Lezioni su come lavorare in Sony Vegas Pro 13. Corsi di editing video in Sony Vegas Pro

Naturalmente, vale la pena notare alcuni svantaggi del programma:

Gli svantaggi elencati per la maggior parte degli appassionati di editing video domestico sono molto probabilmente insignificanti e sono più che compensati dai vantaggi, in particolare comodità, stabilità operativa, stabilità e qualità del risultato. Per coloro che ritengono importante disporre di uno strumento conveniente e di alta qualità per l'editing video, suggeriamo di iniziare a leggere la descrizione di come utilizzare il programma.

2. Iniziare

Nel nostro paese, la maggior parte delle videocamere è conforme allo standard TV PAL, quindi dopo aver lanciato il programma Sony Vegas, creeremo un progetto in questo formato. Per fare ciò, richiama il menu File/Nuovo e, nella finestra che appare per la creazione di un nuovo progetto, seleziona Nuovo progetto dall'elenco Modello Formato PAL DV:

In questo caso, la dimensione e la frequenza dei fotogrammi verranno selezionate automaticamente, nonché l'ordine dei mezzi fotogrammi (campi) Campo inferiore per primo. Si consiglia di abilitare subito alcune opzioni:

Se è necessario creare un progetto in un formato diverso (ad esempio HDV), è necessario selezionare il modello appropriato nell'elenco Modelli.

Si consiglia di abilitare subito l'opzione Avvia tutti i nuovi progetti con queste impostazioni e tutti i progetti successivi verranno immediatamente creati con impostazioni specificate. Si consiglia inoltre di specificare i seguenti parametri audio nella scheda Audio:

Per comodità di visualizzare i timestamp, è meglio selezionare il formato Ora e fotogrammi nella scheda Righello:

Successivamente, puoi fare clic su OK e iniziare a lavorare sul progetto creato. Si consiglia di salvare immediatamente il progetto creato utilizzando il comando di menu File/Salva con nome...

3. Descrizione della finestra principale

La finestra principale del programma è composta da diverse parti principali (dall'alto al basso):

Questo è il contenuto predefinito della finestra del programma. La comodità principale dell'interfaccia del programma è che quasi tutte le sezioni possono essere “trascinate” con il mouse accanto al titolo e posizionate altrove nella finestra, modificandone le dimensioni a piacimento dell'utente. Se disponi di due monitor, qualsiasi sezione può anche essere “trascinata” sul secondo monitor, il che aumenta ulteriormente la comodità di lavoro. Se qualche sezione non è necessaria, puoi chiuderla facendo clic sulla croce nell'angolo in alto a destra e, se necessario, visualizzarla nuovamente utilizzando i comandi del menu Visualizza.

Se il video che desideri modificare è già sul tuo disco rigido, puoi saltare la sezione successiva. Se il video non è ancora sul tuo disco rigido, puoi inserirlo da un dispositivo di acquisizione video o da una videocamera digitale.

4. Acquisizione video

Per impostazione predefinita, la cattura viene effettuata con la divisione automatica del video in scene. L'inizio della scena successiva è determinato dal momento in cui la fotocamera inizia a riprendere e la fine dall'interruzione della ripresa. In questo caso, ogni scena verrà inserita in un file video separato (per il formato DV si tratta di un file con il formato contenitore AVI, per HDV - con il formato MPEG2 Transport Stream, un file con estensione m2t).

Per le telecamere DV/HDV, l'acquisizione video viene eseguita automaticamente: il programma stesso avvierà la telecamera all'avvio dell'input e si fermerà al termine della registrazione sul nastro (ovviamente, l'input può essere interrotto manualmente se necessario). Va notato che per videocamere digitali in realtà non sta catturando, ma semplicemente copiando i dati video e audio "così come sono". forma digitale, senza alcuna elaborazione, ricompressione o perdita di qualità.

Al termine dell'acquisizione, il programma proporrà di aggiungere tutti i file risultanti alla finestra con i file sorgente del progetto (Project Media), da dove potranno essere facilmente aggiunti alla timeline semplicemente trascinando il mouse.

Va notato che le moderne videocamere con disco rigido (HDD), DVD e Flash non richiedono l'acquisizione video in quanto tali. I dati dal supporto della videocamera possono essere trasferiti a un computer semplice copiatura da un DVD o dalla fotocamera come rimovibile supporto disco collegandolo tramite USB. A volte questo viene fatto usando Software fornito con la fotocamera. Maggiori dettagli su come eseguire questa operazione per una fotocamera specifica sono solitamente scritti nel manuale dell'utente e/o nella descrizione del software fornito con il kit.

Per le videocamere DVD Sony, puoi copiare i video sul tuo computer e sul progetto di editing Vegas utilizzando il comando di menu File/Importa/Disco videocamera DVD.

Il modulo di acquisizione consente inoltre di restituire il file video al nastro della fotocamera (a condizione che il formato del file corrisponda esattamente al formato della fotocamera e che l'ingresso digitale non sia bloccato). Per fare ciò, nel menu Visualizza è necessario passare alla modalità Stampa su nastro, quindi utilizzare i comandi del menu Trasporto/Stampa su nastro.

Se è necessario visualizzare il risultato della modifica di un progetto su nastro, nel programma principale di Sony Vegas è necessario utilizzare i comandi di menu Strumenti/Stampa video su nastro (per una videocamera DV) o Strumenti/Stampa video su nastro HDV (per una telecamera HDV).

Naturalmente per l'ingresso di video da telecamere DV/HDV è possibile utilizzare anche programmi di terze parti per l'acquisizione, ad esempio ScanalyerLive per DV.

Tuttavia, si consiglia di utilizzare gli strumenti integrati per l'ingresso HDV. Varie fonti segnalare che i file HDV immessi utilizzando il programma HDVSplit possono causare problemi durante l'editing e persino il fallimento di Sony Vegas, perché. HDVSplit genera file m2t non del tutto corretti. Ci auguriamo che questo problema venga risolto nelle versioni future dei programmi.

5. Tutorial integrato

Il tutorial viene richiamato dal comando del menu Guida/Tutorial interattivi. Nella finestra che appare, devi selezionare una lezione per nome (ad esempio, An Overview of Vegas - una panoramica generale degli elementi del programma), e poi verrà presentata come una sequenza di pagine con istruzioni, con il passare da uno all'altro utilizzando il pulsante Avanti. La chiarezza di queste istruzioni è accresciuta dal fatto che se il testo cita qualche elemento della finestra del programma, questo viene circondato da una cornice rossa. Inoltre, se l'elemento era disattivato (nascosto), allora verrà proposto di eseguire un'azione (ad esempio, richiamare una voce di menu) che permetta di attivare (mostrare) questo elemento.

Inoltre, in alcuni passaggi viene chiesto all'utente di eseguire personalmente diverse azioni: premere un pulsante, fare clic sul titolo della finestra, richiamare un comando di menu, eseguire un'azione con una clip sulla traccia video, ecc. E la lezione non continuerà finché l'utente non avrà completato l'azione richiesta. Poiché vengono immediatamente fornite spiegazioni sul motivo per cui ciò è necessario e su cosa accadrà di conseguenza, il processo di padronanza del programma diventa semplice e chiaro e le azioni sono facili da ricordare. Possiamo dire che il libro di testo non è solo un insieme di istruzioni, ma un insegnante virtuale, che utilizza un esempio per mostrare la sequenza di azioni desiderata.

Per molti, lo svantaggio principale del libro di testo (e in effetti del programma stesso) è che, sfortunatamente, è presentato solo in inglese. Ci auguriamo che le seguenti sezioni di questo articolo aiutino in una certa misura a compensare questa lacuna e ti consentano di comprendere le basi dell'utilizzo di Vegas per un editing video veloce ed efficace.

6. Inizio dell'installazione

Se il formato del file non è supportato, non viene visualizzata un'iscrizione con le informazioni sul formato e se si verificano problemi nel determinare il formato, nel campo del formato viene visualizzata la seguente iscrizione: "Impossibile determinare gli attributi dello streaming". Ciò di solito significa che nel formato video o audio nel file non è installato il codec appropriato (Vegas, come altri programmi di editing, supporta i codec Video for Windows per il video e Audio Compression Manager per l'audio, ma non supporta i decoder DirectShow). Per i file MPEG2, il plug-in MPEG di MainConcept deve essere installato e registrato. Nelle ultime versioni di Vegas, per supportare i file MPEG, è necessario prima installarli Programma DVD Architetto

A volte capita che siano installati dei codec, ma il formato del file AVI ne è privo ragioni ovvie non è riconosciuto nel programma. Ciò accade se le intestazioni nel file non sono del tutto corrette (non sono completamente conformi allo standard Video per Windows). Questo problema può essere risolto se apri il file AVI in VirtualDub e lo salvi in ​​uno nuovo in modalità copia flusso diretto (seleziona Copia flusso diretto nel menu Video e audio). Dopo tale operazione, il file di solito si apre con successo (ovviamente, se nel sistema sono disponibili i codec necessari per video e audio).

Una volta definiti gli attributi del file, è possibile trascinarlo e rilasciarlo sulla timeline. Creerà automaticamente le tracce appropriate per video e/o audio (a seconda dei dati presenti nel file). Se il file contiene sia video che audio (ad esempio, un file AVI da una videocamera DV o un film), il video e l'audio rientrano automaticamente in un gruppo di due clip che vengono spostati insieme. Per elaborarli individualmente, il gruppo deve prima essere diviso (ne parleremo più avanti). Per il suono verrà creata un'immagine ondulata, che richiederà del tempo (a seconda della durata del suono nel file). Allo stesso tempo, accanto a file sorgente verrà creato un file con estensione .sfk, in cui è memorizzata l'immagine wave, e successivamente lo stesso file verrà aperto (ad esempio, in un altro progetto di editing) quasi istantaneamente, perché Non c'è più bisogno di ricostruire l'immagine ondulatoria del suono.

Se selezioni più file contemporaneamente nella sezione Explorer e li trascini sulla timeline, verranno automaticamente aggiunti alle tracce come una sequenza di clip. In questo modo, puoi eseguire la più semplice installazione “end-to-end” con clip sovrapposte: nel punto di giunzione le clip si sovrapporranno l'una all'altra “sovrapponendosi”. La quantità di sovrapposizione può essere impostata nella finestra Opzioni/Preferenze, scheda Modifica, utilizzando il parametro Quantità del gruppo di conversione Taglio-sovrapposizione: determina quanti fotogrammi si sovrapporranno i clip video (se specifichi 0, allora non ci siano sovrapposizioni). È inoltre necessario abilitare la sovrapposizione automatica: abilitare l'opzione Sovrapponi automaticamente più media selezionati quando aggiunti. In questo caso, è possibile specificare quale tipo di transizione verrà utilizzato tra i video clip selezionandolo nell'elenco Video predefinito del gruppo Tipi di dissolvenza inviluppo. Per impostazione predefinita, il tipo di transizione è Uniforme (noto anche come Dissolvenza), che viene spesso utilizzato durante la modifica.

Puoi anche posizionare immagini da file grafici(sono supportati tutti i formati grafici comuni: BMP, GIF, JPEG, PNG e altri). Quando si aggiunge un'immagine, viene generato automaticamente un video clip con un fermo immagine, la cui durata predefinita è impostata dal parametro Nuova lunghezza fermo immagine nella stessa finestra delle impostazioni. Se viene specificato un valore di sovrapposizione dei clip diverso da zero (vedere sopra), anche i clip ottenuti dalle immagini si sovrapporranno automaticamente tra loro della quantità specificata. Pertanto, impostando la durata, la sovrapposizione e il tipo di transizione desiderati, è possibile ottenere una presentazione di immagini con un movimento del mouse "trascinandole" dalla sezione Explorer sulla traccia video. Se la sovrapposizione automatica non è necessaria, disabilitare l'opzione corrispondente.

Dopo aver inserito i file necessari nelle tracce, puoi procedere all'editing vero e proprio di video e audio.

7. Nozioni di base sull'installazione

La selezione dei clip desiderati (nel programma i clip sono convenzionalmente chiamati “eventi” o Eventi) avviene cliccandoci sopra. Se è necessario selezionare più clip contemporaneamente, è necessario fare clic su di essi in sequenza tenendo premuto il tasto "Maiusc". Per escludere una clip dalla selezione, è necessario fare nuovamente clic su di essa insieme a "Ctrl".

Diamo un'occhiata alle operazioni più semplici eseguite durante la modifica del video.

La durata dell'effetto è determinata da quanto "trascini" il mouse verso destra dall'inizio della clip, quindi rilascia il pulsante sinistro. Ora c'è un linea verticale— puoi “trascinarlo” a destra e a sinistra con il mouse, modificando la durata dell'effetto (il valore è mostrato nel tooltip “Fade Offset”). Prova a riprodurre la clip dall'inizio e guarda come appare l'effetto e regola la durata in base al tuo design.

L'effetto FadeOut viene applicato allo stesso modo, solo che viene applicato sul bordo superiore destro del rettangolo di clip e il mouse deve essere spostato a sinistra. Gli effetti FadeIn/FadeOut possono essere applicati indipendentemente all'audio, consentendo al volume del suono di sfumare gradualmente dal volume silenzioso a quello normale e viceversa.

Se si fa clic con il pulsante destro del mouse sull'arco, è possibile selezionare la forma del profilo dell'effetto nel sottomenu Tipo di dissolvenza. La forma influisce sulla fluidità e sulla velocità delle modifiche al volume per l'audio o alla trasparenza per il video. Sperimenta e scegli il profilo più adatto al tuo caso specifico (solitamente la forma del profilo predefinita è adatta nella maggior parte dei casi).

Quindi spostare (facendo clic con il mouse nel punto desiderato o utilizzando i tasti sinistra/destra) la posizione corrente (cursore verticale) a sinistra della fine del primo clip fino al momento in cui dovrebbe iniziare il "sanguinamento" - ad esempio , un secondo prima della fine del primo clip:

Fare clic al centro della seconda clip e, tenendo premuto il pulsante sinistro del mouse, trascinare la clip verso sinistra in modo che il suo inizio si sovrapponga alla fine della prima clip. Spostare la clip fino a quando l'inizio della clip "si attacca" alla posizione corrente, esattamente nel punto in cui si trova Posto giusto:

La durata della transizione in secondi verrà mostrata nella parte superiore della transizione. Tieni presente che devi spostare l'intera seconda clip, non il suo bordo sinistro. Ciò darà anche l'effetto della transizione di una clip a un'altra, ma il risultato sarà diverso, perché La durata del secondo clip cambierà.

Per impostazione predefinita, l'effetto viene applicato tra le clip transizione graduale"Cross Dissolve", che di solito è sufficiente nella maggior parte dei casi (oltre ad essere semplice, sembra il meno invadente). Puoi scegliere la forma dei profili di transizione (come cambieranno la trasparenza del video e il volume dell'audio durante una transizione) facendo clic con il pulsante destro del mouse su una transizione e selezionando la combinazione desiderata di profili dal sottomenu Tipo di dissolvenza (25 opzioni in totale).

Se desideri applicare un altro effetto di transizione, una selezione abbastanza ampia di essi ("piegatura del foglio", "tende" e altri) è disponibile nella scheda "Transizioni" nella parte inferiore della finestra principale:

A sinistra c'è un elenco di tipi di transizione, a destra ci sono alcuni tipici set di effetti (Preset) per la transizione selezionata. Se sposti il ​​cursore del mouse su qualsiasi icona, la sua animazione dimostrerà chiaramente come appare esattamente l'effetto selezionato. Le lettere A e B indicano convenzionalmente rispettivamente la prima e la seconda clip tra le quali viene effettuata la transizione.

Per applicare un effetto, prima "sovrapponi" due clip uno sopra l'altro (vedi sopra), quindi seleziona l'effetto desiderato nella finestra Transizioni e "trascina" l'icona dell'effetto sulla transizione tra i clip. Puoi farlo quante volte vuoi, utilizzando diversi effetti di transizione per scegliere quello più adatto a te. Alcune transizioni standard possono essere applicate rapidamente impostando la posizione corrente della transizione tra clip e premendo i tasti "/", "*", "-" sulla piccola tastiera (numerica) o facendo clic con il pulsante destro del mouse sulla transizione e selezionando la transizione desiderata nel sottomenu Transizione.

Se sposti il ​​cursore del mouse sull'icona a forma di croce sul lato destro della transizione tra le clip sulla traccia (apparirà la scritta "Proprietà di transizione"), facendo clic su di essa verrà visualizzata la finestra delle impostazioni dei parametri di transizione:

Ogni tipo di transizione ha i propri parametri ed è impossibile descriverli tutti nell'ambito di questo articolo. Notiamo solo che la modifica dei parametri di transizione consente di ottenere una varietà illimitata di effetti. Il set di parametri configurato può essere salvato in Preset e un'icona corrispondente verrà aggiunta alla finestra di selezione dell'effetto, consentendoti di applicare rapidamente l'effetto salvato.

L'insieme di operazioni elencate (spostamento, taglio, eliminazione, “ritaglio” di clip, applicazione di FadeIn/FadeOut, nonché transizioni tra clip) costituisce la base di quasi tutti gli editing non lineari, anche i più semplici.

8. Tecniche aggiuntive

Ogni traccia video rappresenta un determinato "livello" con un'immagine. Se sono presenti più tracce, l'immagine in esse contenuta viene sovrapposta l'una all'altra a strati: quella sopra si sovrappone alla traccia più bassa e così via, dal basso verso l'alto. Ciò avviene esattamente nell'ordine in cui le tracce si trovano verticalmente sul tavolo di montaggio: la prima traccia dall'alto si sovrappone alla seconda, il risultato della sovrapposizione si sovrappone alla terza, ecc. In questo caso le tracce vengono mixate tra loro attraverso il cosiddetto canale alfa, o maschera di trasparenza (per impostazione predefinita, ogni traccia è completamente opaca). Pertanto, lavorare con molte tracce viene eseguito in modo simile al lavoro con i livelli nell'editor grafico di Adobe Photoshop.

Ogni clip video su una traccia ha il proprio livello di "opacità", o Opacità. Se sposti il ​​cursore del mouse sul bordo superiore di un video clip finché il cursore non assume la forma di una mano con il dito rivolto verso l'alto, vedrai livello attuale opacità (per impostazione predefinita tutte le clip sono opache, con un livello di opacità del 100%):

Se tieni premuto il pulsante sinistro del mouse e trascini il cursore verso il basso, puoi rendere il video clip traslucido, fino a piena trasparenza(Valore di opacità 0%). Se nel progetto è presente una sola traccia video, nella finestra Anteprima video e sui fotogrammi della clip stessa vedrai che l'immagine diventa nera. Ciò accade perché c'è sempre uno sfondo nero sotto la traccia inferiore e, una volta miscelata con esso, la clip traslucida diventa più scura.

A sinistra della traccia video c'è la cosiddetta finestra Track Header, sulla quale è scritto il suo numero, e ci sono anche i controlli della traccia (vedi la figura sopra). Se si sposta il cursore del mouse su un pulsante o un'icona nella finestra del titolo, viene visualizzata una descrizione comando con il nome dell'elemento. Diamo un'occhiata allo scopo di alcuni elementi:

Avremo bisogno di una descrizione del titolo della traccia in seguito, ma per ora diamo un'occhiata a un esempio che utilizza la sovrapposizione di una traccia su un'altra: sovrapposizione dei titoli su un video. Diciamo che il materiale video si trova sulla prima traccia video. È necessario aggiungere una traccia video sopra in modo che l'immagine su di essa si sovrapponga al video esistente. Fare clic con il tasto destro sopra il titolo della traccia video e selezionare la voce di menu Inserisci traccia video. Apparirà una traccia video vuota e quella esistente apparirà sotto di essa, spostandosi nella seconda posizione. Aggiungeremo delle didascalie.

Per fare ciò, nella sezione inferiore della finestra del programma, trova la scheda Media Generators e seleziona Testo, l'icona Soft Shadow è un testo con una "soft shadow". Trascina l'icona dell'effetto sulla prima traccia video. Verrà creata una clip video che genera testo con un'ombra, e sovrapponendo la prima traccia video con la seconda, il testo verrà sovrapposto al video. Per modificare il testo, fai clic sul pulsante Media generati... sul lato destro della clip (se il pulsante non è visibile, aumenta l'altezza della traccia trascinando la linea orizzontale tra il primo e il secondo titolo della traccia video). Nella finestra che appare, sono presenti diverse schede che consentono di modificare il testo (oltre a selezionare lo stile e la dimensione del carattere - Modifica) e modificarne la posizione nella cornice (Posizionamento), impostare il colore del testo e dello sfondo ( Proprietà), il colore del bordo (può essere attivato/disattivato e modificato lo spessore), lo spessore e l'intensità dell'ombra (Effetti). Puoi anche deformare il testo in diversi modi (per fare ciò, devi abilitare l'opzione Abilita deformazione).

Sposta i bordi della clip di testo nella posizione desiderata, premi il pulsante Riproduci e guarda il risultato. Puoi anche impostare FadeIn/FadeOut per far sì che i titoli si dissolvano in entrata e in uscita. L'immagine mostra un esempio in cui i titoli di coda iniziano ad apparire un secondo dopo l'inizio del video, si aprono per due secondi e scompaiono alla fine. Il risultato è immediatamente visibile nella finestra Anteprima.

Oltre al testo statico con colore e ombra specificati, c'è un generatore Credit Roll che permette di mostrare testo scorrevole, come alla fine di un film (i titoli possono apparire anche uno dopo l'altro con vari effetti). A partire dalla versione 8, il programma dispone di un nuovo generatore di testo - ProType Titler, che consente di creare titoli più complessi con effetti aggiuntivi e varie opzioni posizione del testo, rotazione e altro. Qui però le possibilità di aggiungere titoli al programma sono esaurite. Chi necessita di titoli più complessi dovrà installare plugin aggiuntivi (ad esempio ProDAD Heroglyph).

Diamo un'occhiata a un altro esempio: l'immagine nell'immagine. Per fare ciò, devi anche creare due tracce video, sulla seconda (in basso) posizionare un video a schermo intero (sfondo) e sulla prima (in alto) un video che dovrebbe essere mostrato in alto a schermo intero in una finestra ridotta:

Ricordiamo la descrizione della finestra dell'intestazione della traccia (Track Header, vedi sopra) e clicchiamo sul pulsante Track Motion sull'intestazione della prima traccia video. Nella finestra che si apre, puoi posizionare la finestra in cui deve essere visualizzato il video nella parte desiderata del fotogramma video e anche impostare la dimensione di questa finestra:

Per impostazione predefinita, il fotogramma al centro della finestra occupa l'intero fotogramma video (notare i valori nel gruppo Posizione a sinistra). Se ne modifichi le dimensioni e la posizione, la finestra della traccia video si sposterà allo stesso modo. Disattiva il pulsante Scala rispetto al centro nella parte superiore della finestra, lasciando premuto il pulsante Blocca proporzioni. Tirare l'angolo inferiore destro della cornice (quando si sposta il cursore del mouse su di essa, viene cerchiato) verso sinistra in modo che si riduca e finisca a sinistra angolo superiore(notare i valori modificati nel gruppo Posizione). Per renderlo più impressionante, attiva anche l'opzione Ombra 2D nell'angolo in basso a sinistra.

Nella finestra Anteprima video, il risultato desiderato sarà immediatamente visibile: l'immagine della prima traccia video sarà visibile in forma ridotta sullo sfondo dell'immagine della seconda traccia video, con un'ombra attorno alla cornice.

9. Animazione dei parametri di elaborazione

Per fare ciò, nella posizione iniziale desiderata nel progetto (ad esempio, all'inizio della traccia video), richiamare la finestra Track Motion e fare clic sul pulsante Sincronizza cursore nella parte inferiore della finestra, e ora sulla posizione corrente del la finestra della traccia video verrà associata alla posizione corrente del cursore nel progetto. Nell'immagine sopra, abbiamo posizionato la finestra della traccia nella parte in alto a sinistra del fotogramma video. Ora sposta la posizione corrente nel progetto facendo clic sul cursore nella parte inferiore della finestra Track Motion, a destra. Sposta la posizione del fotogramma in basso a destra nella finestra e fai clic sul pulsante Crea fotogramma chiave:

Nella posizione corrente nel progetto verrà aggiunto un punto chiave con la nuova posizione della finestra della traccia video. Chiudi la finestra Track Motion, sposta la posizione corrente sulla timeline all'inizio del progetto (premi Ctrl+Home) e premi il pulsante Riproduci per vedere il risultato nella finestra Anteprima video. Le prestazioni del tuo computer potrebbero non essere sufficienti per una riproduzione fluida; in questo caso, puoi ridurre la qualità del rendering dell'anteprima selezionando Qualità anteprima o Bozza nell'elenco a discesa Qualità anteprima sopra l'immagine nella finestra. In ogni caso, questa è solo un'anteprima; non devi preoccuparti della qualità del video nel file risultante: il movimento dell'immagine all'interno dell'immagine apparirà assolutamente fluido.

Qui abbiamo esaminato un'importante proprietà di Sony Vegas: i punti chiave che impostano un cambiamento graduale, o animazione, dei parametri di elaborazione video. Possono anche essere impostati per qualsiasi parametro degli effetti video assegnati all'elaborazione delle tracce video.

Diamo un'occhiata a un esempio correlato: la "trasformazione" fluida del video a colori in bianco e nero.

Posiziona la clip video sulla traccia, spostati all'inizio del progetto (Ctrl+Home), fai clic sul pulsante Event FX sul lato destro della clip (se il pulsante non è visibile, aumenta l'altezza della traccia video), o il pulsante Track FX sull'intestazione della traccia video a sinistra (Intestazione della traccia, vedi sopra) . Nella finestra visualizzata con l'elenco degli effetti, seleziona Sony HSL Adjustment e fai clic su OK. Apparirà la finestra degli effetti; nella parte inferiore, fai clic sul pulsante Sincronizza cursore. Nella posizione corrente (inizio della clip), lascia invariato il valore di Saturazione (1.0). Sposta il cursore della posizione corrente nella parte inferiore della finestra completamente a destra e fai clic sul pulsante Crea fotogramma chiave in basso (puoi anche premere il tasto Inserisci sulla tastiera). Alla fine della clip verrà aggiunto un cue point. A questo punto impostiamo a zero il parametro Saturazione:

Ora puoi chiudere la finestra degli effetti, premere il pulsante Riproduci e vedere nella finestra Anteprima qual è il risultato: la clip, inizialmente a colori, diventa in bianco e nero durante la riproduzione. La natura (velocità) delle modifiche ai parametri può essere modificata: per fare ciò, fare clic con il pulsante destro del mouse sopra il punto chiave sul righello temporale nella parte inferiore della finestra degli effetti e selezionare tipo desiderato profilo di modifica del parametro (è anche possibile selezionare Hold - lasciare invariato il valore del parametro fino al punto chiave successivo).

Allo stesso modo, puoi impostare l'animazione dei parametri di quasi tutte le transizioni (Transizioni) - ad esempio, nell'effetto "piegatura del foglio", mentre si avvolge, puoi modificare agevolmente lo spessore e l'angolo dell'arricciatura, il colore e l'intensità di illuminazione, ecc. Tutto è limitato solo dai tuoi piani e dalla tua immaginazione. Sperimenta diversi effetti e transizioni e scopri tu stesso quanto spazio offre la creatività animando i loro parametri.

10. Lavorare con il suono

In questo articolo è impossibile considerare in dettaglio tutte le funzionalità audio del programma, quindi ci concentreremo solo su alcune che vengono spesso utilizzate durante la modifica dei video domestici.

Ad esempio, devi eseguire un'azione semplice: sostituire parte dell'audio in un video. Per fare ciò, fare clic sul clip video con audio desiderato e separarlo (premere U) in modo che l'audio e il video vengano modificati separatamente. Diciamo che devi sostituire l'inizio di un suono con un altro, da un file audio. Innanzitutto, trascina il bordo sinistro della clip audio originale verso destra per fare spazio all'audio che stai aggiungendo. Quindi, nella sezione Explorer, trova quello che ti serve file audio(ad esempio in formato mp3) e trascinalo sulla timeline, su una traccia audio separata. Regola la fine della clip audio aggiunta in modo che abbia la durata desiderata. Quindi trascinalo sulla stessa traccia audio dell'audio del filmato originale. Puoi farlo sovrapporre parzialmente al suono della sequenza video: in questo caso, il suono passerà gradualmente da una clip all'altra:

Se fai clic con il pulsante destro del mouse sul punto in cui i suoni si sovrappongono (il cosiddetto Crossfade), nel sottomenu Fade Type puoi selezionare la forma degli inviluppi del volume di ciascuno dei due clip audio: sono disponibili un totale di 25 opzioni (gli stessi disponibili per i video clip con dissolvenza incrociata). Per garantire che il clip video ed entrambi i suoni si spostino insieme in futuro, o non vengano separati accidentalmente, possono essere combinati in un gruppo: selezionali facendo clic su di essi con il tasto Ctrl premuto e premendo G.

Spesso desidero aggiungere musica a una sequenza video. Anche un video piuttosto noioso e monotono può avere un aspetto diverso se ci aggiungi della musica. Questo viene fatto in modo molto semplice: trova il file audio desiderato (ad esempio, in formato mp3) nella sezione Explorer e trascinalo con il mouse sulla timeline appena sotto la traccia audio della sequenza video. Verrà creata automaticamente una traccia audio e la clip audio verrà posizionata su di essa. Se necessario, sposta il clip audio nella posizione desiderata, "taglia" il suo inizio/fine, aggiungi FadeIn/FadeOut - tutto questo viene fatto nello stesso modo in cui viene fatto con i clip video (vedi la sezione "Nozioni di base sulla modifica"). Naturalmente in questo modo puoi aggiungere un numero qualsiasi di clip audio al tuo progetto.

Ma inserire semplicemente la musica in un progetto è solo metà dell’opera. È importante scegliere il volume giusto in modo che non sembri invadente e non interferisca con la visione del tuo video.

Assicurati di provare a vedere tu stesso il risultato della modifica ascoltando il suono, sia in cuffia che negli altoparlanti, a volumi diversi. Se si desidera che la musica sia solo un sottofondo aggiuntivo e non sostituisca il suono originale, è importante selezionare il volume della musica in modo che anche a volumi bassi degli altoparlanti il ​​suono originale suoni chiaramente (in particolare, le parole nelle voci delle persone nell'inquadratura devono essere percepite in modo chiaro e leggibile). Molto probabilmente, il volume di ciascuna composizione musicale dovrà essere selezionato separatamente. Per fare ciò, sposta il cursore del mouse sul bordo superiore della clip audio (il cursore si trasformerà in una mano con un dito e frecce su e giù) e trascinalo verso il basso tenendo premuto il pulsante sinistro del mouse. In questo caso, il volume (guadagno, guadagno) diminuirà. Ridurre il volume di 6 dB (decibel) significa ridurre della metà l'ampiezza del suono. Ascolta almeno alcuni secondi dell'audio originale insieme alla musica e assicurati che la musica non sia troppo alta e, in caso contrario, abbassa il volume. Fallo con tutti video musicale, ascoltando diverse parti del progetto di editing.

Può succedere che in alcune aree sia necessario "silenziare" solo temporaneamente il volume della musica in modo che in quel momento si sentano solo i suoni nell'inquadratura (ad esempio le voci delle persone) o, al contrario, per aggiungere drammaticità o dinamismo alla trama, la musica necessita di un volume più alto di qualche secondo. Per fare ciò, è necessario aggiungere un profilo volume alla traccia audio musicale.

Per fare ciò, seleziona la traccia audio desiderata (clicca sul suo titolo a sinistra) e richiama il comando di menu Inserisci/Inviluppi audio/Volume. apparirà sulla traccia linea orizzontale- questo è il profilo o l'inviluppo delle variazioni di volume. Nel punto in cui è necessario ridurre il volume del suono, fare clic con il pulsante destro del mouse sopra il profilo e richiamare il comando di menu Aggiungi punto e aggiungerne un altro leggermente a destra. Quindi spostati nel punto in cui il volume dovrebbe ritornare al suo valore originale e aggiungi anche lì due punti del profilo. Di conseguenza, tra i due punti centrali si forma una sezione orizzontale che può essere “tirata” su e giù con il mouse per aumentare/diminuire il volume del suono in questa sezione. La figura mostra come attenuare il suono di 12 dB (quattro volte l'ampiezza) su un segmento di 10 secondi:

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Se è necessario attutire completamente il suono, la sezione corrispondente del profilo deve essere abbassata “fino in fondo” in modo che il volume assuma il valore -Inf (meno infinito, che in decibel corrisponde all'ampiezza moltiplicata per zero). Se hai bisogno che il volume cambi gradualmente da un valore all'altro, aggiungi i punti del profilo del volume nei posti giusti e imposta i valori di guadagno desiderati al loro interno, trascinando i punti su/giù con il mouse o richiamando il pulsante Imposta Per... comando nel menu con il tasto destro del mouse sopra il punto. Per impostare il volume del suono iniziale in qualsiasi momento (disabilitare le modifiche del volume), selezionare il comando Imposta su 0,0 dB.

Tra i punti, il profilo del volume predefinito è lineare. Nel menu sopra la sezione del profilo, puoi selezionare la forma della curva di modifica del profilo: Lineare, Veloce, Lenta, Uniforme, Affilata. Il tipo Hold significa che il valore del profilo sarà costante fino al punto successivo.

Il volume di ciascuna traccia audio può essere modificato completamente: per questo, utilizza il cursore Vol sull'intestazione della traccia (se il cursore non è visibile, allunga l'intestazione in larghezza):

Succede che la musica aggiunta a un progetto suona troppo bassa quando il volume è ridotto, e troppo invadente quando lo si aumenta, con bassi forti e alte frequenze invadenti, ed è difficile trovare la “media aurea”. Puoi correggere la situazione utilizzando un equalizzatore audio. Sul titolo della traccia audio con musica, fare clic sul pulsante Traccia FX..., apparirà una finestra per assegnare effetti sonori (elaborazione) alla traccia. Tra questi, per impostazione predefinita, è immediatamente presente Track EQ: fai clic sul nome dell'effetto in alto per attivare la sua finestra.

Un equalizzatore consente di modificare il volume del suono come desiderato in determinati intervalli di frequenza o bande. Per impostazione predefinita, l'equalizzatore non cambia nulla (tutti i parametri di guadagno sono impostati su 0 dB). Cominciamo con le frequenze più basse (bassi). Fare clic sulla scheda 1 (tipo di filtro Low Shelf). Trascina il cursore Guadagno verso sinistra per attenuare le basse frequenze. Trascina il cursore Frequenza verso destra per aumentare la frequenza di taglio del filtro. Più alta è la frequenza, più basse frequenze verranno soppresse. Puoi avviare la riproduzione nella finestra principale e ascoltare ciò che ottieni, selezionando contemporaneamente al volo la frequenza e il grado di soppressione.

Ora è necessario attutire le alte frequenze (di solito si sentono i suoni superiori degli strumenti a percussione, vari effetti di rumore, squilli, ecc.). Fare clic sulla scheda 4 (tipo di filtro High Shelf). Allo stesso modo, selezionare il grado di soppressione (Gain) e la frequenza di taglio (Frequency). Più bassa è la frequenza, più le alte frequenze verranno soppresse.

Di conseguenza, abbiamo la seguente immagine: le frequenze basse e alte della musica sono ovattate e la musica ora suona meno invadente, senza interferire con la percezione del suono principale nel video.

La riduzione dei bassi può essere utilizzata anche per ridurre l'udibilità del rumore del vento.

Succede che le voci nell'inquadratura sembrano incomprensibili. Questo può anche essere corretto utilizzando un equalizzatore: basta aumentare il volume nella regione delle frequenze medie (circa 2-3 kHz per una voce maschile e 4-5 kHz per una voce femminile). Per fare ciò, apri la finestra dell'equalizzatore sulla traccia audio con l'audio della sequenza video. Selezionare la scheda 3 (Tipo di filtro di banda) e aumentare il guadagno (Guadagno) e modificare anche la frequenza centrale della banda (Frequenza).

Riproduci il progetto e prova a regolare al volo il guadagno e la frequenza centrale della banda in modo che la tua voce suoni più chiaramente. Puoi anche aumentare la larghezza di banda (Larghezza di banda, in ottave). Non è consigliabile aumentare troppo il volume delle frequenze medie (più di 6 dB), altrimenti la voce potrebbe sembrare come se provenisse da un telefono.

Se l'equalizzatore in un progetto non ha bisogno di elaborare l'intero suono, ma solo le sue parti (ad esempio, dove ci sono persone che parlano nell'inquadratura), allora tutte le aree che devono essere elaborate dovrebbero essere lasciate sulla traccia audio per a cui è assegnato l'equalizzatore e le clip audio rimanenti devono essere trasferite su una traccia separata su cui non sono assegnati effetti di elaborazione audio.

Oltre all'equalizzatore, alle tracce audio viene assegnato automaticamente un effetto Compressore traccia, progettato per ridurre la gamma dinamica della traccia audio. Può essere utilizzato per ridurre la differenza tra i suoni forti e quelli deboli, ad esempio nelle scene in cui, insieme a persone che parlano a bassa voce, a volte si sentono forti colpi, porte che sbattono, ecc. nell'inquadratura.

Puoi anche assegnare l'elaborazione a un intero progetto utilizzando il pulsante Master FX... nella finestra Mixer. Quando chiami il comando aggiungi effetti, appare una finestra con un elenco di effetti suddivisi in categorie. Selezionare l'effetto desiderato, fare clic sui pulsanti Aggiungi e OK.

Per analogia con l'animazione dei parametri degli effetti video (vedere la sezione corrispondente sopra), è possibile impostare l'animazione dei parametri degli effetti sonori. Ad esempio, è possibile definire un profilo per il modo in cui la frequenza di un filtro equalizzatore cambia nel tempo. Sull'intestazione della traccia audio a cui abbiamo assegnato un equalizzatore per aumentare la chiarezza della voce, fai clic sul pulsante freccia giù a destra del pulsante Traccia FX... Nel menu a discesa, seleziona l'Automazione FX comando, nella finestra che appare, seleziona l'effetto EQ traccia. L'elenco mostra i nomi dei parametri di elaborazione che possono essere modificati nel tempo durante la riproduzione. Selezionare la casella di controllo Frequenza banda 3 e fare clic su OK. Sulla traccia audio apparirà un nuovo profilo, che può essere controllato allo stesso modo del profilo del volume: aggiungi punti, spostali, imposta i valori di frequenza in ciascun punto inserendo un valore, ecc.

Controllando i parametri di elaborazione durante la riproduzione, puoi ottenere un'ampia varietà di effetti sonori: ad esempio, utilizzando l'effetto Delay puoi ottenere un eco con un tempo di "riflessione" del suono variabile.

11. Emettere il risultato in un file

Per rendere disponibile un codec (formato) audio personalizzato, è necessario selezionare un formato video diverso da DV.

Se il progetto utilizza video interlacciato (e nella maggior parte dei casi questo è il caso dei video provenienti da una videocamera), è importante che in tutti i file sorgente sia impostato l'ordine corretto dei campi (nelle proprietà del file nella finestra Project Media) e è meglio avere lo stesso ordine di campi impostati nelle proprietà del progetto e nelle impostazioni del video di output per ridurre al minimo le trasformazioni delle immagini. Se si desidera salvare parti grezze del video senza ricompressione, questo requisito diventa obbligatorio (in questo caso devono corrispondere anche la dimensione/frequenza dei fotogrammi e, per MPEG2, i parametri di compressione, in particolare il bitrate).

Per i file MPEG (nei formati MPEG2, HDV, AVCHD), l'ordine dei campi viene specificato direttamente nei file sorgente, quindi il programma determina automaticamente l'ordine dei campi (ovviamente, se l'ordine specificato coincide con quello effettivo - le eccezioni sono rare, ma si verificano quando il file viene ricodificato in modo errato; se il video è ripreso da una fotocamera o da una scheda di acquisizione, l'ordine dei campi nel file è corretto).

Nel caso dei file AVI, generalmente è impossibile determinare automaticamente l'ordine dei campi, ma, ad esempio, per i video interlacciati delle videocamere DV, l'ordine corretto dei campi è Lower Field First. Per i video catturati dalla maggior parte dei sintonizzatori TV, l'ordine dei campi è solitamente invertito: prima il campo superiore.

Se desideri salvare i video nel formato MPEG2 per DVD, è necessario installare e registrare il plug-in MPEG MainConcept per Vegas. Nelle ultime versioni di Vegas, per fare ciò è necessario installare il programma Sony DVD Architect. In questo caso è necessario selezionare MainConcept MPEG2 nell'elenco dei tipi di file e il modello desiderato (ad esempio DVD PAL) nell'elenco dei modelli. Se necessario, devi regolare il bitrate video e/o audio, a seconda della quantità di video che devi inserire nel DVD. Per filmati di un'ora, in genere è sufficiente la codifica a passaggio singolo a 8 Mbps per i video.

Se Sony DVD Architect viene utilizzato come programma di creazione di DVD, i contrassegni inseriti nel progetto (inseriti premendo Ctrl+M nella posizione corrente) possono essere utilizzati per indicare l'inizio dei capitoli nel DVD creato. Quando si salva un file in formato MPEG2, abilitare l'opzione "Salva marcatori di progetto nel file multimediale" nella finestra di dialogo di salvataggio del file e DVD Architect utilizzerà automaticamente i marcatori di progetto come segni di inizio dei capitoli del DVD (più precisamente, la sezione del disco che risulterà da questo file MPEG2).

Preparati al fatto che il salvataggio del file risultante può richiedere molto tempo (fino a diverse decine di ore a seconda della durata del progetto, della risoluzione video, del formato di compressione e della potenza del computer). Se una parte significativa del progetto viene salvata senza ricompressione, è meglio conservare i file sorgente su un disco rigido e salvare il risultato su un altro disco rigido fisicamente separato, in modo da velocizzare notevolmente l'operazione di copia dei dati.

12. Codifica utilizzando un frameserver

Dopo aver installato il frameserver, avvia Vegas, apri il progetto desiderato e richiama il menu File/Render As. Dall'elenco dei tipi di file, seleziona DebugMode FrameServer.

Quando fai clic su Salva, specifica una cartella sul disco in cui salvare il file intermedio. Successivamente, verrà visualizzata la finestra delle impostazioni del frameserver:

I parametri possono essere lasciati come predefiniti, come mostrato in figura. Facendo clic sul pulsante Avanti, verrà creato un piccolo file AVI intermedio nella cartella specificata (l'operazione richiederà del tempo). Può essere aperto in qualsiasi programma di codifica (Canopus ProCoder, TMPGEnc, ecc.) E non appena viene avviata la codifica, i dati di codifica verranno trasferiti all'encoder direttamente da Vegas in forma non compressa, cioè senza perdite. Questo metodo di trasferimento dei dati è chiamato frameserving, quando i frame vengono trasferiti su richiesta direttamente dal programma di editing al codificatore attraverso la memoria, bypassando la registrazione in un file intermedio di grandi dimensioni. Tra le altre comodità, questo metodo consente la codifica multi-pass utilizzando codificatori che lo supportano.

Attenzione: non tentare di aprire contemporaneamente lo stesso file AVI intermedio in più copie di programmi di codifica: il risultato della codifica sarà imprevedibile. Il frameserver descritto non supporta correttamente questa modalità ed è progettato per la codifica sequenziale di un progetto (sebbene sia consentita anche la codifica multi-pass) con un solo processo esterno.

Una volta completata la codifica, chiudi il programma di codifica esterno e fai clic sul pulsante Interrompi servizio nella finestra Modalità debug di FrameServer.