Do sada su kompjuterski sistemi bili gurnuti u ulogu stvaranja kratkog filma, pisanja pjesme ili jednostavne melodije. Manje od tri mjeseca kasnije, Google je objavio da je njihova AI (vještačka inteligencija) napisala vlastitu melodiju. Korporacija je odmah pokazala rezultate kompjutera.
Pjesma koju je kreirao Google Magneto bila je korektna u smislu kompozicije, međutim, i obični slušatelji i stručnjaci brzo su otkrili da melodiju nije napisala osoba.
Tu je bio i još uvijek leži najveći problem umjetne inteligencije, što su potvrdili brojni primjeri rada. Vjerovalo se da će kompjuteri moći stvoriti ugodne i jednostavne melodije koje se mogu koristiti u liftovima i supermarketima. Međutim, rad AI nije pogodan ni za emitovanje na radio stanici, jer je ovoj muzici nedostajalo nešto ljudsko.
Upravo su se ti "ljudski elementi" pojavili u novim kompozicijama koje je obezbedio Sony. Ova kompanija već dugo radi na stvaranju vlastite umjetne inteligencije, koja je nedavno predstavila svoje kompozicije.
Program pod nazivom FlowMachines dobio je od Sony pristup 13.000 ploča koje sadrže različite melodije. To su bile višežanrovske pjesme iz cijelog svijeta.
Program je činio kompoziciju, ali je Benoit Carré preuzeo njenu obradu (s obzirom na atmosferu karakterističnu za The Beatles). Saradnjom čovjeka sa mašinom nastala su dva djela - Tatin auto i Balada o gospodinu Shadowu. Tekst je napisao Carre. U nastavku možete pronaći ova dva rada.
Ostaje otvoreno pitanje kakav je doprinos ovim pjesmama dala osoba (koja je u svom radu koristila i odgovarajuće aplikacije), a šta je umjetna inteligencija. Čini se da će mašine koje se samouče uskoro moći u potpunosti sastaviti. Problem su možda i dalje tekstovi i vokali.
Predstavljene pjesme su samo početna faza ideje koju Sony razvija. Kompanija planira da sledeće godine objavi album na kojem će sve pesme komponovati veštačka inteligencija. Tada ćemo, na kraju, saznati da li kompjuteri mogu zadovoljiti ukuse slušalaca i osvojiti top-liste.
Razvio je umjetnu inteligenciju koja može pisati muziku. Osnivač startupa Ed Newton-Rex govorio je o tome kako je nastala ova kreativna umjetna inteligencija i kakav je njen potencijal.
Lekcije istorije
Ed Newton-Rex je po obrazovanju kompozitor. Na projektu Jukedeck radi od 2014. godine – vremenom je njegov tim narastao na 20 ljudi i uspio je privući 3,1 milion dolara investicija.
„Sve je počelo kada sam, još kao student, postavio sebi pitanje: mogu li kompjuteri već komponovati muziku? - rekao je osnivač startapa. - Odlučio sam da oni to moraju da umeju i pitao sam se šta bi bila svrha ove veštine. Koliko neverovatno se može koristiti? Završio sam u posjeti prijateljici na Harvardu, gdje je studirala informatiku. Prisustvovao sam nečemu poput uvodnog predavanja iz informatike i shvatio da je, u principu, sasvim moguće naučiti kompjuter da piše muziku.
Počeo sam da radim na prototipu – u to vreme to je bio elementarni sistem za algoritamsko pisanje muzike. Posao je bio težak i oduzimao je dosta vremena, ali sam na kraju uspio napraviti prilično dobar prototip. Odveo sam ga u investicioni ogranak Univerziteta Kembridž da dobijem sredstva."
Jukedeck AI piše muziku koristeći neuronske mreže, jednu od mnogih metoda koje su se koristile kroz istoriju za pisanje kompjuterske muzike. Prvi poznati eksperimenti na ovom području izvedeni su još 50-ih godina 19. stoljeća. Prva koja je progovorila o pokušajima pisanja muzike pomoću mašine bila je pronalazač binarnog koda, Ada Lovelace. Napisala je 1843. da "analitički motor Charlesa Babbagea može komponovati smislene odlomke muzike bilo koje složenosti i dužine."
Stoljećima kasnije, kompozitor Lejaren Hiller i programer Leonard Isaacson napisali su svitu Illiac koristeći umjetnu inteligenciju. Kada je stvoren, AI se oslanjao na pravila teorije muzike. Za svoje vrijeme, rezultatski rad je zvučao prilično dobro.
U 20. veku pojavio se još jedan način pisanja kompjuterske muzike - ovaj put pomoću gramatike. Jednostavno rečeno, AI je pokušavao da analizira strukturu muzike i od nje stvori sopstvenu melodiju. Među poznatim ljudima koji su koristili ovu metodu bili su američki naučnik i kompozitor David Cope. Zahvaljujući njegovoj ideji "rekombinatorike" pojavila se umjetna inteligencija koja je mogla analizirati postojeće muzičke pasaže i na osnovu njih kreirati svoje. Ovako zvuči, na primjer, imitacija Vivaldijevog djela:
Za pisanje muzike korišćen je i takozvani Markovljev lanac (sistem čije trenutno stanje zavisi samo od prethodnog) jer je njegov koncept veoma sličan principu stvaranja muzike. Tako je nastao algoritam Continuator, koji je kreirao naučnik François Pacher, koji može nastaviti da komponuje muzičko djelo od mjesta gdje je živi kompozitor stao.
Još jedna metoda koja se koristi za stvaranje muzike uz pomoć AI su evolucijski algoritmi. Upravo njih koristi projekat britanskih naučnika DarwinTunes. Po svom osnovnom principu, svako može da sluša različite muzičke komade i da od njih izabere onu koja mu se najviše dopala. Fragmenti koji su prošli takvu "prirodnu selekciju" evoluiraju, odnosno reproduciraju se u novim varijacijama.
Evo, na primjer, jedne od pjesama DarwinTunesa:
Iako ove metode zaista mogu proizvesti dobru muziku, one uvijek imaju ograničenja. Ili su previše ovisni o teoriji muzike, ili se sve svodi na individualne preferencije osobe koja bira najbolje primjere stvorene muzike.
Rad neuronskih mreža
Prema Newton-Rexu, najveći tehnološki izazov u stvaranju AI koji može pisati muziku je da ne postoji "dobra" ili "loša" muzika. Ako uzmemo, na primjer, prepoznavanje slike pomoću neuronskih mreža, onda možete naučiti algoritam da analizira koja je slika ispravna, a koja nije.
Ali to nije slučaj sa muzikom, jer ne postoji univerzalna definicija šta je "dobra" muzika. Muzičari koji rade na Jukedeck-u postavili su sebi cilj da razviju muzički ukus i vještine pisanja algoritma.
“Slušamo muziku, procjenjujemo rezultat i prilagođavamo mreže prema potrebi,” rekao je Newton-Rex. - Prilikom prilagođavanja oslanjamo se na sopstveni sluh (ipak, mi smo muzičari!) i na broj preuzimanja pesama sa našeg sajta („da li su ljudi češće preuzimali muziku nakon izvršenih promena?“). Koristimo ove dvije metode jer je algoritamsko pisanje muzike još uvijek u vrlo ranoj fazi."
"Vrijedi napomenuti da se sam sistem veoma razlikuje od načina na koji evolucione metode rade", dodao je Newton-Rex. - Prema evolutivnoj metodi, korisnik bira najbolje rezultate, a sistem ih rekreira sa novim varijacijama - i tako u nedogled. Sistem ništa ne uči. A kada koristimo neuronske mreže, ona analizira svoje podatke o treningu i kreira na osnovu njih.”
Kviz #1. Možete li pogoditi koja je od ova dva muzička djela kompjuterski generirana?
Hoće li kompjuter zamijeniti žive muzičare?
Unatoč činjenici da je čovječanstvo eksperimentiralo s pisanjem muzike koristeći AI više od 50 godina, vjeruje se da je ova tehnologija još uvijek u ranoj fazi razvoja. Međutim, njena budućnost izgleda blistava - barem tako misle oni koji rade s njom.
„Bio bih veoma iznenađen ako bi se za 10-15 godina većina muzike stvarala pomoću veštačke inteligencije“, rekao je Njutn-Reks.
To znači da će u budućnosti kompozitori - posebno oni koji pišu muziku po narudžbi - možda morati da traže drugi posao.
Sami kompozitori još nisu mnogo zabrinuti zbog toga. Dmitrij Livšic, violinista, inženjer snimanja i najbolji kompozitor na popularnoj muzičkoj platformi, veruje da će veštačka inteligencija i projekat Jukedeck moći da postignu ljudsko majstorstvo tek mnogo godina kasnije.
Livšic se slaže da kada veštačka inteligencija može da stvori zaista dobru pozadinu za vlogove i reklame, skladatelji će zaista morati da potraže novi način da zarade novac. Međutim, nije izrazio žaljenje i rekao je da već "sarađuje" sa AI - naime, koristi aplikaciju koja generiše muzičke ideje i na taj način pomaže kompozitorima koji su izgubili inspiraciju.
Kviz #2. Pokušajmo ponovo. Koje od ovih staza je kompjuterski generisano?
Drugi popularni kompozitor, Oleksandr Ignatov, nazvao je muziku generisanu veštačkom inteligencijom „rešenjem za brzu hranu“ za one kojima je hitno potrebna jeftina muzička kompozicija.
“Samo obrazovani ljudi mogu stvoriti umjetničko djelo koje će nositi neku vrstu misli”, rekao je. - Sumnjam da će veštačka inteligencija ikada moći da napiše soundtrack za film koji bi izazvao naježivanje. Mašina to ne može."
Newton Rex ima drugačiji stav po ovom pitanju. Vjeruje da će uz pomoć kreativne umjetne inteligencije pisanje muzike postati aktivnost dostupna široj publici.
„Trenutno je stvaranje muzike aktivnost rezervisana za elitu“, rekao je on. - Da biste dobro pisali muziku, morate steći skupo obrazovanje i dugo učiti. Muzička kreativnost je nedostupna većini ljudi. AI može riješiti ovaj problem. Sa njim će ljudi moći da pišu muziku, što znači da će je biti više i da će biti personalizovanija.”
Međutim, upravo se toga neki kompozitori boje.
„Alati koji vam omogućavaju da generišete muziku, s jedne strane, sjajni su pomoćnici za kompozitore,“ rekao je Vladimir Ponikarovsky, kompozitor osnovne muzike koji je sada prešao u industriju razvoja igara. “S druge strane, ako ih koristi veliki broj ljudi, postojat će tona sadržaja lošeg kvaliteta, što može uzrokovati pad kvalitete dioničke muzike u prosjeku.”
Ali Newton-Rex brzo otklanja sve strahove da će AI negativno utjecati na muziku općenito. Prema njegovim riječima, nekada su svi bili jednako ogorčeni na elektronske instrumente, a postojao je i pokret protiv sintisajzera. Kao rezultat toga, potpuno novi muzički žanrovi su rođeni zahvaljujući tehnološkim inovacijama u muzici - a isto bi se moglo dogoditi u budućnosti zahvaljujući AI.
Šta je sa novcem?
Jukedeck trenutno prodaje svoju muziku po cijenama u rasponu od 21,99 do 199 dolara (u zavisnosti od vrste licence). Pojedinci i mala preduzeća mogu besplatno dobiti neekskluzivnu licencu.
Jukedeck nema poseban sistem za zaštitu muzike od ilegalnog kopiranja, tako da startap mora da se osloni samo na poštenje svojih kupaca. Iako će se, možda, uskoro situacija promijeniti.
„U početku smo pravili muziku za video zapise“, rekao je Newton-Rex. - Napravili smo ga za YouTube video blogere i nismo ga monetizirali. Razmišljali smo ovako: "Hajde da dokažemo svima da je naša muzika dobra i da će ljudi htjeti da je koriste." Sada na našoj stranici ima više od pola miliona pjesama. Za sada nismo najavili sljedeći korak, ali općenito razmatramo razne oblasti video tržišta gdje bismo mogli unovčiti naše radove. To je ono što planiramo da uradimo u narednih nekoliko meseci.”
Predstavnici muzičke industrije i glavni igrači na tehnološkom tržištu također su obratili pažnju na mogućnost komponovanja muzike pomoću AI. Na primjer, Sony ima sopstvenu muzičku produkciju pod nazivom Flow Machines, o čemu su mediji govorili prošle jeseni. Ovaj AI je napravio pjesmu pod nazivom Daddy's Car u stilu The Beatlesa.
Za Newton-Rexa i njegov Jukedeck projekat, pojava takvih novih igrača sa većim resursima znači da će konkurencija na tržištu postati mnogo jača. A za prosječnog slušaoca to samo znači da ga uskoro očekuju potpuno nova muzička iskustva.
Ideja saradnje koju je predložio BOOTLEG tim je da spoji ljude i tehnologiju kako bi stvorili zajednički kulturni objekat, muziku. Istovremeno, svaki učesnik je dobio jednake uloge u zajedničkom stvaralaštvu.
Kampanju je podržao startup Mubert: tim je razvio algoritam koji generiše kontinuirani audio tok elektronske muzike u realnom vremenu. Ova beskrajna staza može se mijenjati na osnovu specifičnih podataka određenog korisnika.
Kako bi bilo kome pružila priliku da se dotakne stvaranja muzike, BOOTLEG tim se obratio poznatoj holandskoj digitalnoj produkciji MediaMonks. Razvili su mehaniku koja omogućava svakome da doprinese i promijeni zvuk pjesme. Da biste to učinili, morate postaviti fotografiju na web stranicu kampanje. Tehnologija prepoznavanja lica čita parametre - pol, godine, kao i njegovu glavnu emociju - i jedinstveni muzički tok izlazi iz svakog pojedinačnog korisnika. Lična melodija se zatim može dodati zajedničkoj numeri, koja se mijenja na osnovu svih interakcija. Prava globalna muzička saradnja!
« Visoko profesionalizam komande, kreiran ovo projekat, dozvoljeno muzika izači na novo nivo, širi se njihov granice kroz dodatno dimenzija — raspoloženje čovjek. Odmah nekoliko teško tehnološke odluke, uključujući tehnologije prepoznavanje osobe, dao mogućnost hiljade ljudi doprinijeti moj doprinos in final track. Personalizacija i adaptacija muzika ispod lični osobine čovjek neizbežno će ući in naš život, i danas mi zajedno mi smo prisutni at rođenje muzika budućnost» , — Aleksey Kochetkov, tim Mubert, podijelio je svoje utiske o projektu.
Web stranica miller.ru postala je glavna platforma za komunikaciju. Potrošač može doći do njega na nekoliko načina. Jedna od njih je kupovina ograničene boce Miller Non-Alcoholic sa NFC čipom. Za ovaj projekat proizvedena je posebna serija tehnološki naprednih boca sa NFC čipovima integrisanim u etiketu. Dovoljno je da prinesete telefon da biste otišli na web stranicu projekta.
Na ruskom tržištu bezalkoholnog piva, Miller Non-Alcoholic je postao prvi brend koji je implementirao ovaj pristup.
Osim toga, projektni tim je napravio TV reklamu u partnerstvu sa 3D grafičkim studijom White Russian Studio i muzičkom izdavačkom kućom Xuman Records kako bi pričao o ograničenom izdanju boca i samom projektu.
« Proces kreacija TV- valjak drugačije od opšte prihvaćeno procesi proizvodnja, kada ispod snimljen i montiran materijal zamijenjen izabrani muzički kompozicija bez ozbiljno prilagođavanja on instalacija. Samo poslije pisanje track mi su prešli to razvija grafikoni, koji svaki njegov linija, pokret, ponovi podržano razvoj muzika. zatvori saradnjuXuman Records, BOOTLEGiBijeli Rusdozvoljeno stvoriti emocionalno video klip, koji je više slično na muzički isječak» , — primetio je Aljoša Starodubov, BOOTLEG.
Kampanja "Promijeni muziku budućnosti" zasniva se na ideji razvoja tehnologija koje više nisu samo pomoćnik čovjeku, već su punopravni kreatori kulturnih objekata. Svake godine je sve više takvih primjera: umjetna inteligencija stvara slike, filmske trejlere, piše muziku. Mašina ima vodeću ulogu, jer sve zanima koliko daleko može ići u kreativnom procesu. Međutim, muzika je u ovoj kampanji postala objedinjujuća karika za ljude i umjetnu inteligenciju.
Brend Miller Non-Alcoholic već dugo je uključen u projekte vezane za elektronsku muziku. BOOTLEG nije samo ponudio novi format interakcije sa ljubiteljima elektronske plesne muzike (EDM) i noćnog života, već je doprineo i budućnosti muzičke industrije.
Možete doprinijeti beskrajnoj muzičkoj numeri na web stranici: https://www.mfuturemusic.ru/
Compound kreativan grupe:
EFES RUS (klijent)
- Anastasia Surina — menadžer marketinga
- Sergey Slepnev — Brand menadžer
- Yulia Biletskaya — Digitalni i PR menadžer
- Ekaterina Shenets — generalni direktor
- Alyosha Starodubov — kreativni direktor
- Nikita Nikiforov — Senior copywriter
- Arsen Mollakaev — umjetnički direktor
- Dmitrij Ivanov — Digitalni producent
- Vladimir Pervozvansky — direktor računa
- Olesya Paskhina — Account Manager
Reklamna kampanja "Promijeni muziku budućnosti" pokrenuta je uz učešće kreativne agencije BOOTLEG (BBDO Group). Projekat je realizovan u saradnji sa MediaMonks, Mubert, White Russian Studio i Xuman Records za brend Miller Non-Alcoholic.
U sklopu kampanje razvijen je algoritam koji generiše kontinuirani audio tok elektronske muzike u realnom vremenu. Štaviše, svako može promijeniti stazu postavljanjem svoje fotografije na web stranicu kampanje.
Implementirana tehnologija prepoznavanja lica omogućila je očitavanje parametara - spola, godina, kao i njegove glavne emocije - i jedinstveni muzički tok proizlazi iz svakog pojedinačnog korisnika. Lična melodija se zatim može dodati zajedničkoj numeri, koja se mijenja na osnovu svih interakcija.
Kako objašnjava sajt u BOOTLEG-u, kampanja „Promeni muziku budućnosti“ zasniva se na ideji razvoja tehnologija koje su prestale da budu samo pomoćnik čoveka, već su punopravni kreatori kulturnih objekata. Svake godine je sve više takvih primjera: umjetna inteligencija stvara slike, filmske trejlere, piše muziku. Mašina ima vodeću ulogu, jer sve zanima koliko daleko može ići u kreativnom procesu.
„Visoka profesionalnost timova koji su kreirali ovaj projekat omogućila je muzici da dosegne novi nivo, proširivši svoje granice kroz dodatnu dimenziju – raspoloženje osobe. Nekoliko složenih tehnoloških rješenja odjednom, uključujući tehnologiju prepoznavanja lica, omogućilo je hiljadama ljudi da doprinesu konačnoj stazi. Personalizacija i prilagođavanje muzike ličnim osobinama čoveka neminovno će ući u naše živote, a danas smo zajedno prisutni na rađanju muzike budućnosti“, preneo je svoje utiske o projektu Aleksej Kočetkov iz tima Mubert.
Osim toga, tokom kampanje puštena je posebna serija tehnoloških boca s NFC čipovima integriranim u etiketu. Dovoljno je donijeti telefon na etiketu da biste otišli na web stranicu projekta. Na ruskom tržištu bezalkoholnog piva, Miller Non-Alcoholic postao je prvi brend koji je implementirao takav pristup, navodi agencija. Objavljena je i TV reklama kao podrška projektu i bocama ograničenog izdanja.
„Proces kreiranja TV reklame bio je drugačiji od opšteprihvaćenih proizvodnih procesa, kada se odabrana muzička kompozicija zamenjuje snimkom i montiranim materijalom bez većih montažnih podešavanja. Tek nakon što smo napisali numeru, prešli smo na razvoj grafike, koja je svakom linijom, pokretom i ponavljanjem podržavala razvoj muzike. Bliska saradnja između Xuman Records, BOOTLEG-a i White Russian omogućila je stvaranje emotivnog videa koji više liči na muzički spot,” rekao je Alyosha Starodubov iz BOOTLEG-a.
Sastav kreativnog tima:
Klijent: EFES RUS
Anastasia Surina — menadžer marketinga
Sergey Slepnev — Brand menadžer
Yulia Biletskaya — Digitalni i PR menadžer
Agencija: BOOTLEG
Ekaterina Shenets — generalni direktor
Alyosha Starodubov — kreativni direktor
Nikita Nikiforov — Senior copywriter
Arsen Mollakaev — umjetnički direktor
Dmitrij Ivanov — Digitalni producent
Vladimir Pervozvansky — direktor računa
Olesya Paskhina — Account Manager
Ideja saradnje koju je predložio BOOTLEG tim je da spoji ljude i tehnologiju kako bi stvorili zajednički kulturni objekat, muziku. Istovremeno, svaki učesnik je dobio jednake uloge u zajedničkom stvaralaštvu.
Kampanju je podržao startup Mubert: tim je razvio algoritam koji generiše kontinuirani audio tok elektronske muzike u realnom vremenu. Ova beskrajna staza može se mijenjati na osnovu specifičnih podataka određenog korisnika.
Kako bi bilo kome pružila priliku da se dotakne stvaranja muzike, BOOTLEG tim se obratio poznatoj holandskoj digitalnoj produkciji MediaMonks. Razvili su mehaniku koja omogućava svakome da doprinese i promijeni zvuk pjesme. Da biste to učinili, morate postaviti fotografiju na web stranicu kampanje. Tehnologija prepoznavanja lica čita parametre - pol, godine, kao i njegovu glavnu emociju - i jedinstveni muzički tok izlazi iz svakog pojedinačnog korisnika. Lična melodija se zatim može dodati zajedničkoj numeri, koja se mijenja na osnovu svih interakcija. Prava globalna muzička saradnja!
« Visokoprofesionalizamkomande, kreiranovoprojekat, dozvoljenomuzikaizačinanovonivo, širi senjihovgranicekrozdodatnodimenzija— raspoloženječovjek. Odmahnekolikoteškotehnološkeodluke, uključujućitehnologijeprepoznavanjeosobe, daomogućnosthiljadeljudidoprinijetimojdoprinosinfinaltrack. Personalizacijaiadaptacijamuzikaispodličniosobinečovjekneizbežnoće ućiinnašživot, idanasmizajednomi smo prisutniatrođenjemuzikabudućnost» , — Aleksey Kochetkov, tim Mubert, podijelio je svoje utiske o projektu.
Web stranica miller.ru postala je glavna platforma za komunikaciju. Potrošač može doći do njega na nekoliko načina. Jedna od njih je kupovina ograničene boce Miller Non-Alcoholic sa NFC čipom. Za ovaj projekat proizvedena je posebna serija tehnološki naprednih boca sa NFC čipovima integrisanim u etiketu. Dovoljno je da prinesete telefon da biste otišli na web stranicu projekta. Na ruskom tržištu bezalkoholnog piva, Miller Non-Alcoholic je postao prvi brend koji je implementirao ovaj pristup.
Osim toga, projektni tim je napravio TV reklamu u partnerstvu sa 3D grafičkim studijom White Russian Studio i muzičkom izdavačkom kućom Xuman Records kako bi pričao o ograničenom izdanju boca i samom projektu.
« ProceskreacijaTV- valjakdrugačijeodopšte prihvaćenoprocesiproizvodnja, kadaispodsnimljenimontiranmaterijalzamijenjenizabranimuzičkikompozicijabezozbiljnoprilagođavanjaoninstalacija. Samoposlijepisanjetrackmisu prešlitorazvijagrafikoni, kojisvakinjegovlinija, pokret, ponovipodržanorazvojmuzika. zatvorisaradnjuXuman Records, BOOTLEGiBijeli Rusdozvoljenostvoritiemocionalnovideo klip, koji jevišesličnonamuzičkiisječak» , — primetio je Aljoša Starodubov, BOOTLEG.
Kampanja "Promijeni muziku budućnosti" zasniva se na ideji razvoja tehnologija koje više nisu samo pomoćnik čovjeku, već su punopravni kreatori kulturnih objekata. Svake godine je sve više takvih primjera: umjetna inteligencija stvara slike, filmske trejlere, piše muziku. Mašina ima vodeću ulogu, jer sve zanima koliko daleko može ići u kreativnom procesu. Međutim, muzika je u ovoj kampanji postala objedinjujuća karika za ljude i umjetnu inteligenciju.
Brend Miller Non-Alcoholic već dugo je uključen u projekte vezane za elektronsku muziku. BOOTLEG nije samo ponudio novi format interakcije sa ljubiteljima elektronske plesne muzike (EDM) i noćnog života, već je doprineo i budućnosti muzičke industrije.
Možete doprinijeti beskrajnoj muzičkoj numeri na web stranici: https://www.mfuturemusic.ru/
Compoundkreativangrupe:
EFES RUS (klijent)
Anastasia Surina — menadžer marketinga
Sergey Slepnev — Brand menadžer
Yulia Biletskaya — Digitalni i PR menadžer
BOOTLEG(agencija)
Ekaterina Shenets — generalni direktor
Alyosha Starodubov — kreativni direktor
Nikita Nikiforov — Senior copywriter
Arsen Mollakaev — umjetnički direktor
Dmitrij Ivanov — Digitalni producent
Vladimir Pervozvansky — direktor računa
Olesya Paskhina — Account Manager
