Një nga problemet kryesore të fillimit të grupeve rock të stileve të ndryshme është shkrimi këngët e veta , dhe jo vetëm ndonjë, por vepra të ndritshme, të paharrueshme, emocionuese dhe tërheqëse. Sigurisht, ju mund të luani versione cover të këngëve të grupeve të famshme, dhe nëse ky është qëllimi i bashkëpunimit tuaj veprimtari muzikore, gjithçka që ju nevojitet është kohë, durim dhe aftësi për të luajtur kitarë.
Nëse vendosni të pushtoni dëgjuesit me krijimtarinë tuaj, do t'ju duhet të mësoni shkruani këngë veten, dhe ky artikull do t'ju ndihmojë të shmangni gabimet e zakonshme të bëra nga grupet fillestare kur duke shkruar këngët tuaja.
Gjëja e parë dhe më e rëndësishme për të cilën duhet të vendosni është qëllimi juaj. duke shkruar një këngë. Nëse shkruani një këngë për veten tuaj, përgatituni për faktin se vetëm ju, familja juaj, macja juaj dhe, me vullnetin e fatit, fqinjët tuaj që jetojnë afër do t'i dëgjojnë. Në mesin e interpretuesve të rinj, ekziston një mendim se të gjitha grupet që janë bërë të famshëm shkroi këngë për veten e tyre, dhe më pas, disi, natyrshëm u bënë të njohura. Mos i merrni seriozisht këto fjalë. Secili grup profesional i drejtohet një publiku të caktuar, në bazë të kërkesave të të cilit zhvillohet drejtimi i zgjedhur i muzikës. Me kalimin e kohës, stili i grupit rock pëson një sërë ndryshimesh dhe i nënshtrohet eksperimenteve të ndryshme krijuese, por kategoria e dëgjuesve mbetet praktikisht e qëndrueshme.
Kështu, në fillim të rrugës suaj krijuese ju duhet të bëni zgjedhje e veshtire– luaj për një audiencë të gjerë ose për një numër të vogël “njohësish të vërtetë” të artit. Ju nuk duhet të bëni fytyrë, sepse ne nuk ju inkurajojmë të luani "pop". Çdo lloj muzike, nga popullorja deri te metali i rëndë, ka një numër të caktuar, shpesh të konsiderueshëm, dëgjuesish mirënjohës. Në këtë botim, ne do të përshkruajmë parimet bazë që do t'ju ndihmojnë të shkruani një këngë për një gamë të gjerë dëgjuesish dhe do të jenë të dobishme pavarësisht nga stili muzikor i zgjedhur.
Si të shkruani tekstet e këngës?
Le të fillojmë me gjuhën që flisni shkruani tekstin e këngës. Megjithë popullaritetin mbarëbotëror të grupeve rock që flasin anglisht, ai këshillon në fillim të rrugëtimit krijues të grupit tuaj shkruaj tekste në një gjuhë që shumica e dëgjuesve tuaj mund ta kuptojnë lehtësisht. Me shumë mundësi, grupe të tilla si Metallica, për shembull, nuk do të ishin bërë aq të njohura, kryesisht në Shtetet e Bashkuara, nëse do të shkruanin tekste në Rusisht. E njëjta gjë vlen edhe për ju.
Edhe e shkruar saktë në gjuhe e huaj teksti i këngës do të jetë i pakuptueshëm për shumicën dërrmuese të dëgjuesve, për të mos përmendur faktin që grupet fillestare shpesh performojnë me pajisje, cilësia e tingullit të të cilave, për ta thënë më butë, lë shumë për të dëshiruar. E gjithë kjo së bashku do t'i kthejë fjalët e këngës suaj në dërdëllitje që askush nuk mund ta kuptojë dhe do të mohojë të gjitha përpjekjet për shkrimi i teksteve të këngës.
Elementi tjetër shkrimi i teksteve të këngës Ajo që duhet t'i kushtoni vëmendje është marrëdhënia ritmike e zanoreve dhe notave kryesore të melodisë suaj. Ndërsa vetë melodia vokale është subjektive, mungesa e dukshme e saj do ta dëmtojë këngën. Llogaritni notat referuese të melodisë suaj dhe përafroni tekstin me to.
Në fakt, përbërësi semantik i tekstit të këngës suaj mbetet vetëm në ndërgjegjen tuaj. Ne ju bëjmë thirrje vetëm ta merrni seriozisht në mënyrë që pas disa vitesh të mos ndiheni të turpëruar duke interpretuar këngë të kompozimit tuaj.
Padyshim, secilit prej nesh herë pas here futen në kokën tonë disa rreshta nga kënga e dikujt që i këndojmë, herë me zë e herë në kokë. Për të ndihmuar dëgjuesit tuaj të kujtojnë tekstin tuaj, përsëritni pjesë të tij. Është shumë mirë nëse rreshtat e përsëritur janë edhe titulli i këngës. Këtu keni një hapësirë të gjerë për kreativitet - përfitoni prej tij.
Më pas, kushtojini vëmendje përfundimit melodik të çdo rreshti ose dy, në varësi të melodisë. Nuk duhet të përsërisni vazhdimisht të njëjtën melodi në fund të çdo rreshti të vargut të këngës suaj. Duke punuar në shkrimi i tekstit, dhe melodinë e këngës, përpiquni të ndryshoni përfundimet, për shembull, dilni me tre dhe vendosini në rendin e mëposhtëm: e para, e dyta, e para, e treta. Një mënyrë tjetër e zakonshme për të shtuar shumëllojshmëri në vargun e një kënge që keni shkruar është e para, e dyta, e para dhe një model origjinal ritmik ose melodik pak përpara refrenit.
Gjithashtu, nuk duhet ta mbushni kokën e dëgjuesit me një duzinë riffe kitarë, kjo vetëm do të komplikojë kujtesën e vetë këngës dhe nuk ka gjasa të shtojë atraktivitetin e saj. Tre ose katër janë mjaft të mjaftueshme. Dëgjoni disa këngë nga artistët tuaj të preferuar - shumica e tyre janë të strukturuara në këtë mënyrë.
Ndryshe nga riffet e kitarës, kur bëhet fjalë për bateri, mos u bëni lakmitar. Numri i ritmeve të ndryshme të daulleve duhet të jetë të paktën dyfishi i numrit të variacioneve të pjesëve të kitarës ose tastierës. Eksperimentoni me ritmet negative, uljet, ritmet dhe nënshkrimet e kohës. Mos ngurroni të huazoni ide ritmike nga stile të tjera muzikore.
Si të shkruani korin e një kënge?
Ju, sigurisht, e kuptoni që këtu do të duhet të jepni gjithçka, sepse refreni është elementi më i paharrueshëm dhe më i dallueshëm i këngës. Imagjinoni një stadium të madh spektatorësh që këndojnë me entuziazëm një kor të veçantë me ju. Nëse ju mund ta bëni atë, po ashtu edhe ata. Përpiquni të gjeni një opsion që audienca mund të zgjedhë. Mbajtshmëria e kujtesës së një kori ndikohet gjithashtu nga numri i përsëritjeve. Këtu qëndron arsyeja e përsëritjes së refrenit të ndonjë kënge pak a shumë të njohur “pop”. Ju nuk duhet të ndiqni të njëjtën rrugë. Për shembull, përdorni modulimin, rrisni melodinë me një ton ose një tjetër. Do të tingëllojë bukur, emocionale dhe patjetër do të mbahet mend nga dëgjuesi.
Është mirë nëse kënga juaj ka një shumëllojshmëri insertesh melodike, ura dhe solo në një kitarë ose instrument tjetër muzikor. Në të njëjtën kohë, është e rëndësishme të dini se kur duhet të ndaloni. Pasi të keni luajtur një gjysmë ore solo, me shumë mundësi do të vraponi për të zgjuar dëgjuesit në sallë ose për t'i kërkuar në dhomën e duhanit.
E dërgojmë këngën në rotacion në radio
Shumë shpesh, interpretuesve fillestarë u thuhet se nuk është formati, thonë ata. Natyrisht, është e nevojshme të merret parasysh drejtimi i stacionit të radios: një këngë në stilin e death metal ka shumë të ngjarë të mos pranohet në një radio të fokusuar në këngë kriminale.
Në të njëjtën kohë, nëse cilësia e regjistrimit është e mirë, dhe stili nuk bie ndesh me muzikën e dëgjuar në radio, atëherë struktura e vetë përbërjes është e prishur - hyrja, solo ose ura janë shumë të gjata, vetë kënga. është shumë e gjatë. Mundohuni të mos i kaloni katër minuta e gjysmë. Koha e transmetimit stacionet shpesh janë të planifikuara në mënyrë strikte, kështu që me shumë mundësi nuk do të luajnë operën tuaj rock pesëmbëdhjetëminutëshe.
Sigurisht, rregullat e mësipërme janë këshilluese dhe jo të detyrueshme. Ndonjëherë këngët bëhen hite rastësisht, si "Paranoid" i Black Sabbath. Albumi ishte tashmë gati, u desh vetëm një këngë, dhe si rezultat, kompozimi që përfundoi aksidentalisht në disk u bë një hit mbarëbotëror.
Në të njëjtën kohë, dua të theksoj se parimet shkrimi i këngëve, që sapo lexuat, janë rezultat i një sinteze të përvojës shumëvjeçare duke shkruar këngë të famshme muzikantë krejtësisht të ndryshëm që luajnë në drejtime të ndryshme. Prandaj, përdorimi i kujdesshëm dhe në kohë i tyre do të rrisë ndjeshëm nivelin profesional. këngët që keni shkruar dhe patjetër do të përfitoni ju dhe dëgjuesit tuaj! Gjithe te mirat!
Kushdo mund të shkruajë një këngë! Gjithçka që ju nevojitet është aftësia bazë për të luajtur një instrument muzikor melodik, si kitarë ose piano, dhe njohuri për metodologjinë e duhur të funksionimit. Dhe nëse dini të krijoni ide të ndryshme për melodi, të kompozoni tekste këngësh dhe t'i kombinoni të gjitha së bashku, atëherë mund ta konsideroni veten një kompozitor. Është e mundur që së shpejti, në një mënyrë të pakuptueshme për veten tuaj, tashmë do të performoni këngën tuaj në skenë para një turme fansash që gjëmojnë nga kënaqësia!
Hapat
Pjesa 1
Kompozimi i një melodie-
Zhvilloni melodinë duke e transpozuar atë në çelësa të tjerë të mëdhenj ose minor. Përdorni një çelës melodie që përcjell më së miri gjendjen shpirtërore të këngës. Eksperimentoni me opsione të ndryshme melodi derisa të gjeni diçka që do të tingëllojë dhe intonojë saktë. Çelësat kryesorë konsiderohen përgjithësisht të gëzuar, të gëzueshëm dhe energjikë. Çelësat e vegjël janë shpesh melankolikë dhe emocionalë.
- Për shembull, çelësi i D minor shpesh konsiderohet më i trishtuari.
- C maxhor është një nga tonalitetet më të gëzueshme.
- Në varësi të temës së zgjedhur për këngën, ju gjithashtu mund të ndryshoni tastet kryesore dhe të vogla për të përcjellë një sërë ndjenjash.
Vendosni për zhanrin e këngës që po kompozoni. Zhanre të ndryshme muzikore kanë disa veçori specifike që mund t'i përdorni në këngën tuaj nëse dëshironi. Nëse synoni të shkruani një këngë në stilin popullor rus, mund të dëshironi të përdorni fizarmonikën në punën tuaj dhe të ndërtoni melodinë dhe tekstin rreth temës së humbjes dhe vështirësive të jetës. Nëse doni të shkruani në një stil rock, mund, për shembull, të punoni me një kitarë elektrike dhe të ndërtoni akorde dhe tekste të fuqishme për një lloj rebelimi.
Zgjidhni një tempo dhe nënshkrimin e kohës që i përshtatet më mirë humorit dhe zhanrit të melodisë që po kompozoni. Tempos më të shpejtë dhe nënshkrimet e kohës janë më të përshtatshme për këngë të gëzuara ose kaotike, të tilla si techno ose punk rock. Këngët e trishta ose emocionale, të tilla si folklori ose pop, priren të kenë një ritëm më të ngadaltë dhe nënshkrimi i kohës. Nëse kënga juaj nuk i plotëson opsionet e propozuara, mund të zgjidhni diçka në mes si tempo, që është tipike për muzikën klasike rock.
Dilni me një melodi bazë në kitarë ose piano. Edhe nëse nuk keni ndërmend t'i përdorni këto instrumente në këngën përfundimtare, ato do t'ju lejojnë të eksperimentoni lehtësisht gjatë krijimit të melodisë. Filloni duke punuar me shënime të zakonshme si C, D, E, F, G, A, B. Mbani parasysh temën e synuar të këngës dhe rregulloni notat në një rend që do të përcillte disponimin e dëshiruar.
Rapi është zëri i rrugëve. Atë e këndojnë dhe e dëgjojnë ata që janë të privuar nga fati dhe etja për drejtësi. Në shikim të parë, shkrimi i teksteve të tilla nuk është i vështirë. Por ky është vetëm një iluzion që imponohet nga mitet. Në fakt ky është një art letrar që nuk i jepet të gjithëve. Dhe duhet të dini saktësisht se si të mësoni të shkruani rap përpara se të shkruani këngë për veten ose miqtë tuaj.
Karakteristikat e të shkruarit rap
Si çdo poezi, këtë proces kërkon trajnim. Prandaj, çdo ditë duhet t'i kushtoni vëmendje një arti të tillë.
Bëhuni gati për problemet. Ju mund të përfundoni me një grup të thjeshtë fjalësh herën e parë. Ju gjithashtu mund të zgjidhni temën ose motivin e gabuar.
Baza e repit është rima. Nuk duhet të jetë shumë e thjeshtë apo shumë e ndërlikuar. Teksti duhet të jetë i kuptueshëm për të gjithë. por nuk duhet të jetë një këngë për fëmijë.
Ju mund të studioni teorinë e rimës. Mos harroni se rima mund të jetë ngjitur, kryq, unazë, teke, e përzier, etj.
Si të mësoni të shkruani rap?
Për të shkruar këngë të tilla, duhet të dëgjoni këngë të tilla. Shikoni këngëtarët e famshëm të këndojnë dhe të bëjnë diçka të ngjashme. Në përgjithësi, për të shkruar një rap ju duhet:
- Gjeni një histori që tërheq vëmendjen tuaj. Për shembull, një vajzë u largua;
- Krijo një histori. Vajza u largua, nuk do të kthehet, por unë do të gjej një tjetër;
- Shkruani një rap në përputhje me komplotin;
- Këndoni vetë repin me ose pa muzikë.
Pika e fundit është më e rëndësishmja. Në fund të fundit, vetëm duke kënduar mund të identifikohen gabime të rënda. Në fund do t'i korrigjoni dhe do t'ia dilni tekst i mirë. Por mos shpenzoni shumë kohë për të korrigjuar. Përndryshe, mund të lexoni shumë dhe të prishni një këngë normale.
Është e rëndësishme të mbani mend se rap është një krahasim i metaforave, devijimeve nga tema (me moderim), etj. Nuk mund të thuash:
Më mungon;
Sepse nuk je i imi.
Por ju mund të shkruani:
Më mungon,
Si një det pa erë;
Ju jeni larguar, ju jeni larg.
Ka kilometra mes nesh.
Por rrëfimi standard poetik është më i përshtatshëm për muzikën pop. Rapi është një mister dhe një krahasim. Kjo është ajo që e bën atë interesant.
Si të kontrolloni një rap të shkruar?
Mënyra më e mirë për ta bërë këtë është në skenë. Por nëse nuk mund të performoni, atëherë thjesht mund t'ua tregoni këngët tuaja miqve tuaj. Ata do të jenë kritikët tuaj të parë.
Nëse dikush nga kompania juaj është reper, atëherë mund të konsultoheni me të. Ju do të merrni vlerësimin më të mirë prej tij.
Por nuk duhet të jeni shumë kritik ndaj vetes. Mos u mundoni të krijoni një kryevepër. Punoni vetëm për kënaqësinë tuaj.
Çfarë duhet të bëni nëse nuk funksionon?
Jo të gjithë kanë talent poetik. Kështu që ju mund të mos jeni në gjendje të shkruani këngë të tilla. Në këtë rast, ju mund të thjeshtoni detyrën tuaj. Provoni të shkruani poezi të rregullta ose thjesht të rimoni fjalë.
Mundohuni të shkruani një rap humoristik, si artistët nga Comedy Battle. Ky zhanër është më i lehtë. Në fund të fundit, edhe nëse e bëni keq, do të jetë qesharake.
Ju gjithashtu mund të regjistroheni për kurse. Sot ka shumë kurse në internet ku njerëzit mësohen se si të shkruajnë këngë. Por nuk është fakt që aktivitete të tilla do të zbulojnë talentin tuaj.
Dhe nëse nuk mund të reponi, atëherë këndoni. Ndoshta ju jeni një këngëtar. Dhe njerëzit e tjerë duhet të shkruajnë tekste për ju. Provoni çdo rrugë dhe patjetër do të gjeni tuajën.
Nje kenge? Epo, cili prej nesh nuk e ka menduar këtë pyetje? Pajtohem, në jetën e çdo personi të paktën një herë ka pasur situata kur eksitimi emocional kërkonte një dalje. Dukej se asnjë këngë e vetme ekzistuese nuk përcjell atë që saktësisht ndjen. Doja të krijoja diçka, të derdh gëzimin tim, të përcjell dhimbjen time.
Por si të krijoni këngën tuaj? Çfarë duhet të dini për këtë, çfarë duhet të jeni në gjendje të bëni? Dhe në përgjithësi, a është e mundur kjo?
Sot gjithçka është e mundur. Por ju duhet të provoni, të kaloni kohë, të mësoni diçka të re. Për të kuptuar se si të shkruani një këngë, së pari duhet të dëgjoni shumë. Së dyti, do të duhet të mësoni të zotëroni të paktën konceptet bazë teoria e muzikës dhe versifikimi.
Sot kjo mund të bëhet në disa mënyra. Mënyra e parë është një shkollë e rregullt muzikore ose kurse muzikore. Mënyra e dytë është të zotëroni një të veçantë program kompjuterik. Ka shumë prej tyre në internet.
Ne do të përpiqemi të shkojmë në rrugën e tretë. Le të mos mendojmë se si të shkruajmë një këngë, por të marrim një laps dhe të fillojmë të shkruajmë që tani.
Le ta marrim instrument muzikor, literaturën e nevojshme (ose hapni një faqe trajnimi), filloni të lexoni dhe eksperimentoni. Kujtojmë se këngët në vargje dhe kore mund të ndahen sipas dinamikës së tingullit: vargjet janë zakonisht më të qeta, koret janë më të zhurmshme. Ne po përpiqemi të shkruajmë më së shumti një melodi e thjeshtë. Mund të mos funksionojë menjëherë, por kjo lloj pune do t'ju ndihmojë të kuptoni se si të shkruani një këngë.
Pasi ka përfunduar programi arsimor dhe është studiuar baza, kalojmë në fazën e dytë. Frymëzimi nuk vjen kurrë në orar. Prandaj, duhet të keni gjithmonë në dorë një bllok shënimesh për të shkruar një këngë që ju vjen papritur në mendje. Kjo mund të ndodhë natën, në metro, gjatë një zhytjeje në det. Mos harroni: frymëzimi nuk duhet marrë në befasi, kënga duhet të regjistrohet. Në letër ose magnetofon.
Të presësh vetëm për frymëzim është marrëzi. Nëse pyet muzikantët e famshëm se si të shkruaj një këngë, ata do të përgjigjen se duhet të punosh çdo ditë. Lini mënjanë disa orë në ditë dhe shkruani, shkruani... Ata do t'i japin të njëjtën përgjigje pyetjes se si të mësoni të shkruani muzikë.
Sigurohuni që të bëni atë që keni. Kjo është mënyra e vetme për të dëgjuar atë që ndodhi, për të korrigjuar atë që nuk ju pëlqen, për të modifikuar skajet e përafërt.
Mundohuni të kuptoni se çfarë saktësisht keni shkruar. Është e rrallë që një këngë të vijë e plotë. Zakonisht shfaqet vetëm një pjesë. Dhe mund të varet nga ai se çfarë saktësisht duhet të shtohet. Nëse linjat e marra (ose muzika) janë të ndritshme dhe ekspresive, ato mund të shndërrohen në një kor. Nëse pjesa e shkruar të kujton më shumë një histori të zakonshme, ka një rrokje të rëndë ose një ide jo shumë të qartë, mund të bëhet një çift. Ose hidheni fare nga kënga.
Mos harroni, gjëja kryesore në çdo këngë është disponimi. Krijo atë. Dilni me muzikë: e trishtuar dhe e tërhequr, e lehtë dhe e shpejtë. Provoni të kombinoni fjalët e trishtuara me një ritëm të shpejtë: do të merrni një melodi intensive. Shtoni akorde të vogla për t'i trishtuar të tjerët.
Përpiquni të përcillni ndjenjat përmes kuptimit të fjalëve që zgjidhni, tingullit të tyre dhe rimës së saktë. Këtu përsëri do t'ju duhet t'i drejtoheni librave ose faqeve arsimore: këtu mund të gjeni informacione rreth vjershave dhe fjalëve.
Kur krijoni një këngë, përpiquni të gjeni diçka në të që do ta tërheqë dëgjuesin. Mund të jetë një lloj akordi ose shprehjeje, një kombinim fjalësh dhe muzike. Nuk ka asnjë recetë se si të krijohen drejtime të tilla. Por kur të gjendet, do ta njihni menjëherë. Dhe miqtë tuaj do ta dinë gjithashtu: pjesa "të mbetet në mendje" do të qëndrojë në kokën e tyre për një kohë të gjatë.
Mirë? E keni kuptuar se si të shkruani një këngë? Mund të përgjigjem shkurt: ju duhet të studioni muzikë, të punoni çdo ditë dhe të përpiqeni të arrini qëllimin tuaj. Atëherë gjithçka do të funksionojë. Ndoshta nuk do të bëhesh yll dhe kënga jote nuk do të interpretohet në Eurovizion. Por kush tha që kënaqësia e krijimit të këngës tuaj është më e vogël se kënaqësia e marrjes së parave?
Me ty është shërbëtori dhe miku yt i përulur, Shpirti i quajtur Nasty. Këtë herë do të përpiqem t'ju tregoj gjërat më të rëndësishme dhe të nevojshme që di për krijimin e teksteve. Njerëz të ndryshëm shkruajnë tekste të ndryshme në mënyra të ndryshme, disa në një mbrëmje, disa në një javë, disa për shkak të frymëzimit, disa duke zgjedhur fjalët në minus. Unë vetëm do t'ju them informata themelore për mënyrën e shkrimit të tekstit.
Dhe kështu, siç thonë ata: "Shkruaj atë!"
1. Pozicioni i përgjithshëm i tekstit.
Dihet se një varg tipik kënge përbëhet nga 16 rreshta. Katranet quhen katrorë, që do të thotë një varg me 4 katrorë.
Rreshtat në tekst, të paktën ato që rimojnë, duhet të jenë të barabarta, për shembull:
Bëj rap, dreqin, edhe pse luaj rock.
Ejani dhe më jepni një goditje në bythë.
Por jo:
Stili im është safiri!
Duhet të më njihni, sepse unë jam idhulli juaj.
Kjo do të shkaktojë probleme me leximin e pjesës.
2. Përbërës i tekstit.
Teksti duhet të përmbajë një larmi fjalësh në mënyrë që të mos mbingarkohet. Duke përdorur fjalët në tekst, mund të krijoni gjendjen shpirtërore të tekstit, për shembull, nëse ka më shumë fjalë me shkronja të buta (m, b) atëherë teksti do të jetë i butë, nëse ka më shumë shkronja të forta dhe të përafërta (r, g, t, zh, d) atëherë do të jetë më agresiv. E njëjta gjë me pjesët e të folurit. Më shumë mbiemra: më shumë imazhe, do të paraqitet një pamje e imagjinatës, më shumë folje: më shumë veprim etj.
E njëjta gjë me zhargonin, në stile të ndryshme ju duhet të përdorni fjalë të ndryshme. Disses përdorin më shumë folje, sharje, krahasime (veçoria e preferuar e Stimit), lojëra fjalësh dhe imazhe figurative.
Në këngët lirike për dashurinë: mbiemra, fraza të bukura, fjalë më romantike.
Tekstet R&B fokusohen në zhargonin e klubit.
3. Rimat.
Epo, ky është pothuajse në çdo tekst, përbërësi kryesor. Me ndihmën e tyre, teksti tingëllon më i ndritshëm, më energjik dhe më i bukur. Mendoj se të gjithë e dinë se çfarë është rima, por shumë reperë kanë këtë rregull jozyrtar dhe të pashkruar: mos rimon me folje (vetëm nëse është një stil i lirë).
Do të përpiqem të shpjegoj gjithçka qartë. Rimat më të thjeshta janë kur çifti i fundit i shkronjave ose një shkronjë në dy rreshta janë të njëjta. Por teksti nuk duhet të ketë rima; ato shpesh zëvendësohen me bashkëtingëllore, për shembull rreshtat e dashnorit të famshëm të bashkëtingëllimit ST:
"Ti nuk e di se për çfarë po përgatitesh, unë
Unë trokas njëqind nga njëqind në rreshta.”
Një shembull më shumë:
"Dëgjo" dhe "Veshët".
Fjalët me të njëjtat shkronja përdoren shpesh për të krijuar një pamje dhe bukuri të zërit, për shembull rreshtat:
"Më mundonte trishtimi"
ose
“Ndoshta pas pyjeve
pas fushave, pas korijeve
njeriu i mbytur kërkon ndihmë
në barin e pa kositur ka një kalorës pa kalë.”
Ose teksti i treshes:
“Kumbari i paturpshëm nuk ka punuar për paturpësi,
Ai nuk besoi në Allahun - gulçoi, nuk piu,
Teshtitur në marrëzi
I bie marrëzitë në vesh,
Me një prapanicë në vrimën e fryrjes së hamamit,
gota -
E keqe për pinjollët”.
Tani do t'ju tregoj për vjershat e mia të preferuara në mënyrë që të kuptoni përafërsisht se si janë ndërtuar:
a) Është ndërtuar përafërsisht kështu:
…….rima A, …..rima B.
…….rima A, …..rima B.
Për shembull:
Unë shoh Tonet e HYDROPONA-s në shtratin tim.
Dëgjoj rënkime me gurë, xhaxhai im
b) Kjo rimë nuk tingëllon keq:
...rima A. ...rima B.
...rima B ...rima A.
7 mrekullitë e botës... karikimi me taurinë.
Ky është një shpërthim i adrenalinës, një kulm energjie para agimit.
Por pas kësaj, edhe rreshti i tretë në mes ose në fund duhet të rimojë me “eta”.
Mund të eksperimentoni pafund me vjersha, gjithçka është në dorën tuaj!
4. Refreni.
Refreni duhet të bie gjithmonë në sy, si në tekst ashtu edhe në tekst. Duhet të ketë ose zanore të nxjerra ose zanore të forta e të forta, por refreni duhet të jetë i ndryshëm nga vargu. Nëse dëshironi që një refren të këndojë, atëherë këshillohet ta rimoni me zanore.
Rima e shpeshtë e korit shkon kështu:
...Rima A.
...Rima B.
...Rima A.
...Rima B.
...Rima A.
...Rima A.
...Rima A
...Rima B.
(Macja Face2Face)
5. Teknika në tekste.
Si të diversifikoni tekstin? Tani do t'ju them.
Para së gjithash, vjersha interesante dhe fjalët me të njëjtën rrënjë luajnë një rol këtu, unë e kam diskutuar tashmë këtë. Krahasimet (dëgjoni Steam), lojërat me fjalë (dëgjoni këngën e zhurmës MSI për betejën e 7-të, për raundin e 6-të) mund të jenë interesante për të diversifikuar tekstin tuaj (veçanërisht përfaqësues, diss).
Linjat me gjatësi dhe përbërje të ndryshme tingëllojnë interesante, për shembull, rreshtat e gjata të alternuara që lexohen me një frymë, në një rresht me një pauzë të dytë në mes.
Për tekstet e këngëve ata shpesh përdorin:
a) Hiperbolë - përdorimi i një fjale tjetër për ta përshkruar atë, por në një mënyrë të pazakontë (pellg e bukur).
b) Metafora - fraza në kuptimin figurativ (ëndrrat digjen);
c) Një rrokje e thyer është një tipar i preferuar i legalizimit, kur rimojnë dy fjalë, njëra prej të cilave ka një rrokje dhe tjetra është e madhe dhe theksi nuk është në rrokjen e fundit. Shembull:
DishepullOm.
Me një rrokje.
d) Përdorimi i fjalëve të ngjashme në fillim të rreshtave:
“Trishtim në zemër. Ka një vulë në pasaportë.
Më dhemb mëlçia nga pirja e birrës.”
Ose:
"Malet janë ngrirë, Galya është në pikëllim..
Qyteti po digjet. Burri dhe djali po zihen”.
6. Dinamika.
Në disa tekste duhet të ketë një zhvillim të komplotit, kjo quhet Dinamika. Zakonisht dinamika është e pranishme në tregim, tekst, diss. Kjo është një kthesë e qetë e ngjarjeve, gjatë së cilës teksti gradualisht ndryshon dhe kthehet në një stil tjetër.
Këto mund të jenë dialogë, shpjegime, histori, etj.
Kështu që! Provoni dhe do të keni sukses, gjithçka është në duart tuaja!
Krijuar nga Spirit i njohur si Nasty B.
Kapitulli:
