- Nuovo documento 500x500 pixel.
- Nuovo strato. Utilizzando una selezione ellittica (usa il pulsante delle opzioni "Aggiungi alla selezione") e lo strumento di riempimento, disegna il corpo del pinguino. Rimuovi la selezione.
- Disegna la fronte. Riempi la selezione ellittica con una sfumatura (strumento nel gruppo Riempimento), colori: bianco e nero.
- Disegniamo anche lo stomaco:
- Disegna gli occhi su un nuovo livello (area di selezione ellittica, riempimento, tratto dell'area selezionata, strumento sposta). Duplica il livello degli occhi con il comando Livello: livello duplicato (Livello - Livello duplicato). Unisci tutti i livelli tranne lo sfondo.
- Bocca. Nuovo strato. Disegna un ovale rosso. Utilizzando una selezione rettangolare, seleziona la metà superiore dell'ovale. Modifica - Trasforma - Scala (Modifica - Trasformazione - Ridimensionamento). Deformalo dal quadrato centrale superiore (tiralo verso il basso), conferma la trasformazione selezionando la casella nella barra dei parametri. Tratto con colore giallo. Trasferiscilo sulla testa del pinguino e uniscilo allo strato del corpo.
- Zampe e ali. Un nuovo livello sotto lo strato del corpo. Su un nuovo livello, una selezione ovale, riempila di giallo o nero. Trasforma per rotazione: Modifica - Trasforma - Ruota. Livelli duplicati, espandi orizzontalmente:Modifica - Trasforma - Capovolgi orizzontalmente, spostalo verso il corpo, unisci gli strati tranne lo sfondo.
Sezioni: Informatica
Commento per l'insegnante: Gli esercizi 1-2 vengono eseguiti studiando l'argomento "Livelli". L'esercizio 1 viene eseguito passo dopo passo (ogni azione è descritta in dettaglio nell'attività), l'esercizio 2 viene eseguito per analogia con il primo. Gli esercizi 3-5 riguardano l'argomento "Stili di livello". Inoltre, l'esercizio 3 viene fornito in una versione passo-passo, gli esercizi 4 e 5 vengono eseguiti in modo simile al terzo. Gli allegati contengono file sorgente (jpg) e testi dei compiti.
Esercizio 1
Attività 1. Aggiungi nuovi livelli da altri documenti all'immagine
Apri il file Scacchi.jpg.
- Seleziona pannello Strati.
- Aumenta le dimensioni della tela (in modo che ci sia spazio sufficiente per aggiungere altri frammenti di immagine):
Figura: dimensione del contorno;
Nella finestra di dialogo, imposta la larghezza su 16 cm.
Si prega di notare che il pannello Strati contiene solo un livello di sfondo Sfondo.
Apri il file Gattino.jpg.
- Seleziona l'immagine del gattino.
- Esegui comando Modifica – Copia.
- Ritorna al documento scacchi.jpg ed eseguire il comando Modifica – Incolla.
- Senza rilasciare il pulsante del mouse, sposta il frammento selezionato nella finestra del documento scacchi.jpg.
- Rilascia il pulsante del mouse.
Nel documento scacchi.jpgè apparso un nuovo livello Strato l, che raffigura un gattino.
Apri il file Topi.jpg.
- Seleziona l'immagine del mouse.
- Copia e incolla nel file scacchi.jpg.
Attività 2. Rinominare i livelli del documento
Attività 3. Sposta e ridimensiona l'immagine all'interno del livello
Commento. Il ridimensionamento sarà proporzionale se si tiene premuto il tasto mentre si spostano i fermi d'angolo Spostare.
Commento. Quando viene premuto un tasto Ctrl l'immagine verrà distorta anziché ridimensionata e il cursore apparirà come una freccia grigia.
- Seleziona livello Asse.
- Seleziona l'immagine attorno alla scacchiera utilizzando lo strumento Bacchetta magica.
- Inverti selezione.
- Chiave Eliminare rimuovi lo sfondo bianco attorno alla scacchiera.
- Inverti selezione.
- Rimpicciolisci l'immagine della scacchiera eseguendo il comando
Attività 4. Modificare l'ordine dei livelli
L'immagine verrà posizionata in primo piano (sfondo).
Attività 5. Salvataggio del file
Esercizio 2: Lavorare con i livelli
Tenge.psd utilizzando i file: Frame.jpg, 10000 tenge.jpg, 5000 tenge.jpg, 2000 tenge.jpg, 1000 tenge.jpg E 100 tenge.gif.
Esercizio 3. Lavorare con i livelli
Attività 1. Aggiunta e personalizzazione delle foto.
Apri il file baiterek.jpg.
Apri il file Argine.jpg.
- Imposta lo stile del livello Argine nella finestra di dialogo Stile livello facendo doppio clic sul livello nel pannello Livello O E.
- Esegui operazioni simili con i file 011.jpg, intercon.jpg.
Attività 2. Creazione di un livello con motivi.
Apri il file Modello.jpg.
Esercizio 4. Lavorare con i livelli. Stili di livello
Crea un documento multistrato Nomade.psd utilizzando i file: 01.jpg, 02.jpg, 03.jpg, p46a.gif E Fotocamera.jpg. Regola l'ombra per i livelli corrispondenti.
Esercizio 5. Lavorare con i livelli. Stili di livello
Crea un documento multistrato Aldar Kose.psd, utilizzando i file: 03_ 01.jpg, CD 1.jpg.. Regola l'ombra per i livelli corrispondenti.
Mappa didattica e tecnologica
Lavoro pratico n. 11
Soggetto: Tecnologie per l'elaborazione delle informazioni grafiche in un personal computer
Titolo di lavoro: Ritocco fotografico.
Obiettivo del lavoro: apprendi le tecniche di ritocco delle immagini di base utilizzando gli strumenti Timbro, Pennello correttivo al volo e Toppa.
Competenze acquisite: creare e modificare oggetti grafici utilizzando programmi per l'elaborazione di grafica raster e vettoriale.
Precauzioni di sicurezza: istruzione n. 2
Ore lavorative: 2 ore
Mezzi di istruzione:
Attrezzature e materiali:PC, proiettore, lavagna interattiva, ritaglio di foto
Ausili tecnici alla formazione (TSO):editor raster Adobe Potoshop, editor di testo MS Word.
Domande di autotest:
Cos'è il ritocco?
Quali tipi di ritocco esistono?
Quali strumenti vengono utilizzati per il ritocco tecnico?
Quali strumenti e tecniche si possono utilizzare per il ritocco artistico?
Parte teorica
Ritoccare– si tratta di una modifica della fotografia iniziale al fine di nascondere alcune imperfezioni, ad esempio, pelle imperfetta, oggetti indesiderati nella fotografia o graffi di vario genere e molto, molto altro.
Il ritocco può essere tecnico o artistico:
1. Ritocco tecnico– permette di rimuovere i cosiddetti difetti tecnici delle fotografie sotto forma di graffi e abrasioni
2. Ritocco artistico– consente di rimuovere alcuni elementi non necessari da una foto, nonché di apportare vari tipi di correzioni estetiche.
Parte pratica
Eseguire ritocchi artistici
Progresso del lavoro
Apri la tua foto originale.
Crea un nuovo livello, questo ti consente di utilizzare gli strumenti di ritocco in modo flessibile, perché se qualcosa va storto, puoi facilmente risolvere le aree problematiche semplicemente cancellando le aree difettose con una gomma e quindi ritoccando di nuovo. Inoltre, puoi modificare la modalità di fusione di questo livello, ridurre l'opacità, la sfocatura, ecc. eccetera.
Per creare un nuovo livello, basta fare clic sulla seconda icona da destra nella palette Livelli.
Prendi lo strumento Pennello correttivo. Impostazioni del pennello correttivo (rendilo attivo e fai clic con il pulsante destro del mouse sull'immagine): imposta il valore dell'angolo su circa 135 gradi e il valore della forma su circa l'80%. Impostiamo la durezza a circa il 50-60%; se utilizziamo la durezza zero, il lavoro del pennello correttivo sarà evidente. Assicurati di selezionare la casella " Allineamento"e sul campo" Campione" - "Tutti gli strati". Ora, dopo aver impostato il pennello, rimuovi con attenzione tutte le imperfezioni della pelle. Tenendo premuto il tasto Alt, fare clic accanto al difetto sulla pelle (prendere un campione), quindi fare clic con lo strumento sul difetto stesso. Quanto più spesso si preleva un campione di pelle, migliore sarà il ritocco e il campione dovrebbe essere prelevato da tutti i lati del difetto e la dimensione del pennello dovrebbe essere leggermente più grande del difetto stesso. Lascia che ti ricordi che puoi modificare rapidamente la dimensione del pennello utilizzando le parentesi quadre ( [ - ridurre la dimensione del pennello, ] - aumento). Il pennello da restauro può essere utilizzato su qualsiasi area della pelle, ad eccezione delle aree vicine ai confini contrastanti. In questi punti, quando si utilizza un pennello correttivo, il risultato non è un ritocco, ma una sorta di sporco. Qui è dove è necessario utilizzare lo strumento " Francobollo» ( S). La tecnica per usarlo non è diversa dalla tecnica per usare un pennello curativo.
Per eliminare i difetti principali, è meglio usare il " Toppa". Poiché la patch su un livello vuoto non funziona, creiamo una copia del livello principale, per cui la trasciniamo sulla seconda icona da destra nella palette " Strati".
Selezionare " Toppa"in modalità" Fonte".
Cerchiamo il grande difetto. Inoltre, è estremamente indesiderabile realizzare bordi lisci: meno lisci saranno i bordi, meno evidente sarà il ritocco.
Facciamo clic con il pulsante sinistro del mouse all'interno della selezione e, senza rilasciarla, trasciniamola su un'area di pelle liscia e priva di imperfezioni. Rilascia il pulsante del mouse.
Ecco come dovrebbe apparire la pelle dopo aver lavorato con un pennello da restauro e un cerotto.
Confronta la foto prima e dopo della ragazza elaborazione delle foto in Photoshop.
Nota: per passare da uno strumento all'altro dello stesso gruppo è necessario tenere premuto il tasto Spostare e premere il tasto di scelta rapida uno alla volta per cambiare strumento. Ad esempio, per passare da un pennello correttivo a una toppa, è necessario tenere premuto il tasto Spostare e premere il tasto di scelta rapida J. Ma puoi fare la stessa cosa, ma senza la chiave Spostare. Per fare ciò, vai alle impostazioni di Photoshop - " Modifica - Impostazioni - Base" oppure premi la scorciatoia da tastiera CTRL+K.
Sulla "scheda" Di base"deseleziona" Cambia strumento con il tasto Maiusc" e premi " SÌ". Questo è tutto, ora puoi cambiare strumenti usando un tasto di scelta rapida senza usare Spostare.
Compito 2
Ritocco glamour
Ritocco glamour- una delle tecniche di elaborazione fotografica di designer e ritoccatori professionisti, che consente di nascondere alcune imperfezioni sul viso del modello, oltre a conferirgli un fascino, un'attrattiva e un "glamour" speciali.
Il segreto del vero ritocco glamour è che i difetti non vengono rimossi, ma solo attenuati (sfocati) e, soprattutto, la struttura della pelle viene preservata. Il punto è che se ti limiti a sfumare le imperfezioni e le ruvidità, non otterrai l’effetto glamour. Il viso diventerà simile a una bambola e senza vita. Pertanto è necessario restituire i pori utilizzando uno dei canali dell'immagine dove sono più visibili.
Immagine 1: Prima e dopo il ritocco glamour in Photoshop.
Ritocco rapido in Photoshop in due livelli.
SFOCATURA. Duplica il livello Sfondo. Ora utilizziamo il filtro del gruppo Sfocatura – Sfocatura gaussiana (Sfocatura gaussiana) con un raggio di 25-30 pixel per rendere sfocati i contorni. Non preoccuparti che l'immagine risulti sfocata. Questa sfocatura sarà la base per appianare le imperfezioni della pelle. È vero, distrugge completamente la struttura della pelle e i pori. Il viso diventa simile a quello di una bambola, ma non ne abbiamo bisogno. Per ora, nascondi l'immagine sfocata dietro una maschera: Livello Maschera livello Nascondi tutto...
RESTITUIRE LA TEXTURE ALLA PELLE. Vai al livello Sfondo nella scheda Canali. Seleziona (Seleziona tutto) il canale rosso o verde. Seleziona il canale in cui sono visibili i pori. Vai alla scheda Livelli e copia lo sfondo, incollandolo su un nuovo livello sopra quello sfocato. Ora applica il filtro Altro passaggio alto al livello con un raggio di 3-5 pixel per evidenziare i pori della pelle e altri elementi della trama. Assegna la modalità di fusione su Luce soffusa al livello, vedrai come è aumentata la nitidezza del contorno. Unisci questo livello al livello maschera sottostante premendo Alt + clic tra i livelli. L'effetto di nitidezza era nascosto dietro la maschera.
PORTIAMO GLAMOUR. Prendi un pennello bianco morbido – durezza 0%, opacità 30% e inizia a sfiorare con attenzione la maschera nei punti richiesti. Apparirà la sfocatura e il canale collegato rivelerà la trama e ridurrà l'aspetto del grigio nelle ombre. Puoi ridurre l'effetto sfocato regolando la trasparenza del livello. E aumenta la nitidezza della trama, ad esempio, utilizzando la modalità di fusione (Sovrapposizione).
Lavoro indipendente
Esegui tu stesso il ritocco fotografico di ritratti e glamour (file: retouch1 e glamour retouch).
Assegnazione del rapporto: Il rapporto mostra tutte le fasi del lavoro sotto forma di screenshot.
Compiti a casa: esegui un ritocco glamour della tua foto.
Lavoro pratico n. 1. iscrizione di fuoco
Obiettivo del lavoro: scopri come creare un'iscrizione con un effetto fuoco.
Progresso:
1. Avvia Adobe Photoshop CS3.
2. Imposta il colore di sfondo su nero 
.
3. Creare un file di dimensione arbitraria ( File → Nuovo) con le impostazioni come in Fig.1.1. notare che dimensioni i file sono specificati in pixel e modalità colore deve essere installato Scala di grigi 8 bit .
4. Scrivi qualsiasi testo in bianco utilizzando lo strumento. Prova a utilizzare un carattere massiccio, ad esempio Arial con impostazioni grassetto e corsivo (Fig. 1.2) 
5. Fare clic con il pulsante destro del mouse sul livello di testo e selezionare il comando "Rasterizza testo".
6. Unisci i livelli utilizzando il comando Ctrl+E. Dovrebbe essere rimasto 1 livello (sfondo) contenente testo (Fig. 1.3).
7. Ruotare l'immagine di 90° in senso antiorario utilizzando il comando Immagine → Ruota tela → 90° in senso antiorario. Il risultato è presentato in Fig. 1.4.
8. Applicare un filtro Vento (Filtro → Stilizzazione → Vento) con le impostazioni: metodo- vento, direzione– a destra (Fig. 1.5). 
9. Per aumentare le fiamme è possibile applicare più volte il filtro Vento. Invece di ripetere la sequenza di azioni descritta, puoi utilizzare la scorciatoia da tastiera Ctrl+ F. Il risultato è in Fig.1.6.
10. Eseguire il comando Filtro → Stilizzazione → Diffusione con la modalità di impostazione normale (Fig.1.7). Questo filtro crea l'effetto di diffusione dei colori: i colori delle fiamme penetrano nel colore dello sfondo e viceversa.
11. Riporta l'immagine nella sua posizione originale: Immagine → Ruota la tela → 90° in senso orario.
12. Applica il filtro ondulazione all'immagine risultante: Filtro → Distorci → Ondulazione con le seguenti impostazioni:
- dimensione dell'ondulazione: media; - grado: 50% (figura 1.8).
13. Impostare l'immagine sulla modalità colore indicizzato: Immagine → Modalità → Colori indicizzati.
14. Esegui il comando Immagine → Modalità → Tavola colori. Selezionare la tabella “Corpo assolutamente nero” (Fig. 1.9). 
15. L'iscrizione sul fuoco è pronta (Fig. 1.10)
Se non sei soddisfatto del risultato del tuo lavoro, prova a tornare indietro di qualche passaggio e modificare il grado o la dimensione delle increspature.
Stazione di Sebastopoli per giovani tecnici
Dipartimento di informatica
Collezione
lavoro pratico
dal redattore grafico Photoshop
Sebastopoli
2015
Bersaglio – fornire agli studenti una raccolta di lavori pratici che consentano loro di consolidare efficacemente le conoscenze teoriche nella pratica.
Il manuale contiene lavori sull'editor graficoPhotoshop.
Tutte le opere della collezione sono proposte in ordine di difficoltà crescente. La collezione ha una struttura modulare.
La raccolta dei lavori pratici è stata compilata dal metodologo del SUT:Shatrov A.A.
Lavoro pratico n. 1
Copia gli strumenti forniti in un editor di testo e accanto a ciascuno di essi scrivi il suo scopo e il metodo di utilizzo.
Lavoro pratico n. 2
In un editor graficoPhotoshop
Lavoro pratico n. 3
In un editor graficoPhotoshopcreare 5 file (1,8 per 3). In ognuno di essi, disegna le seguenti bandiere utilizzando gli strumenti di selezione e disegno.
Lavoro pratico n. 4
In un editor graficoPhotoshopscansiona la foto successiva. Utilizzando gli strumenti di rimozione, i fotogrammi di selezione, i pennelli e le tavolozze, modifica l'immagine in modo che rimangano visibili solo le bandiere. Lo sfondo deve essere bianco.
È necessario allineare le bandiere orizzontalmente e posizionare le bandiere della seconda fila simmetricamente al centro rispetto alla prima fila.
Lavoro pratico n. 5
Scansiona l'immagine. Modifica utilizzando gli strumenti dell'editor grafico e colora utilizzando una tavolozza.
Lavoro pratico n. 6
Lavoro pratico n. 7
È necessario modificare l'immagine nell'editor grafico di Photoshop.
Crea un nuovo livello. Chiamalo "Sfondo". Riempilo con una sfumatura. Posiziona il livello "Sfondo" sotto il livello dell'immagine principale. Vai al livello del contorno, seleziona ed elimina tutte le cose non necessarie. Regolare le linee di contorno dove necessario (se ciò non viene fatto, il riempimento e la sfumatura non possono essere applicati all'elemento dell'immagine).
Utilizzando gli strumenti di riempimento e sfumatura, colora l'immagine. Quando si colora il pezzo, non utilizzare più di tre colori. I colori devono essere scelti in modo che appaiano armoniosi rispetto allo sfondo creato.
Lavoro pratico n. 8
È necessario modificare l'immagine nell'editor grafico di Photoshop.
Crea un nuovo livello. Chiamalo "Sfondo". Riempilo con una sfumatura. Posiziona il livello "Sfondo" sotto il livello dell'immagine principale. Vai al livello del contorno, seleziona ed elimina tutte le cose non necessarie. Regolare le linee di contorno dove necessario (se ciò non viene fatto, il riempimento e la sfumatura non possono essere applicati all'elemento dell'immagine).
Utilizzando gli strumenti di riempimento e sfumatura, colora l'immagine. Quando si colora il pezzo, non utilizzare più di tre colori. I colori devono essere scelti in modo che appaiano armoniosi rispetto allo sfondo creato.
Lavoro pratico n. 9
Lavoro pratico n. 10
Lavoro pratico n. 11
Utilizzando uno degli spazi vuoti proposti, crea una cornice per un foglio di formato A-4. Quando si esegue il lavoro, utilizzare il metodo di copia o il timbro (è possibile combinare entrambi i metodi).
Dovresti ritrovarti con un frame simile a questo:
Lavoro pratico n. 12
Devi colorare una fotografia in bianco e nero in un editor grafico.
Quando modifichi una foto, utilizza filtri e regolazioni o curve del bilanciamento del colore, a seconda di ciò in cui sei più bravo.
Lavoro pratico n. 13
Scansiona la tua foto (fotografica) utilizzando i livelli, trasformala in base all'immagine qui sotto.
Lavoro pratico n. 14
Materia prima:
Crea uno sfondo e posizionaci sopra le figure principali, firma l'opera.
Esempio di composizione finita:
Lavoro pratico n. 15
Modifica l'immagine nell'editor grafico di Photoshop.
Materia prima:
Possibile opzione lavorativa:
Lavoro pratico n. 16
Controlla la resa cromatica modificando i canali di colore. Crea una tabella di corrispondenza in un editor di testo.
Lavoro pratico n. 17
Utilizzando gli spazi vuoti, crea un calendario nell'editor grafico Photoshop.
Converti le dimensioni della tela in formatoB-5.
Lavoro pratico n. 18
Modifica la foto in un editor grafico.
Lavoro pratico n. 19
Creare un composito (immagine composita). Applica filtri ad esso. Crea uno sfondo. Aggiungi una didascalia di testo alla composizione risultante.
Lavoro pratico n. 20
Crea un'immagine in un editor grafico.
Lavoro pratico n. 21
Crea un saluto nell'editor grafico di Photoshop. Quando progetti il tuo lavoro, usa la cornice del lavoro n. 9.
Possibile opzione lavorativa.
Cara Zoya Vasilievna!
Buon compleanno!
Buon compleanno,
Te lo auguriamo di cuore puro
Buona salute per molti anni a venire,
Possa tu essere sempre accompagnato da
Amore e tenerezza, una parola gentile.
Felicità terrena, luminosa, grande.
Successo, comprensione reciproca,
Tra amici e colleghi: riconoscimento.
Possano le tue speranze e i tuoi sogni diventare realtà,
E in questo giorno – fiori per te!
Il team di Nettuno LLC
Sebastopoli
2004
Lavoro pratico n. 2 2
Devi creare una vignetta nell'editor grafico di Photoshop. La prima pagina dovrebbe contenere una grande fotografia inserita in una cornice ovale. Nella seconda pagina ci sono piccole fotografie del gruppo con iscrizioni. La prima fila è occupata dalle fotografie degli insegnanti. Posiziona entrambe le pagine nel formato A-4.
Lavoro pratico n. 2 3
Sblocca il livello dell'immagine e crea una copia del livello. Fare clic con il tasto destro sul nuovo livello e selezionare Opzioni di fusione. Nella finestra che si apre, è necessario impostare il campo “Modalità” su “Illuminazione”. Utilizza l'opzione Opacità per modificare la forza dell'effetto applicato.
Utilizza gli strumenti di selezione per selezionare il cielo. Utilizzando lo strumento Luminosità e Contrasto, otteniamo la massima chiarezza.
Dovresti ricevere:
Appiattisci i livelli e salva il tuo lavoro.
Lavoro pratico n. 2 4
Correggi il colore della foto (è necessario schiarirla).
Lavoro pratico n. 2 5
Modifica il ritratto.
Per prima cosa devi incorniciare il ritratto in modo da ottenere un'immagine come in Figura 2.
Riso. 2
Imposta l'immagine in bianco e nero. Per fare ciò, utilizzeremo “Immagine” -> “Correzione” -> “Miscelazione canali”.
Seleziona la casella "Monocromatico". Nel canale "Rosso" - 30 e nel canale "verde" - 70. Se si impostano altri parametri, la somma dei valori in tutti i canali dovrebbe essere uguale a 100.
Applicare le impostazioni. Dovresti ottenere un'immagine come nella Figura 3.
Riso. 3
Ora facciamo gli occhi. Gli occhi sono molto scuri nella foto e necessitano di essere schiariti. Per fare ciò, prendi lo strumento Scherma e cambia il pennello. Avrai bisogno di un pennello per sfocatura. Imposta la dimensione del pennello in modo che sia paragonabile alla dimensione dell'iride. Inoltre, per il pennello, imposta “Intervallo” sui mezzitoni e “Esposizione” sul 10-12%.
Adesso, con pochi click sugli occhi, li schiariamo. Per renderlo meno spaventoso, devi modificare gli alunni. Per fare ciò, dobbiamo scurirlo leggermente utilizzando lo strumento "Scurisci". Le impostazioni dello strumento vengono selezionate allo stesso modo della precedente.
Ora prendiamoci cura delle occhiaie sotto gli occhi. Usando lo strumento Lazo, seleziona approssimativamente i lividi. Premi CTRL + H per nascondere la riga di selezione: ciò semplificherà ulteriori modifiche.
Riso. 4
Utilizzando lo strumento Curve o Bilanciamento colore, modifica la tonalità della selezione.
Successivamente, seleziona un'area più piccola ed esegui manipolazioni simili con essa.
Riso. 5
Di conseguenza, dovremmo ottenere un'immagine come nella Figura 6.
Riso. 6
Ora dobbiamo duplicare il nostro livello due volte. Questo può essere fatto nella palette Livelli.
Per la copia superiore del livello, imposta i parametri: “Scurimento” e opacità – 35%.
Per la copia inferiore del livello, imposta i parametri: “Schiarimento” e opacità – 55%.
Le Figure 7 e 8 mostrano le impostazioni per i livelli.
Ora devi applicare il filtro Sfocatura gaussiana al livello superiore. Con il parametro Raggio impostato su 15 px.
Applica lo stesso filtro allo strato inferiore. Solo con il parametro “Raggio” di 20 px.
Vedere rispettivamente la Figura 9 e 10.
Creiamo un nuovo livello.
Disattiva la visibilità del livello originale, premi il tasto “Alt” e contemporaneamente premi la combinazione di tasti “shift” + “Ctrl” + “E”. Attiva il livello originale e disattiva contemporaneamente le copie chiare e scure dei livelli. Di conseguenza, dovremmo ottenere una foto come nella Figura 11.
Riso. undici
Ora selezioniamo il parametro "opacità" del livello superiore, in modo che il tono della pelle sia attenuato, ma allo stesso tempo, in modo che non sembri eccessivamente levigato, irreale. Il valore del parametro è circa 30-40%.
La Figura 12 mostra cosa dovremmo ottenere:
Riso. 12
Ora devi aggiungere una maschera al livello superiore. Per fare ciò, seleziona "Livello" - "Maschera livello" - "Nascondi tutto". Seleziona un pennello di medie dimensioni con bordi morbidi e imposta il suo colore sul bianco. Disegniamo secondo l'immagine con un pennello nei punti in cui è necessario levigare la pelle (vengono saltati vestiti, occhi, labbra, sopracciglia, ecc.).
Il risultato della maschera è mostrato nella Figura 13.
Riso. 13
Ora devi rimuovere gli strati extra. Per fare ciò, seleziona "Livelli" - "Esegui appiattimento". Se necessario, utilizzando lo strumento “Curve”, è possibile schiarire leggermente l'intera immagine. Per rendere più nitida l'immagine è necessario applicare il filtro “Maschera di contrasto” (filtri – nitidezza – nitidezza contorno). Il filtro con i parametri è mostrato nella Figura 14.
Riso. 14
Il risultato finale del lavoro è presentato nella Figura 15.
Riso. 15
Lavoro pratico n. 2 6
Modifica la foto e incollala in una cornice.
Fotografia originale (vedi Figura 1).
Utilizza lo strumento Ritaglia per ritagliare eventuali elementi indesiderati nella tua foto. Il risultato del ritaglio è mostrato nella Figura 2.
Riso. 2
Aggiungi un livello di regolazione. Per fare ciò, prima sblocca e poi copia il livello nella tavolozza dei livelli.
Imposta l'immagine in bianco e nero. Per fare ciò, utilizzeremo “Immagine” -> “Correzione” -> “Miscelazione canali”.
Seleziona la casella "Monocromatico". Nel canale Rosso - 100.
Applicare le impostazioni. Dopo la conversione, dovresti avere un pezzo come nella Figura 3.
Ora devi aggiungere un nuovo livello. Per il livello creato, imposta i parametri:Miscelazione – oscuramento;
Opacità – 50%.
Prendi un pennello nero con un ampio raggio, con bordi morbidi. Impostiamo il parametro "Opacità" per questo - 10-11%. Dipingiamo su tutto tranne la pipa e la betulla caduta in primo piano.
Dovresti avere una sfocatura sul nuovo livello, come nella Figura 4.
Riso. 4
Aggiungiamo un altro livello di regolazione. Vedi sopra per la procedura per aggiungere un livello di regolazione. Il livello iniziale dovrebbe essere copiato.
Per questo livello impostiamo i parametri: - fusione – schiaritura;
Opacità – 25-45%.
Crea una maschera di livello.
Crea una maschera per questo livello. Per fare ciò, seleziona "Livello" - "Maschera livello" - "Nascondi tutto". Seleziona un pennello di medie dimensioni con bordi morbidi e impostane i parametri:
Colore bianco;
Opacità – 10%.
Disegniamo secondo l'immagine con un pennello nei punti in cui si trova la betulla.
Crea un altro livello con gli stessi parametri. Crea una maschera di livello.
Aggiungi un livello di regolazione e applica il "bilanciamento colore". Le impostazioni sono mostrate nella Figura 5, 6, 7.
Riso. 5
Riso. 6
Riso. 7
Alla fine, dovresti avere il seguente ordine nella tavolozza dei livelli, come nella Figura 8.
Riso. 8
Dopo tutte le manipolazioni, il nostro pezzo dovrebbe apparire come mostrato nella Figura 9.
Riso. 9
Ora puoi unire i livelli.
Applica il filtro “Maschera di contrasto” (Filtro - Nitidezza - Nitidezza masthead). Nel filtro impostiamo i parametri come in Figura 10.
Riso. 10
Applica il filtro “Aggiungi rumore” (Filtro – rumore – aggiungi rumore). Nel filtro impostiamo i parametri come in Figura 11.
Riso. undici
Ora creiamo un file con dimensioni maggiori rispetto al pezzo risultante. Riempilo di nero. Copiamo il nostro pezzo su questo foglio nero e lo allineiamo.
Il lavoro finito dovrebbe apparire come nella Figura 12.
