Emohonova L.G. Svjetska umjetnička kultura. Lekcija 8 10. razred Drevna Indija Budističke bogomolje su simbol kosmosa i božanskog prisustva. Odlična stupa u Sanchiju. KARAKTERISTIKE BUDISTIČKE PLASTIKE I SLIKARSTVO Reljef kapije Velike stupe u Sančiju. Fresko slike pećinskih hramova Ajanta. Kazaretina O. V.
Kontemplativna percepcija šarenog svijeta, ispunjenog zvucima i aromama svojstvenim Indijancima, smatrana je idealnim stanjem duha, koje se može potkrijepiti razumnim odnosom prema vlastitim potrebama. Nije slučajno da je jedna od najraširenijih religija u Indiji – budizam – poučavala da se mir postigne odricanjem od želja koje izazivaju patnju.
Pojava budizma sa njegovom tradicijom ritualnog obilaženja u smjeru kazaljke na satu oko „drveta mudrosti“ (Bothi drvo) diktirala je pojavu novih arhitektonskih oblika. Bothi tree. Buda ispod Boti drveta. http://www. vokrugsveta. ru/enciklopedija/index. php? title=%D 0%91%D 0%BE%D 0%B 4%D 1%85%D 0%B 3%D 0%B 0%D 1%8 F
Klasični oblik budističke vjerske građevine - stupa - je monolitna hemisfera od cigle. Njena sveta ravan simbolizira kosmos i božansko prisustvo. Božansko prisustvo je obeleženo centralnom tačkom - izvorom nastanka i smrti univerzuma. STUPA je arhitektonski objekat memorijalnog karaktera, koji je spremište („posuda“) za razne vrste relikvija. Prema budističkoj tradiciji, Buda je, kao odgovor na pitanje kako ga treba sahraniti, tiho prevrnuo patru (zdjelu za prosjačenje). Hemisfera obrnute zdjele korelira s humkom grobnih humki, a sadržaj stupe - relikvije - može biti u korelaciji sa dragocjenim sadržajem svetih posuda. Nakon Budinog postizanja nirvane (krajnji cilj budističkog učenja), njegovo zemaljsko tijelo je, u skladu sa prihvaćenom praksom, kremirano (vatra je u eshatologiji sredstvo pročišćenja, ponovnog rađanja) i zadobila status relikvije (moć, pepeo - sakralni centar).
Kupola stupe prati oblik grobne humke i u suštini je džinovski relikvijar, jer krije kristalni kovčeg sa Budinim pepelom. Ovako izgleda Velika stupa u Sančiju (1. vek pre nove ere). Naknadni sukob koji je nastao između sljedbenika doktrine o pravu na posjedovanje Budinog pepela (spor oko svetog centra, „istine“) riješen je podjelom na osam dijelova (diferencijacija svetog centra) i izgradnjom osam stupa shodno tome. Stupa kao arhitektonska građevina jedan je od uslova za izvođenje budističkog rituala (obožavanje i obilazak u smjeru kazaljke na satu pradakhsina-patha).
Nekada je Velika Stupa bila prekrivena snježnobijelim malterom, čiji je blistavi sjaj bio upotpunjen sjajem pozlaćenog tornja. Toranj je na vrhu sa tri kišobrana, koji simbolizuju nebeske sfere i tri budističke vrednosti: Budu, Učenje i monašku zajednicu.
Glatka površina stupe efektno je ograđena crvenom ogradom od pješčenjaka. Ocrtava prostor ritualnog obilaska i, takoreći, reproducira kretanje zvijezda i sunca oko svjetske planine.
Prolaz do stupe omogućen je vratima smještenim duž osovina sjever - jug, zapad - istok. Oni formiraju krst, čiji se centar poklapa sa centralnom tačkom imaginarnog univerzuma i znači ravnomerno širenje Budinog učenja u svim pravcima. Osim toga, kapija označava granicu dva svijeta, svetog i zemaljskog.
Sanchi kapija Kapija se sastoji od dva kvadratna stuba i tri zakrivljene horizontalne grede, koje su povezane skulpturama ili pločama. Reljefi na stubovima i gredama scena iz Budinog života čine da izgledaju kao ilustrovani rukopisi koje su nekada nosili lutajući pripovjedači od sela do sela.
Odlična stupa u Sanchiju. III-II vijeka BC e. (ograda 2. st. pne., kapija 1. st. pne.). West Gate
Drvo mudrosti Reljef zapadne kapije, na primjer, reproducira “drvo mudrosti” - najčešći motiv u budističkoj likovnoj umjetnosti. Sljedbenici Budinih religioznih učenja kreću se prema drvetu, ukrašenom cvjetnim vijencima, s obje strane: ovdje su nebeske djevojke koje lebde u zraku s vijencima i posudama u rukama, i trbušasti duhovi drveća koji jašu mitske lavove, i bogatstvo Kubere, omiljenog božanstva trgovaca, i samih trgovaca.
Simetričan raspored figura oko drveta sa gustom okruglom krošnjom, linearni ritam molitveno sklopljenih ruku, teške narukvice koje ponavljaju obris postolja iz kojeg drvo raste daju cijeloj kompoziciji obris kruga, izazivajući asocijacije na točak. sudbine, pokrenut zahvaljujući Učiteljevom prosvjetljenju.
Pored „drveta mudrosti“, na kapijama se reproduciraju znakovi koji podsjećaju na ključne događaje u Budinom životu i označavaju samog Budu, sve do 2. vijeka. n. e. njegova antropomorfna slika nije se razvila. Drvo mudrosti
Bik (zodijački znak Gautame) simbolizira rođenje, lotosov cvijet - meditaciju, točak i jelen služe kao alegorija prve propovijedi, Točak učenja
stopala nagoveštavaju stvarno prisustvo Bude i označavaju duhovni trag koji je ostavio Učitelj na zemlji, stupu - ulazak u nirvanu. Budin pečat i simbol sreće u budističkoj tradiciji je svastika - znak koji se nalazi u predarijevskoj indijskoj kulturi kao oličenje sunčeve energije i njene distribucije u četiri kardinalna pravca.
Vremenom je u podnožju stupe na putu verske procesije počela da se postavlja statua Bude - stojeći, hodajući ili sedeći u pozi svetog pustinjaka koji je postigao prosvetljenje.
Bliskost Indijanaca prirodi dovela je do pojave slikovnog kanona koji se približava prirodnim oblicima: vitka figura poput stabla banjana, noge poput gazele, “lavlje tijelo” - široka ramena, tanak struk, oblik očiju koji podsjeća na divne obline lotosa. Prepoznatljive karakteristike Bude služe kao znaci najveće mudrosti: izbočina na tjemenu, rođeni znak na čelu, izdužene ušne školjke.
Uz stupu, mjesto obožavanja budizma bio je pećinski hram, gdje su molitvene dvorane bile u blizini nastambi monaha. Ajanta 100 fotografija Ajante 1280 x 960
Glavni ukras pećinskih hramova bilo je slikarstvo. U pećinskim hramovima u Ajanti (IV-VII vek) pokriva široke prostore zidova i plafona.
Među bujnim zelenilom, bujnim cvijećem, isprepletenim lozama, prošaranim ružičastim, ljubičastim, crvenim plodovima, njišu se kafe-bež majmuni, repovima zakačenih za grane; tamnosivi slonovi veličanstveno marširaju, pokazujući svoje snježno bijele kljove; narandžasto-crni tigrovi vrebaju u šikarama, savijajući leđa da bi skočili. Procesija kod slana
Ovaj luksuzni šareni svijet, koji proširuje prostor iznad vaše glave, uništava sam nagovještaj pritiska stijene. Slikovito prenoseći basnoslovno izobilje i bogatstvo biljnog i životinjskog carstva, freske služe i religioznoj ideji o svetosti pećine kao utrobe svjetske planine.
Za razliku od reljefnih slika u Sanchiju, koje ilustruju životnu priču Bude, Ajanta slikama dominiraju svakodnevne, žanrovske scene koje kao da se prelivaju jedna u drugu, predstavljajući publici lanac životnih fenomena. Nije slučajno što se Ajanta slikarstvo, zbog bogatstva tematike, smatra enciklopedijom indijskog života.
Ovdje, u raskošnim baštama sa egzotičnim biljkama i bistrim barama, uživaju crnokose ljepotice; Devojke u bašti
Freska iz pećine u Ajanti. II vek BC e. – VII vek n. e. Kopirao majstor Sarkis Hačaturjan
ovdje na gradskim trgovima, među pješacima, razdjelnicima vode i mađioničarima, kreću se vjerske procesije, slonovi i kola; ovdje razni posjetioci preplavljuju dvoranu za prijeme u palati u iščekivanju vladara (vidi boju uklj., sl. 10, 11). I sve ovo je vedro i svečano. Jedan ciklus je odvojen od drugog stubovima, dvorištima i kapijama koje ne ometaju ukupnu panoramu. Sudska scena
Atmosferu živog života na Ajantinim slikama stvaraju poze, precizno uhvaćen tip i izuzetno precizna crta crteža. Prinčevo kupatilo
To je posebno vidljivo u ženske slike puna gracioznosti i elegancije. Utjelovljuju indijski ideal ženske ljepote: široki bokovi, tanak struk, teške grudi, glava u obliku jajeta, duga kosa, bademaste oči i izdužene obrve. Djevojke se ljuljaju
Kako bi dočarali koketni, primamljiv i istovremeno neuhvatljiv pogled zavodljivih žena, umjetnici su prikazivali poluzatvorene oči s uskim, namjerno izduženim prorezom, pa nije bilo jasno kuda i u koga ljepotica gleda, o čemu pjesnici pitao je za: Iradani na ljuljašci
Zove na ljubav, i klonulo, i čekajući odgovor, puni onih koji uzimaju, gledaju sad popreko, sad pravo, nikad ne lažu, ogromnih i nježnih očiju, o prostodušni, o skromni, u čije ćeš oči pogledati? (prijevod N. Gorskaya) Bodhisattva Girl with a Tray
Indra - "Gospod", Gospodar, božanstvo hinduističkog panteona, bog ratnik, Gromovnik, kralj bogova, vladar Istoka, zaštitnik vojnog odreda. Flying Indra. Pećinski hram br. 7
Kultura drevne Indije može se tumačiti kao metafora za sveto, jer je osnova arhitekture, skulpture, slikarstva, poezije, plesa, muzike i pozorišne predstave ovdje bila ideja Apsoluta. Istovremeno, velikodušna, bogata priroda razvila je među Indijancima ljubav prema kontemplaciji i sklonost radostima i zadovoljstvima. U tom smislu, inspiraciju su crpeli ne samo iz bezgranične želje za Apsolutom, već i iz senzualne ljubavi prema životu. Nije slučajno da je asketski stroga jednostavnost unutrašnjosti hrama povezana s nebom i namijenjena bogovima, dok je bujni vanjski dekor usmjeren na ljude. Takav magični spoj dubine mističnih učenja i luksuzne fantazije sparno juga čini indijsku kulturu tako privlačnom u svako doba.
Dharmachakra (sanskritski “točak dharme”, “točak zakona”) je mandala, simbol neprekidnog kruga rođenja i smrti (samsara) u dharmičkim religijama. Tradicionalno se prikazuje kao stilizovani točak sa pet, šest ili osam krakova. Značenje: Osam krakova se općenito tumači kao oslikavanje komponenti plemenitog osmostrukog puta: ispravno razumijevanje (ispravno gledište), ispravna težnja (ispravna odlučnost), ispravan govor, ispravno djelovanje (ispravno ponašanje), pravim sredstvima na postojanje (ispravan život), ispravan napor, ispravnu pažnju ( pravi pravac misli), pravilnu koncentraciju. Slika bhavacakre - još jednog vizualno sličnog dobro poznatog simbola u obliku kotača samsare (sanskritsko "lutanje", "kruženje") pokazuje beskrajni ciklus postojanja, karakteriziran rođenjem, smrću i ponovnim rođenjem na različitim lokacijama.
Stupa se može figurativno podijeliti na 5 glavnih dijelova: vrh - 1, kišobran 2, toranj - 3, sfera - 4 i baza - 5.
imgdescription" title="" alt="">
Program rada za kurs
svjetska umjetnost:
"Od nastanka do 17. veka"
(nivo: opšte obrazovanje, osnovno)
Učiteljica – Usoltseva Natalia Gennadievna
Mladi specijalista
Program rada se zasniva na:
L.G., Emohonova. Svjetska umjetnička kultura (osnovni nivo): program za 10-11 razred: srednje opšte obrazovanje / L.G.Emohonova, N.N. Malakhova. - M.: Izdavački centar "Akademija", 2014. - 48 str.
2015/2016 akademske godine
OBJAŠNJENJE
Program rada za predmet Svjetska umjetnička kultura za 10. razred sastavlja se na osnovu sljedećih regulatornih dokumenata:
Federalni zakon br. 273-FZ od 29. decembra 2012. „O obrazovanju u Ruska Federacija»;
Federalni osnovni nastavni plan i program, odobren naredbom Ministarstva obrazovanja Ruske Federacije od 03.09.2004. br. 1312 (u daljem tekstu FBUP-2004);
Federalna komponenta državnog standarda opšte obrazovanje, odobren naredbom Ministarstva obrazovanja Ruske Federacije od 03.05.2004. br. 1089 „O odobravanju federalne komponente državnih standarda osnovnog opšteg, osnovnog opšteg i srednjeg (potpunog) opšteg obrazovanja“ (za VI- XI (XII) razredi studiraju prema FC GOS-2004)
Rezolucija Glavnog državnog sanitarnog doktora Ruske Federacije od 29. decembra 2010. br. 189 (sa izmjenama i dopunama od 25. decembra 2013.) „O odobravanju SanPiN 2.4.2.2821-10 „Sanitarni i epidemiološki zahtjevi za uslove i organizaciju obuke u obrazovnim institucijama”;
Naredba Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije od 31. marta 2014. br. 253 „O odobravanju savezne liste udžbenika preporučenih za upotrebu u realizaciji državno akreditovanih obrazovnih programa osnovnog opšteg, osnovnog opšteg i srednjeg opšte obrazovanje”;
Dopis Ministarstva obrazovanja i nauke Ruske Federacije od 29. aprila 2014. godine broj 08-548 „O saveznoj listi udžbenika“;
Naredba Ministarstva obrazovanja Irkutske oblasti od 12. avgusta 2011. br. 920-mr „O regionalnom nastavnom planu i programu obrazovnih ustanova Irkutske oblasti“ (za VI-XI (XII) razrede koji nastavljaju školovanje u FC GOS- 2004);
Uzorak nastavnog plana i programa Oglednog osnovnog obrazovnog programa osnovnog opšteg obrazovanja (odobren odlukom Saveznog obrazovno-metodičkog društva za opšte obrazovanje, protokol od 08.04.2015. godine broj 1/15);
Program rada je razvijen na osnovu: L.G., Emohonova. Svjetska umjetnička kultura (osnovni nivo): program za 10-11 razred: srednje opšte obrazovanje / L. G. Emohonova, N. N. Malakhova. - M.: Izdavački centar "Akademija", 2014. - 48 str.
Udžbenici koji odgovaraju programu su:
Kurs svjetske umjetničke kulture sistematizuje znanja o kulturi i umjetnosti stečena u obrazovne ustanove, koji realizuje programe osnovnog i osnovnog opšteg obrazovanja u nastavi likovne umetnosti, muzike, književnosti i istorije, formira holističku ideju svetske umetničke kulture, logiku njenog razvoja u istorijskoj perspektivi, njeno mesto u životu društva i svakog čoveka. Proučavanjem svjetske umjetničke kulture razvija se tolerantan odnos prema svijetu kao jedinstvu različitosti, a percepcija vlastite nacionalne kulture kroz prizmu svjetske kulture omogućava kvalitetniju procjenu njenog potencijala, posebnosti i značaja. Problemsko polje domaće i svjetske umjetničke kulture kao uopšteno iskustvo čitavog čovječanstva pruža studentima nepresušan „građevinski materijal“ za samoidentifikovanje i izgradnju vlastitog vektora razvoja, kao i za jasniju svijest o svojoj nacionalnoj i kulturnoj pripadnosti.
Razvojni potencijal predmeta u svjetskoj umjetničkoj kulturi u direktnoj je vezi sa ideološkom prirodom samog predmeta, na čijem materijalu se nalaze različiti istorijski i regionalni sistemi pogledi na svet uhvaćeni u živopisnim slikama. Uzimajući u obzir specifičnosti predmeta, njegov direktan pristup kreativnoj komponenti ljudske aktivnosti, program stavlja naglasak na aktivne oblike učenja, posebno na razvoj percepcije (funkcija – aktivni gledalac/slušalac) i interpretativnih sposobnosti (funkcija - izvođač) učenika na osnovu ažuriranja ličnog emocionalnog, estetskog i sociokulturnog iskustva i ovladavanja elementarnim tehnikama analize umjetničkih djela.
Obrazovni ciljevi i zadaci predmeta:
Proučavanje svjetske umjetničke kulture na nivou srednjeg (potpunog) opšteg obrazovanja na osnovnom nivou ima za cilj postizanje sljedećih ciljeva:
razvoj osjećaja, emocija, figurativnog i asocijativnog mišljenja i umjetničkih i kreativnih sposobnosti;
obrazovanje umjetničkog i estetskog ukusa; potrebe za ovladavanjem vrijednostima svjetske kulture;
savladavanje znanja o stilovima i trendovima u svjetskoj umjetničkoj kulturi, njihovim karakterističnim osobinama; o visinama umjetničkog stvaralaštva u domaćoj i stranoj kulturi;
ovladavanje sposobnošću analiziranja umjetničkih djela, vrednovanja njihovih umjetničkih osobina i izražavanja vlastitog suda o njima;
korištenje stečenih znanja i vještina za širenje vidika i svjesno formiranje vlastitog kulturnog okruženja.
proučavanje remek-djela svjetske umjetnosti nastalih u različitim umjetničkim i povijesnim epohama, sagledavanje karakterističnih obilježja svjetonazora i stila istaknutih umjetnika i stvaralaca;
formiranje i razvoj pojmova o umjetničkoj i istorijskoj eri, stilu i smjeru, razumijevanje najvažnijih obrazaca njihove promjene i razvoja u istorijskoj, ljudskoj civilizaciji;
svijest o ulozi i mjestu Čovjeka u umjetničkoj kulturi u cijeloj svojoj istorijski razvoj, refleksija vječna potraga estetski ideal u najboljim djelima svjetske umjetnosti;
razumijevanje sistema znanja o jedinstvu, raznolikosti i nacionalnom identitetu kultura različitih naroda svijeta;
ovladavanje različitim fazama razvoja domaće (ruske i nacionalne) umjetničke kulture kao jedinstvene i originalne pojave trajnog svjetskog značaja;
poznavanje klasifikacije umjetnosti, razumijevanje općih principa stvaranja umjetničke slike u svim njenim oblicima;
tumačenje vrsta umjetnosti, uzimajući u obzir posebnosti njihovog umjetničkog jezika, stvarajući holističku sliku njihove interakcije.
Obrazovni ciljevi predmeta ciljevi:
pomoći učeniku da razvije snažnu i održivu potrebu za komunikacijom s umjetničkim djelima kroz cijeli život, da u njima pronađe moralnu podršku i duhovne i vrijednosne smjernice;
doprinose obrazovanju umjetničkog ukusa, razvijaju sposobnost razlikovanja pravih vrijednosti od lažnih i surogata masovne kulture;
pripremiti kompetentnog čitaoca, gledaoca i slušaoca, spremnog za zainteresovani dijalog sa umjetničkim djelom;
razvoj sposobnosti za umjetničko stvaralaštvo. Samostalna praktična aktivnost u određenim vrstama umjetnosti;
stvaranje optimalnih uslova za živu, emotivnu komunikaciju između školaraca i likovnih dela u nastavi, vannastavnim aktivnostima i zavičajnom radu.
Odraz ideja o svijetu i životu u mitovima. Mit kao činjenica svjetonazora. Kosmogonijski mitovi. Drevne slike u osnovi vertikalnog i horizontalnog modela svijeta: svjetsko drvo, svjetska planina, put. Magijski ritual kao način iluzornog ovladavanja svijetom. Obred plodnosti je reprodukcija primarnog mita. Ritual posvećen Ozirisu. “Veliki izlaz” je obred uskrsnuća Ozirisa. Slovenski poljoprivredni rituali. Bozicno vrijeme. Maslenica. Sedmica sirene.
Semik. Ivan Kupala. Folklor kao odraz primarnog mita. Priča o princezi Nesmeyan. Rođenje umjetnosti. Umjetnička slika je glavno sredstvo za promišljanje i razumijevanje svijeta
u primitivnoj umetnosti. Paleolitska i mezolitska kamena umjetnost u pećinama Altamira i Lascaux. Neolitski geometrijski ornament kao simbol prijelaza iz haosa u formu. Slika arhitektonskih primarnih elemenata. Stonehenge.
Mesopotamija. Mesopotamski zigurat - prebivalište boga. Zigurati Etemeniguru u Uru i Etemenanki u Babilonu. Glazirana cigla i ritmički uzorak glavna su dekorativna sredstva. Ištar kapija, procesijski put u Novom Babilonu. Realizam u slikama žive prirode je specifičnost mesopotamske likovne umjetnosti.
Drevni Egipat. Oličenje ideje Vječnog života u arhitekturi nekropola. Piramide u Gizi. Nadzemni hram je simbol vječnog samopreporoda boga Ra. Hram Amon-Ra u Karnaku. Uloga magije u pogrebnom kultu. Dekoracija sarkofaga i grobova kao jemac Vječnog života. Kanon slike figure na ravni. Sarkofag kraljice Kauye. Grobnica Ramzesa IX u Dolini kraljeva.
Ancient India. Hinduizam kao spoj vjerovanja, tradicije i normi ponašanja. Hinduistički hram je mistični analog žrtvenog tijela i svete planine. Hram Kandarya Mahadeva u Khajurahu. Vjerski objekti budizma kao simbol prostora i božanskog prisustva. Odlična stupa u Sanchiju. Karakteristike budističke skulpture: reljef kapije Velike stupe u Sanchiju. Fresko slike pećinskih hramova Ajanta.
Drevna Amerika. Obred žrtvovanja u ime života osnova je kultne arhitekture i reljefa. Piramida Sunca u Teotihuacanu je prototip hramske arhitekture mezameričkih Indijanaca. Hram boga Huitzilopochtlija u Tenochtitlanu. Kompleks Maja u Palenqueu.
Kreto-mikenska kultura. Kritsko-mikenska arhitektura i dekor kao odraz mita o Evropi i Zevsu, Tezeju i Minotauru. Knosski labirint kralja Minosa na Kritu. Palata kralja Agamemnona u Mikeni.
Ancient Greece. Mitologija je osnova svjetonazora starih Grka. Atinska akropolja kao izraz ideala lepote Ancient Greece. Partenon je primjer visoke klasike. Evolucija grčkog reljefa od arhaičnog do visokog klasika. Hram Atene u Selinuntu. Zevsov hram u Olimpiji. Metope i jonski friz Partenona kao odraz mitološkog, ideološkog, estetskog programa atinske Akropole. Skulptura antičke Grčke: evolucija od arhaične do kasne klasike. Kuros i laje. Kip Doryphoros je primjer geometrijskog stila Polikleitosa. Fidijeva skulptura je vrhunac grčke skulpture. Nova ljepota kasnih klasika. Skopas. Maenad. Sinteza istočnjačkih i antičkih tradicija u helenizmu. Uspavani hermafrodit. Agesander. Venera od Melosa. Gigantizam arhitektonskih oblika. Izraz i naturalizam skulpturalne dekoracije. Zevsov oltar u Pergamonu.
Drevni Rim. Arhitektura kao ogledalo veličine države. Specifičnosti rimskog urbanističkog planiranja. Rimski forum, Koloseum, Panteon. Tlocrt rimske kuće. Freske i mozaici su glavna sredstva dekoracije. Kuća Vetija, dom tragičnog pjesnika u Pompejima. Skulpturalni portret. Julije Brut, Oktavijan Avgust, Konstantin Veliki.
Ranohrišćanska umjetnost. Vrste hramova: rotonda i bazilika. Redoslijed postavljanja mozaik dekora. Hrišćanska simbolika. Konstancijevi mauzoleji u Rimu, Galija Placidija u Raveni. Bazilika Santa Maria Maggiore u Rimu.
Vizantija i Stara Rus'. Vizantijski hram sa centralnom kupolom kao prebivalište Boga na zemlji. Katedrala Svete Sofije u Carigradu. Arhitektonska simbolika krstokupolne crkve. Redoslijed postavljanja dekora. Kozmička, topografska, vremenska simbolika krstokupolne crkve i njena stilska raznolikost. Vizantijski stil: Katedrala Svete Sofije u Kijevu. Vladimir-Suzdalska građevinska škola: Crkva Pokrova na Nerlu. Novgorodska građevinska škola: Crkva Preobraženja na Iljinu. Bizantijski stil u mozaičkom dekoru. Katedrala Svete Sofije u Carigradu. Crkva San Vitale u Raveni. Katedrala Svete Sofije u Kijevu. Vizantijski stil u ikonopisu. Ikonostas. Ikona Bogorodice Vladimirske. Slike Spasitelja i svetaca u djelima Teofana Grka. Deesis Blagoveštenske katedrale Moskovskog Kremlja. Moskovska škola ikonopisa. Ruski ikonostas. Andrej Rubljov. Spas Zvenigorodskog ranga. Rubljovljeva ikona "Trojstvo" simbol je nacionalnog jedinstva ruskih zemalja. Evolucija moskovske arhitektonske škole. Rana moskovska škola. Spaska katedrala manastira Spaso-Andronikov. Renesansni trendovi u ansamblu Moskovskog Kremlja. Katedrala Uznesenja. Katedrala Arhanđela. Fasetirana komora. Šatorski hram kao figurativna sinteza hrama ciborijuma i renesanse arhitektonski elementi. Crkva Vaznesenja u Kolomenskome. Dionizije. Fresko slike na temu akatista u crkvi Rođenja Bogorodice u Ferapontovu. Znamenny chant.
Zapadna evropa. Predromanička kultura: "karolinška renesansa". Arhitektonska simbolika i mozaički dekor kapele Karla Velikog u Aachenu. Evolucija hrama bazilike. Crkva Saint-Michel de Cuxa u Languedocu. Freska dekoracija predromaničke bazilike. Crkva sv. Johana u Müsteru. Credo romaničke kulture. Prikaz ljudskog života u srednjem vijeku u arhitekturi, bareljefima, fresko dekoraciji, vitražima samostanskih bazilika. Opatija Saint-Pierre u Moissac-u. Crkva sv. Johana u Müsteru. Crkva sv. Apostelna u Kelnu. Gotički hram je slika svijeta. Crkva Saint Denis u blizini Pariza. Unutrašnji dekor gotičkog hrama: vitraži, skulpture, tapiserije. Katedrala Notre Dame u Parizu. gregorijanski koral. Glavne faze u razvoju gotičkog stila. Regionalne karakteristike gotike. Francuska: katedrala Notre-Dame u Chartresu, opatija Saint-Denis u blizini Pariza, katedrala Notre-Dame u Rouenu. Njemačka: Katedrala Svetog Petra u Kelnu, Frauenkirche u Nirnbergu. Engleska: Katedrala Westminster Abbey u Londonu. Španija: Katedrala u Toledu. Italija: Crkva Santa Maria Novella u Firenci.
Nova umjetnost - Ars nova. Proto-renesansa u Italiji. “Božanstvena komedija” Dantea Aligijerija kao odraz estetike Ars nova u književnosti. Drevni princip “imitacije prirode” u slikarstvu. Giotto. Ciklus fresaka u kapeli Scrovegni u Padovi. Alegorijski ciklusi Ars nove na temu Trijumfa pokajanja i Trijumfa smrti. Ciklus fresaka Andrea da Bonaiutija u španskoj kapeli katedrale Santa Maria Novella u Firenci. Ciklus fresaka Majstora trijumfa smrti na groblju Camposanto u Pizi. Muzički pokret Ars Nova. Specifičnost Arsa je nova na sjeveru. Jan Van Eyck. Oltar "Poklonstvo Jagnjetu" u crkvi Svetog Bava u Gentu.
Kina. Vječna harmonija jina i janga osnova je kineske kulture. Ansambl Nebeskog hrama u Pekingu kao oličenje mitoloških i religiozno-moralnih ideja Ancient China.
Japan. Kult prirode je kredo japanske arhitekture. Japanski vrtovi kao suština šintoističke mitologije i filozofskih i religijskih pogleda budizma. Rajski vrt u manastiru Byodoin u Ujiju. Ryoanji Philosophical Rock Garden u Kjotu. Čajna bašta "Pines and Lute" u vili Katsura blizu Kjota.
Bliski istok Slika raja u arhitekturi džamija i javnih zgrada. Stubčasta Umayyedova džamija u Cordobi. Plava džamija sa kupolom u Istanbulu. Trg Registan u Samarkandu. Slika muslimanskog raja u arhitekturi palata. Alhambra u Granadi.
Mjesto predmeta u osnovnom nastavnom planu i programu:
U 10. razredu se za izučavanje svjetske umjetničke kulture na osnovnom nivou izdvaja 35 sati (po 1 akademski sat sedmično).
Predviđeni rezultati:
Na osnovnom nivou, predmet „Svjetska umjetnička kultura“ sistematizira znanja o kulturi i umjetnosti stečena na nastavi likovne umjetnosti, muzike, književnosti i istorije, formira holističku ideju svjetske umjetničke kulture, logiku njenog razvoja u istorijska perspektiva, njeno mjesto u životu društva i svake osobe.
Za akademski predmet„Svjetska umjetnička kultura“ na osnovnom nivou, prioritet je: sposobnost samostalnog i motivisanog organizovanja svoje kognitivne aktivnosti; uspostavi jednostavne stvarne veze i zavisnosti; procjenjuju, upoređuju i klasifikuju kulturno-umjetničke pojave; pretražiti i kritički odabrati potrebne informacije iz izvora razne vrste(uključujući i one stvorene u drugom znakovnom sistemu – „jezicima“ različitih vrsta umjetnosti); koristiti multimedijalne resurse i kompjuterske tehnologije za dizajniranje kreativnih radova; ovladati osnovnim oblicima javnog nastupa; shvatiti vrijednost likovnog obrazovanja kao sredstva za razvoj lične kulture; odredite svoj stav prema djelima klasike i moderne umjetnosti; budite svjesni svog kulturnog i nacionalnog identiteta.
U srednjoj školi pruža se široka panorama razvoja svjetske umjetničke kulture od nastanka do danas. Izabrani istorijski put studiranja omogućava studentima da generalizuju prethodno stečena znanja, veštine i sposobnosti na kvalitativno novom nivou, i što je najvažnije, da razviju razumevanje holističkih umetničkih modela sveta.
Najveći prioritet je, prije svega, dubinsko proučavanje najvažnijih faza istorijskog razvoja svjetske kulture, motivacija razloga za isticanje jedne od vrsta umjetnosti, „klijanje“ antičkih slojeva kulture u umjetnost sadašnjeg vremena. Drugo, razumijevanje obrazaca mijenjanja umjetničkih era, stilova i pokreta. Glavni princip formiranja sistema u ovoj fazi je koncept umjetničkog stila. Remek-djela umjetnosti i imena njihovih istaknutih stvaralaca također se proučavaju u općem kontekstu umjetničkih stilova i pokreta.
Ovaj program rada se može implementirati pri korišćenju tradicionalne nastavne tehnologije, kao i elemenata drugih savremenih pedagoških tehnologija:
Tehnologije za razvoj kritičkog mišljenja kroz čitanje i pisanje;
Računarske tehnologije (kreacija POWERPOINT prezentacije o nekim temama kursa i upotrebi CD-a na tu temu;
Tehnologije projektnih aktivnosti.
Dakle, glavni oblik organizacije obrazovnog procesa je lekcija. Pored nastave koristi se i niz drugih organizacionih oblika obuke:
Predavanja koristeći prezentacije na odabrane teme;
Dom samostalan rad(obuhvata rad sa tekstom udžbenika i dodatnom literaturom za učenike)
Individualne (konsultacije);
Grupni (učenici rade u grupama koje se formiraju po različitim osnovama: prema tempu učenja - pri učenju novog gradiva, prema nivou obrazovnih postignuća - na časovima koji sumiraju temu);
Frontalni (nastavnik radi sa cijelim razredom odjednom istim tempom);
Soba u paru (interakcija između dva učenika u svrhu međusobne kontrole).
Praćenje nivoa znanja, vještina i sposobnosti učenika
Programom rada predviđeno je razvijanje opšteobrazovnih vještina kod učenika, univerzalne metode aktivnosti i ključne kompetencije. S tim u vezi, prioriteti za nastavni predmet „Svjetska umjetnička kultura“ na stepenu srednjeg (potpunog) opšteg obrazovanja su:
Sposobnost samostalnog i motiviranog organiziranja svoje kognitivne aktivnosti;
Uspostaviti jednostavne stvarne veze i zavisnosti;
Vrednovati, upoređivati i klasificirati kulturne i umjetničke pojave;
Izvršiti pretragu i kritičku selekciju potrebnih informacija u izvorima različitih vrsta (uključujući i one stvorene u drugom znakovnom sistemu – „jezicima“ različitih vrsta umjetnosti);
Koristiti multimedijalne resurse i kompjuterske tehnologije za dizajniranje kreativnih radova;
Ovladati osnovnim oblicima javnog nastupa;
Shvatiti vrijednost umjetničkog obrazovanja kao sredstva za razvoj lične kulture;
Odredite svoj stav prema djelima klasike i moderne umjetnosti;
Budite svjesni svog kulturnog i nacionalnog identiteta.
Uslovi za nivo pripremljenosti studenata
Kao rezultat izučavanja svjetske umjetničke kulture, student mora:
Znati/razumjeti:
Glavne vrste i žanrovi umjetnosti;
Proučavao pravce i stilove svjetske umjetničke kulture;
Remek djela svjetske umjetničke kulture;
Osobine jezika raznih vrsta umjetnosti.
biti u mogućnosti da:
Prepoznati proučavana djela i povezati ih s određenim vremenom, stilom, smjerom.
Uspostaviti stilske i fabularne veze između djela različitih vrsta umjetnosti;
Koristiti različite izvore informacija o svjetskoj umjetničkoj kulturi;
Izvršiti edukativne i kreativne zadatke (izvještaji, poruke).
Koristiti stečena znanja u praktičnim aktivnostima i svakodnevnom životu:
Da birate puteve svog kulturnog razvoja;
Organizacija ličnog i kolektivnog slobodnog vremena;
Izražavanje vlastitog suda o djelima klasike i moderne umjetnosti;
Samostalno umjetničko stvaralaštvo.
Edukativni i tematski plan
(1 sat sedmično, ukupno 35 sati)
№ p/p
Naziv teme
Ukupno sati
Uključujući
Counter
rad
Test
Odjeljak 1. Likovna kultura primitivni svet
Odjeljak 2. Umjetnička kultura antičkog svijeta
Odjeljak 3. Umjetnička kultura srednjeg vijeka
Odjeljak 4. Umjetnička kultura Dalekog i Bliskog istoka u srednjem vijeku
spisak nastavne i metodičke podrške
Nastavno-metodički komplet za nastavnike:
L.G., .Emokhonova. World Art. 10. razred. (osnovni nivo). M.: Izdavački centar "Akademija". – 2012-2014
L.G., Emohonova. N.N., Malakhova. Svjetska umjetnička kultura (osnovni nivo): 10. razred: Federalni državni obrazovni standard: Knjiga za nastavnike sa planiranjem časa i scenarijima za individualne časove. M.: Izdavački centar "Akademija". – 2014
Kolekcija "Svjetska umjetnička kultura"
Muzička kolekcija
Arhitektura Rusije
"Kultura Rusije"
Antiqua - enciklopedija starogrčke i rimske mitologije
Archi-tec.ru – istorija arhitekture, stilovi arhitekture, svetska arhitektura
ARHTYX.ru. Opća istorija umjetnosti.
Belcanto.Ru – u svijetu opere.
Klasična muzika
Svjetska umjetnost t
Arhitektura Moskve: materijali za nastavu moskovskih studija
Virtuelna umetnička galerija Aleksandra Petrova.
Virtuelni katalog ikona.
Virtuelni muzej slikarstva
Virtuelni muzej Louvre.
Državni ruski muzej.
Državna Tretjakovska galerija.
Državni muzej Ermitaž.
Drevni svijet. Od primitivnosti do Rima. Elektronska aplikacija na udžbenik o MHC.
Impresionizam http://.impressionism.ru
Istorija likovne umjetnosti.
Moskovski Kremlj: virtuelna tura.
Muzeji Moskovskog Kremlja.
26. Narodi i religije svijeta.
Repin Ilja Efimovič.
Ruska istorija u ogledalu likovne umetnosti.
Savremeno svetsko slikarstvo.
Enciklopedija Sankt Peterburga.
Pojedinačna kolekcija -
Edukativni komplet za učenike 10. razreda:
L.G., .Emokhonova. World Art. 10. razred. (osnovni nivo). M.: Izdavački centar "Akademija". – 2012-2014
Aneks 1
KALENDAR - TEMATSKO PLANIRANJE
By Svjetska umjetnička kultura
Klasa ___10__
Učitelju Usoltseva Natalia Gennadievna
Broj sati
Ukupno __35 ___hour; u sedmici ___ 1 __sat.
Planirani kontrolni časovi _ 2 _, testovi ___, testovi ___ sati;
Planiranje se zasniva na: L.G., Emohonova. Svjetska umjetnička kultura (osnovni nivo): program za 10-11 razred: srednje opšte obrazovanje / L.G.Emohonova, N.N. Malakhova. - M.: Izdavački centar "Akademija", 2014. - 48 str.
udžbenik: L.G., .Emokhonova. World Art. 10. razred. (osnovni nivo). M.: Izdavački centar "Akademija". – 2012-2014
Tema lekcije | Broj sati | Vrsta lekcije | Elementi sadržaja | Vrsta kontrole | Zadaća | datum | Prilagodba |
|
Odjeljak 1. Umjetnička kultura primitivnog svijeta |
||||||||
Mit je osnova ranih ideja o svijetu | Lekcija o učenju novog gradiva | Mit kao činjenica svjetonazora. Kosmogonijski mitovi. Drevne slike u osnovi vertikalnog i horizontalnog modela svijeta: svjetsko drvo, svjetska planina, cesta. Magijski ritual kao način iluzornog ovladavanja svijetom. Obred plodnosti je reprodukcija primarnog mita. Ritual posvećen Ozirisu. “Veliki izlaz” je obred uskrsnuća Ozirisa. | Usmena anketa | Čitanje 1. lekcije, | 04.09 | |||
Slovenski poljoprivredni rituali | Kombinovano | Bozicno vrijeme. Maslenica. Rusalnaya sedmica. Semik. Ivan Kupala. Folklor kao odraz primarnog mita. Priča o princezi Nesmeyan. | Usmena anketa | Čitanje 2. lekcije, | ||||
Rođenje umjetnosti. Umjetnička slika je glavno sredstvo odraza i razumijevanja svijeta u primitivnoj umjetnosti | Kombinovano | Paleolitska i mezolitska kamena umjetnost u pećinama Altamira i Lascaux. Neolitski geometrijski ornament kao simbol prijelaza iz haosa u formu. Slike arhitektonskog primarni elementi. Stonehenge | Usmena anketa | Čitanje 3. lekcije, | ||||
Odjeljak 2. Umjetnička kultura antičkog svijeta |
||||||||
Mesopotamski zigurat, dom boga. | Kombinovano | Zigurati u Uru i Babilonu. glazirana cigla i ritmički uzorak: glavno dekorativno sredstvo. Ištar kapija, procesijski put u Novom Babilonu. Realizam slika žive prirode - specifičnost mesopotamske likovne umjetnosti | Usmena anketa | Čitanje 4. lekcije, | ||||
Oličenje ideje vječnog života u arhitekturi nekropola. | Kombinovano | Piramide u Gizi. Nadzemni hram je simbol vječnog samopreporoda boga Ra. Hram Amun-Ra u Karnaku | Usmena anketa | Čitanje 5 lekcije, | ||||
Uloga magije u pogrebnom kultu. | Kombinovano | Dekoracija sarkofaga i grobova kao jemac Vječnog života. Kanon slike figure na ravni. Sarkofag kraljice Kauye. Grobnica Ramzesa IX u Dolini kraljeva | Individualni rad | Čitanje 6. lekcije, | ||||
Hinduizam kao spoj vjerovanja, tradicije i normi ponašanja. | Kombinovano | Hinduistički hram je mistični analog žrtvenog tijela i svete planine. Hram Kandarya Mahadeva u Khajurahu. | Usmena anketa | Čitanje 7 lekcije, | ||||
Vjerski objekti budizma kao simbol prostora i božanskog prisustva. | Kombinovano | Odlična stupa u Sanchiju. Karakteristike budističke skulpture: reljef kapije Velike stupe u Sanchiju. Fresko slike pećinskih hramova Ajanta | Kartični zadaci | Čitanje 8. lekcije, | ||||
Obred žrtvovanja u ime života osnova je kultne arhitekture i reljefa. | Kombinovano | Piramida Sunca u Teotihuacanu je prototip hramske arhitekture mezameričkih Indijanaca. Hram boga Huitzilopochtlija u Tenochtitlanu. Kompleks Maja u Palenqueu | Usmena anketa | Čitanje 9 lekcije, | ||||
Kreto-mikenska kultura | Kombinovano | Kritsko-mikenska arhitektura i dekor kao odraz mita o Evropi i Zevsu, Tezeju i Minotauru. Knosski labirint kralja Minosa na Kritu. Palata kralja Agamemnona u Mikeni | Usmena anketa | Čitanje 10. lekcije, | ||||
Mitologija je osnova svjetonazora starih Grka. | Kombinovano | Atinska Akropolja kao izraz ideala lepote antičke Grčke. Partenon je primjer visoke klasike. | Usmena anketa | Čitanje 11. lekcije, | ||||
Evolucija grčkog reljefa od arhaičnog do visokog klasika | Kombinovano | Hram Atene u Selinuntu. Zevsov hram u Olimpiji. Metope i jonski friz Partenona kao odraz mitološkog, ideološkog, estetskog programa atinske Akropole. | Usmena anketa | Čitanje 12. lekcije, | ||||
Skulptura antičke Grčke: evolucija od arhaične do kasne klasike. | Kombinovano | Kuros i laje. Kip Doryphoros je primjer geometrijskog stila Polikleitosa. Fidijeva skulptura je vrhunac grčke skulpture. Nova ljepota kasnih klasika. Skopas. Maenad. | Kartični zadaci | Čitanje 13. lekcije, | ||||
Sinteza istočnjačkih i antičkih tradicija u helenizmu. | Kombinovano | Uspavani hermafrodit. Agesander. Venera od Melosa. Gigantizam arhitektonskih oblika. Izraz i naturalizam skulpturalne dekoracije. Zevsov oltar u Perami | Usmena anketa | Čitanje 14. lekcije, | ||||
Arhitektura kao ogledalo veličine države. | Kombinovano | Specifičnosti rimskog urbanističkog planiranja. Rimski forum, Koloseum, Panteon. | Usmena anketa | Čitanje 15. lekcije, | ||||
Tlocrt rimske kuće | Kombinovano | Freske i mozaici su glavna sredstva dekoracije. Kuća Vetija, dom tragičnog pjesnika u Pompejima. Skulpturalni portret. Julije Brut, Oktavijan Avgust, Konstantin Veliki | Individualni zadaci | Čitanje 16. lekcije, | ||||
Ranohrišćanska umjetnost | Kombinovano | Vrste hramova: rotonda i bazilika. Redoslijed postavljanja mozaik dekora. Hrišćanska simbolika. Konstancijevi mauzoleji u Rimu, Galija Placidija u Raveni. Bazilika Santa Maria Maggiore u Rimu | Usmena anketa | Čitanje 17. lekcije, | ||||
Odjeljak 3. Umjetnička kultura srednjeg vijeka |
||||||||
Vizantijski hram sa centralnom kupolom kao prebivalište Boga na zemlji | Kombinovano | Katedrala Svete Sofije u Carigradu. Arhitektonska simbolika križne kupole hram. Redoslijed postavljanja dekora. | Usmena anketa | Čitanje 18. lekcije, | ||||
Kozmička, topografska, vremenska simbolika krstokupolne crkve i njena stilska raznolikost. | Kombinovano | Vizantijski stil: Katedrala Svete Sofije u Kijevu. Vladimir-Suzdalska građevinska škola: Crkva Pokrova na Nerlu. Novgorodska građevinska škola: Crkva Preobraženja na Iljinu. | Usmena anketa | Čitanje 19. lekcije, | ||||
Bizantijski stil u mozaičkom dekoru | Kombinovano | Katedrala Svete Sofije u Carigradu. Crkva San Vitale u Raveni. Katedrala Svete Sofije u Kijevu. | Usmena anketa | Čitanje 20. lekcije, | ||||
Vizantijski stil u ikonopisu. Ikonostas. | Kombinovano | Ikona Bogorodice Vladimirske. Slike Spasitelja i svetaca u djelima Teofana Grka. Deesis Blagoveštenske katedrale Moskovskog Kremlja. | Kartični zadaci | Čitanje 21. lekcije, | ||||
Moskovska škola ikonopisa. Ruski ikonostas. | Kombinovano | Andrej Rubljov. Spas Zvenigorodskog ranga. Rubljovljeva ikona "Trojstvo" simbol je nacionalnog jedinstva ruskih zemalja. | Usmena anketa | Čitanje 22. lekcije, | ||||
Evolucija moskovske arhitektonske škole. Rana moskovska škola | Kombinovano | Spaska katedrala manastira Spaso-Andronikov. Renesansni trendovi u ansamblu Moskovskog Kremlja. Katedrala Uznesenja. Katedrala Arhanđela. Fasetirana komora. Šatorski hram kao figurativna sinteza hrama ciborijuma i renesansnih arhitektonskih elemenata. Crkva Vaznesenja u Kolomenskoye. Dionizije. | Usmena anketa | Čitanje 23. lekcije, | ||||
Freske na temu Veličine Djevice Marije | Kombinovano | Dionizije. Fresko ciklus crkve Rođenja Bogorodice u Ferapontovu. Znamenny chant. | Usmena anketa | Čitanje 24. lekcije, | ||||
Predromanička kultura: "karolinška renesansa" | Kombinovano | Arhitektonska simbolika i mozaički dekor kapele Karla Velikog u Aachenu. Evolucija hrama bazilike. Crkva Saint-Michel de Cuxa u Languedocu. Freska dekoracija predromaničke bazilike. Crkva sv. Johana u Müsteru. | Usmena anketa | Čitanje 25. lekcije, | ||||
Vjerovanje romaničke kulture | Kombinovano | Prikaz ljudskog života u srednjem vijeku u arhitekturi, bareljefima, fresko dekoraciji, vitražima samostanskih bazilika. Opatija Saint-Pierre u Moissac-u. Crkva sv. Johana u Müsteru. Crkva sv. Apostelna u Kelnu. | Kartični zadaci | Čitanje 26. lekcije, | ||||
Gotički hram je slika svijeta. | Kombinovano | Crkva Saint Denis u blizini Pariza. Unutrašnji dekor gotičkog hrama: vitraži, skulpture, tapiserije. Katedrala Notre Dame u Parizu. gregorijanski koral. | Individualni zadaci | Čitanje 27. lekcije, | ||||
Glavne faze razvoja gotičkog stila | Kombinovano | Regionalne karakteristike gotike. Francuska: katedrala Notre-Dame u Chartresu, opatija Saint-Denis u blizini Pariza, katedrala Notre-Dame u Rouenu. Njemačka: Katedrala Svetog Petra u Kelnu, Frauenkirche u Nirnbergu. Engleska: Katedrala Westminster Abbey u Londonu. Španija: Katedrala u Toledu. Italija: Crkva Santa Maria Novella u Firenci | Usmena anketa | Lekcija 28 čitanje, | ||||
Proto-renesansa u Italiji | Kombinovano | “Božanstvena komedija” Dantea Aligijerija kao odraz estetike Ars nova u književnosti. Drevni princip “imitacije prirode” u slikarstvu. Giotto. Ciklus fresaka u kapeli Scrovegni u Padovi. | Usmena anketa | Čitanje 29. lekcije, | ||||
Alegorijski ciklusi Ars nova na temu Trijumfa pokajanja i Trijumfa smrti | Kombinovano | Ciklus fresaka Andrea da Bonaiutija u španskoj kapeli katedrale Santa Maria Novella u Firenci. Ciklus fresaka Majstora trijumfa smrti na groblju Camposanto u Pizi. Muzički pokret Ars Nova. | Usmena anketa | Čitanje 30. lekcije, | ||||
Specifičnost Ars nove na sjeveru | Kombinovano | Jan Van Eyck. Oltar "Poklonstvo Jagnjetu" u crkvi Svetog Bava u Gentu | Usmena anketa | Lekcija 31 čitanje, | ||||
Odjeljak 4. Umjetnička kultura Dalekog i Bliskog istoka u srednjem vijeku |
||||||||
Vječna harmonija jina i janga osnova je kineske kulture | Kombinovano | Ansambl Nebeskog hrama u Pekingu - kao oličenje mitoloških i religiozno-moralnih ideja Drevne Kine | Usmena anketa | Lekcija 32 čitanje, | ||||
Kult prirode je kredo japanske arhitekture | Kombinovano | Japanski vrtovi kao suština šintoističke mitologije i filozofskih i religijskih pogleda budizma. Rajski vrt u manastiru Byodoin u Ujiju. Ryoanji Philosophical Rock Garden u Kjotu. Tea Garden "Pines and Lute" Villa Katsura blizu Kjota | Usmena anketa | Lekcija 33 čitanje, | ||||
Slika raja u arhitekturi džamija i javnih zgrada | Kombinovano | Stupasta džamija Omajada u Kordobi. Plava džamija sa kupolom u Istanbulu. Trg Registan u Samarkandu. Slika muslimanskog raja u arhitekturi palata. Alhambra u Granadi | Usmena anketa | Lekcija 34-35 čitanje, | ||||
Završno ponavljanje | Sažetak lekcije | Generalizacija predmeta “Svjetska umjetnička kultura” | Kreativni zadatak | Ponovite lekciju 1-35 |
Rostov region
Opštinska budžetska obrazovna ustanova
Verkhnedonsky okrug
Srednja škola Migulinskaya
(srednja škola MBOU Migulinskaya)
ODOBRIO sam
Direktor srednje škole MBOU Migulinskaya
Nalog od___________ br. ______
I.A. Bulatova
RADNI PROGRAM
By Svjetska umjetnička kultura
(navesti akademski predmet, kurs)
Nivo opšteg obrazovanja (razred)
srednje opšte obrazovanje 10-11
(osnovno opšte, osnovno opšte, srednje opšte obrazovanje sa naznakom razreda)
Broj sati ___69____
Učitelju Suškina Elena Petrovna
Program je razvijen na osnovu:
kolekcija: Programi opšteobrazovnih ustanova: Svetska umetnička kultura „Akademski školski udžbenik”. 10–11 razredi. – M.: „Prosvjeta“, 2008.
Objašnjenje | ||
Tematsko planiranje 10. razred | ||
Tematsko planiranje 11. razred | ||
Planirani rezultati studije MHC | ||
Obrazovna, metodička i logistička podrška obrazovnom procesu | ||
Kalendarsko-tematsko planiranje 10. razred (Prilog) | ||
Kalendarsko-tematsko planiranje 11. razred (Prilog) |
Objašnjenje
Program rada o svjetskoj umjetničkoj kulturi zasniva se na
Federalna komponenta Državnih obrazovnih standarda osnovnog opšteg, osnovnog opšteg i srednjeg (potpunog) opšteg obrazovanja - Moskva: “Drofa” 2006.
Federalni osnovni kurikulum i model nastavnih planova i programa za obrazovne ustanove Ruske Federacije koje provode programe opšteg obrazovanja - Moskva: „Drofa” 2006.
Programi opšteobrazovnih ustanova: Svetska umetnička kultura „Akademski školski udžbenik”. 10–11 razredi. – M.: „Prosvjeta“, 2008. i usmjerena je na udžbenike „Svjetska umjetnička kultura“ 10. razred i „Svjetska likovna kultura“ 11. razred (osnovni nivo) / L.G. Emohonova - M. Izdavački centar "Akademija" 2010
Izučavanje svjetske umjetničke kulture u srednjoj školi ima za cilj postizanje sljedećih ciljeva:
razvoj duhovne i moralne ličnosti koja poštuje kulturne tradicije naroda Rusije i drugih zemalja svijeta;
vaspitanje umjetničkog i estetskog ukusa i kulture percepcije umjetničkog djela;
razvoj osjećaja, emocija, figurativnog, asocijativnog, kritičkog mišljenja;
ovladavanje sistematizovanim znanjima o obrascima razvoja kulturno-istorijskih epoha, stilovima, trendovima i nacionalnim školama u umetnosti; o vrijednostima, idealima, estetskim standardima na primjeru najznačajnijih djela; o specifičnosti jezika različitih vrsta umjetnosti;
ovladavanje vještinama analiziranja umjetničkih djela i razvijanja vlastite estetske procjene;
korištenje stečenih znanja i vještina za širenje vidika i svjesno formiranje vlastitog kulturnog okruženja.
Opće karakteristike predmeta
Kurs svjetske umjetničke kulture sistematizira znanja o kulturi i umjetnosti stečena u obrazovnoj ustanovi koja realizuje programe osnovnog i osnovnog opšteg obrazovanja u nastavi likovne umjetnosti, muzike, književnosti i istorije, formira holističku ideju svjetske umjetničke kulture, logiku njenog razvoja u istorijskoj perspektivi, o njenom mestu u životu društva i svakog čoveka.
Proučavanjem svjetske umjetničke kulture razvija se tolerantan odnos prema svijetu kao jedinstvu različitosti, a percepcija vlastite nacionalne kulture kroz prizmu svjetske kulture omogućava kvalitetniju procjenu njenog potencijala, posebnosti i značaja.
Razvojni potencijal predmeta svjetske umjetničke kulture u direktnoj je vezi sa ideološkom prirodom samog predmeta, na čijem se materijalu modeliraju različiti istorijski i regionalni sistemi pogleda na svijet, uhvaćeni u živopisnim slikama.
Uzimajući u obzir specifičnosti predmeta, njegov direktan pristup kreativnoj komponenti ljudske aktivnosti, program stavlja naglasak na aktivne oblike učenja, posebno na razvoj percepcije (funkcija – aktivni gledalac/slušalac) i interpretativnih sposobnosti (funkcija - izvođač) učenika na osnovu ažuriranja ličnog emocionalnog, estetskog i sociokulturnog iskustva i ovladavanja elementarnim tehnikama analize umjetničkih djela.
Sadržajno program prati logiku istorijske linearnosti (od kulture primitivnog sveta do kulture dvadesetog veka). Kako bi se optimiziralo opterećenje, program se zasniva na principima isticanja kulturnih dominanta epohe, stila i nacionalne škole. Na primjeru jednog ili dva djela ili kompleksa prikazana su karakteristična obilježja čitavih epoha i kulturnih područja.
Domaća (ruska) kultura se razmatra u neraskidivoj vezi sa svjetskom kulturom, što omogućava da se cijeni njen razmjer i opći kulturni značaj.
Mjesto predmeta u nastavnom planu i programu
Federalni osnovni nastavni plan i program za opšteobrazovne ustanove Ruske Federacije predviđa 69 sati za obavezno izučavanje obrazovnog predmeta „Svjetska umjetnička kultura“ na nivou srednjeg opšteg obrazovanja na osnovnom nivou. Od toga, u 10. razredu - 35 sati, u 11. razredu - 34 sata, po 1 nastavnom času sedmično.
Prema radnom kalendaru, učenje MHC u 10. razredu je 35 sati, u 11. razredu - 34 sata.
Zbog činjenice da je datum lekcije obuka MHC u 10. razredu pada na praznik 08.03.2017. godine, tada je broj treninga o kalendarsko-tematskom planiranju u 10. razredu bio 34 sata.
Broj sati |
|
10. razred |
|
Umjetnička kultura primitivnog svijeta | |
Umjetnička kultura antičkog svijeta | |
Umjetnička kultura srednjeg vijeka Zapadna Evropa | |
Umjetnička kultura Dalekog i Bliskog istoka u srednjem vijeku | |
Ukupno | |
11. razred |
|
Umjetnička kultura renesanse | |
Umjetnička kultura 17. stoljeća | |
Umjetnička kultura 17.-19. stoljeća | |
Umjetnička kultura druge polovine 19. – početka 20. vijeka | |
Umetnička kultura 20. veka | |
Ukupno | |
Ukupno |
10. razred
Umjetnička kultura primitivnog svijeta
Mit je osnova ranih ideja o svijetu. Kosmogonijski mitovi. Drevne slike. Svjetsko drvo, svjetska planina, put. Magija i ritual. Ritual plodnosti. Ritual posvećen Ozirisu. Slovenski poljoprivredni rituali. Bozicno vrijeme. Maslenica. Sedmica sirene. Semik. Ivan Kupala. Folklor kao odraz primarnog mita. Priča o princezi Nesmeyan. Rođenje umjetnosti. Umjetnička slika je glavno sredstvo odraza i razumijevanja svijeta u primitivnoj umjetnosti. Kamena umjetnost pećina Altamira i Lascaux. Geometrijski ornament. Slika arhitektonskih primarnih elemenata. Stonehenge
Umjetnička kultura antičkog svijeta
Mesopotamija. Mesopotamski zigurat - prebivalište boga. Zigurati u Uru i Babilonu. Glazirana cigla i ritmički uzorak glavna su dekorativna sredstva. Ištar kapija, procesijski put u Novom Babilonu
Drevni Egipat. Oličenje ideje vječnog života u arhitekturi nekropola. Piramide u Gizi. Nadzemni hram je simbol vječnog samopreporoda boga Ra. Hram Amon-Ra u Karnaku. Magic. Dekor grobnica. Kanon slike figure na ravni. Grobnica Ramzesa IX u Dolini kraljeva
Ancient India. Hinduistički hram je mistični analog žrtvenog tijela i svete planine. Uloga skulpturalne dekoracije. Hram Kandarya Mahadeva u Khajurahu. Budističke bogomolje su simbol prostora i božanskog prisustva. Odlična stupa u Sanchiju. Karakteristike budističke plastične umjetnosti i slikarstva. Reljef kapije Velike stupe u Sančiju. Fresko slike pećinskih hramova Ajanta
Drevna Amerika. Indijska hramska arhitektura. Mesamerica kao oličenje mita o žrtvi koja je dala život. Piramida Sunca u Teotihuacanu. Hram boga Huitzilopochtlija u Tenochtitlanu. Kompleks Maja u Palenqueu
Kreto-mikenska kultura. Kritsko-mikenska arhitektura i dekor kao odraz mita. Knosova labirintska palata kralja Minosa na Kritu. Palata kralja Agamemnona u Mikeni
Ancient Greece. Grčki hram je arhitektonska slika sjedinjenja ljudi i bogova. Atinska Akropolja kao izraz ideala lepote antičke Grčke. Partenon je primjer visoke klasike. Evolucija grčkog reljefa od arhaičnog do visokog klasika. Hram Atene u Selinuntu. Zevsov hram u Olimpiji. Metope i jonski friz Partenona. Skulptura antičke Grčke od arhaične do kasne klasike. Kuros i laje. Polykleitos. Doryphoros. Phidias. Torzo boginje. Skopas. Maenad. Sinteza istočnjačkih i antičkih tradicija u helenizmu. Uspavani hermafrodit. Miloska Venera. Gigantizam arhitektonskih oblika. Izraz i naturalizam skulpturalne dekoracije. Zevsov oltar u Pergamonu.
Drevni Rim. Osobine rimskog urbanističkog planiranja. Javne zgrade iz republičkog i carskog perioda. Rimski forum, Panteon, Koloseum. Tlocrt rimske kuće. Freske i mozaik su glavna sredstva dekoracije. Kuća Vetija, dom tragičnog pjesnika u Pompejima. Skulpturalni portret. Marko Junije Brut, Oktavijan Avgust, Konstantin Veliki.
Ranohrišćanska umjetnost. Vrste kršćanskih crkava: rotonda i bazilika. Mozaik dekor. Hrišćanska simbolika. Konstancijev mauzolej u Rimu. Mauzolej Galla Placidia u Raveni. Bazilika Santa Maria Maggiore u Rimu
Umjetnička kultura srednjeg vijeka
Vizantija i Stara Rus'. Vizantijski hram sa centralnom kupolom kao prebivalište Boga na zemlji. Kosmički simbolizam. Katedrala Svete Sofije u Carigradu. Slikovita dekoracija krstokupolne crkve. Topografska i vremenska simbolika hrama. Stilska raznolikost križno-kupolnih crkava antičke Rusije. Katedrala Svete Sofije u Kijevu. Crkva Pokrova na Nerlu. Crkva Preobraženja na Iljinu u Novgorodu. Bizantijski stil u mozaičkom dekoru. Katedrala Svete Sofije u Carigradu. Crkva San Vitale u Raveni. Vizantijski stil u ikonopisu. Ikona Bogorodice Vladimirske. Teofan Grk. Deesis ikonostasa Blagoveštenske katedrale Moskovskog Kremlja. Formiranje moskovske škole ikonopisa. Ruski ikonostas. Andrej Rubljov. Spas Zvenigorodskog ranga. Ikona Trojstva simbol je nacionalnog jedinstva ruskih zemalja. Moskovska arhitektonska škola. Rana moskovska arhitektura. Katedrala Spasa Nerukotvorena Spaso-Andronikovog manastira. Renesansne karakteristike u ansamblu Moskovskog Kremlja. Katedrala Uznesenja. Katedrala Arhanđela. Nova vrsta šatorskog hrama. Crkva Vaznesenja u Kolomenskome. Freske na temu Veličine Djevice Marije. Dionizije. Fresko ciklus crkve Rođenja Bogorodice u Ferapontovu. Znamenny chant
Zapadna evropa. Predromanička kultura. "Karolinška renesansa". Arhitektura, mozaik i fresko dekor. Kapela Karla Velikog u Aachenu. Bazilika Saint-Michel de Cuxa u Languedocu. Crkva sv. Johana u Müsteru. romanička kultura. Prikaz ljudskog života u srednjem vijeku u arhitekturi manastirskih bazilika, bareljefa, fresaka, vitraža. Opatija Saint-Pierre u Moissac-u. Crkva sv. Johana u Müsteru. Crkva sv. Apostelna u Kelnu. Gotika. Gotički hram je slika svijeta. Crkva Saint Denis u blizini Pariza. Arhitektura i skulpturalni dekor gotičkog hrama. Unutrašnji dekor hrama: vitraži, skulpture, tapiserije. Katedrala Notre Dame u Parizu. gregorijanski koral. Glavne faze u razvoju gotičkog stila. Regionalne karakteristike gotike. Francuska. Katedrala Notre Dame u Chartresu. Opatija Saint Denis u blizini Pariza. Katedrala Notre Dame u Rouenu. Njemačka. Katedrala Svetog Petra u Kelnu, Frauenkirche u Nirnbergu. Engleska. Westminster Abbey Cathedral u Londonu. Španija. Katedrala u Toledu. Italija. Crkva Santa Maria Novella u Firenci
Nova umjetnost - Arsnova. Proto-renesansa u Italiji. Ars estetika je nova u književnosti. Dante Alighieri. "Božanstvena komedija". Drevni princip “imitacije prirode” u slikarstvu. Giotto. Ciklus fresaka u kapeli Scrovegni u Padovi Alegorijski ciklusi Arsnova. Andrea da Bonaiuti. "Trijumf pokajanja." Španska kapela crkve Santa Maria Novella u Firenci. Majstor trijumfa smrti. "Trijumf smrti" Groblje Camposanto u Pizi. Arsnovljev muzički pokret. Specifičnost Arsa je nova na sjeveru. Jan Van Eyck. Oltar "Poklonstvo Jagnjetu" u crkvi Svetog Bava u Gentu
Umjetnička kultura Dalekog i Bliskog istoka u srednjem vijeku
Kina. Interakcija jina i janga je osnova kineske kulture. Arhitektura kao oličenje mitoloških i religiozno-moralnih ideja Drevne Kine. Nebeski hram u Pekingu.
Japan. Japanski vrtovi kao suština šintoističke mitologije i filozofskih i religijskih pogleda budizma. Rajski vrt u manastiru Byodoin u Ujiju. Ryoanji Philosophical Rock Garden u Kjotu. Tea Garden "Pines and Lute" Villa Kachura u blizini Kjota
Bliski istok. Slika neba u arhitekturi džamija. Omajadska džamija u Kordobi. Plava džamija sa kupolom u Istanbulu. Trg Registan u Samarkandu. Slika muslimanskog raja u arhitekturi palata. Alhambra u Granadi.
11. razred
Umjetnička kultura renesanse
Renesansa u Italiji
Humanizam je osnova svjetonazora renesanse. Rana renesansa. Firenca kao oličenje renesansne ideje „idealnog“ grada. Naučne rasprave. Leon Battista Alberti. "Deset knjiga o arhitekturi." Red u arhitekturi. Filippo Brunelleschi. Kupola katedrale Santa Maria del Fiore. Sklonište nevinih. Piazza Santissima Annunziata. Crkva San Spirito.
Slika trga i ulice u slikarstvu. Masaccio. “Uskrsnuće Tabite i iscjeljenje paralitičara”, “Milostina”, “Iscjeljenje sjenom.” Renesansni realizam u skulpturi. Donatello. Reljef "Irodova gozba". Davidov kip.
Visoka renesansa. Kvalitativne promjene u slikarstvu. Leonardo da Vinci. Oltarna slika "Madona s cvijetom". "Mona lisa". Rafael Santi. Stanze u Vatikanu. Freska "Parnas".
Estetika visoke renesanse u skulpturi. Michelangelo Buonarroti. Kapela Medici u crkvi San Lorenzo u Firenci.
Venecijanska škola slikarstva. Estetika kasne renesanse. Tizian. “Ljubav zemaljska i ljubav nebeska”, “Pieta”. Uloga polifonije u razvoju sekularnih i religioznih muzičkih žanrova. Prelazak sa "strogog pisanja" na madrigal. Giovanni da Palestrina. "Misa pape Marčela" Carlo Gesualdo. Madrigal "Velim bez kraja."
Sjeverna renesansa
Karakteristike sjeverne renesanse. Groteskni karnevalski karakter renesanse u Holandiji. Pieter Bruegel Stariji (Muzhitsky). "Bitka za karneval i post." Slikovit ciklus “Mjeseci”: “Lovci u snijegu.”
Mistični karakter renesanse u Njemačkoj. Albrecht Durer. Gravure “Apokalipse”: “Četiri konjanika”, “Zvuk trube”. Diptih "Četiri apostola".
Sekularna priroda renesanse u Francuskoj. Škola za arhitekturu i likovne umjetnosti u Fontainebleauu. Jules Lebreton. Dvorac Fontainebleau. Rosso Fiorentino. Galerija Franje I. Jeana Goujona. Fontana nimfi u Parizu.
Renesansa u Engleskoj. Dramaturgija. Vilijam šekspir. Tragedija "Romeo i Julija", komedija "Ukroćenje goropadne".
Likovna kulturaXVIIveka
Barok
Novi pogled na svijet u doba baroka i njegov odraz u umjetnosti. Arhitektonske cjeline Rima. Lorenzo Bernini. Trg sv. Petra. Piazza Navona. Most sv. Anđela. Novi dizajn enterijera. Lorenzo Bernini. Šator-ciborij u katedrali sv. Petra.
Specifičnosti ruskog baroka. Francesco Bartolomeo Rastrelli. Zimska palata u Sankt Peterburgu. Palata Katarine u Carskom Selu. Manastir Smolni u Sankt Peterburgu.
Barokno slikarstvo. Slikanje plafona. Giovanni Battista Gaulli (Baciccia). "Poklonstvo imenu Isusovu" u crkvi Il Gesu u Rimu. Interakcija trendova baroka i realizma. Peter Powell Rubens. Oltarski triptisi „Podizanje krsta” i „Silazak sa krsta” u katedrali u Antverpenu. "Obrazovanje Marie de Medici." Rembrandt Harmens van Rijn. "Poricanje apostola Petra."
Barokna muzika. Claudio Monteverdi. Opera "Orfej". Arcangelo Corelli. Concerto grosso "Na Badnje veče". Johann Sebastian Bach. Stradanje po Mateju: "Pomiluj me, Gospode."
Klasicizam
Umetnost klasicizma. "Grand Royal Style" Luja XIV. Versailles. Klasicizam u likovnoj umjetnosti Francuske. Nicolas Poussin. "Kraljevstvo Flore", "Orfej i Euridika"
Likovna kulturaXVIII- prva polovinaXIXveka
Rokoko
Poreklo rokokoa u slikarstvu. "Galantne proslave" Antoine Watteaua. "ostrvo Cythera" Rococo enterijer. Slikovite pastorale Francoisa Bouchera. Rokoko muzika. Mjuzikl, "bagatele" Françoisa Couperina
Neoklasicizam, stil carstva
Muzika prosvjetiteljstva. Joseph Haydn. Sonatno-simfonijski ciklus. Simfonija br. 85 “Kraljica”. Wolfgang Amadeus Mozart. Opera "Don Đovani". "Requiem": Diesirae, Lacrimosa. Ludwig van Beethoven. Peta simfonija “Mjesečeva sonata”.
Slika „idealnog“ grada u klasicističkim ansamblima Pariza i Sankt Peterburga. Jacques Ange Gabriel. Mesto Luja XV u Parizu. Giacomo Quarenghi. Akademije nauka u Sankt Peterburgu. Andreyan Dmitrievich Zakharov. Admiralitet u Sankt Peterburgu.
Imperijalni stil u arhitekturi. Specifičnosti stila ruskog carstva. Karl Ivanovič Rosi. Dvorski trg, Mihailovski dvor u Sankt Peterburgu. Imperija unutrašnjost. Bijela dvorana Mihailovskog dvorca u Sankt Peterburgu. Neoklasicizam u slikarstvu. Jacques Louis David. "Zakletva Horatijevih." Klasicistički kanoni u ruskom akademskom slikarstvu. Karl Pavlovič Brjulov. "Posljednji dan Pompeja". Aleksandar Andrejevič Ivanov "Pojavljivanje Hrista ljudima"
Poreklo klasične muzičke škole u Rusiji. Mihail Ivanovič Glinka. Opera "Život za cara". Marš Černomora, Perzijski hor iz opere „Ruslan i Ljudmila“. Uvertira "Noć u Madridu". Lirska romansa “Sjećam se divnog trenutka.”
Romantizam
Romantični ideal i njegovo oličenje u muzici. Franz Schubert. Vokalni ciklus "Winter Retreat". Richard Wagner. Opera "Tannhäuser". Hector Berlioz. "Fantastična simfonija" Johannes Brahms. "Mađarski ples br. 1"
Slikarstvo romantizma. Vjerski predmeti. John Everett Milles. "Hrist u kući svojih roditelja." Književna tema. Dante Gabriel Rossetti. "Beata Beatrice". Egzotično i mistično. Eugene Delacroix. "Smrt Sardanapalusa." Francisco Goya. "Colossus". Slika romantičnog heroja. Orest Adamovič Kiprenski. “Portret Evgr. V. Davidov"
Umjetnička kultura druge polovine 19. - početka 20. stoljeća
Realizam
Socijalne teme u slikarstvu. Gustave Courbet. "Sahrana u Ornansu." Honore Daumier. Serija "Sudije i advokati". Ruska škola realizma. The Wanderers. Ilja Efimovič Repin. "Teglenice na Volgi". Vasilij Ivanovič Surikov. "Boyaryna Morozova".
Pravci razvoja ruske muzike. Društvena tema u muzici. Modest Petrović Musorgski. Pesma "Orphan". Apel na ruski obred kao manifestaciju nacionalnosti u muzici. Nikolaj Andrejevič Rimski-Korsakov. “Zbogom Maslenice” iz opere “Snjegurica”. Istorijska tema u muzici. Aleksandar Porfirijevič Borodin. „Polovački plesovi” iz opere „Knez Igor”
Lirski i psihološki principi u muzici. Petar Iljič Čajkovski. Balet "Orašar". Tema "Čovek i rok" u muzici. Petar Iljič Čajkovski. Opera "Pikova dama".
impresionizam,simbolizam postimpresionizam
Glavne karakteristike impresionizma u slikarstvu. Claude Oscar Monet. "Svraka". Pierre Auguste Renoir. "veslački doručak" Impresionizam u skulpturi. Auguste Rodin. "Građani grada Calaisa". Impresionizam u muzici. Claude Debussy. „Vrtovi na kiši“, „Oblaci“.
Simbolika u slikarstvu. Gustave Moreau. "Salome" ("Vizija"). Post-impresionizam. Paul Cezanne. "Jabuke i narandže." Vincent Van Gogh. "Sijač". Paul Gauguin. "Pejzaž s paunovima."
Moderna
Oličenje ideje apsolutne ljepote u modernoj umjetnosti. Gustav Klimt. "Beethovenov friz". Modernizam u arhitekturi. Victor Horta vila Tassel u Briselu. Fedor Osipovič Šehtel. Zgrada Jaroslavske železničke stanice u Moskvi. Antonio Gaudi. Katedrala Sagrada Familia u Barseloni.
Mitotvorstvo je karakteristična karakteristika ruskog secesije u slikarstvu. Valentin Aleksandrovič Serov. "Odisej i Nausikaja", "Silovanje Evrope". Mihail Aleksandrovič Vrubel. "Demon sjedi" Specifičnosti ruskog modernizma u muzici. Aleksandar Nikolajevič Skrjabin. "Poema ekstaze"
UmetničkikultureXX
Modernizam
Modernizam u slikarstvu. Nova vizija lepote. Agresija boja u fovizmu. Henri Matisse. "Ples". Vibracija slikovne površine u ekspresionizmu. Arnold Schoenberg. "Crveni izgled" Deformacija oblika u kubizmu. Pablo Picasso. "Djevojke iz Avignona" Odbijanje figurativnosti u apstraktnoj umjetnosti. Vasilij Vasiljevič Kandinski. "Kompozicija br. 8". Iracionalizam podsvijesti u nadrealizmu. Salvador Dali. "Tristan i Izolda".
Modernizam u arhitekturi. Konstruktivizam. Charles Edouard Le Corbusier. Villa Savoye u Poissyju. Sovjetski konstruktivizam. Vladimir Evgrafovič Tatlin. Toranj III internacionale. "Organska" arhitektura. Frank Lloyd Wright. "Kuća iznad vodopada" u Bear Runu. Funkcionalizam. Oscar Niemeyer. Ansambl grada Brazila.
Sinteza u umetnosti 20. veka. Direktorsko pozorište. Konstantin Sergejevič Stanislavski i Vladimir Ivanovič Nemirovič-Dančenko. Moskovsko umjetničko pozorište. Predstava prema drami "Tri sestre" Antona Pavloviča Čehova. Epsko pozorište. Bertolt Brecht. "Ljubazan čovjek iz Sečuana."
Bioskop. Sergej Mihajlovič Ajzenštajn. "Bojni brod Potemkin" Federico Fellini. "Proba orkestra"
Stilska heterogenost muzike 20. veka. Dodekafonija “nove bečke škole”. Anton von Webern. "Svjetlo očiju" „Nova jednostavnost“, Sergej Sergejevič Prokofjev. Balet "Romeo i Julija". Filozofska muzika Dmitrija Dmitrijeviča Šostakoviča. Sedma simfonija (Lenjingrad). Polistilistika Alfreda Garieviča Šnitkea. "Requiem".
Tematsko planiranje
10. razred
Remek djela svjetske umjetničke kulture. Mitološke osnove u masovnim obredima, folkloru, običajima, bajkama. Formirajte temelje umjetničkog mišljenja
karakteristike primitivne umjetnosti; glavne vrste i žanrovi.
Učenici treba da budu u stanju da:
prepoznati proučavana djela i povezati ih s određenim vremenom, stilom, smjerom; -uspostavljaju stilske i fabularne veze između različitih vrsta umjetnosti; koristiti različite izvore informacija o svjetskoj umjetničkoj kulturi; obavljaju edukativne i kreativne zadatke (izvještaji, poruke);
Učenici treba da znaju/razumeju:
glavne vrste i žanrovi umjetnosti; proučavao pravce i stilove svjetske umjetničke kulture; remek djela svjetske umjetničke kulture, arhitektonski spomenici starog, srednjeg i novog kraljevstva Egipta; koncept “kanona”;
Karakteristike likovne umjetnosti starog Egipta Proučavao radove arhitekture i likovne umjetnosti drevne zapadne Azije.
svjetsko-istorijski značaj umjetničke kulture antičke Grčke; remek-djela umjetničke kulture uvrštena u riznicu svjetske umjetnosti.
arhitektonske strukture starog Rima, dostignuća vizantijske arhitekture;
Učenici treba da budu u stanju da:
Izražavanje vlastitog suda o djelima klasike i moderne umjetnosti;
Učenici treba da znaju/razumeju:
glavne vrste i žanrovi umjetnosti; proučavao pravce i stilove svjetske umjetničke kulture; remek djela svjetske umjetničke kulture.
glavni stilovi arhitekture zapadnoevropskog srednjeg vijeka; remek-dela arhitekture.
odlike romaničke i gotičke skulpture
karakteristike likovne umjetnosti Drevne Rusije; imena velikih umjetnika drevne Rusije
arhitektonski spomenici drevne ruske države, Veliki Novgorod, Vladimir-Suzdal, Moskovska kneževina.
Učenici treba da budu u stanju da:
prepoznati proučavana djela i povezati ih s određenim vremenom, stilom, smjerom; uspostavljaju stilske i fabularne veze između djela različitih vrsta umjetnosti; koristiti različite izvore informacija o svjetskoj umjetničkoj kulturi; obavljaju edukativne i kreativne zadatke (izvještaji, poruke);
koristite stečena znanja u praktičnim aktivnostima i svakodnevnom životu da: birate puteve svog kulturnog razvoja; organizovanje ličnog i kolektivnog slobodnog vremena; izražavanje vlastitog suda o djelima klasike i moderne umjetnosti; samostalnog umetničkog stvaralaštva.
Umjetnička kultura Dalekog i Bliskog istoka u srednjem vijeku – 3 sata
Učenici treba da znaju/razumeju:
značenje i jedinstven karakter kineske umjetničke kulture. Remek dela arhitekture.
originalnost i jedinstvenost japanske umjetnosti.
historijski korijeni i značaj islamske umjetnosti
Učenici treba da budu u stanju da:
prepoznati proučavana djela i povezati ih s određenim vremenom, stilom, smjerom;
uspostavljaju stilske i fabularne veze između djela različitih vrsta umjetnosti; koristiti različite izvore informacija o svjetskoj umjetničkoj kulturi; obavljaju edukativne i kreativne zadatke (izvještaji, poruke);
koristite stečena znanja u praktičnim aktivnostima i svakodnevnom životu da: birate puteve svog kulturnog razvoja; organizovanje ličnog i kolektivnog slobodnog vremena; izražavanje vlastitog suda o djelima klasike i moderne umjetnosti; samostalnog umetničkog stvaralaštva.
11. razred
Umjetnička kultura renesanse - 9 sati
Učenici treba da znaju/razumeju:
Učenici treba da budu u stanju da:
Umjetnička kultura XVII – 5 sati
Učenici treba da znaju/razumeju:
karakteristike nastanka i glavne karakteristike stilova i trendova u svjetskoj umjetničkoj kulturi;
remek djela svjetske umjetničke kulture;
osnovna izražajna sredstva umjetničkog jezika različitih vrsta umjetnosti;
uloga znaka, simbola, mita u umjetničkoj kulturi;
historijske pojmove umjetnosti i koristiti ih;
Učenici treba da budu u stanju da:
uporediti umjetničke stilove i povezati ih s određenim povijesnim doba, pokretom, nacionalnom školom, imenovati njihove vodeće predstavnike;
pretražuju, biraju i obrađuju informacije iz oblasti umjetnosti;
argumentirajte vlastitu tačku gledišta u raspravama o problemima svjetske umjetničke kulture;
obavljaju edukativne i kreativne zadatke (eseji, izvještaji, sažetci, prikazi, sastavi, prikazi)
koristiti stečena znanja i vještine u praktičnim aktivnostima i svakodnevnom životu.
Umjetnička kultura 18. - prve polovine 19. vijeka – 8 sati
Učenici treba da znaju/razumeju:
istorijat slike, podaci o autoru.
pripadnost kulturnom i istorijskom dobu, umjetničkom stilu ili pokretu.
pripada žanru: domaći, bitka, portret, pejzaž, mrtva priroda, enterijer.
Učenici treba da budu u stanju da:
uporediti umjetničke stilove i povezati ih s određenim povijesnim doba, pokretom, nacionalnom školom, imenovati njihove vodeće predstavnike;
razumjeti historijske pojmove umjetnosti i koristiti ih;
pretražuju, biraju i obrađuju informacije iz oblasti umjetnosti;
argumentirajte vlastitu tačku gledišta u raspravama o problemima svjetske umjetničke kulture;
obavljaju edukativne i kreativne zadatke (eseji, izvještaji, sažetci, prikazi, sastavi, prikazi)
koristiti stečena znanja i vještine u praktičnim i svakodnevnim aktivnostima
Umjetnička kultura kasnog XIX - XX vijeka. - 7 sati
Učenici treba da znaju/razumeju:
glavne vrste i žanrovi umjetnosti;
proučavao pravce i stilove svjetske umjetničke kulture;
remek djela svjetske umjetničke kulture;
karakteristike jezika raznih vrsta umjetnosti.
Učenici treba da budu u stanju da:
voditi debatu i diskusiju.
koristiti stečena znanja u praktičnim aktivnostima i svakodnevnom životu za:
biranje puteva svog kulturnog razvoja;
organizovanje ličnog i kolektivnog slobodnog vremena;
samostalnog umetničkog stvaralaštva.
Umjetnička kultura XX vijeka. - 5 sati
Učenici treba da znaju/razumeju:
glavne vrste i žanrovi umjetnosti;
proučavao pravce i stilove svjetske umjetničke kulture;
remek djela svjetske umjetničke kulture;
karakteristike jezika raznih vrsta umjetnosti.
Učenici treba da budu u stanju da:
razumiju vrste skulpture, muzičke žanrove i žanrove slikarstva.
određuju kulturno-istorijsko doba kojem pripadaju muzička i slikarska djela.
tražiti informacije iz raznih istorijskih izvora,
koristite ga za pisanje izvještaja ili poruke.
voditi debatu i diskusiju.
koristiti stečena znanja u praktičnim aktivnostima i svakodnevnom životu za:
biranje puteva svog kulturnog razvoja;
organizovanje ličnog i kolektivnog slobodnog vremena;
izražavanje vlastitog suda o djelima klasike i moderne umjetnosti;
samostalnog umetničkog stvaralaštva.
Kriterijumi za ocjenjivanje:
emocionalnost percepcije razne pojave kulture i umjetnosti, želja za znanjem, interesovanje za sadržaje nastave i vannastavne oblike rada;
svijest o stavu pojavama koje se proučavaju, činjenicama kulture i umetnosti (ovladavanje osnovnim obrascima, kategorijama i pojmovima umetnosti, njenim stilovima, vrstama, žanrovima, jezičkim osobinama, integracija umetničkih i estetskih pojmova);
reprodukcija stečena znanja u aktivnom radu, razvijanje praktičnih sposobnosti i vještina, metode umjetničkog djelovanja;
lični vrednosni sudovi o ulozi i mjestu kulture i umjetnosti u životu, o njihovim moralnim vrijednostima i idealima, o savremenosti zvuka remek-djela prošlosti (učenje iskustva generacija) u naše dane;
transfer znanja, vještina i sposobnosti dobija u procesu estetskog vaspitanja i likovnog vaspitanja, u izučavanju drugih školskih predmeta; njihovo predstavljanje u međuljudskoj komunikaciji i stvaranje estetskog okruženja za školski život, slobodno vrijeme itd.
Sistem o Procjena ostvarenosti planiranih rezultata kursa vrši se korištenjem:
Kontrolni i dijagnostički materijali u obliku testova;
kreativni radovi;
organizovanje projektnih/edukativnih i istraživačkih aktivnosti uz naknadnu zaštitu dobijenih rezultata
Provjera teorijskog znanja o nekom predmetu uključuje ne samo odgovore na formulirana pitanja, već vlastitu interpretaciju u kreativnoj umjetničkoj djelatnosti.
1. Vodenje bilješki- promoviše učenje ove vrste aktivnosti, bolje pamćenje, pravilna sistematizacija gradiva koje se proučava;
oznaka “5” se daje za prisustvo i potpunost napomena;
oznaka “4” se daje za kratak sažetak sažetka;
oznaka “3” se daje za netačno tumačenje u upotrebi termina, nemar u dizajnu;
ocjena “2” se daje za narušavanje logike sažetka, nedosljednost sa sadržajem; kao i za neizvršavanje zadatka;
2. Domaći, koja može biti kreativne ili istraživačke prirode, koja ispunjava uslove za predmet
ocjena "5" daje se za prisustvo zadatka, korištenje dodatnih informacionih resursa, korištenje računarske tehnologije;
za kratak, nedovoljno ilustrovan zadatak daje se ocjena "4",
oznaka „3“ daje se za nemar, netačnost, za potpuno prepisivanje sa izvora bez razumijevanja i neslaganja;
za neizvršavanje zadatka daje se ocjena “2”;
3. Kriterijumi za vrednovanje rada u vidu odbrane projekta (prezentacije)
oznaka "5" - struktura, sadržaj i dizajn projekta u potpunosti zadovoljavaju uslove za realizaciju projektnih aktivnosti; pri odbrani projekta rad je dobio potpuno razumijevanje, argumentaciju, tečnost u materijalu, jasnoću i tačnost odgovora na pitanja, te kulturu govora su demonstrirane.
oznaka "4" - manje nepreciznosti u izradi projekta, pri odbrani projekta nedovoljno argumentovano i prezentirano djelo, nejasni odgovori na pitanja.
oznaka "3" - u sadržajnom dijelu projekta tema projekta nije u potpunosti otkrivena, tokom odbrane slaba argumentacija i nepotpuna prezentacija rada, nedostaci u odgovaranju na pitanja.
oznaka „2“ – projekti koji ne ispunjavaju osnovne uslove za projektne aktivnosti.
4. Olimpijski zadaci dijele se u tri grupe. Zadaci prve grupe imaju za cilj provjeru znanja o specifičnim fenomenima umjetnosti i kulture. Zadaci druge grupe zahtijevaju sposobnost vrednovanja umjetničkih djela da bi bili završeni. pristupačan nivo vrše svoju kritičku analizu. Zadaci esejskog tipa zahtijevaju sposobnost razmišljanja o umjetničkim pojavama i vezama između umjetnosti i ljudskog života.
Zadaci se dijele svakom studentu u štampanom obliku. Za učešće u školskom obilasku učenici dobijaju ocjenu u časopisu:
Ocena „5” se daje ako učenik osvoji od 70 do 100 poena.
Ocjena „4“ se daje ako učenik osvoji od 50 do 70 bodova.
Ocena „3“ se daje od 30 do 50 poena.
Ocena “2” se ne daje, predlaže se kreativni rad kod kuće.
5. Sažeci.
Ocena „5” se daje ako je student uradio pismeni rad u skladu sa svim uslovima i na odbrani pokazao istraživačke metode, duboko poznavanje teorijskih znanja i praktičnih veština, kao i lični ili društveni značaj rada.
Ocena „4“ se daje ako student nije jasno formulisao svoj stav tokom odbrane, ako postoje manji nedostaci u strukturnoj i sadržajnoj komponenti.
Ocjenom 3 daje se ako nisu ispunjeni uslovi za pismeni rad, kao i ako usmena odbrana nije dovoljno logična i uvjerljiva, zahtijeva sposobnost razmišljanja o umjetničkim pojavama, o vezama umjetnosti sa životom i covece.
1. Usmeni odgovori
2. Sinkwine („vizuelna” ekspresna anketa) je dizajnirana kako za razvoj tako i za dijagnostiku sposobnosti učenika da generaliziraju i imaginativno razmišljanje. Specifične vrste zadataka: nakon upoznavanja sa umjetničkim djelom, od učenika se traži da napišu (za 5-10 minuta) a) jednu imenicu; b) dva epiteta; c) tri glagola; d) fraza od četiri riječi povezana s djelom; e) jedna riječ koja izražava suštinu djela. Kriterijum vrednovanja može biti urađenost zadatka na nivou suštinskog, semantičkog razumevanja sadržaja rada, koji ocenjuju nastavnik ili drugovi iz razreda nakon razmene radova. Druga opcija je činjenica da se cijeli zadatak završi u dodijeljenom vremenu - „prolaženje“.
Planirani rezultati studije MHC
Proučavanje umjetnosti i organizacija obrazovnih, umjetničkih i kreativnih aktivnosti u procesu učenja osigurava lični, društveni, kognitivni i komunikativni razvoj učenika. Obogaćuje se emocionalna i duhovna sfera učenika, formiraju se vrijednosne orijentacije i sposobnost rješavanja obrazovnih, umjetničkih i kreativnih problema; Neguje se umjetnički ukus, razvija se mašta, figurativno i asocijativno mišljenje, želja za učešćem u društveno značajnim aktivnostima, u umjetničkim projektima škole, kulturnim manifestacijama regiona itd.
Kao rezultat savladavanja sadržaja predmeta harmonizuje se intelektualni i emocionalni razvoj ličnosti studenta, formira se holistički pogled na svijet, razvija maštovita percepcija, a kroz estetsko iskustvo i ovladavanje metodama kreativnog samoizražavanja, saznanja i ostvaruju se samospoznaja.
Maturanti opšte škole će naučiti:
sagledavaju fenomene umjetničke kulture različitih naroda svijeta, uviđaju mjesto domaće umjetnosti u njoj;
razumjeti i interpretirati umjetničke slike, snalaziti se u sistemu moralnih vrijednosti predstavljenih u umjetničkim djelima, donositi zaključke i zaključke;
opisuju fenomene muzičke i umjetničke kulture, koristeći odgovarajuću terminologiju;
strukturirati proučavani materijal i informacije dobijene iz drugih izvora; primijeniti vještine i sposobnosti u bilo kojoj vrsti umjetničke aktivnosti; rješavaju kreativne probleme.
Uslovi za stepen pripremljenosti učenika od 10. do 11. razreda:
Likovno obrazovanje u opštoj školi treba da pruži učenicima priliku da:
poznaju žanrove i stilove klasične i moderne umjetnosti, karakteristike umjetničkog jezika i muzičke dramaturgije;
utvrdi pripadnost Umjetnička djela jednom od žanrova zasnovanih na karakterističnim izražajnim sredstvima;
poznaju imena istaknutih domaćih i stranih kompozitora, umjetnika, vajara, reditelja itd., prepoznaju njihova najznačajnija djela;
razmišljati o poznatom djelu, izražavajući sudove o glavnoj ideji, načinima njene realizacije, intonacijskim karakteristikama, žanru, formi, izvođačima;
daju ličnu ocenu muzike koja se svira na času i van škole, argumentujući svoj stav prema određenim muzičkim pojavama;
izvodi narodne i moderne pjesme, poznate melodije proučavanih klasičnih djela;
obavljaju kreativne zadatke, učestvuju u istraživačkim projektima;
koristiti znanja o muzici i muzičarima, umjetnicima stečena na nastavi pri sastavljanju kućne muzičke biblioteke, videoteke itd.
Obrazovna, metodička i logistička podrška
obrazovni proces
Edukativno-metodički set “Svjetska umjetnička kultura”
L.G. Emohonova “Svjetska umjetnička kultura” 10-11 razredi // Programi obrazovnih institucija: Svjetska umjetnička kultura “Akademski školski udžbenik”. 10–11 razredi. – M.: „Prosvjeta“, 2008.
L.G. Emokhonova. World Art. 10 razreda Akademija 2011
L.G. Emokhonova. World Art. 11. razred Akademija 2011
Kun N.A. Legende i mitovi antičke Grčke / N.A. Kun. – M., 2005.
Lisovsky V.G. Renesansna arhitektura. Italija/V.G.Lisovsky. – Sankt Peterburg, 2007.
Rusko slikarstvo: enciklopedija / ur. G.P.Konechna. – M., 2003.
Stepanov A.V. Renesansna umjetnost. Italija. XIV–XV vek/A.V. Stepanov. – Sankt Peterburg, 2005.
Stepanov A.V. Renesansna umjetnost. Italija. XVI vek/A.V.Stepanov. – Sankt Peterburg, 2007.
Enciklopedija umjetnosti 20. stoljeća/kom. O.B. Krasnova. – M., 2003
Enciklopedija za djecu. Umjetnost, - tom 7, dijelovi 1, 2, 3. 2004 Avanta
Enciklopedija za djecu. Religije svijeta, - tom 6, dijelovi 1, 2. 2004 Avanta
Enciklopedija za djecu. Zemlje. Narode. Civilizacije. - sveska 13. 2004 Avanta
CDdisk Remek-djela ruskog slikarstva 2001 Ćirila i Metodija
CDdisk Umetnička enciklopedija strane klasične umetnosti 2001 kominfo
2 CD-a Great Encyclopedia 2001 Ćirila i Metodija
2 CDdisk Istorija umetnosti 2003 Ćirila i Metodija
CDdisk Svjetska umjetnička kultura 2003 Ćirilo i Metodije
Online resursi
http://www. edu. ru - Federalni obrazovni portal.
http://www. artclassic. edu. ru - Federalni obrazovni portal. Kolekcija obrazovnih resursa od MHC-a (pretraga umjetničkih djela po vremenu, zemlji, stilu itd.).
http://www. artproject. ru/Menu. html - Svjetska enciklopedija umjetnosti.
http://www. umjetnički muzej. ru - Državni muzej likovnih umjetnosti nazvan po. A. S. Puškin.
http://www. Tretyakovgallery. ru - Državna Tretjakovska galerija.
http://www. shm. ru - Državni istorijski muzej.
http://vmdpni. ru - Sveruski muzej dekorativne, primijenjene i narodne umjetnosti (VMDPNI).
http://www. rublev-museum. ru - Centralni muzej drevne ruske kulture i umjetnosti nazvan po. Andrej Rubljov.
http://www. hermitagemuseum. org - Državni muzej Ermitaž.
http://rusmuseum. ru - Ruski muzej (Sankt Peterburg).
http://peterhofmuseum. ru - Državni muzej-rezervat "Peterhof".
http://www. tzar. ru - Državni muzej-rezervat Tsarskoye Selo.
http://kuskovo. ru - Muzej imanja Kuskovo.
http://www. tsaritsyno. net - Državni istorijsko-arhitektonski, umjetnički i krajobrazni muzej-rezervat "Tsaritsyno".
http://www. Museumot. com - Muzej igračaka (Sergijev Posad).
http://www. dionisy. com - Muzej fresaka Dionizija (Vologda oblast, Kirillovski okrug, selo Ferapontovo).
http://nzsk. org. ua - Nacionalni istorijski i kulturni rezervat "Sofija Kijevska" (Kijev, Ukrajina).
http://www. louvre. fr - Louvre (Musee du Louvre).
http://www. arts-et-metiers. net - Pariški muzej za umjetnost i obrt (Musée2e des arts et me2étiers).
http://www. musee-picasso. fr - Picassov muzej (Pariz, Francuska).
http://www. daliparis. com - Muzej Salvadora Dalija (Pariz, Francuska).
http://www. museodelprado. es - Madrid Prado Museum (Museo Nacional del Prado).
http://www. mnac. mačka - Nacionalni muzej umjetnosti Katalonije (Museu Nacional "Art de Catalunya; Museo Nacional de Arte de Catalnña).
http://www. smb. spk-berlin. de - Državni muzeji Berlina (Staatliche Museenzu Berlin).
http://www. skd. muzej - Državne umjetničke zbirke Drezdena (Staatliche Kunstsammlungen Dresden).
http://dresdenmuseum. com - Galerija slika starih majstora (GemaldegalerieAlteMeister) u Drezdenu (Dresden Picture Gallery).
http://www. mdbk. de - Muzej likovnih umjetnosti u Leipzigu (MuseumderbildendenKuü#nsteLeipzig).
http://www. likovne umjetnosti-muzej. be - Kraljevski muzeji lepih umetnosti u Briselu
http://mv. vatican va - Vatikanski muzeji (MuseiVaticani)
Aplikacija
To program rada
prema MHC za 10. razred
za školsku 2017-2018. G.
Kalendarsko i tematsko planiranje
časovi Svjetske umjetničke kulture u 10. razredu
Broj sati po programu rada 35
1. poluvrijeme 16 sati
2. poluvrijeme 18 sati
datum | Tema lekcije |
||
plan | činjenica |
||
Umjetnička kultura primitivnog svijeta – 3 sata |
|||
Mit je osnova ranih ideja o svijetu |
|||
Slovenski poljoprivredni rituali |
|||
Rođenje umjetnosti |
|||
Umjetnička kultura antičkog svijeta – 13 sati |
|||
Mesopotamija. Prebivalište Boga - Zigurat |
|||
Drevni Egipat. Nekropole – vječni život? |
|||
Kanoni u likovnoj umjetnosti. |
|||
Hramovi drevne Indije. Vjerski objekti budizma. |
|||
Arhitektura hramova pretkolumbovske Amerike |
|||
Kreto-mikenska arhitektura i dekor |
|||
Drevni grčki hramovi - sistem reda. |
|||
Arhaične reljefne slike i skulpture. |
|||
Skulptura antičke Grčke od arhaične do kasnoklasične i helenističke |
|||
Karakteristike urbanog planiranja starog Rima |
|||
Tlocrt rimske kuće |
|||
Starorimski skulpturalni portret |
|||
Ranokršćanski hramovi |
|||
Umjetnička kultura srednjeg vijeka – 15 sati |
|||
Vizantijski hram sa centralnom kupolom |
|||
Topografska i vremenska simbolika pravoslavne crkve |
|||
Vizantijska škola mozaičkog ukrašavanja |
|||
Vizantijski stil u ikonopisu. |
|||
Pojava moskovske škole ikonopisa |
|||
Moskovska arhitektonska škola. Šatorski hram. |
|||
Freske pravoslavnih crkava. |
|||
Predromanička kultura i karolinška renesansa. |
|||
romanička kultura. |
|||
Gotika. Gotički hram je slika svijeta. |
|||
Regionalne karakteristike razvoja gotičkog stila. |
|||
Glavne faze razvoja gotike |
|||
Proto-renesansa u Italiji. |
|||
Arsnovljev muzički pokret. |
|||
Arsnova Sjeverne Evrope |
|||
Umjetnička kultura Dalekog i Bliskog istoka u srednjem vijeku - 3 sata |
|||
Kineska kultura i njena osnova Yin i Yang |
|||
Japanski kulturni savez šintoizma i budizma |
|||
Slika muslimanskog raja u arhitekturi džamija i palata. |
Aplikacija
na program rada
prema MHC za 11. razred
za školsku 2017-2018
KALENDARSKO I TEMATSKO PLANIRANJE
časovi Svjetske umjetničke kulture u 11. razredu
Broj sati po programu rada 34
Broj sati za kalendarsko i tematsko planiranje 34
1. poluvrijeme 16 sati
2. poluvrijeme 18 sati
datum | Tema lekcije |
||
plan | činjenica |
||
Umjetnička kultura renesanse (9 sati) |
|||
Renesansa u Italiji (5 sati) |
|||
Rana renesansa |
|||
Trgovi i ulice u slikarstvu |
|||
Visoka renesansa |
|||
Visoka renesansna skulptura |
|||
Venecijanska škola slikarstva |
|||
Sjeverna renesansa (4 sata) |
|||
Karakteristike sjeverne renesanse. Holandija. |
|||
Mistični karakter renesanse u Njemačkoj |
|||
Renesansa u Francuskoj |
|||
Renesansa u Engleskoj |
|||
Likovna kulturaXVIIvijek (5 sati) |
|||
Barok (4 sata) |
|||
Arhitektonske cjeline Rima |
|||
Specifičnosti ruskog baroka |
|||
Barokno slikarstvo |
|||
Barokna muzika |
|||
klasicizam (1 sat) |
|||
Klasicizam u likovnoj umjetnosti Francuske |
|||
Likovna kulturaXVII – XIXstoljeća (8 sati) |
|||
rokoko (1 sat) |
|||
Poreklo rokokoa u slikarstvu |
|||
Neoklasicizam, stil carstva (5 sati) |
|||
Muzika prosvjetiteljstva |
|||
Klasicističke arhitektonske cjeline Pariza i Sankt Peterburga |
|||
Imperijalni stil u arhitekturi |
|||
Neoklasicizam u slikarstvu |
|||
Ruska klasična muzička škola |
|||
Romantizam (2 sata) |
|||
Romantični ideali u muzici |
|||
Slikarstvo romantizma |
|||
Umjetnička kultura druge polovineXIX– započeloXXstoljeća (7 sati) |
|||
Realizam (3 sata) |
|||
Socijalne teme u slikarstvu |
|||
Pravci razvoja ruske muzike |
|||
Lirsko-psihološki početak u muzici |
|||
Impresionizam, simbolizam, postimpresionizam (2 sata) |
|||
Impresionizam u slikarstvu, skulpturi i muzici. |
|||
Simbolika i postimpresionizam |
|||
Moderno (2 sata) |
|||
Ideja apsolutne ljepote u modernoj umjetnosti |
|||
Specifičnosti ruske secesije u slikarstvu i muzici |
|||
Likovna kulturaXXvijek (5 sati) |
|||
Modernizam (5 sati) |
|||
Modernizam u slikarstvu. Nova vizija lepote. |
|||
Modernizam i konstruktivizam u arhitekturi 20. stoljeća |
|||
Sinteza u umetnosti 20. veka. Bioskop |
|||
Stilska heterogenost muzike 20. veka |
|||
Postmodernizam. Završna lekcija |