Klasike muzikore. Sonat dhe partita për violinë solo

21.04.2019 Windows Phone

Muzika...Ndoshta vetë fjala ngjall tashmë shumë asociacione të këndshme: butësi, melodi, butësi... Kështu duket pikërisht muzika klasike. Mund ta dëgjoni online për orë të tëra dhe ta bëni plotësisht falas!

Tek origjina

Fillimisht, muzika e krijuar në epokën e Klasicizmit u konsiderua klasike. Kjo periudhë "klasike" i dha shumë modernizmit. Në atë kohë krijonin kompozitorë të mëdhenj dhe veprat e tyre, të cilat kishin kaluar nëpër vite, e mposhtën provën e kohës, mbijetuan dhe fituan njohje nga disa breza njëherësh, u quajtën "klasikë".

Klasike sot

Këngët moderne, të cilat mund t'i shkarkoni nga ne pa regjistrim, gjithashtu mund të klasifikohen si klasike. Aktualisht, interpretimi i këtij koncepti ka ndryshuar disi. Klasikët nuk janë vetëm kompozime të lashta instrumentale dhe krijime të maestrosëve të famshëm të së kaluarës, por edhe shumë mp3 të interpretuesve të gjallë.

në shtëpi tipar dallues- kontrast me muzikën pop, e cila i drejtohet publikut të gjerë. Klasikët në shumicën e rasteve nuk kanë një audiencë të gjerë. Është e kuptueshme dhe e këndshme vetëm për disa të zgjedhur. Dëshironi të siguroheni që i përkisni këtij grupi njohësish? Më pas ju ftojmë të dëgjoni këngën falas direkt në faqen tonë të internetit. Kush e di, ky zbulim mund të bëhet një zbulim i vërtetë për ju ose thjesht një përvojë e dobishme!

1. “Simfonia nr 5”, Ludwig van Beethoven

Sipas legjendës, Bethoven (1770-1827) për një kohë të gjatë nuk mundi të dilte me një hyrje në Simfoninë nr. 5. Por kur u shtri për të marrë një sy gjumë, dëgjoi një trokitje në derë dhe ritmin e kësaj trokitja u bë hyrje në këtë vepër. Është interesante se notat e para të simfonisë korrespondojnë me numrin 5, ose V në kodin Morse.

2. O Fortuna, Carl Orff

Kompozitori Carl Orff (1895-1982) është më i njohur për këtë kantatë me vokale dramatike. Ai bazohet në poemën e shekullit të 13-të "Carmina Burana". Është një nga pjesët klasike më të shpeshta në mbarë botën.

3. Refreni Hallelujah, George Frideric Handel

George Frideric Handel (1685-1759) shkroi oratorin Messiah në 24 ditë. Nga kjo vepër më vonë u huazuan shumë melodi, duke përfshirë edhe "Haleluja" dhe filluan të interpretoheshin si vepra të pavarura. Sipas legjendës, Handel kishte muzikë të luajtur në kokën e tij nga engjëjt. Teksti i oratoriumit bazohet në histori biblike; Handel pasqyroi jetën, vdekjen dhe ringjalljen e Krishtit.

4. “Ride of the Valkyries”, Richard Wagner

Ky kompozim është marrë nga opera "Die Walküre", e cila është pjesë e ciklit të operave "Unaza e Nibelung" nga Richard Wagner (1813-1883). Opera "Valkyrie" i kushtohet vajzës së perëndisë Odin. Wagner kaloi 26 vjet duke kompozuar këtë operë dhe është vetëm pjesa e dytë e një kryevepre madhështore prej katër operash.

5. “Toccata dhe Fuga në D minor”, Johann Sebastian Bach

Kjo është ndoshta vepra më e famshme e Bach (1685-1750) dhe përdoret shpesh në filma gjatë skenave dramatike.

6. “Serenata e Natës së Vogël”, Wolfgang Amadeus Mozart

Sidoqoftë, çdo pjesë në këtë listë është e mrekullueshme në vetvete. arsye të ndryshme dhe secila prej tyre është e rëndësishme qoftë për historinë e muzikës, qoftë për shoqërinë, qoftë për një kompozitor të caktuar. Pasi t'i keni dëgjuar të gjithë, mezi do të keni gërvishtur sipërfaqen. Muzike klasike.

Të gjitha këto kompozime janë një fillim i mirë për të fituar njohuri më të thella të muzikës.
Disa prej tyre janë shumë të gjata dhe kanë disa pjesë, kështu që dëgjoni të paktën një pjesë të gjithë pjesës.

50 pjesët më të mira të muzikës klasike

200 pjesët më të mira të muzikës klasike

Lista e 200 veprave më të mira të muzikës klasike. shkruar ndonjëherë.

100 kompozime muzikore me të cilat duhet të filloni të dëgjoni klasike

Një listë programi me 100 vepra që do t'ju bëjnë të dashuroheni me klasikët, e përpiluar nga kritiku i muzikës Ilya Ovchinnikov.

75 pjesë muzikore me të cilat duhet të filloni të dëgjoni klasike

Kryevepra të vërteta të muzikës klasike, me të cilat duhet të filloni të njiheni me botën e muzikës klasike.

Informacion i shkurtër për disa kompozime të famshme muzikore

Ludwig van Beethoven Simfonia nr. 5
Ndoshta më e famshmja nga të gjitha simfonitë është klasikja e Beethoven. Nëse ju pëlqen kjo simfoni, provoni të dëgjoni 8 simfonitë e tjera të kompozuara nga Beethoven.

Wolfgang Amadeus Mozart "Martesa e Figaro"
Ndoshta kulmi i punës së Mozartit në opera, bazuar në komedinë e Beaumarchais "Dita e çmendur ose martesa e Figaros", një koktej madhështor i muzikës së mrekullueshme dhe situatave komike.

"Sonata e dritës së hënës" Ludwig van Beethoven
Në verën e vitit 1801 u botua vepra e shkëlqyer e L.B. Beethoven, i cili ishte i destinuar të bëhej i famshëm në të gjithë botën. Titulli i kësaj vepre, "Sonata e dritës së hënës", është i njohur për absolutisht të gjithë, nga të moshuarit tek të rinjtë. Por fillimisht, vepra kishte titullin "Pothuajse një fantazi", të cilin autori ia kushtoi studentes së tij të re, të dashurës së tij Juliet Guicciardi. Dhe emri me të cilin njihet deri më sot u shpik nga kritiku muzikor dhe poeti Ludwig Relstab pas vdekjes së L.V. Bethoven. Kjo vepër është një nga veprat muzikore më të njohura të kompozitorit.

"Marshi turk" Wolfgang Amadeus Mozart
Kjo vepër është pjesa e tretë e Sonatës nr.11, ajo ka lindur në vitin 1783. Fillimisht u quajt “Turkish Rondo” dhe ishte shumë i njohur në mesin e muzikantëve austriakë, të cilët më vonë e riemëruan. Veprës i është vënë emri “Marshi turk” edhe sepse është në harmoni me orkestrat jeniçere turke, për të cilat është shumë karakteristik tingulli i goditjeve, gjë që shihet në “Marshi turk” i V.A. Mozart.

"Ave Maria" Franz Schubert
Vetë kompozitori e shkroi këtë vepër për poemën "Virgjëresha e liqenit" të W. Scott, ose më saktë për fragmentin e saj dhe nuk kishte ndërmend të shkruante një kompozim kaq të thellë fetar për Kishën. Pak kohë pas shfaqjes së veprës, një muzikant i panjohur, i frymëzuar nga lutja "Ave Maria", e vendosi tekstin e saj në muzikën e brilantit F. Schubert.

"Fantazi-impromptu" Frederic Chopin
F. Shopeni, gjeniu i periudhës romantike, ia kushtoi këtë vepër mikut të tij. Dhe ishte ai, Julian Fontana, që nuk iu bind udhëzimeve të autorit dhe e botoi atë në 1855, gjashtë vjet pas vdekjes së kompozitorit. F. Chopin besonte se puna e tij ishte e ngjashme me improvtin e I. Moscheles, student i Beethoven, kompozitor dhe pianist i famshëm, gjë që ishte arsyeja e refuzimit të botimit të "Fantasia-Impromptus". Megjithatë, askush nuk e ka konsideruar ndonjëherë këtë vepër brilante si plagjiaturë, përveç vetë autorit.

Johann Strauss (Jr.) "On the Beautiful Blue Danub" (Danubi blu)
Ky vals elegant është bërë himni jozyrtar i Austrisë (ku Mozart është "gjithçka jonë"), duke rrëmbyer me hijeshi bukurinë e qytetit të madh të Vjenës.

"Fluturimi i Bumblebee" Nikolai Rimsky-Korsakov
Kompozitori i kësaj vepre ishte një adhurues i folklorit rus - ai ishte i interesuar për përralla. Kjo çoi në krijimin e operës "Përralla e Car Saltan" bazuar në tregimin e A.S. Pushkin. Pjesë e kësaj opere është ndërhyrja “Fluturimi i grerëzës”. Me mjeshtëri, tepër gjallërisht dhe shkëlqyeshëm, N.A. imitoi tingujt e fluturimit të këtij insekti në vepër. Rimsky-Korsakov.

"Kaprici nr. 24" nga Niccolo Paganini
Fillimisht, autori i kompozoi të gjitha kapriçot e tij vetëm për të përmirësuar dhe përmirësuar aftësitë e tij të të luajturit në violinë. Në fund të fundit, ata sollën shumë gjëra të reja dhe të panjohura më parë në muzikën e violinës. Dhe kapriçoja e 24-të - e fundit nga kapriçot e kompozuar nga N. Paganini, mbart një tarantela të shpejtë me intonacione popullore dhe gjithashtu njihet si një nga veprat e krijuara ndonjëherë për violinën, e cila nuk ka të barabartë në kompleksitet.

"Vocalise, Opus 34, Nr. 14" Sergei Vasilievich Rachmaninov
Kjo vepër përfundon opusin e 34-të të kompozitorit, i cili ndërthur katërmbëdhjetë këngë të shkruara për zë me shoqërimin e pianos. Vokalizimi, siç pritej, nuk përmban fjalë, por kryhet në një tingull zanor. S.V. Rachmaninov ia kushtoi Antonina Nezhdanova, një këngëtare operistike. Shumë shpesh kjo vepër kryhet në violinë ose violonçel e shoqëruar me shoqërimin e pianos.

"Drita e hënës" Claude Debussy
Kjo vepër u shkrua nga kompozitori nën përshtypjen e vargjeve të një poezie të poetit francez Paul Verlaine. Titulli përcjell shumë qartë butësinë dhe prekjen e melodisë, e cila prek shpirtin e dëgjuesit. Në 120 filma gjenerata të ndryshme Tingëllon kjo vepër popullore e kompozitorit brilant C. Debussy.

Gioachino Rossini "Berberi i Seviljes"
Një opera e mrekullueshme komike nga kompozitori i madh italian. Rossini përdori uverturën e famshme të kësaj opere në dy operat e tjera të tij.

Richard Wagner "Siegfried Idyll"
Një pjesë simfonike e krijuar si dhuratë për ditëlindjen për gruan e tij dhe emëruar pas djalit të tij të porsalindur, i cili mori emrin e heroit të operës Siegfried. Tema kryesore e kësaj drame është marrë nga opera "Siegfried" nga cikli "Unaza e Nibelung".

Hector Berlioz "Simfonia fantastike"
Kontributi më i madh i kompozitorit francez Hector Berlioz në muzikën orkestrale.
“Simfonia fantastike” është një vepër çuditërisht plot ngjyra dhe shprehëse.

Robert Schumann "Dashuria e poetit" (Dichterliebe)
Një nga ciklet më të mëdha të këngëve për piano dhe zë.
Një grup prej 16 poezish nga Heinrich Heine, të muzikuara nga Schumann, ringjall në zemër shpresën dhe krenarinë për aftësinë dhe fatin e mrekullueshëm të njeriut - për të dashuruar!

Dmitry Dmitrievich Shostakovich Simfonia nr. 10
Pas vdekjes së Stalinit në vitin 1953, Shostakovich, pas një periudhe të gjatë kufizimi të detyruar krijues, më në fund mundi të krijonte lirisht një vepër epokale.
Rezultati ishte një nga simfonitë e mëdha të shekullit të 20-të, në të cilën kompozitori përmblodhi epokën e stalinizmit dhe besohet se ka krijuar një portret unik muzikor të Stalinit.

Simfonia nr. 6 e Pyotr Ilyich Tchaikovsky
Vepra e fundit e Çajkovskit është një kryevepër e ankthit emocional.
Duket se skena kaq të thella të jetës shpirtërore, dëshpërimit dhe mungesës së shpresës nuk janë shprehur kurrë në muzikë me talent dhe bukuri kaq të pakrahasueshme.

Suite Gustav Holst "Planetet"
Një pjesë muzikore monumentale kushtuar planetëve sistem diellor dhe perënditë me të njëjtin emër.
Suita përshkruan shtatë planetë, kompozitorit i ka munguar Toka dhe Plutoni ende nuk ishte zbuluar dhe tani nuk është më një planet.

Për ata që u mungon pranvera

3 aroma pranverore të pakrahasueshme për femra nga Dior
me nota zambaku të luginës dhe lule të tjera në përbërje

Aromat e pranverës, butësisë, romancës dhe ëndrrave.
Kujtimet e shkëlqyera për ju do të mbeten përgjithmonë në zemrën e dikujt.

Bli tani

* * *
Si nëpër mjegull, qershia lulëzon
Në shpatet malore në fillim të pranverës
Zbardhja në distancë
Kështu që ju u largua nga
Por zemra ime është ende plot me ju!
- Ki jo Tsurayuki

"Nga kënaqësitë e jetës, muzika është e dyta pas dashurisë; Por dashuria është gjithashtu një melodi". A.S. Pushkin "Vizitori i gurit"

Muzike klasike

Muzike klasike- Kjo....? Jo, ju nuk jeni duke lexuar një libër shkollor të historisë së muzikës. Të gjithë këtu e dinë se çfarë është, përndryshe nuk do të kishit ardhur në këtë seksion me mundësinë për të shkarkuar muzikë klasike në kompjuterin tuaj ose për të dëgjuar muzikë klasike në internet falas direkt në faqen e internetit.

Stereotipet për muzikën klasike

Kur përmenden fjalët "vepra klasike", secili prej nesh do të imagjinojë imazhet e veta. Për disa, muzika e bukur klasike sigurisht që lidhet me "Katër stinët" e Vivaldit dhe akordet e hapjes së Koncertit të Parë të Pianos të Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Për të tjerët, janë kapriçot e Paganinit ose "Marshi i dasmës" i Mendelssohn. Ariet dhe romancat, operat dhe operetat, simfonitë, kuartetet, dhe kjo nuk është një listë e plotë e zhanreve që na vijnë ndërmend kur flasim për klasikët.

Megjithatë, shumica e dëgjuesve që marrin pjesë në sondazhe për të përcaktuar llojin e tyre të preferuar të muzikës preferojnë zhanre të tjera. Vetëm një përqindje e vogël e të anketuarve do të përgjigjen në favor të muzikës klasike. Bazuar në këtë, ekziston një mendim i përbashkët se kjo muzikë është "elitare" - muzikë të lartë se është e arritshme për pak apo edhe aq - është muzikë për intelektualët dhe snobët.

Në çfarë bazohet ky mendim? Mbi çfarë faktesh? Apo kjo është më tepër pasojë e reagimit emocional të njerëzve që nuk janë thelluar në thelbin e çështjes, por thjesht kanë pranuar mendimet e të tjerëve si të dhëna? Pranimi i stereotipeve çon në refuzim dhe hezitim për t'u njohur më nga afër me këtë gjë të gjerë dhe të rëndësishme, ndoshta më të rëndësishmen nga të gjitha. stilet muzikore. E gjithë kjo të kujton një episod të ndodhur në një restorant, kur një i ftuar, duke mos pasur kohë të shijonte plotësisht pjatën e porositur, tashmë telefonon shefin e kuzhinës për t'i shprehur ankesat e tij.

Përpara se të njohim vërtetë thelbin e një gjëje, ne kemi krijuar tashmë mendimin tonë në lidhje me të ose e kemi huazuar atë. Pse njerëzit përdorin stereotipe që çojnë në besime të tilla të zakonshme se muzika klasike nuk mund të kuptohet pa arsim special, ose se është e mërzitshme dhe se do të ishte më mirë të dëgjonim diçka të lehtë dhe të mos humbisni kohë duke u përpjekur të kuptoni mundësi reale klasike muzikore, çfarë përzgjedhjeje të pasur mund t'i ofrojë të gjithëve, për çdo shije dhe për çdo humor?

Muzika klasike si bazë për stile dhe drejtime të tjera

Për të kuptuar thelbin, ju vetëm duhet të hapeni para muzikës, duke hedhur poshtë përfundimet paraprake të bëra në lidhje me të, të pastroni mendjen nga idetë e perceptuara më parë, rrënjët e të cilave nuk mund t'i gjeni më dhe të dëgjoni se çfarë ka. Muzika klasike ka shumë për të ofruar, sepse gjatë shekujve është formuar repertori i saj i pasur, i përbërë nga vepra instrumentale dhe vokale, muzikë solo dhe ansambël, nga një shumëllojshmëri stilesh dhe zhanresh, të plotësuara nga individualiteti teknik dhe stilistik i kompozitorëve të ndryshëm.

Ishte ajo që hodhi themelet e zhvillimit muzikë moderne, prej saj u rritën tendenca të tilla si minimalizmi, muzikë popullore madje edhe elektronike dhe shumë të tjera. Po, por si mund të ishte ndryshe? Nuk mund të ishte ndryshe. Thjesht duhet të gjurmojmë zinxhirin historik të zhvillimit të muzikës dhe më pas të gjitha sa më sipër bëhen të dukshme.

Për sa kohë ka ekzistuar muzika klasike, ajo ka përmirësuar mjetet dhe teknikat e saj stilistike. Do të ishte çudi nëse lëvizjet e tjera muzikore, më të rejat që u shfaqën shumë më vonë, të mos përfitonin nga arsenali i mjeteve që kanë në dispozicion klasikët. Ajo si një prind i sjellshëm jep gjithçka që ka në mënyrë që brezi i ri të përfitojë nga frytet dhe të krijojë diçka të re dhe unike prej tyre.

Dëgjoni muzikë klasike në internet

Dëgjoni muzikë klasike për shpirtin

Pse mendoni se për të dëgjuar klasikët duhet të përpiqeni të kuptoni diçka, të bëni disa përpjekje? Nuk duhen fare! Vetë muzika do t'ju zbulojë veten përmes tingujve, imazheve dhe gjendjeve. Ajo është vetëm duke pritur për këtë, ajo dëshiron të dëgjohet. Seksioni i faqes përmban një koleksion të muzikës klasike me shembujt e saj më të mirë, nga kompozimet baroke nga Vivaldi dhe Bach te koncertet e Beethoven, si dhe vepra të kompozitorëve romantikë dhe impresionistë.

Në këtë përzgjedhje, muzika e qetë klasike përfaqësohet nga kompozime të shkruara në epoka të ndryshme dhe të karakterizuara nga diversiteti stilistik: muzika filozofike e Brahms-it dhe Beethoven-it krah për krah me qetësinë e pastër të koncerteve të pianos të Mozartit ose melankoliciteti relaksues këndshëm i nokturneve të Chopin-it, nostalgjik- Veprat hapësinore të Rachmaninov-it do t'u kujtojnë atyre që jetojnë në tokat e largëta hapësirat e tyre të lindjes, dhe loja e lëkundur impresioniste e ngjyrave në muzikën e Debussy-t do t'ju zbulohet në "Moonlight" dhe në preludin e pianos "Vajza me flokë liri".

Kryevepra 3-minutëshe e Schumann-it "Träumerei" do të hapë derën e Universit të ëndrrave dhe muzikës klasike, të cilën mund ta dëgjoni përsëri dhe përsëri, duke iu dorëzuar ëndrrave tuaja dhe duke e lënë muzikën butësisht, si një re me gëzof, të mbështjellë ndërgjegjen tuaj. . Magjistare zanash, kurrë më parë nuk është prezantuar muzika klasike në internet nga ata të zgjedhur nga shija delikate e një njohësi shembujt më të mirë vepra të epokave të ndryshme historike, duke ndihmuar në krijimin e një humor dhe në këtë mënyrë të ketë një efekt të dobishëm në psikikën tuaj.

Pra, fokusi i vëmendjes sonë sot është te klasikja më e famshme vepra muzikore. Muzika klasike ka emocionuar dëgjuesit e saj prej disa shekujsh, duke i bërë ata të përjetojnë stuhi ndjenjash dhe emocionesh. Prej kohësh është pjesë e historisë dhe gërshetohet me të tashmen me fije të holla.

Pa dyshim, në të ardhmen e largët muzika klasike do të jetë jo më pak e kërkuar, pasi një fenomen i ngjashëm në bota muzikore nuk mund të humbasë rëndësinë dhe rëndësinë e saj.

Emërtoni ndonjë vepër klasike - do të jetë e denjë për vendin e parë në çdo tabelë muzikore. Por meqenëse nuk është e mundur të krahasohen veprat më të famshme muzikore klasike me njëra-tjetrën, për shkak të veçantisë së tyre artistike, opuset e përmendura këtu janë paraqitur vetëm si vepra për referencë.

"Sonata e dritës së hënës"

Ludwig van Beethoven

Në verën e vitit 1801 u botua vepra e shkëlqyer e L.B. Beethoven, i cili ishte i destinuar të bëhej i famshëm në të gjithë botën. Titulli i kësaj vepre, "Sonata e dritës së hënës", është i njohur për absolutisht të gjithë, nga të moshuarit tek të rinjtë.

Por fillimisht, vepra kishte titullin "Pothuajse një fantazi", të cilin autori ia kushtoi studentes së tij të re, të dashurës së tij Juliet Guicciardi. Dhe emri me të cilin njihet deri më sot u shpik nga kritiku muzikor dhe poeti Ludwig Relstab pas vdekjes së L.V. Bethoven. Kjo vepër është një nga veprat muzikore më të njohura të kompozitorit.

Meqë ra fjala, botimet e gazetës “ TVNZ” – libra kompakt me disqe për të dëgjuar muzikë. Mund të lexoni dhe dëgjoni muzikën e tij - shumë i përshtatshëm! Ne rekomandojme porosisni CD me muzikë klasike direkt nga faqja jonë : klikoni butonin "blej" dhe shkoni menjëherë në dyqan.

"Marshi turk"

Wolfgang Amadeus Mozart

Kjo vepër është pjesa e tretë e Sonatës nr.11, ajo ka lindur në vitin 1783. Fillimisht u quajt “Turkish Rondo” dhe ishte shumë i njohur në mesin e muzikantëve austriakë, të cilët më vonë e riemëruan. Veprës i është vënë emri “Marshi turk” edhe sepse është në harmoni me orkestrat jeniçere turke, për të cilat është shumë karakteristik tingulli i goditjeve, gjë që shihet në “Marshi turk” i V.A. Mozart.

"Ave Maria"

Franz Schubert

Vetë kompozitori e shkroi këtë vepër për poemën "Virgjëresha e liqenit" të W. Scott, ose më saktë për fragmentin e saj dhe nuk kishte ndërmend të shkruante një kompozim kaq të thellë fetar për Kishën. Pak kohë pas shfaqjes së veprës, një muzikant i panjohur, i frymëzuar nga lutja "Ave Maria", e vendosi tekstin e saj në muzikën e brilantit F. Schubert.

"Fantazi-i improvizuar"

Frederic Chopin

F. Shopeni, gjeniu i periudhës romantike, ia kushtoi këtë vepër mikut të tij. Dhe ishte ai, Julian Fontana, që nuk iu bind udhëzimeve të autorit dhe e botoi atë në 1855, gjashtë vjet pas vdekjes së kompozitorit. F. Chopin besonte se puna e tij ishte e ngjashme me improvtin e I. Moscheles, student i Beethoven, kompozitor dhe pianist i famshëm, gjë që ishte arsyeja e refuzimit të botimit të "Fantasia-Impromptus". Megjithatë, askush nuk e ka konsideruar ndonjëherë këtë vepër brilante si plagjiaturë, përveç vetë autorit.

"Fluturimi i Bumblebee"

Nikolai Rimsky-Korsakov

Kompozitori i kësaj vepre ishte një adhurues i folklorit rus - ai ishte i interesuar për përralla. Kjo çoi në krijimin e operës "Përralla e Car Saltan" bazuar në tregimin e A.S. Pushkin. Pjesë e kësaj opere është ndërhyrja “Fluturimi i grerëzës”. Me mjeshtëri, tepër gjallërisht dhe shkëlqyeshëm, N.A. imitoi tingujt e fluturimit të këtij insekti në vepër. Rimsky-Korsakov.

"Kaprici nr. 24"

Niccolo Paganini

Fillimisht, autori i kompozoi të gjitha kapriçot e tij vetëm për të përmirësuar dhe përmirësuar aftësitë e tij të të luajturit në violinë. Në fund të fundit, ata sollën shumë gjëra të reja dhe të panjohura më parë në muzikën e violinës. Dhe kapriçoja e 24-të - e fundit nga kapriçot e kompozuar nga N. Paganini, mbart një tarantela të shpejtë me intonacione popullore dhe gjithashtu njihet si një nga veprat e krijuara ndonjëherë për violinën, e cila nuk ka të barabartë në kompleksitet.

"Vocalise, opus 34, nr. 14"

Sergei Vasilyevich Rahmaninov

Kjo vepër përfundon opusin e 34-të të kompozitorit, i cili ndërthur katërmbëdhjetë këngë të shkruara për zë me shoqërimin e pianos. Vokalizimi, siç pritej, nuk përmban fjalë, por kryhet në një tingull zanor. S.V. Rachmaninov ia kushtoi Antonina Nezhdanova, një këngëtare operistike. Shumë shpesh kjo vepër kryhet në violinë ose violonçel e shoqëruar me shoqërimin e pianos.

"Drita e hënës"

Claude Debussy

Kjo vepër u shkrua nga kompozitori nën përshtypjen e vargjeve të një poezie të poetit francez Paul Verlaine. Titulli përcjell shumë qartë butësinë dhe prekjen e melodisë, e cila prek shpirtin e dëgjuesit. Kjo vepër popullore e kompozitorit brilant C. Debussy është dëgjuar në 120 filma të brezave të ndryshëm.

Si gjithmone, Muzika më e mirë- në grupin tonë në kontakt .