "shtrihet" hije më mirë dhe mbiekspozimi kompensohet më mirë. Kjo është arsyeja pse është më mirë të xhironi në RAW dhe mos shkruani xhipa shtesë në një kartë memorie sepse:
1. gjithmonë mund t'ia dalësh RAW
2. ai zë vend
3. ngadalëson shkrepjen duke tejmbushur buferin në kamerë kur shkruan në një kartë memorie (është shkruar më shumë se një RAW, dhe gjithashtu një xhip)
edhe pse RAW skedari është në thelb të dhëna të papërpunuara, nuk është aq e thjeshtë kur e hapni në një konvertues RAW. Ai vjen me një rimorkio. Një profil për korrigjimin e shtrembërimit, vinjetimin dhe reduktimin e zhurmës shpesh futet në skedar. Ndoshta mund të konsiderohet zbuluesi i një "mashtrimi" kaq të vogël Sony, për skedarët e të cilëve zvogëlimi i zhurmës filloi të funksionojë nga disa vlera ISO. Ajo u ndoq FUJIFILM dhe e përkeqësoi situatën. Ju hapni një skedar RAW në Kamera Adobe Të papërpunuara(në tekstin e mëtejmë ACR), dhe nuk ka më shtrembërim dhe vinetim, dhe shpesh zhurma tashmë është "thërmuar". Kjo është ndoshta e mirë për një fotograf fillestar që nuk dëshiron të mësojë fotografinë, por dëshiron të "clack-clack" dhe keq për dikë që po përpiqet të kuptojë se në cilin ISO është më mirë të shkrepësh dhe cilat karakteristika ka lentet e tij.
Konvertuesit RAW
Konvertuesi RAW është programi që deshifron (Unë shkruaj me fjalë të thjeshta) të dhënat origjinale në mënyrën e duhur dhe na tregon vizualisht, në formën e një fotografie.
Në fakt, të dhënat mund të deshifrohen në mënyra të ndryshme, dhe për këtë arsye rezultati është paksa i ndryshëm për konvertuesit e ndryshëm RAW. Më e famshmja dhe më e "avancuara" është, sigurisht, Adobe Camera Raw. Kupton profilet e ngjyrave DCP, ka shumë kontrolle për perspektivën, shtrembërimin, vinetimin, ndryshimin e ngjyrave dhe punën me zhurmë dhe mprehtësi. Promovuar nga gjigandi i tregut të grafikës - kompania Adobe, kështu që ju e dëshironi - ju nuk e dëshironi atë, dhe të gjithë të tjerët duhet të udhëhiqen nga ajo në një mënyrë ose në një tjetër.
Këtu, të gjithë ata që përdorin një konvertues tjetër RAW (nga fotografë me përvojë) do të indinjohen, duke kujtuar "të harruarat" e tyre të pamerituar. Kap një ose RPP por një fakt është një fakt ACR më të fortë, më të thjeshtë dhe më të shpejtë.
Sidoqoftë, ky i preferuar i konvertuesve RAW nuk është aq i përsosur. Pika e rëndësishme ai konsiston në faktin se përdor të gjitha këto "shtojca" që prodhuesi i kamerës i bashkangjit formatit të skedarit RAW dhe i ndez ato pa e njoftuar përdoruesin dhe mundësinë e fikjes së tyre. Për të kuptuar se si ndodh kjo, mund të shihni. NË ACR Nuk ka zhurmë dhe gjithçka është disi e qetë. Por sapo ta hapni në një konvertues tjetër RAW, rezulton se në fakt ka shumë zhurmë. Në fakt, kur hapni skedarin e kësaj kamere në ACR, ndodh reduktimi automatik i zhurmës, korrigjimi i shtrembërimit dhe vinetimi. Software sigurisht.
Pse, për shembull, si 90% e fotografëve të tjerë, përdor Adobe Camera Raw? Përgjigja është e thjeshtë - ky program ka një korporatë të madhe pas dhe do të vazhdojë të zhvillohet, ndërsa të tjerët, duke përfshirë konvertuesit shumë premtues RAW, mbahen nga një person. Kur të mërzitet, thjesht do ta lërë projektin dhe do të mbeteni pa instrumentin tuaj të preferuar. Pra, le të flasim për mundësitë. Adobe Camera Raw.
Karakteristikat e Adobe Camera Raw
Unë përdor mjete standarde katalogimi i fotove, Adobe Bridge. Është më afër meje në ideologji. Ky është një mjet i plotë vetëm për të lëvizur, për të vlerësuar fotot, për të parë parametrat e shkrepjes, etj. Asgjë shtesë. Për ata që duan një "korrës" ekziston Adobe Lightroom, i cili gjithashtu përdor ACR, por ideologjia atje është nga fotografia streaming.
Së pari, përditësoni tuajin ACR përpara versioni aktual. Përditësohet mjaft shpesh dhe ka disa veçori që nuk ishin në versionet e vjetra.
Siç mund ta shihni, ekzistojnë tre kontrolle të rëndësishme për procesin e zhvillimit të RAW:
1. paneli kryesor
2. panel ndihmës
3. histogrami
Parametrat bazë / Bazë
balanci i bardhe
Gjëja e parë që bëjmë është të vendosim ekuilibrin e bardhë. Epo, nëse e njohim, kamera e ka marrë me mend ose kemi përdorur shkallën e ngjyrave.
Zgjidhni pikatoren gri dhe klikoni mbi copëzën gri, e treta nga e majta. Është një ngjyrë neutrale gri mesatare. Pra, ne kemi bilancin e bardhë do të jetë më i saktë.
Nëse nuk kishte shkallë në kornizën e provës, atëherë përdorni cilësimet standarde në menynë e balancës së bardhë ose lëvizni rrëshqitësit e balancës së bardhë derisa të filloni t'ju pëlqejë ngjyra e lëkurës së modelit. Gjithashtu, mund të ketë diçka gri neutrale në kornizë, të cilën mund ta shponi me pikatore, duke supozuar se është gri. Kjo mbështetje vjen herë pas here.
Për shembull, në kuadrin ku vajza është ulur në divan pas shpine është "karta gri" perfekte me vija gri dhe të zeza. Por mbani në mend se objektet që në shikim të parë mund të duken gri, në fakt, mund të kenë lehtësisht një nuancë kaltërosh ose bezhë dhe atëherë nuk do të mund t'i përdorni ato si element kalibrues.
grafiku me shtylla
Tani duhet të siguroheni që treguesit e mbiekspozimit dhe të nënekspozimit janë të ndezur. Për ta bërë këtë, kontrolloni që trekëndëshat e vegjël të jenë përfshirë (të rrethuar në një katror) në histogram, si në shembull.
Tani, nëse fotografia ime është e ekspozuar gabimisht ose shumë kontrast, zonat e mbiekspozuara do të theksohen me të kuqe dhe zonat e nënekspozuara me blu.
Vendet e theksuara me ngjyrë blu kanë një vlerë ngjyrash: 0, 0, 0
Vendet e theksuara me të kuqe kanë një vlerë ngjyrash: 255, 255, 255
Ju duhet t'i shmangni të dyja rastet, përveç nëse ky është një xhirim katalogu ku sfondi duhet të jetë i bardhë ose i zi.
ekspoze
Nëse keni një të vogël gabim i zakonshëm në plus ose minus, më pas përdorni rrëshqitësin "".
Kontrasti
Ndonjëherë mund të jetë e dobishme të rrisni kontrastin e një fotoje në mënyrë që të merrni një ngjyrë më të gjallë. Kjo është më metodë efektive përmirësoni foton pa e prishur atë (nëse e rritni kontrastin brenda kufijve të arsyeshëm).
"Sveta"
"drita" nuk është Ngjyra e bardhë. Por afër. Dhe mund t'i ndriçoni në të bardhë ose t'i errësoni në gri.
Në këtë foto, “dritat” kryesore janë grumbulluar mbi një këmishë të bardhë dhe një “miu” që shtrihet në tavolinë.
Ata mund të shkojnë në "mbiekspozim", por ekspozita këtu është ideale dhe për këtë arsye ata janë pikërisht ashtu siç duhet të jenë - në prag.
"Hijet"
“Hijet” është i gjithë jumpsuit, vija në mur, poshtë divanit etj. Në këtë foto ka shumë hije dhe ato krijojnë një kontrast të madh me murin e lehtë dhe këmishën e bardhë.
Hijet mund të ndriçohen me këtë rrëshqitës, por unë ju këshilloj ta përdorni atë. Në hije jeton një bishë e tmerrshme - "zhurmat". Çdo zonë e kornizës ku ka rënë pak dritë është një burim i mundshëm i "zhurmës". Shumë fotografë fillestarë besojnë se absolutisht gjithçka duhet të jetë e dukshme në foto. Kjo nuk eshte e vertete. "Ti mund të shohësh gjithçka" është njësoj si "Unë nuk mund të shoh asgjë". Fotografia duhet të ketë një fokus të komplotit dhe zona të parëndësishme. Janë këto të parëndësishmet që duhet të kalojnë në hije, duke vendosur kontrastin e përgjithshëm në krahasim me protagonistin e ndritur të tablosë.
Nëse i ndriçoni hijet, atëherë i nxirrni "zhurmat" nga atje dhe më pas keni detyrën e çmendur të shkatërroni përbindëshin që keni krijuar vetë.
Unë kam relativisht kamera e re Canon 5DsR, kështu që hijet shtrihen mirë dhe ka pak zhurmë. Më duhej të rrisja ekspozimin me 2 hapa për t'i parë ato.
Këto pika jeshile dhe vjollcë janë "zhurma". Ju nuk keni nevojë t'i luftoni ato, ju duhet t'i shmangni ato me gjuajtje kompetente dhe përpunim kompetent. Dhe nëse nuk mund të shkojmë askund pa të, atëherë do të arrijmë në skedën "ulja e zhurmës".
"e bardhe"
Rrëshqitësi "i bardhë" nevojitet shumë më shpesh sesa rrëshqitësi "hije". shpesh lejon një lëvizje të lehtë për të shmangur ekspozimin e tepërt në kornizë, nëse nuk është kritike.
Sa mund të "tërheqni" një fotografi nga mbiekspozimi lokal varet nga kamera juaj. Edhe pse kamerat moderne kanë përmirësuar performancën e tyre në këtë drejtim rreth vitit 2008, nënekspozimi nuk është ende aq i keq në krahasim me ekspozimin e tepërt. E thënë thjesht, "ekspozimi i tepërt" është pothuajse gjithmonë pamundësia për të ruajtur një foto, nuk ka stoqe të mjaftueshme. Por nëse nuk keni ndezur mjaftueshëm, por mund të nxirrni diçka, megjithëse me zhurmë dhe ngjyra të pista. Kjo vlen për të gjitha kamerat, mos mendoni se keni ndonjë të veçantë. Provova më të rejat dhe Sony A7RII. Mrekullitë nuk ndodhin :)
"E zeza"
Ndonjëherë ju duhet të rrisni kontrastin e një objekti që ka zona të bardha. E ngremë kontrastin duke ndriçuar të bardhët dhe duke errësuar të zezat. Nëse nuk mund ta prekim të bardhën, atëherë do ta errësojmë të zezën. Për këtë është ky rrëshqitës. Ju gjithashtu mund të hiqni të zezën nga i gjithë kuadri, por nuk shoh një rast kur kjo mund të jetë e nevojshme në të gjithë kornizën, përveç ndoshta në nivel lokal, por ky rrëshqitës vepron në të gjithë kornizën.
Kur punoni me këtë rrëshqitës, sigurohuni që të keni të ndezur treguesin e nënekspozimit në histogram. Kjo do të shmangë "përplasjen" në zona të zeza që nuk do të dëshironit t'i shihni si një njollë krejtësisht të zezë.
Mikro kontrast / qartësi
Mikro-kontrasti sillet afërsisht si mprehje e trashë. Sigurisht, nuk shton mprehtësinë, por shton iluzionin e mprehtësisë.
Përdoreni me shumë kujdes ose mos e përdorni fare. Ka metoda shumë më të buta për të rritur mprehtësinë vizuale, duke përfshirë procesin e zhvillimit të RAW (do të arrijmë tek ajo).
"Nuclear Color" / Vibrance
Përkthimi fjalë për fjalë është rezonancë. Unë e quaj atë "ngjyra bërthamore" sepse ajo thjesht shpërfytyron të gjitha ngjyrat. Pas një përforcimi të tillë të ngjyrave, është thjesht e pamundur t'i shikosh ato.
Më shpesh, të dashuruarit e këtij rrëshqitësi "shpojnë" objektet ndaj ngjyrës së të cilave sytë tanë janë veçanërisht të ndjeshëm: qielli dhe bari. Ju i dini të gjitha ngjyrat e qiellit nëse nuk jeni banor i përhershëm i metrosë. E njëjta gjë me barin. Një gabim në ngjyrën e barit është shumë i lehtë për t'u njohur. Ngjyra e gabuar e barit dhe qiellit refuzohet nga shumica e shikuesve. Harrojeni këtë rrëshqitës!
Në vend të këtij rrëshqitësi, përdorni "Contrast" dhe një skedë tjetër të quajtur HSL/Grayscale (më shumë për këtë më vonë).
Ngopja e ngjyrave
Efekti i këtij rrëshqitësi është pothuajse po aq shkatërrues sa ai i mëparshmi. Në fakt, të tre rrëshqitësit e fundit janë të dëmshëm.
Të dëmshme, sepse japin pamjen e një arritjeje të lehtë të rezultateve dhe fillestari mendon se gjithçka është në rregull. Por në fakt, ai e prish foton e tij ndoshta të mirë fillimisht me përpunim të dobët. Atëherë do të ishte më mirë të mos bëni asgjë.
Nëse ngjyrat në foton tuaj janë shumë të zbehura, atëherë zakonisht ka arsye që çojnë në këtë gjatë procesit të shkrepjes. Pranoni që kjo foto është një martesë. Vendosni arsyet për një martesë të tillë dhe në të ardhmen përpiquni të qëlloni më mirë. Nuk ka nevojë të merrni një pjesë të qytetit dhe të përpiqeni të shtrydhni prej tij atë që nuk është në të. Për të marrë një fotografi të mrekullueshme, së pari duhet të bëni të paktën një fotografi të mirë, dhe më pas ta përpunoni atë me cilësi të lartë dhe minimale. Kjo nuk do të thotë ta rilyeni plotësisht! Si rregull, i gjithë përpunimi konsiston në heqjen e pluhurit, rritjen e kontrastit dhe korrigjimin e disa defekteve të vogla gjeometrike. Gjithçka! Ju jeni një fotograf, jo një retushues. Lëreni retushimin tek profesionistët.
Drejtimi dhe prerja e imazhit
Këtu do të më duhet të bëj një digresion të vogël nga "paneli kryesor" dhe të kaloj në atë ndihmës. Fakti është se pas rreshtimit të të metave të vogla në foto, dua të rreshtoj edhe horizontin. ato. as personi dhe as horizonti në një foto peizazhi nuk duhet të anojnë në njërën anë. Por disa foto dalin gjithmonë të anuar, veçanërisht kur jeni në histori.
NË këtë rast Unë jam me fat dhe ka vija vertikale në mur. Ka shumë të ngjarë që ato të jenë ngjitur saktësisht vertikalisht dhe muri të jetë i barabartë.
Do të zgjedh veglën e vizores, do të klikoj kudo në vijën që duhet të jetë vertikale dhe do ta tërhiq poshtë ose lart.
Fotografia do të rrotullohet pak, duke korrigjuar pozicionin e saj dhe do të shihni vijën e prerjes së synuar të fotografisë. Në këtë linjë, do të shihni gjithashtu kontrolle - katrorë të vegjël që mund të tërhiqni dhe të lëvizni vijën e prerjes.
Kutitë e kontrollit janë shënuar me shigjeta të kuqe.
Në këtë rast, nuk më pëlqen shtresa e dytë e perdes në pjesën e sipërme, kështu që do të heq linjën e zbukurimit. Unë gjithashtu do të lëviz vijën e majtë në të djathtë për të prerë një tel në dysheme dhe një kuti. Do të ishte e mundur të rivendosja dyshemenë në këtë vend nëse do të më duhej vërtet një fotografi e tërë, por kjo nuk është një punë për fotografët fillestarë dhe për këtë arsye nuk vlen për temën.
Pres Enter dhe teprica i eshte prere fotos. Në fakt, asgjë nuk është prerë fizikisht. ne jemi duke punuar me një skedar RAW, por skedari XMP që është bashkangjitur tani me RAW është ndryshuar me cilësimet tona. Tani fotografia do të hapet kështu ...
Nëse e lëmë skedarin RAW për momentin duke klikuar Done, atëherë më vonë ne gjithmonë mund të kthehemi dhe të anulojmë prerjen duke zgjedhur mjetin Crop (treguar nga shigjeta e kuqe) dhe duke shtypur Esc.
Nëse nuk keni pasur nevojë të rreshtoni imazhin, atëherë thjesht mund ta prisni imazhin në raportin e dëshiruar të pamjes duke përdorur menjëherë mjetin Crop.
Tani, me një ndërgjegje të pastër, kthehemi në "panelin kryesor".
Skeda e dytë - Lakorja e tonit
Kjo skedë ju lejon të punoni me Mjet Adobe Photoshop i quajtur Curves. Është një mjet shumë fleksibël dhe është fantastike të jesh në gjendje ta përdorësh përpara se të futesh në vetë Photoshop, sepse nuk është shkatërrues. Ju gjithmonë mund t'i zhbëni këto ndryshime. Dhe ndryshimet me ndihmën e "lakave" mund të jenë shumë globale. Ekziston edhe ndriçimi dhe zbehja e pikselëve të një ndriçimi të caktuar, si dhe puna në kanalet e ngjyrave.
Nëse në skedën Basic nuk kishim cilësime për "theksimet", "hijet", "e bardhë" dhe "e zezë", atëherë këtu ofrohen kontrolle speciale që kufizojnë veprimin e rrëshqitësit. Cili gamë ndriçimi duhet të konsiderohet si hije dhe cili si theksim? Ju vetë e përcaktoni këtë nga pikat e treguara në figurë me shigjeta të kuqe.
Nëse nuk i ndryshoni cilësimet e paracaktuara, atëherë rrëshqitësit për "dritë", "hije", etj., të cilat i rrethova në një kornizë të kuqe, do të funksionojnë saktësisht njësoj si në skedën e parë.
I zhvendosa qëllimisht pikat e kontrollit dhe në zonën e rrethuar me të kuqe mund të shihni se diapazoni i dritave që kam ndikuar doli të ishte mjaft i vogël.
Ekziston edhe një skedë e dytë e quajtur Point. Ai jep vendosjen më fleksibël të kurbës. Nuk ka asgjë të komplikuar këtu, por kini kujdes kur punoni me kurbë. Më shpesh, dritat dhe hijet tashmë shpërndahen pak a shumë normalisht, kështu që nëse i tërhiqni dritat në të bardhë, mund të humbni ngjyrën dhe "zhurmat" mund të dalin nga hijet. Në të njëjtën kohë, një kurbë e tillë mund të jetë shumë e dobishme për ju, për shembull, kur përpunoni fotografi nënujore, ku kanali i kuq, si rregull, është shumë i keq. Mund të krijoni një cilësim profili për veten tuaj që do të dobësojë ngjyrën jeshile-blu dhe do të rrisë të kuqen dhe do të zbatohet për të gjitha fotot. Plus, kjo nuk është përsëri një teknikë shkatërruese, cilësimet tuaja ruhen të gjitha në një skedar të veçantë.
E shënova listën rënëse me një shigjetë të madhe, ku mund të zgjidhni cilësimet standarde "kontrasti linear" (si parazgjedhje, kurba është lineare), "kontrast mesatar" dhe "kontrast i fortë".
Ju mund të ndryshoni Linear-Medium-Strong për të parë se si janë arritur ato. Kurba bëhet një valë sinusale, duke errësuar hijet dhe duke ndriçuar pikat kryesore.
Bazuar në këtë njohuri, ju mund të vendosni vetë se çfarë të nënvizoni ose errësoni. Ju duhet ta bëni këtë për të gjitha kanalet ose për disa.
Shtoje ne liste funksione të thjeshta kjo veçori nuk përfshihet (veçanërisht kur punoni me kanale individuale ngjyrash), kështu që nëse nuk kuptoni diçka, mos u shqetësoni, do ta kuptoni më vonë kur të keni vërtet nevojë.
Skeda e detajeve
Skeda e detajeve është përgjegjëse për mprehjen vizuale të fotografisë dhe për "uljen e zhurmës" fatkeqe.
Mprehje
Menuja e parë me shigjeta të kuqe është mprehja vizuale. Natyrisht nuk mund të pranojmë detaje shtesë shkrepur nga hiçi, por ne gjithmonë mund ta mashtrojmë trurin e shikuesit që të mendojë se fotografia është më e mprehtë se sa është. Për këtë qëllim, përdoret metoda e njohur prej kohësh (por jo më pak befasuese) e përpunimit të kontureve të imazhit (metoda quhet edhe mprehja e konturit në rusisht), ku vetë kontura errësohet dhe përvijohet në të dy anët me një vijë të bardhë (në terma të thjeshta, përsëri).
Me forcën e efektit, gjithçka është e qartë, aq më shumë - aq më i fortë është efekti i rritjes së mprehtësisë vizuale. Ekziston një prag në të cilin artefaktet fillojnë të zvarriten. Mundohuni të mos e teproni me forcën e efektit, është më mirë të gjeni rrezen e duhur për madhësinë e fotografisë dhe madhësinë e detajeve dhe më pas rrisni fuqinë e efektit.
Artikulli i menusë "detaje të vogla" / Detaje bën të mundur përmirësimin e teksturave në foto, dhe vlerat e vogla të këtij parametri bëjnë të mundur punën vetëm përgjatë skajeve.
Artikulli "Maska" bën të mundur fokusimin në konturet e mprehta, duke aplikuar metodën e përmirësimit për to. Këtu duhet t'i kushtoni vëmendje faktit që të gjithë artikujt e menusë kanë një modalitet vizual, nëse mbani Tasti ALT dhe lëvizni rrëshqitësit.
Shuarja e zhurmës
I ndriçoj hijet me rrëshqitësin Shadows nga skeda e parë dhe natyrshëm marr zhurmë aty ku ishin hijet. Filloj duke analizuar këto zhurma. Fakti është se zhurma ndahet në dy lloje: ndriçimi dhe ngjyra. Pikat e ndriçimit janë pika me ndriçim të ndryshëm, të shpërndara rastësisht në të gjithë imazhin. Asgjë e veçantë nuk mund të bëhet me to, thjesht turbullojeni pak foton. Fotografia do të jetë më pak e mprehtë, por pikat do të jenë më pak të dukshme. Zhurma e ndriçimit është tipike për ISO shumë të larta gjatë shkrepjes.
Zhurma e ngjyrave është gjithmonë e pranishme në hije në çdo ISO. Janë ato që shfaqen kur ndriçoni hijet. Ato duken si pika me ngjyrë vjollce, jeshile dhe të kuqe të rregulluara në një mënyrë kaotike.
Prandaj, shigjetat shënojnë rrëshqitësit që ju lejojnë të merreni me lloje të ndryshme zhurmash.
Tani për tani po diskutojmë vetëm për punë RAW konvertues, por duhet të dini se përveç RAW ka ende shumë mënyra për t'u marrë me "zhurmën".
Ka shtojca për Adobe Photoshop, për shembull, Imagenomic Noiseware ose Topaz Denoise. Të dyja llogariten opsione të mira në shtypjen e zhurmës kur keni një rast të vështirë.
Ekziston edhe një teknikë multishot që ndihmon kur gjuan me trekëmbësh. Ju bëni një seri pozash me një ISO të lartë (për shembull, ju shkrepni një qiell me yje me një shpejtësi të shkurtër diafragmë, sepse yjet tashmë kthehen në pista me një shpejtësi të gjatë diafragmë), më pas shtoni pozat dhe vetëm objektet e palëvizshme mbeten në pikturat. Zhurma është një gjë kaotike, sepse në këtë rast ato zbriten nga imazhi. Unë mendoj se do të jetë e rëndësishme për ju të dini se ekziston një metodë e tillë.
HSL/Shkalla gri
skedën HSL/Shkalla gri kontrollon diapazonin e ngjyrave. HSL është një model përshkrimi i ngjyrave dhe qëndron për Hue / Saturation / Lightness (Color / Saturation / Brightness). Ky model mund të përshkruajë çdo ngjyrë.
Ju mund të zgjidhni një gamë ngjyrash dhe të ndryshoni ngjyrën, ngopjen e ngjyrave dhe shkëlqimin e tyre. Ky është një mjet shumë efektiv dhe, kur përdoret me mjeshtëri, i zoti.
Ngjyra (Ngjyra)
Dy rreshtat e fundit më vunë në vështirësi në përkthimin e ngjyrës. të dyja këto ngjyra janë vjollcë në rusisht :) Por në anglisht, vjollca ndahet në tre lloje.
Kështu, duke zvarritur, për shembull, rrëshqitësin e kuq në të djathtë, nuk marr një tabelë kafe, por një tabelë të kuqe.
Ju lutemi vini re se një gamë mjaft e ngushtë ngjyrash u kap gjatë rilyerjes, dyshemeja mbeti kafe. Kjo është për shkak se kompjuteri e di se dyshemeja duket vetëm kafe, por në fakt është më afër ngjyrës portokalli. Nëse prekni rrëshqitësin portokalli, dyshemeja do të fillojë menjëherë të rilyhet. Në çdo rast, të gjitha ngjyrat në imazh janë në një nga diapazonet nga kjo listë.
Ngopje (ngopje)
Këtu mund të përmirësoni çdo ngjyrë. Në këtë rast, tërhoqa rrëshqitësin e kuq dhe madje buzët shkëlqenin me grim të ri.
Lehtësia (Shkëlqimi)
Duke ndryshuar shkëlqimin e një game të vogël ngjyrash, mund të arrini rezultate të mira. Unë e përdor këtë skedë herë pas here për të errësuar një qiell blu të lehtë pa ndikuar në ngjyrën e tij. Mund ta bëni më të errët dhe të zvogëloni ngopjen. Duket si ngjyra e vërtetë e qiellit.
Unë rekomandoj të mos rrisni ngopjen, por vetëm ta zvogëloni atë kur është e nevojshme. Është gjithashtu e dobishme kur Adobe Camera Raw trajton gabimisht ngjyrën e kuqe. Mund të ulni ngopjen dhe të merrni një ton lëkure më të butë.
Në këtë rast errësova ngjyrat portokalli, duke e bërë vajzën të nxihej.
tonin e ndarë
skedën tonin e ndarë Përkthyer fjalë për fjalë si "tonifikim i veçantë" dhe thelbi i tij është të pikturosh dritën në një ngjyrë, dhe hijet në një tjetër. Për shembull, dritat janë të ngrohta dhe hijet janë të ftohta. Ky mjet nuk u prezantua rastësisht dhe pse funksionon mund të kuptohet nga artikulli në pjesën e tij.
Duke përdorur rrëshqitësin e ngjyrave, ne ndryshojmë ngjyrën e pikave kryesore ose të hijeve në atë të dëshiruar. Zakonisht, tonifikimi i ngrohtë përdoret për pikat kryesore, dhe tonifikimi i ftohtë për hijet. Më pas, ju zgjidhni ngopjen e këtij tonifikimi me rrëshqitësin "ngopje". Midis rregullimit të tonifikimit të pikave kryesore dhe hijeve është rrëshqitësi i ekuilibrit midis këtyre veprimeve, d.m.th. ato që në fakt llogariten si drita dhe hije.
Shembull
Për shijen tuaj, sigurisht, fotografia ka nevojë për tonifikimin apo jo. Ndonjëherë tonifikimi kursen një foto mediokre dhe kjo përdoret shumë shpesh nga fotografët që shkrepin dasma.
Për të anuluar efektin, mjafton të vendosni rrëshqitësit e ngopjes në zero.
Korrigjimet e lenteve
Kjo skedë është krijuar për të eliminuar ndikimin e papërsosmërive të lenteve në figurë. Në këtë fragment, ju mund të shihni nëse shikoni nga afër në formën e kufijve të purpurt në elementë vertikalë të bardhë.
Këtu mund të shihni korrigjimin automatik të ndikimit të një lente të veçantë në skedën "Profili".
Hiq shmangien kromatike- heqja e devijimit kromatik.
Aktivizo korrigjimet e profilit- korrigjimi i ndikimit të papërsosmërive të lenteve duke përdorur një profil (korrigjim, shtrembërim dhe vinetim)
Ka shumë prodhues të lenteve fotografike të të gjitha markave në listën rënëse.
Mund të aktivizoni korrigjimet veç e veç, si dhe me dorë të korrigjoni gjithashtu shtrembërimin (vlera fillestare 100%) dhe vinjetimin (vlera fillestare = 0) me rrëshqitësit pak më të ulët nëse aktivizoni korrigjimi automatik duke përdorur një profil.
Korrigjimet shtesë për shtrembërimin dhe vinjetimin tregohen me shigjeta të kuqe.
efektet-FX
Skeda tjetër efektet respektivisht vlen për efektet speciale.
Ofrohen tre lloje efektesh:
DeHaze- heqja e mjegullës
Kokrra– kokërr
Vignetting Post Crop —
Tani mund të shihni efektin e DeHaze në foto në formën e kontrastit të lartë dhe ngopjes së shtuar të ngjyrave.
Ndikimi Kokrra(kokrra) e ngjashme me kokrrizën natyrale të filmit. Mund të ndihmojë në krijimin e pamjes së një filmi.
Me ndihmën e vinetimit shtesë, mund të shtoni theks në qendër të figurës, gjë që është e dobishme për portrete jo shumë të suksesshme. Në çdo rast, ky është një mjet tjetër për të shtuar dimensionin vizual në figurë (një pikë e madhe e ndritshme kundër një sfondi më të errët tërheq syrin e shikuesit).
Funksioni i vinjetimit ka shumë cilësime, por nuk do të ndalem fare.
Ato kryesore janë: forca e vinjetimit (sasia), distanca nga skajet (pika e mesit), rrumbullakësia (rrumbullakësia), pendë (pendë)
Kalibrimi i kamerës
Këtu është instaluar profilin e ngjyrave për kamerën.
Skeda e sipërme procesi na tregon se stili i punës me ngjyrën është Adobe Camera Raw ndryshuar tre herë, kështu që nëse hapni papritmas skedarët tuaj të vjetër, mund të gjeni një pikëçuditëse në një trekëndësh në këndin e poshtëm djathtas të figurës. Kjo do të thotë se është përdorur procesi i vjetër dhe nëse klikoni në këtë etiketë, procesi i ngjyrave do të përditësohet dhe fotografia do të ndryshojë pak pamjen e saj.
Më pas ju shihni menunë Profili i kamerës. Fakti është se kamera mund të kalibrohet në lidhje me riprodhimin e ngjyrave. Për ta bërë këtë, ju nevojitet një shkallë ngjyrash, si p.sh Kontrolluesi i ngjyrave X-rite. "Canon është i kuq" dhe "Nikon është blu" janë një gjë e së kaluarës. Për më tepër, këtu mund të lidhni profilet tuaja për nevoja të veçanta. Për shembull, unë kam aktivizuar një profil ngjyrash infra të kuqe që më lejon të ngjyros fotot e mia me rreze infra të kuqe pa kufizuar temperaturën e ngjyrës.
Paracaktimet
skedën Paracaktimet(cilësimet) përmban një listë të cilësimeve tuaja për Balancën e Bardhë, cilësimet e kornizës, kontrastit dhe mprehtësisë, e kështu me radhë. nga fotosesionet e kaluara.
Shigjeta e kuqe tregon se si të shkoni te menyja për të ruajtur, ngarkuar ose aplikuar paracaktimet.
Menyja për ruajtjen e cilësimeve të fotografisë duket si kjo...
Një zgjedhje e gjerë e cilësimeve që dëshironi të mbani dhe çfarë jo.
Fotot e çastit - pamjet e çastit të cilësimeve
Në procesin e konfigurimit të zhvillimit të një fotografie, mund të gjeni disa vendime të mira, ruajini ato dhe më pas vazhdoni të eksperimentoni me aftësinë për t'u kthyer te cilësimet e ruajtura. Kjo skedë thjesht zbatohet këtë mundësi. Personalizojeni fotografinë sipas dëshirës tuaj, më pas klikoni në New (tregohet nga shigjeta e kuqe) dhe jepni një emër fotografisë së cilësimeve tuaja.
Pas kësaj ju mund të ndryshoni cilësimet aktuale si të duash. Kur lodheni dhe vendosni që cilësimet e vjetra ishin më të mira, shkoni në këtë skedë, klikoni në emrin e fotografisë së cilësimeve dhe fotografia juaj kthehet për mrekulli në pamjen e mëparshme.
Paneli ndihmës
E quajta panelin e sipërm ndihmës sepse. duhet të përdoret më rrallë, në foto është në një drejtkëndësh të kuq.
Në fakt, mjetet janë të përqendruara në këtë panel, megjithëse disa elementë më kompleksë kanë migruar në të në edicionin e fundit.
xham zmadhues
Pro Lupu asgjë shumë për të thënë. Zmadhon dhe zvogëlon një pjesë të figurës. Mund të bëni të njëjtën gjë me Ctrl + "+" / Ctrl + "-" (për Mac, përdorni Cmd në vend të Ctrl).
Dora
Mjet Dora ju lejon të tërhiqni një fragment imazhi rreth ekranit nëse imazhi është më i madh se dritarja aktive.
Mjeti i balancës së bardhë
Mjeti i mostrës së ngjyrave
Në foto shihni tre “pamje” në vende të ndryshme. DHE vend informacioni, e cila tregon vlerat e ngjyrave për këto tre pika në imazh.
Si rregull, ju duhet të vendosni disa pikat e kontrollit për të gjurmuar ndryshimet në vende të rëndësishme kur punoni me ngjyrën, butësinë ose kontrastin e një imazhi. Ky opsion është për fotografë/retushues relativisht të avancuar dhe ju lejon të ndaloni në kohë ndërsa përmirësoni imazhin gjatë procesit të "zhvillimit".
Mjeti i përshtatjes së synuar
Mjet Mjeti i përshtatjes së synuar ju lejon të ndikoni në imazh duke përdorur skedat Kurba e tonit Dhe HSL/Shkalla gri. Sipas mendimit tim, një skedë jo shumë e dobishme, në të njëjtën mënyrë mund t'i përdorni këto mjete përmes menusë kryesore.
Në këtë mjet, ju mund të zgjidhni raportin e pamjes së fragmentit të ardhshëm dhe të "ndizni" rrjetin.
TransformTool
Një mjet shumë i dobishëm që e zbulova për herë të parë në konvertuesin RAW Kap një. Ju lejon të korrigjoni gjeometrinë e figurës, ku ka vija të drejta duke i vendosur këto vija në pozicionin e duhur.
Ky imazh ka vija të drejta majtas dhe djathtas, përgjatë të cilave mund të shihni shtrembërimet gjeometrike të figurës dhe, të udhëhequr prej tyre, mund të korrigjoni shtrembërimet. Kjo për faktin se e anova pak lentet me kënd të gjerë. Linjat vertikale filluan të ndryshojnë në krye. Nëse do ta ngrija thjerrëzën lart, atëherë, përkundrazi, ata do të konvergjonin. Një lente e zakonshme shpesh vjen në ndihmë ose lart ose poshtë. fusha e shikimit të thjerrëzës nuk kap gjithmonë atë që nevojitet. Vetëm kamerat e gjilpërave mund të ndryshojnë përbërjen pa anuar lentet. Unë kam shkruar tashmë për lente, por ne do të flasim për kamerat e gjilpërave në artikujt e mëposhtëm (shumë shpejt).
Udhëzuesit i shënova me drejtkëndësha të kuq, të cilët thjesht i vendosa përgjatë këtyre vijave të drejta, të cilat duhet të jenë vertikale. Vetë programi e kupton se ku duhet të jenë linjat vertikale dhe ku horizontale (vlerëson këndin e prirjes), kështu që ju vetëm duhet të vendin e duhur vendosni një udhëzues dhe fotografia do të drejtohet vetë.
Një shembull tjetër.
Fotografi të vjetra, para vitit 1925. përafërsisht, na kënaq me gjeometrinë e duhur. Pse eshte ajo? Po, sepse deri në këtë pikë, të gjithë fotografët fotografuan me kamera gjimbale, gjë që bëri të mundur korrigjimin e gjeometrisë së imazhit. Kjo është e lehtë për t'u parë në fotot e arkitekturës, muret e ndërtesave përgjatë skajit të kornizës janë gjithmonë paralele me skajin e shkrepjes.
Parada e Regjimentit të Kalorësisë së Rojeve të Jetës
foto: Karl Bulla, fotograf i famshëm në Shën Petersburg i fillimit të shekullit të 20-të.
Pamje e brendshme e Pasazhit të Shën Petersburgut. 1900
Do të duket, pse ata dolën me kamera të tjera, nëse ato kardane ishin kaq të përsosura? Për një arsye të thjeshtë - ato janë shumë të rënda.
Vetë Karl Bulla.
Filmuar me kamera të tilla pothuajse ekskluzivisht nga një trekëmbësh. Ata transportoheshin vetëm me karrocë, me kalë dhe më vonë me makinë.
Ansel Adams qëndron në çatinë e makinës me kamerën e tij të gjilpërave. Një tjetër legjendë e fotografisë, me punën krijuese të së cilës ju rekomandoj të njiheni nëse nuk e keni bërë tashmë.
Në vitin 1923, z. Oskar Barnack, pasi u mundua me kamerat e atëhershme në shëtitjet e tij malore, shpiku kamerën, e cila më vonë u bë e njohur si Leica I. Nga ky moment, mund të filloni të numëroni fotografi me gjeometri të shtrembëruar :)
Por nga ana tjetër, u bë e mundur ngjitja edhe në Everest me një aparat fotografik, gjë që disa e shfrytëzuan (disa, megjithatë, mbetën aty me kamerën).
Kjo foto është realizuar ZEISS Distagon 15/2.8. Një lente me kënd shumë të gjerë që, kur anohet poshtë (për të kapur shtegun në kornizë), i anon muret fort drejt qendrës.
Theksova menunë shtesë për mjetin me një katror të kuq TransformTool. Ka kontrolle të thjeshta të perspektivës në këtë menu dhe nëse do të isha pikërisht në qendër, në mënyrë ideale do t'i drejtoja muret me një lëvizje të dorës, më së shumti. pika kryesore kjo meny (në kuti).
Unë qëndroja pak në të djathtë të qendrës së korridorit, kështu që muri i djathtë anonte më shumë (kur korrigjohej muri i djathtë, i majti anonte nga ana tjetër) dhe për këtë shkrepje të veçantë preferohet të përdorni udhëzues, si në pjesën e mëparshme. rast. Por nëse do të ishte në qendër, do të korrigjohej në një hap.
rezultati i korrigjimit të gjeometrisë
Një shembull tjetër është një shkrepje e një ndërtese nga përpara nëse nuk jam duke qëndruar në qendër të ndërtesës. Në fakt, në rastin e një lente me kënd të gjerë dhe mungesës mjete të veçanta kontrollimi i pozicionit të kamerës është i vështirë të qëndrosh pikërisht në qendër, dhe ndonjëherë është i pamundur kur ka disa pengesa në formën e shtëpive të tjera, shtyllave, etj.
Nga fotografia, shoh se ana e majtë e ndërtesave është më e madhe se ana e djathtë, që do të thotë se qëndroja në të majtë të qendrës së subjektit (dy ndërtesa). Për të korrigjuar shtrembërimin gjeometrik, do të përdor artikullin e dytë të menysë.
Perspektiva u korrigjua me koston e një pjese të rëndësishme të kornizës. Por megjithatë, për xhirimet amatore, kjo mënyrë e mirë bëni një kornizë të pranueshme.
Unë nuk do të komentoj në mënyrë kaq të detajuar për pjesën tjetër të instrumenteve. ato janë shumë të thjeshta:
Rotate - rrotullimi i imazhit, ju lejon të rreshtoni vijën e horizontit. Të njëjtën gjë e bënim më me kujdes me një “vizore”.
Aspekti - Korrigjon raportin e pamjes (nuk përdoret kurrë për shkrepje reale).
Shkalla - shkalla e imazhit (nuk përdoret kurrë për korniza reale).
Offset X, Offset Y - zhvendosja përgjatë akseve (asnjëherë nuk përdoret për korniza reale).
Heqja e pikave
Mjet për heqjen e pikave. Është i përshtatshëm sepse veprimi i tij do të ruhet edhe nëse hapni skedarin RAW më vonë dhe ndryshoni ekspozimin, kontrastin ose çdo element tjetër të zhvillimit të imazhit. Gjithashtu mund ta hiqni këtë rregullim spot, ky veprim nuk është shkatërrues.
Në të djathtë ka cilësime për Heqja e pikave, e cila përfshin madhësinë e furçës, sasinë e pendës së furçës dhe errësirën e furçës.
Kuptimi cilësimet e sakta do të vijë shpejt me përvojë.
Heqja e syve të kuq
Mjet Heqja e syve të kuq, siç nënkupton edhe emri, shërben për të hequr njollën e kuqe në sy, e cila krijohet për shkak të ndriçimit të bebëzës së portretizuar nga blici "ball".
Në menynë e majtë, mund të zgjidhni madhësinë e bebëzës dhe shkallën e errësimit.
Nxënësja e kuqe zgjidhet nga një kornizë shtrirëse, vetë programi gjen një njollë të kuqe dhe e çngjyros atë. Punon mjaft efikase. Nuk ka asgjë për të më treguar. "Në ballë" unë nuk ndez qiri me një ndezje "lakuriq" dhe nuk ju këshilloj. Më shpesh kjo ndodh kur xhironi në një smartphone ose një "kuti sapuni", ku blici është i integruar.
Furça e rregullimit
Furça e rregullimitështë një mjet shumë i dobishëm!
Ju lejon të bëni të gjitha rregullimet në nivel lokal, d.m.th. vetëm aty ku nevojiten. Rregullimet mund të përfshijnë gjithçka: ekspozimin, nivelin e bardhë, nivelin e zi, kontrastin, mikrokontrastin dhe një sërë cilësimesh të tjera.
Le të themi se keni bërë një fotografi të astarit. Dritat po digjen në astar dhe ato, vetvetiu, janë rrëzuar në pikat kryesore të bardha dhe të verdha në peizazhin e natës. Kjo nuk është gjithmonë e mirë, sepse. ka edhe një të ashtuquajtur "halo" rreth një shkëlqimi të madh, d.m.th. rrethi i ndezur.
Në këtë imazh, pikat kryesore me reliev të bardhë tregohen me të kuqe. Ne do t'i "eliminojmë".
mora Furça e rregullimit dhe vizatoi gjithçka që shihni vjollcë(një maskë që tregon veprimet tuaja me një furçë mund të ndizet dhe fiket me një shenjë në fund të menusë). Në fakt, e vendosa të bardhën në -6 dhe lava fenerët dhe shkëlqimin prej tyre. Në një pamje reale, do të ketë më pak ekspozim të tepërt nëse nuk eliminohen fare, Adobe Camera Raw ka një diferencë, një zhvendosje e sigurt e bardhë në plus gjatë zhvillimit, kështu që ju mund të përfitoni nga rikuperimi i theksuar.
Rezultati
Tani le të përpiqemi të rrisim mikrokontrastin në nivel lokal.
imazh origjinal
Këtu shohim një gur jo shumë kontrast, por me potencial për të rritur kontrastin. ka faqe me ngjyra, faqe të bardha dhe gri të errëta. Ne do të heqim pikat kryesore me një furçë dhe do të rrisim mikrokontrastin.
Skicoi një gur për të rritur mikrokontrastin.
Rritja e mikrokontrastit dhe largimi i mbiekspozimit.
Rezultati është diçka e tillë. Kjo është një shkrepje shumë e shpejtë dhe përpunim shumë i shpejtë (vetëm unë kam shkrepur në të zezë, ku pluhuri është më pak i dukshëm).
Filtri i diplomuar
Le të themi se keni dalë në një shëtitje fotografike pa filtrin tuaj të preferuar të gradientit, i cili ju lejon të barazoni butësinë e tokës dhe qiellit. Dhe pastaj është ky peizazh ...
Gjithçka është në rregull, por qielli është shumë i ndritshëm. Këtu hyn filtri i gradientit. Adobe Camera Raw. Së pari ju duhet të vendosni ekspozimin në minus (aq sa ju nevojitet - provoni eksperimentalisht), dhe më pas shtrini gradientin nga lart poshtë. Për ta bërë atë të shtrihet drejt poshtë, mbani të shtypur tastin SHIFT.
Prandaj, gradienti mund të përbëhet nga efekte krejtësisht të ndryshme, cilido nga ato të treguara në menunë e duhur. Për shembull, mund të jetë me ngjyrë.
gradient i rregullt
Filtri radial
I fundit nga filtrat e konsideruar do të jetë Filtri radial. Kjo ju lejon të aplikoni të gjithë parametrat e figurës në formën e një rrethi ose një ovale. Ndonjëherë është e përshtatshme të theksohet qendra e përbërjes.
Menyja e panelit ndihmës - "Funksionet sekrete"
Supozoni se vendosim të gjuajmë diçka shumë të gjatë ose të gjatë. Kjo do të na ndihmojë të krijojmë një panoramë. Ne bëjmë fotografi të shumta duke e rrotulluar kamerën në një kokë "pan", në një kokë të vërtetë pan (ku thjerrëza është e fiksuar në pikën nyjore) ose duke lëvizur me anim lentet. Në dalje, kemi disa korniza me një kompensim.
Hapni këto skedarë në Adobe Camera Raw.
Në pjesën e sipërme majtas ka një buton të vogël, kur klikohet, do të shohim një menu të vogël. Në pamjen e ekranit, ajo tashmë është e hapur.
Menuja na ofron tre funksione:
1. Sinkronizimi i fotove sipas parametrave të zhvillimit (mund të jetë shumë i dobishëm për një seri fotosh)
2. Krijimi i një imazhi HDR (ne nuk do të ndalemi te ky funksion, sepse Photoshop nuk e zbaton mirë)
3. Krijo një panoramë (ky photoshop bën mirë)
Krijimi i një panorame
Zgjidhni tre fotografi me Ctrl+A ose thjesht shënojini me ato Tasti Ctrl dhe klikimi i mausit.
Ne zgjedhim funksionin e krijimit të një panorame.
Panoramat janë të ndryshme dhe, në përputhje me rrethanat, edhe parashikimet e tyre. Panoramat janë një temë më vete, ne do të flasim për to në artikullin për panoramën, por tani për tani thjesht zgjedhim llojin e panoramës "Perspektivë". Kam xhiruar me anim-shift dhe të gjitha linjat janë të drejta.
Adobe Camera Raw do të mendojë pak dhe do t'ju bëjë një fotografi më shumë nën tre tashmë ekzistuese në listë - kjo do të jetë një panoramë e qepur.
Tani mund të punoni me të si me një foto normale, të ndryshoni: ekspozimin, kontrastin, heqjen e zhurmës, etj. Të gjitha veprimet tani do të zbatohen për të mëdhenjtë shkrepje panoramike në formatin DNG (vetë programi do t'ju ofrojë ta ruani atë si DNG në mënyrë që të ruani të gjitha tiparet e origjinalit "të papërpunuar").
Pastaj skedar i hapur do të kthehet në objekt i hapur dhe mund ta hapni foton si një objekt inteligjent në Photoshop. Kjo është e përshtatshme për punë të mëvonshme për nxjerrjen e hijeve, grumbullimin e shkrepjeve, etj. sepse duke klikuar në ikonën e shtresës me imazhin, do të merrni përsëri Adobe Camera Raw dhe mund të ndryshoni të gjitha cilësimet për zhvillimin e imazhit.
Nga njëra anë, kjo është shumë e lezetshme, por nga ana tjetër, rrit shumë madhësinë e skedarit dhe ngadalëson punën me imazhin.
Siç mund ta shihni, kemi marrë një panoramë 81 megapikselë, ju mund të bëni një poster 120 x 50 cm me cilësinë e një reviste me shkëlqim.
Rezultatet
punë e shkathët me RAW konverteri shpesh eliminon punën në vetë Photoshop, kështu që ju kurseni shumë kohë kur përdorni funksionet RAW konvertues në një masë më të madhe. Plus punë në RAW konverteri nuk është në thelb shkatërrues, d.m.th. Gjithmonë ka diçka që mund të ndryshoni ose ndryshoni.
Shpresoj se impulsi im trepjesësh për të shkruar këtë artikull do të jetë i dobishëm për ju, duke e bërë punën tuaj më efikase. Nëse dëshironi të vazhdoni të shihni artikuj të tillë, mos harroni të klikoni ripost in mediat sociale(butonat për Vkontakte, Facebook dhe të tjerët janë pak më të ulët në formën e ikonave të vogla).
Nëse kamera juaj ju lejon të bëni fotografi në formatin RAW, dhe pothuajse të gjitha kamerat moderne ju lejojnë ta bëni këtë, është mëkat të mos përfitoni nga këto mundësi. Në fotografinë makro, përpunimin Foto RAW mund të përmirësojë ndjeshëm rezultatin. Përpunimi ju lejon të hiqni pikat kryesore, të rrisni ngopjen e figurës, të rrisni mprehtësinë, të barazoni ngjyrat dhe shumë më tepër. Lexoni bazat e përpunimit të fotove RAW në këtë artikull.
Para se të filloj biznesin dhe të flas për punën me konvertuesin Adobe Camera Raw, do të doja të bëja një hyrje të shkurtër dhe të shpjegoja se çfarë saktësisht po ndjek në krijimin e këtij artikulli dhe kujt i drejtohet.
Para së gjithash, dua të vërej se nuk kam asnjë qëllim të tregoj absolutisht gjithçka që di për të punuar me këtë konvertues (në tekstin e mëtejmë - ACR). Kjo do të kërkonte shumë kohë dhe përpjekje. Për më tepër, megjithëse di shumë, por padyshim jo gjithçka. Po, dhe ka burime të mjaftueshme për të marrë informacion të plotë dhe të garantuar të saktë në lidhje me punën me këtë program pa mua. Për shembull, një libër shkollor shumë i mirë Adobe Photoshop CS3 për fotografë kush shkroi Mbrëmja e Martinit.
Qëllimi im është të jap bazat më të nevojshme dhe të zbuloj punën me mjetet më të kërkuara (nga këndvështrimi im) ACR, në mënyrë që çdo fillestar që nuk ka vendosur ende të xhirojë në RAW dhe të punojë me të, pasi të ketë lexuar këtë artikull, e kupton që ky është rasti, në fakt, mjaft i thjeshtë, dhe më e rëndësishmja - jashtëzakonisht i përshtatshëm dhe i dobishëm.
RAW- (c anglisht - “raw”) formati i të dhënave që përmban informacion të papërpunuar dhe shmang humbjen e tij. Skedarë të tillë përmbajnë informacion të plotë në lidhje me sinjalin e ruajtur. NË fotografisë dixhitale Formati RAW kuptohet si të dhëna të marra pa u përpunuar drejtpërdrejt nga matrica e kamerës. .
Pothuajse çdo aparat fotografik dixhital modern ka aftësinë për të shkrepur (ose më mirë, për të regjistruar informacionin e marrë). Formati JPG dhe RAW. Dallimi kryesor midis këtyre dy formateve është se JPG është rezultat i përpunimit të të dhënave të marra nga vetë kamera dhe, si rezultat, është i ngjeshur dhe i rëndë. informacion i humbur imazhi, dhe RAW është i gjithë informacioni i plotë që ka hyrë në matricën e kamerës gjatë procesit të shkrepjes. Zakonisht, i zgjuar kamerat moderne bëjnë një punë mjaft të mirë në përpunimin e informacionit dhe japin rezultate mjaft të pranueshme në formatin JPG, por megjithatë, me përjashtime të rralla, ato nuk mund ta bëjnë më mirë se ne, shumë më tepër njerëz të zgjuar. :) Pra, unë do të parafrazoj frazën e famshme Michurin: "Ne nuk do të presim mëshirë nga teknologjia dixhitale, qëllimi ynë është ta marrim vetë!"
Pra, le të fillojmë ...
- Opsionet e rrjedhës së punës- Së pari ju duhet të vendosni për Opsionet e rrjedhës së punës (duke klikuar në vijën e shënuar me të kuqe nën foto). Ju duhet të zgjidhni në cilën hapësirë ngjyrash ( Hapësirë) do të punojmë (nëse fotografia do të printohet, atëherë zgjidhni Adobe RGB 1998, nëse skedari ju nevojitet ekskluzivisht për aplikacione në internet, atëherë mjafton sRGB), dhe zgjidhni gjithashtu thellësinë ( Thellesi), madhësia ( madhësia) dhe rezolucioni ( Rezolucioni) të dosjes sonë të ardhshme. Dua të vërej se konvertimi në një hapësirë më të gjerë, me thellësi të madhe, dimensionet maksimale dhe rezolucioni, natyrisht, është më i miri për cilësinë e rezultatit përfundimtar, por nuk duhet të harrojmë se e gjithë kjo përfundimisht do të na japë një skedar me një madhësi mjaft mbresëlënëse (mesatarisht 50-70 MB), dhe hapësira në hard disk nuk është gome. Pra, le të jemi të arsyeshëm dhe të përpiqemi t'i përshtatim nevojat tona me nevojën.
- Menaxhimi i të dhënave të konvertimit- Në anën e djathtë të panelit të kontrollit në rreshtin pranë mbishkrimit bazë ka një buton mjaft që nuk bie në sy, por ndërkohë pas tij fshihen funksione shumë të përshtatshme dhe të nevojshme. Me ndihmën e tyre, ne mund të ruajmë të dhënat e çdo konvertimi dhe më pas me një klikim të vetëm t'i zbatojmë ato në çdo rav tjetër. Si parazgjedhje, të gjitha të dhënat e konvertimit ruhen në një format të vogël skedari .xmp, i cili ruhet automatikisht në dosjen ku është konvertuar rav. Nëse kjo nuk ndodh (mund, për shembull, ta anuloni këtë funksion), atëherë të dhënat mund të ruhen duke klikuar në Ruaj cilësimet... Në të ardhmen, nëse dëshironi të aplikoni të dhënat e ruajtura në ndonjë rav tjetër, thjesht ngarkoni të përshtatshmen .xmp skedar përmes funksionit Cilësimi i ngarkimit...
ACR gjithashtu bën të mundur konvertimin dhe ndryshimet në një numër të madh të barabartësh në të njëjtën kohë, por unë do të flas për këtë pak më vonë.
- Mjeti i balancës së bardhë- Përpara se të kalojmë në pjesën tjetër, do të doja të tërhiqja vëmendjen tek një gjë tjetër - mjeti i balancës së bardhë. Ky është një pikatore që funksionon në të njëjtin parim si pika gri në Curves në Photoshop (më shumë për këtë temë në "Çudira të thjeshta të klasifikimit të ngjyrave")
edhe pse Mjeti i balancës së bardhë dhe i përshtatshëm, por gjithsesi mjeti kryesor për ndryshimin e bilancit të bardhë, si dhe shumë të tjera jashtëzakonisht të dobishme, ndodhet diku tjetër. Për ta bërë këtë, le të kthehemi në të djathtë, pjesa kryesore e shiritit të veglave. bazë:
- balanci i bardhe- Në këtë kuti rënëse, mund të zgjidhni disa standarde instalimet automatike bilanci i bardhë, të cilin e ka edhe çdo aparat fotografik. Duhet të kihet parasysh se, pavarësisht nga "standardi", ato mund të ndryshojnë mjaft ndjeshëm nga kamera në kamera dhe nga programi në program, dhe, më e rëndësishmja, jo gjithmonë korrespondojnë me gjendjen e vërtetë të punëve, domethënë këto cilësime janë shumë mesatare dhe e përafërt.
Mund të provoni gjithmonë të klikoni mbi opsionin Auto, nuk është aq i rrallë sa të prodhojë rezultate mjaft të pranueshme. Epo, nëse asnjë nga ato të propozuara nuk ju përshtatet, atëherë keni në dispozicion mjete për të vendosur manualisht ekuilibrin e bardhë - temperatura Dhe Ngjyrosje. Epo, përsëri, mos harroni për pipetën e veglave të balancës së bardhë! - ekspozim- Një nga mjetet më të rëndësishme të konvertuesit. Me të, ju mund të bëni një kompensim të konsiderueshëm të ekspozimit të kornizës ekzistuese. Për shembull, portreti im i bufit është mjaft i nënekspozuar (i errët), i cili korrigjohet lehtësisht duke lëvizur levën në plus. Nëse korniza është e mbiekspozuar (mbiekspozuar), kjo korrigjohet duke lëvizur levën në minus. Ndiqni ndryshimet në pamjen paraprake të fotografisë - fragmentet e mbiekspozuara do të mbushen me të kuqe, gjë që është shumë e përshtatshme dhe vizuale.
- Rimëkëmbja- Bufi im ka pendë të bardhë, dhe ngjyra e bardhë kalon shumë lehtë në mbiekspozim. Kështu, pasi e rregullova ekspozimin në plus, pata ekspozime të dukshme në disa vende në pupla. Për ta rregulluar këtë, le të përdorim një mjet vërtet të mrekullueshëm Rimëkëmbja. Kjo ju lejon të zgjeroni gamën dinamike të fotografisë edhe në procesin e konvertimit elementar rav, duke hequr ekspozimin e tepërt në vendet e nevojshme, (pothuajse) pa ndikuar në pjesën tjetër të kornizës.
- mbush dritën- Një mjet i dytë për të ndihmuar në zgjerimin diapazoni dinamik. Me të, nëse është e nevojshme, mund të ndriçoni zonat tepër të errëta në hije, (pothuajse) pa ndikuar në pjesën tjetër të fotografisë. Unë dua të tërheq vëmendjen tuaj për faktin se me mjetet mbush dritën Dhe Rimëkëmbja duhen trajtuar me kujdes dhe për të mos humbur sensin e masës, sepse, duke e tepruar me përdorimin e tyre, mund të merrni lehtësisht foto të shëmtuara, të sheshta dhe të zhurmshme. Me përdorim të duhur dhe të moderuar, këto mjete janë të paçmueshme!
- Qartësia- Një tjetër mjet i mrekullueshëm me të cilin mund të rrisni kontrastin tonal të imazhit (të rrisni mikrokontrastin dhe të merrni më shumë detaje) ose, anasjelltas, ta zvogëloni atë, duke marrë një lloj efekti "fokus të butë". Por kujdes! Përdorimi i tepërt mund të ndikojë negativisht në imazh - zhurma dhe artefakte do të shfaqen, veçanërisht të dukshme në zonat jashtë fokusit, ose detajet në zonat më pak të kundërta të imazhit do të zhduken lehtësisht.
Tani le të kalojmë te tjetra faqe - Kurba e tonit.
Gjithçka që lidhet me kontrastin (dhe indirekt me ngjyrën) mund të rregullohet mirë këtu duke punuar drejtpërdrejt me grafikun e histogramit dhe zonat individuale të pikave kryesore, hijeve dhe toneve të mesme. Parimi i funksionimit është i njëjtë si në vetë Curves të Photoshop, por edhe më i thjeshtuar.
Nëse punoni me skedën e dytë pikë, atëherë marrim të njëjtin grafik në të cilin mund të punoni në çdo pikë arbitrare, si në Photoshop.
Dhe këtu në faqerojtësin Paramtrike Ndryshimi i të dhënave bëhet duke ndryshuar vlerat në katër pika (dritat në dy vlera dhe hijet gjithashtu në dy vlera). Për njerëzit jo shumë të mirë ndjenje Photoshop Curves, faqerojtës Parametrike duhet të jetë shumë më e qartë dhe intuitive.
Në më shumë versionet e hershme Funksioni ACR pikë, për fat të keq, ishte mjaft i ngarkuar dhe ishte pothuajse e pamundur ta përdorja (ndoshta isha vetëm unë, nuk e di). Kështu që pas pak pshurrimit dhe pështymës, u mësova me përdorimin e funksioneve Parametrike. Në versionin e fundit që kam, pikat më në fund filluan të funksionojnë, por tashmë jam mësuar aq shumë të punoj me parametrat, sa fillimisht shkoj në këtë skedë në makinë, bëj ndryshime ... dhe më pas kaloj te i dyti dhe finalizoj pikat e grafikut. Sa ka kuptim, të them të drejtën, nuk e di, por tashmë jam mësuar të punoj në këtë mënyrë. :)
Kalimi në tjetrin faqe - Detaj. Këtu do të punojmë për mprehjen e imazhit dhe trajtimin e zhurmës.
NB! Siç thotë me të drejtë teksti nën mjetet, përpara se të filloni të bëni ndonjë ndryshim në këtë dritare, rrisni madhësinë e paraafishimit në 100% ose më të lartë, vetëm në këtë mënyrë mund të gjurmoni me besueshmëri ndryshimet që po bëni.
Mjet reduktimin e zhurmës përbëhet nga dy pjesë - Shkëlqimi Dhe ngjyrë. Në të parën, ju punoni me reduktimin e zhurmës së ndriçimit, dhe në të dytën, punoni me zhurmën e ngjyrave. Nëse kjo është e nevojshme, në kolonën ngjyrë rrëshqitësi mund të zhvendoset në mënyrë të sigurt pothuajse në vlerën maksimale, nuk do të ketë asnjë dëm nga kjo. NGA Shkëlqimi por duhet të jeni të kujdesshëm - sa më e lartë të jetë vlera, aq më shumë do të bjerë mprehtësia e përgjithshme e imazhit. Megjithatë, kjo mund të përmirësohet disi.
mprehje- Duke përdorur këtë mjet, ju mund të rrisni ndjeshëm mprehtësinë e imazhit. Funksionon afërsisht në të njëjtin parim si mjeti më popullor i kësaj serie në Photoshop - maske jo e mprehte.
Për veten time, mund të them që e përdor këtë mjet në konvertues në mënyrë shumë të moderuar dhe më shpesh vetëm në rastet kur më duhej të punoja fillimisht me shtypjen e zhurmës.
Tani le të shkojmë në HSL/Shkalla gri- pjesa më e rëndësishme e korrigjimit të ngjyrave në konvertues.
Këtu mund ta konvertoni në mënyrë mjaft fleksibël dhe shpejt imazhin në bardh e zi, për këtë mjafton të kontrolloni kutinë pranë mbishkrimit Konverto në shkallë gri. Tani po punojmë me ngjyra, kështu që e lëmë këtë vend të paprekur dhe kalojmë te skedat e veglave HSL - një përzierje interesante dhe, për mendimin tim, mjaft e suksesshme e Photoshop-it. Ngjyra/Ngopja, ngjyra selektive Dhe Mikser kanalesh.
Ngjyrë- Duke punuar me kanale të ndryshme ngjyrash, këtu mund të zgjidhni nuancat e cilësdo prej ngjyrave të paraqitura. Për shembull, nuk doja që e kuqja në foto të lëshonte rozë dhe doja ta bëja të verdhën pak më të ngrohtë - kështu që lëviza levat përkatëse.
Ngopja- Me të njëjtin parim si në pjesën e mëparshme, këtu mund të punoni me ngopje ngjyra të ndryshme pa prekur asnjë tjetër.
Shkëlqimi- I njëjti mjet ju lejon të ndryshoni shkëlqimin e ngjyrave sipas kanalit nga më të errëta në më të lehta, ose anasjelltas.
Të gjitha këto mjete janë shumë vizuale dhe intuitive. Por, si në punën me shumicën e mjeteve të tjera të konvertuesit, gjëja kryesore këtu nuk është të humbasësh ndjenjën e proporcionit.
Pra, imazhi ynë është pothuajse gati, prekjet përfundimtare kanë mbetur - rregullimi i mangësive të reagimeve, të cilat mund të bëhen në seksion Korrigjimet e lenteve.
Aberacioni Kromatik, ose devijimi kromatik- konturet, pikat dhe vijat me ngjyra të shëmtuara, të cilat u shfaqën si rezultat i faktit se thjerrëza nuk është gjithmonë në gjendje të bashkojë saktë të tre komponentët e dritës (të kuqe, jeshile dhe blu) në një pikë të rrafshit të regjistrimit të imazhit. Si rregull, devijimet kromatike shfaqen në vendet me kontrastet më të mëdha (për shembull, përgjatë konturit të një objekti të errët kundër një sfondi të lehtë).
Janë këto dukuri të pakëndshme që mund të luftohen me ndihmën e një mjeti Aberacioni Kromatik. Zmadhoni deri në 100% ose më shumë dhe lëvizni rrëshqitësit përpara dhe mbrapa për të gjurmuar ndryshimet në zonat problematike të imazhit derisa të arrini rezultatin optimal.
Vignetting lente, ose vinetimi i lenteve, që nënkupton errësimin e imazhit në skajet e kornizës.
Ky mjet ju lejon të merreni me këto ndërprerje ose anasjelltas për t'i krijuar ato. Duhet të theksohet se problemi i vinjetimit në punën me optikën moderne është gjithnjë e më pak i zakonshëm, kështu që ky mjet përdoret më shpesh jo për të zvogëluar, por për të rritur indeksin e vinetimit. Kjo teknikë artistike ju lejon të errësoni pjesët boshe ose të parëndësishme të kornizës, të tërheqni më shumë vëmendjen në qendër, të theksoni objekti kryesor dhe të përcjellë një atmosferë të caktuar të komplotit.
.xmp) për përdorim në të ardhmen. Sa herë që hapni këtë rav tashmë të konvertuar, këto parametra do të aplikohen automatikisht në të. Gjithashtu, këto parametra mund të aplikohen për çdo rav tjetër, siç përshkruhet më sipër në seksionin "Menaxhimi i të dhënave të konvertimit".
Kur shtypni imazh i hapur të gjithë parametrat e konvertimit gjithashtu ruhen automatikisht në skedarin .xmp.
Dhe në përfundim, dua t'ju them se të gjitha sa më sipër mund të zbatohen si për një skedar, ashtu edhe për të gjithë paketën. Për ta bërë këtë, thjesht zgjidhni numrin e kërkuar të barabartë - dhe të gjithë do të hapen në ACR në të njëjtën kohë në një dritare të veçantë në të majtë.
Pas shtypjes Selektoj të gjitha(ose duke zgjedhur disa skedarë përzgjedhës nga lista) dhe më pas shtypni Sinkronizoni do të hapet një dritare e re kontrolli, në të cilën mund të specifikoni saktësisht se cilat parametra dëshironi që konvertimi të zbatohet në mënyrë sinkronike për të gjithë skedarët e zgjedhur.
Pastaj përmes imazhe të hapura ose U krye ju ende mund të hapni ravet e konvertuara në Photoshop ose të ruani cilësimet e konvertimit për secilën prej tyre.
Xhirimi në RAW është një nga mënyrat më të mira kontroll të plotë mbi imazhet në post-përpunim.
Skedari RAW - ka një imazh, të dukshme për syrin sensori i kamerës. Mendoni si film të papërpunuar. Në vend që ta lejoni kamerën të konvertojë imazhin për ju, duke e kthyer atë në një imazh JPEG, shkrepja në RAW ju lejon të përpunoni imazhin sipas dëshirës tuaj.
Zbatimi i rregullimeve në RAW është një metodë jo-shkatërruese e redaktimit të fotografive, ndryshe nga redaktimi JPEG.
Dëshironi më të mirën nga të dy formatet? Disa kamera dixhitale ju lejojnë të shkrepni në modalitetin RAW+JPEG, duke kapur imazhin e papërpunuar në të njëjtën kohë me konvertimin e figurës në JPEG për përdorim të lehtë.
Çfarë nevojitet për këtë.
- Një aparat fotografik dixhital që mund të shkrepë RAW.
- Softuer për përpunimin e imazheve si Adobe Lightroom, Photoshop ose software furnizuar me kamerën.
Nëse nuk keni akses në softuerin e redaktimit RAW, ka gjithashtu disa mjete të bazuara në ueb që mund t'ju ndihmojnë, si WebRaw dhe Pics.io.
Për qëllimet e këtij artikulli, ne do të përdorim Adobe Camera Raw dhe Photoshop CC, por parimet duhet të jenë shumë të ngjashme pavarësisht se cilin version të programit po përdorni.
Rregullime të mëdha.
Kur hapni një imazh RAW në Photoshop, Adobe Camera Raw do të hapet automatikisht. Dritarja do të duket diçka si kjo:
Nga këtu, mund të rregulloni vlera të tilla si ekspozimi dhe temperatura. Lëvizni rrëshqitësin e ekspozimit për të simuluar efektin e rregullimit të ekspozimit në një aparat fotografik. Rezultatet do të pasqyrohen automatikisht në imazh.
Vini re se kur rregulloni shumicën e këtyre cilësimeve, ndryshon edhe histogrami.
Rivendosja e detajeve.
Një nga arsyet më të rëndësishme për shkrepjen në RAW është aftësia për të rivendosur detajet e imazhit në rast se diçka nuk shkon. A është përkeqësuar ekspozimi në atë mënyrë që disa pjesë të imazhit të ndriçohen? Me shumë mundësi do të jeni në gjendje t'i ktheni disa nga këto detaje falë skedarit RAW.Në shembullin e mëposhtëm, mund të shihni nga histogrami se ka pika kryesore në qiell. Nëse keni nevojë për ndihmë për të lexuar histogramin tuaj, pak do t'ju ndihmojë.
Rrëshqitësi i rikuperimit është kyç këtu; zhvendosja e tij në të majtë do të sjellë detajet që humbën për shkak të pikave kryesore dhe goditjeve. Detaje shtese imazhet gjithashtu mund të restaurohen duke përdorur rrëshqitësin e ekspozimit.
I njëjti proces mund të përdoret për të rikthyer detajet e hijes në zonat e nënekspozuara.
Për të rivendosur detajet në hije, përdorni të njëjtën teknikë si për rivendosjen e pikave kryesore. Thjesht lëvizni rrëshqitësin derisa të shihni sërish detajin.
Balanci i bardhe.
Në vend që të vendosni vlerën e balancës së bardhë në kamerë kur shkrepni RAW, mund ta vendosni ekuilibrin e bardhë në çdo vlerë dhe më pas ta rregulloni atë pas përpunimit. Nga ndërfaqja Camera Raw, zgjidhni opsionin nga menyja rënëse që i përshtatet më së miri nevojave tuaja.Ekziston një mjet tjetër i disponueshëm në Camera Raw që siguron rregullimin e ekuilibrit të bardhë - pikatore e ekuilibrit të bardhë. Në krye të dritares, thjesht zgjidhni mjetin e balancës së bardhë dhe klikoni në pjesën e imazhit që duhet të jetë krejtësisht e bardhë. Më pas, Camera Raw do të rregullohet automatikisht temperatura e ngjyrave për ta bërë këtë komponent të vërtetë të bardhë. Kjo është saktësisht e njëjtë si kur lexoni manualisht ekuilibrin e bardhë në kamerë.
Duke u fokusuar në imazh.
Situatat e mësipërme ishin në thelb një shembull i punës me imazhe me mjaft gabime të dukshme. Ndonjëherë, mund të mos ketë asgjë të keqe me të gjithë imazhin tuaj, por ndonjëherë duket paksa e mërzitshme. Ja se si të theksoni shumëfishin cilësime të thjeshta në RAW.Më poshtë është një imazh i marrë me ekspozimin e matur të kamerës. Duket në rregull, por mund të bëni pak përpjekje për ta bërë atë të duket pak më mirë.
Së pari, le t'i ndriçojmë pak detajet duke rritur ekspozimin. Gjithashtu, e rrita pak kontrastin.
Imazhi ende duket pak i lezetshëm, kështu që unë do të ndryshoj opsionin e balancës së bardhë për ta "ngrohur" pak imazhin. Për situatat e jashtme, një paravendosje e balancës së bardhë me baltë i shton më shumë ngrohtësi skenës. Ju gjithashtu mund të arrini të njëjtin efekt duke lëvizur rrëshqitësin e rregullimit të temperaturës. Shfrytëzova gjithashtu këtë mundësi për të rritur sasinë e ngjyrës së bardhë dhe për të rivendosur disa nga pikat kryesore në mur duke ulur rrëshqitësin e theksimit.
Së fundi, për t'u fokusuar vërtet në detaje, lëvizni rrëshqitësin e qartësisë (qartësisë) pak djathtas. Mjeti Clarity kërkon skajet dhe përcakton kontrastin në tonet e mesme. Përdoreni me kujdes për rezultate më të mira.
Këtu është një krahasim i imazhit para dhe pas për t'ju dhënë një ide se si mund të nxirrni detajet në një imazh RAW:
Pasi të keni aplikuar disa rregullime bazë, klikoni Open Image, futni Photoshop dhe vazhdoni të redaktoni sa të doni.
Disa aplikacione që do t'ju lejojnë të shikoni, modifikoni formate të ndryshme Imazhet RAW si nef, raw, crw, rwz, etj. Këto formate imazhi mbështeten nga shumë pajisje dixhitale ( Kamera dixhitale, skaner, etj.) nuk mbështeten nga shumë redaktues fotografish. Këto programe do të ndihmojnë në përmirësimin e papërpunuar Imazhe RAW, aplikoni efekte, prisni, ndryshoni madhësinë dhe rrotulloni ato. Shumica e këtyre programeve ju lejojnë të vendosni cilësinë e daljes së imazhit të konvertuar JPG.
Fotor
Fotorështë një nga më të mirët në mesin e redaktuesve të fotografive të listuara që mbështet imazhe RAW dhe formate të tjera të përdorura gjerësisht si JPG, PNG, BMP, etj. Softueri ju lejon të konvertoni imazhe në grup, të riemërtoni dhe ndryshoni madhësinë. Përveç kësaj, ka efekte të paracaktuara të retushimit të fotografive vetëm me miun. Për çdo efekt, mund të rregulloni nivelin e intensitetit.
Funksione të tjera janë gjithashtu të disponueshme: mund të shtoni kufij, tekst në foto, të shkurtoni imazhin, ta rrotulloni dhe shkallëzoni atë, të krahasoni foton origjinale dhe të përpunuar, të shikoni informacionin EXIF të imazhit, etj.
Fotor do t'ju ndihmojë gjithashtu të krijoni një kolazh duke përdorur shabllone ose në modalitetin falas. Mund të vendosni një ngjyrë të personalizuar të sfondit të kolazhit. Pas redaktimit të imazhit, ai mund të ruhet në format JPG, BMP, TIFF dhe PNG.
Terapia e papërpunuar
Terapia e papërpunuar- Redaktues i avancuar i fotografive dhe më i përshtatshëm për profesionistët. Ka një ndërfaqe të thjeshtë me një mori mjetesh. Mund të shtoni imazhe të shumta RAW, imazhe të një formati tjetër dhe më pas të përpunoni ndonjë prej tyre. Mund të pasqyroni një foto, ta rrotulloni, ta prisni dhe ndryshoni përmasat, të etiketoni fotot, të shtoni ngjitëse me ngjyra në imazhe dhe më shumë.
Përveç kësaj, mund të vendosni nivelin e ekspozimit, shkëlqimin, kontrastin, ngopjen, të zvogëloni zhurmën e imazhit dhe të shikoni informacionin EXIF. Pas redaktimit, imazhi ruhet si TIFF, PNG ose JPEG.
RAWer i aftë
I aftë RAWer- një tjetër redaktues i dobishëm imazhesh RAW që ka një shirit navigimi për të hapur imazhet drejtpërdrejt në ndërfaqen e programit. Veçori unike i këtij programi është që ju mund të shikoni imazhin origjinal dhe të përpunuar krah për krah, duke i krahasuar, duke përpunuar menjëherë imazhin sipas parametrave të tillë: kontrasti, HSV, korrigjimi i gamës, mprehtësia, etj.
Mund të rregullojë automatikisht ngjyrat e imazhit me një klik. Përveç kësaj, është e mundur të vendosni shkallën blu, shkallën e kuqe, të retushoni foton.
Formatet e mbështetjes së daljes JPG, PCX, TGA, BMP, PBM, GIF, etj.
XnConvert
XnConvert- Redaktues dhe konvertues i imazhit me veçori të pasura. Mbështet rreth 500 formate grafike, e cila nuk bën për asnjë program në këtë listë.
Ndërfaqja ka tre skeda kryesore, duke e bërë të lehtë punën me të. Skeda e parë përdoret për të futur një imazh dhe për të parë miniaturat e imazhit. Skeda e dytë ju lejon të shtoni detyra për përpunimin e imazheve hyrëse. Mund të shtoni detyra për të ndryshuar thellësinë e ngjyrës, madhësinë e kanavacës së imazhit, për të përmirësuar fokusin, skajet, për të ndryshuar madhësinë, për të rrotulluar, për të aplikuar filigranë dhe më shumë.
Në skedën e tretë, ju zgjidhni formatin e daljes dhe konvertoni imazhet origjinale.
Dhoma e errët e Skarabisë
Dhoma e errët e Skarabisë(versioni lite) - softuer i mirë redaktimi për .NEF dhe imazhe të tjera RAW të mbështetur nga shumë kamera dixhitale. Ky softuer është i mirë për ndryshimin e madhësisë së imazheve RAW dhe si një konvertues për to. Është e mundur të caktohet lartësia/gjerësia e personalizuar dhe të ruhet imazhi si TIF ose Skedar JPG. Mund të tërhiqni dhe lëshoni një imazh ose një dosje të tërë me miun, dhe në fund do të shihni miniaturë të imazheve RAW.
Rrëshqitësi do t'ju ndihmojë të vendosni kontrastin, nuancën, gjallërinë, temperaturën, nuancën, mprehtësinë, etj.
Prodhimi
Nëse keni nevojë të retushoni imazhet RAW, të ndryshoni madhësinë, të rrotulloni, të vendosni ekspozimin, etj., këto programe mund të jenë të dobishme. Ndoshta më e preferuara nga Fotor sepse është e lehtë për t'u punuar dhe ofron pothuajse të gjitha veçoritë që ju nevojiten për të përpunuar një imazh RAW.
Lini komentin tuaj!
Zgjodha mikun tim si viktimë. Edhe bukuroshet kanë të meta që fshihen më mirë në një foto artistike. Kështu që ne do të heqim qafe puçrrat dhe parregullsitë e lëkurës, do të shtrembërojmë ngjyrat e bukura, do të theksojmë dinjitetin dhe do të dekorojmë foton tonë në çdo mënyrë të mundshme.
Për të punuar me RAW skedarët mund të përdoren sasi e madhe shtojcat dhe programet. Unë punoj në Kamera RAW . Ky është një plug-in mjaft i njohur për Photoshop (pasi Photoshop CS3 është i integruar në program). Mund ta shkarkoni nga faqja www.adobe.com
Shënim: Unë ju këshilloj të përdorni versionet e mësipërme CS2. Ndërfaqja dhe funksionet janë shumë më të përshtatshme.
Ne hapim tonën të papërpunuara skedari në Photoshop dhe shikoni ndërfaqen para nesh Kamera RAW:
Punoni me RAW skedari është shumë më i përshtatshëm dhe fleksibël se c JPEG format. Duke punuar në Kamera RAW, do ta vlerësoni mjaft shpejt.
Dhe kështu, ne fillojmë punën me lëndën e parë!
Tashmë në faqerojtësin e parë sasi e madhe cilësimet:
Së pari- balanci i bardhe! Këtu mund të zgjidhni set standard ose duke zgjedhur Me porosi(Me porosi), me ndihmën e vrapuesve temperatura Dhe Ngjyrosje, zgjidhni manualisht parametrat që ju nevojiten. E rregullova ekuilibrin e bardhë me dorë me rrëshqitësin e temperaturës. Më bëri foton më të ftohtë».
Së dyti cilësimi që kam përdorur është ekspozim(Ekspozim). E ngrita pak ekspozimin për goditjen time.
Së treti vendosja - ndriçimi(Shkëlqimi). Ndryshimi i kësaj vlere, e keni marrë me mend, ndryshon shkëlqimin e imazhit tuaj.
Dhe e fundit vendosja në këtë skedë është Ngope(Ngopja).
Shkoni te faqerojtësi tjetër Kurba e tonit(kurba e ngjyrave):
Kjo skedë është vendi ku ju konfiguroni dritë/hije. E ndryshova pak vendosjen. Dritat(Drita) dhe i bëri tonet e errëta më të pasura me rrëshqitësin Errësira(Hijet):
Faqeshënuesi tjetër HSL/Shkalla gri(HSL / Grayscale) - punë me ngjyra.
ka 3 skedat:
Në skedën e parë, mund të ndryshoni ngjyrat në foton tuaj.
Në të dytën - për të ndryshuar ngopjen e ngjyrave në foton tuaj. Bëra rregullime të vogla:
Skeda e fundit ju ndihmon të menaxhoni shkëlqimin e ngjyrave tuaja.
Këto janë vetëm disa nga veçoritë Kamera RAW por do ta marr me lehtësi këtë. Ne shtypim butonin imazh i hapur(Hap imazhin) dhe fotografia jonë ngarkohet direkt në photoshop!
Do të filloj përpunimin e fotos me retushim të lëkurës. Gjëja e parë që bëjmë është kopjimi i shtresës. Meqenëse, nëse vidhosni, mund ta hiqni me lehtësi shtresën e dëmtuar dhe të provoni përsëri.
