Sekreti i ndyrë i Deep People. Sekreti i pistë Deep People Ngjyra vjollcë e thellë

Historia e grupit

sfond

Iniciatori i krijimit të grupit dhe autori i konceptit origjinal ishte bateristi Chris Curtis, i cili u largua nga The Searchers në 1966 dhe synoi të rifillonte karrierën e tij. Në vitin 1967, ai punësoi si menaxher sipërmarrësin Tony Edwards, i cili në atë kohë punonte në West End në agjencinë e tij familjare, Alice Edwards Holdings Ltd, por ishte përfshirë edhe në biznesin e muzikës, duke ndihmuar këngëtaren Aisha. Ajshea, më vonë - drejtuesi i shfaqjes televizive "Lift Off"). Në momentin kur Curtis po shqyrtonte planet për kthimin e tij, tastieristi Jon Lord ishte gjithashtu në një udhëkryq: ai sapo kishte lënë grupin e ritëm dhe bluzit The Artwoods, i mbledhur nga Art Wood (vëllai i Ronit) dhe kishte hyrë në formacionin turne të The Flowerpot Men. , një grup i krijuar vetëm për të promovuar hitin "Let's Go To San Francisco".

Në një festë në "skautin e talenteve" të famshëm Vicki Wickham, Lordi takoi aksidentalisht Curtisin dhe ai e mori me vete me projektin e një grupi të ri, anëtarët e të cilit shkonin e vinin "si në një karusel": prej këtej emri Roundabout. . Së shpejti, megjithatë, doli se Curtis jeton në botën e tij, "acid". Para se të largohej nga projekti, anëtari i tretë i të cilit ishte George Robins, ish-basist i Cryin Shames, Curtis deklaroi se kishte në mendje për Roundabout "...një kitarist fantastik - një anglez që jeton në Hamburg".

Së shpejti grupi përfshinte basistin Dave Curtiss (ish-Dave Curtiss & the Tremors) dhe bateristin Bobby Woodman, i cili jetonte në Francë në atë kohë, i cili në vitet 1950 me pseudonimin Bobby Clark luajti në grupin Playboys të Vince Taylor, si dhe me Marty. Wilde në Wildcats. "Ritchie pa Woodman në grupin e Johnny Hallyday dhe u mahnit që ai përdori dy fuçi në të njëjtën kohë në organizimin e tij," kujton Jon Lord.

Me largimin e Curtiss, Lordi dhe Blackmore rifilluan kërkimin e tyre për një basist. Jon Lord: “Zgjedhja ra mbi Nick Simper thjesht sepse ai gjithashtu luajti në The Flowerpot Men. Ai gjithashtu kishte një gjë për këmisha me dantella, gjë që Richie-t i pëlqente. Richie në përgjithësi i kushtoi më shumë vëmendje pjesës së jashtme të rastit. Simper (i cili gjithashtu luajti Johnny Kidd & The New Pirates). , me pranimin e tij, nuk e mori seriozisht ofertën derisa mësoi se Woodman, të cilin ai e kishte idhull, ishte përfshirë në grupin e ri. Por sapo kuarteti filloi provat në Deaves Hall (Eng. Deeves Hall), një fermë e madhe në Hertfordshire jugore, u bë e qartë se ishte bateristi që binte në sy nga fotografia. Ndarja nuk ishte e lehtë, sepse marrëdhënia personale që të gjithë kishin me të ishte e shkëlqyer.

Paralelisht, kërkimi për një vokalist vazhdoi: grupi, ndër të tjera, dëgjoi Rod Stewart, i cili, sipas Simper, "ishte i tmerrshëm" dhe madje u përpoq të gjuante Mike Harrison nga Spooky Tooth, i cili, siç kujton Blackmore, " nuk doja të dëgjoja për të." Refuzoi dhe ka detyrime kontraktuale Terry Reed. Në një moment Blackmore vendosi të kthehej në Hamburg, por Lordi dhe Simper e bindën atë të qëndronte - të paktën për kohëzgjatjen e provave në Danimarkë, ku Lordi ishte tashmë i njohur. Pas largimit të Woodman, vokalisti 22-vjeçar Rod Evans dhe bateristi Ian Paice iu bashkuan grupit, të cilët të dy kishin luajtur më parë në The MI5 (një grup që më vonë lëshoi ​​dy këngë me emrin The Maze në 1967). Me një formacion të ri, me një emër të ri, por ende i menaxhuar nga menaxheri Edwards, kuinteti bëri një turne të shkurtër në Danimarkë.

Fakti që emri duhet të ndryshohet, të gjithë anëtarët e grupit ranë dakord paraprakisht.

Në Deaves Hall, ne bëmë një listë opsionesh të mundshme. Pothuajse zgjodhi Orfeun. Zot konkret - na dukej shumë radikale. Ishte në listë dhe Sugarlump. Dhe një mëngjes kishte një opsion të ri - Deep Purple. Pas negociatave të tensionuara, rezultoi se Richie e kishte sjellë atë. Sepse ishte kënga e preferuar e gjyshes së tij..

Mark I (1968-1969)

Në fillim, anëtarët e grupit nuk kishin një ide të qartë se cilin drejtim do të zgjidhnin, por gradualisht Vanilla Fudge u bë modeli i tyre kryesor. Jon Lord u mahnit nga koncerti i grupit në Club Speakeasy dhe e kaloi gjithë mbrëmjen duke biseduar me vokalistin/organistin Mark Stein për teknikën dhe truket. Tony Edwards, me pranimin e tij, nuk e kuptonte fare muzikën që grupi filloi të krijonte, por ai besonte në instinktin dhe shijen e reparteve të tij.

Shfaqja skenike e grupit u krijua duke pasur në mendje Blackmore showmanin (Nick Simper tha më vonë se ai kaloi shumë kohë në pasqyrë pranë Richie, duke përsëritur piruetat e tij). Jon Lord:

Richie më bëri përshtypje me truket e tij që në ditët e para. Ai dukej përrallor, pothuajse si një balerin. Ishte një shkollë në mesin e viteve '60: një kitarë pas kokës ... ashtu si Joe Brown! ..

teksti origjinal(anglisht)

Kur filluam për herë të parë të luanim live, unë u habita nga mashtrimet e Ritchit. Ai ishte i mrekullueshëm, shumë baletik. Ritchie ishte shumë një showman. Ai kishte dalë nga mesi i viteve '60, kitara pas kokës, si Joe Brown.

Anëtarët e grupit u veshën në butikun Mr Fish të Tony Edwards, duke përdorur paratë e tij. "Kjo veshje dukej shumë e bukur, por pas dyzet minutash filloi të zvarritet në qepje ... Për ca kohë na pëlqeu shumë vetja, por nga jashtë dukeshim si tipa të tmerrshëm," tha Zoti.

Formacioni i parë i Deep Purple (Evans, Lord, Blackmore, Simper, Paice)

Mundësia e parë e grupit për të performuar para një publiku të madh erdhi në prill 1968 në Danimarkë. Ishte një territor i njohur për Lordin (ai kishte luajtur atje me grupin St Valentine's Day Massacre një vit më parë), dhe Danimarka ishte më larg nga skena e madhe rock, e cila u shkonte për shtat muzikantëve. “Ne vendosëm të nisnim si Roundabout, dhe nëse nuk funksiononte, të ktheheshim në Deep Purple,” kujton Lorde. Sipas një versioni tjetër (nga Nick Simper), emri ndryshoi në bordin e tragetit: "Tony Edwards natyrisht na quajti Roundabout. Por më pas një gazetar erdhi papritur tek ne, pyeti se si quheshim dhe Richie u përgjigj: Deep Purple.

Grupi luajti shfaqjen e tyre të parë si Roundabout, por posterat shfaqën Flowerpot Men dhe Artwoods. Deep Purple u përpoq të bënte përshtypjen më të fortë te audienca dhe, siç kujton Simper, ata ishin "një sukses i jashtëzakonshëm". Paice ishte i vetmi me kujtime të errëta nga ky turne: “Nga Harwich në Esbjerg shkuam me det. Ne kishim nevojë për leje për të punuar në vend dhe letrat tona nuk ishin aspak të rregullta. Nga porti më morën me një makinë policie me hekura drejt e në stacion. Mendova, fillim i mbarë! Pas kthimit, më erdhi era e qenit."

Suksese ne SHBA

I gjithë materiali nga albumi debutues Nuancat e Deep Purple u krijua në dy ditë, gjatë një sesioni pothuajse të vazhdueshëm 48-orësh në studio në rezidencën e lashtë Highley (Balcombe, Angli) nën drejtimin e producentit Derek Lawrence, të cilin Blackmore e njihte nga bashkëpunimi i tij me John Meek.

Marku II

Gillan dhe Glover

Në qershor, pas kthimit nga Amerika, Deep Purple filloi regjistrimin e këngës së re "Hallelujah". Në këtë kohë, Blackmore (në sajë të bateristit Mick Underwood, një mik nga The Outlaws) zbuloi për vete (praktikisht të panjohur në Britani, por me interes për specialistët) Episodin e Gjashtë, i cili interpretoi pop-rokun në frymën e The Beach Boys, por kishte një vokalist jashtëzakonisht i fortë. Blackmore solli Lordin në koncertin e tyre dhe ai gjithashtu u mahnit nga fuqia dhe shprehja e zërit të Ian Gillan.

Ky i fundit pranoi të kalonte në Deep Purple, por - për të demonstruar kompozimet e tij - solli me vete në studio basistin e Episode Six Roger Glover, me të cilin tashmë kishte krijuar një duet të fortë autori. Gillan kujtoi se kur u takua me Deep Purple, ai u godit kryesisht nga inteligjenca e Jon Lord, nga i cili priste shumë më keq. Glover (i cili gjithmonë vishej dhe sillej shumë thjesht), në të kundërt, u frikësua nga zymtësia e anëtarëve të Deep Purple, të cilët "... visheshin të zeza dhe dukeshin shumë misterioze". Glover mori pjesë në regjistrim Halleluja, për habinë e tij, ai mori menjëherë një ftesë për t'iu bashkuar ekipit dhe të nesërmen e pranoi pas hezitimeve të gjata.

Vlen të përmendet se gjatë regjistrimit të këngës, Evans dhe Simper nuk e dinin që fati i tyre ishte vulosur. Tre të tjerët e kaluan pasditen fshehurazi duke bërë prova me vokalistin dhe basistin e tyre të ri në qendrën e Londrës. Komuniteti Hanwell, dhe në mbrëmje jepnin koncerte me Evans dhe Simper.

Për Purple ishte një modus operandi normal. Këtu u pranua si më poshtë: nëse lind një problem, gjëja kryesore është që të gjithë të heshtin për të, duke u mbështetur në menaxhimin. Supozohej se nëse jeni profesionist, atëherë duhet të ndaheni paraprakisht nga mirësjellja elementare njerëzore. Më vinte shumë turp për atë që i bënë Nickit dhe Rodit.

Roger Glover

Formacioni i vjetër i Deep Purple dha koncertin e tyre të fundit në Cardiff më 4 korrik 1969. Evans dhe Simper iu dha një pagë tre mujore, dhe përveç kësaj ata u lejuan të merrnin amplifikatorë dhe pajisje me vete. Simper paditi 10 mijë paund të tjera përmes gjykatës, por humbi të drejtën për zbritje të mëtejshme. Evans ishte i kënaqur me pak dhe si rezultat, gjatë tetë viteve të ardhshme, ai mori çdo vit 15 mijë paund nga shitja e rekordeve të vjetra. Mes drejtuesve të Episodit të Gjashtë dhe Deep Purple ka lindur një konflikt, i zgjidhur jashtë gjyqit, përmes dëmshpërblimit në shumën 3 mijë paund.

1969-1972

Duke mbetur praktikisht i panjohur në Britani, Deep Purple humbi gradualisht potencialin tregtar edhe në Amerikë. Papritur për të gjithë, Lordi i propozoi drejtuesve të grupit një ide të re, shumë tërheqëse.

Ideja për të krijuar një vepër që mund të interpretohej nga një grup rock me një orkestër simfonike më erdhi përsëri në The Artwoods. Albumi i Dave Brubeck "Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck" më nxiti për të. Richie ishte në favor me të dyja duart. Menjëherë pasi erdhën Ian dhe Roger, Tony Edwards papritmas më pyeti: “Të kujtohet kur më tregove për idenë tënde? Shpresoj se ishte serioze. Pra, kështu: mora me qira Albert Hall dhe Orkestrën Filharmonike të Londrës - për 24 shtator. Erdha - fillimisht me tmerr, pastaj me kënaqësi të egër. Kishin mbetur rreth tre muaj për punë dhe e nisa menjëherë. .

Jon Lord

Botuesit e Deep Purple sollën kompozitorin fitues të Oskarit Malcolm Arnold për të bashkëpunuar: ai duhej të mbikëqyrte ecurinë e përgjithshme të punës dhe më pas të qëndronte në stendën e dirigjentit. Mbështetja e pakushtëzuar e Arnoldit për projektin, të cilin shumë e konsideruan të dyshimtë, në fund siguroi sukses.

Menaxhmenti i grupit gjeti sponsorë në formën e The Daily Express dhe British Lion Films, të cilat filmuan ngjarjen. Gillan dhe Glover ishin nervozë: tre muaj pasi u bashkuan me grupin, ata u dërguan në vendin më prestigjioz të koncerteve në vend. “Gjoni ishte shumë i duruar me ne, asnjëri prej nesh nuk e kuptonte notimin muzikor, kështu që letrat tona ishin plot me komente të tilla si: “prit atë melodi të trashë, pastaj shiko Malcolm dhe numëro deri në katër””, kujton Glover.

Pas publikimit të albumit, dëshpërimi mbretëroi midis muzikantëve të grupit. Fama e papritur që i ra Lord Autorit (siç vëren K. Tyler në biografinë e tij) tërboi Richie-n. Gillani në këtë kuptim ishte solidar me këtë të fundit. “Promotorët na torturuan me pyetje si: Ku është orkestra? Njëri madje tha: Nuk mund t'ju garantoj një simfoni, por mund të ftoj një bandë tunxhi, "kujtoi vokalisti. Për më tepër, vetë Lordi e kuptoi se shfaqja e Gillan dhe Glover hap mundësi për grupin në një zonë krejtësisht të ndryshme. Në këtë kohë, Ritchie Blackmore ishte bërë një figurë qendrore në ansambël, duke zhvilluar një metodë të veçantë për të luajtur me "zhurmën e rastësishme" (duke manipuluar amplifikatorin) dhe duke u kërkuar kolegëve të ndiqnin rrugën e Led Zeppelin dhe Black Sabbath.

U bë e qartë se tingulli i ëmbël dhe i plotë i Glover-it po bëhej "spiranca" e tingullit të ri dhe se vokalet dramatike dhe ekstravagante të Gillan ishin një përshtatje e përkryer për rrugën e re radikale të zhvillimit të Blackmore. Grupi përpunoi një stil të ri në rrjedhën e veprimtarisë së vazhdueshme koncertale: kompania Tetragrammaton (e cila financoi filma dhe përjetoi dështime njëra pas tjetrës) deri në këtë kohë ishte në prag të falimentimit (borxhet e saj deri në shkurt 1970 arritën në më shumë se dy milionë dollarë). Me mungesë të plotë të mbështetjes financiare nga përtej oqeanit, Deep Purple u detyruan të mbështeteshin vetëm në fitimet nga koncertet.

sukses në mbarë botën

Potenciali i plotë i formacionit të ri u realizua në fund të vitit 1969, kur Deep Purple filloi regjistrimin e një albumi të ri. Sapo grupi u mblodh në studio, Blackmore deklaroi kategorikisht: vetëm më emocionueset dhe dramatiket do të përfshihen në albumin e ri. Kërkesa, me të cilën të gjithë ishin dakord, u bë lajtmotivi i veprës. Puno Deep Purple In Rock zgjati nga shtatori 1969 deri në prill 1970. Publikimi i albumit u vonua për disa muaj, derisa Tetragrammaton i falimentuar u ble nga Warner Brothers, i cili trashëgoi automatikisht kontratën e Deep Purple.

Ndërkohë, Warner Bros. lëshuar në SHBA Live Në Koncert- duke regjistruar me Orkestrën Filharmonike të Londrës - dhe e thirri grupin në Amerikë për të performuar Hollywood Bowl. Pas disa koncerteve të tjera në Kaliforni, Arizona dhe Teksas më 9 gusht, Deep Purple u gjend në një tjetër konflikt: këtë herë në skenë në Festivalin Kombëtar të Xhazit Plumpton. Ritchie Blackmore, duke mos dashur t'u jepte kohën e tij në program të ardhurve të vonuar të Yes-it, organizoi një zjarrvënie të vogël në skenë dhe shkaktoi një zjarr, i cili rezultoi në gjobën e grupit dhe pothuajse asgjë për performancën e tyre. Pjesa tjetër e gushtit dhe fillimi i shtatorit grupi kaloi në turne në Skandinavi.

Albumi në shkëmb lëshuar në shtator 1970; ai u ngjit në numrin 4 në tabelën e albumeve në Mbretërinë e Bashkuar dhe qëndroi në top 30 për më shumë se një vit (në SHBA arriti kulmin vetëm në numrin 143). Menaxhmenti nuk ishte në gjendje të zgjidhte një këngë nga materiali i albumit dhe grupi shkoi në studio për të regjistruar diçka urgjentisht. Krijuar pothuajse spontanisht "Black Night" i siguroi Deep Purple vendin e 2-të në Lista e Singles në Mbretërinë e Bashkuar dhe u bë për disa kohë karta e grupit.

Në Dhjetor 1970, u publikua një opera rock e shkruar nga Andrew Lloyd Webber bazuar në një libreto të Tim Rice - "Jesus Christ Superstar", e cila u bë një klasik botëror. Ian Gillan performoi pjesën e titullit në versionin origjinal (studio) të albumit. Në vitin 1973 u publikua filmi "Jesus Christ Superstar", i cili u dallua nga origjinali nga aranzhimet dhe vokalet e Ted Neely (Eng. Ted Neeley) si Jezusi. Gillan në atë kohë punonte në Deep Purple dhe nuk mund të luante në filma.

Turneu amerikan, i cili filloi në tetor 1971, u anulua për shkak të sëmundjes së Gillan (ai u prek nga hepatiti). Dy muaj më vonë, vokalisti u ribashkua me anëtarët e tjerë në Montreux, Zvicër për të punuar në një album të ri. Deep Purple ra dakord me Rolling Stones për të përdorur studion e tyre celulare Mobile, e cila supozohej të ndodhej pranë sallës së koncerteve "Casino". Në ditën e mbërritjes së grupit, gjatë një shfaqjeje nga Frank Zappa dhe The Mothers of Invention (ku shkuan edhe anëtarët e Deep Purple), pati një zjarr të shkaktuar nga një raketë e dërguar nga dikush nga audienca në tavan. Ndërtesa u dogj dhe grupi mori me qira një hotel bosh Grand Hotel, ku ajo përfundoi punën në disk. Në hapa të freskët, u krijua një nga këngët më të famshme të grupit, "Smoke On The Water".

Claude Nobs, Drejtor i Festivalit të Montreux, përmendet në këngën "Smoke On The Water" ("Funky Claude po vraponte brenda dhe jashtë..."

Sipas legjendës, Gillan skicoi tekstin në një pecetë, duke shikuar nga dritarja në sipërfaqen e liqenit, të mbuluar me tym, dhe titulli u sugjerua nga Roger Glover, i cili dyshohet se kishte një makth dhe, pasi u zgjua, përsëriti "tymin". mbi ujë, tym mbi ujë.”

Jon Lord kujtoi:

Prodhuar në Japoni. E mbaj mend mirë atë kohë, grupi ishte në kulmin e fuqisë së tij. Ky album i dyfishtë është mishërimi i parimeve tona të asaj kohe. Japonezët na pyetën: "Ju lutemi të lëshoni një album live." Ne u thamë: “Ne nuk regjistrojmë albume live, nuk na pëlqejnë”. Na thanë: “Ju lutemi”. Më në fund, ne ramë dakord, por vendosëm kushte të veçanta - nuk donim që albumi të dilte jashtë Japonisë. Albumi na kushtoi 3000 dollarë. Tingëlloi shkëlqyeshëm dhe ne e pyetëm Warner Bros. "A do të dëshironit?" Ata na thanë: “Jo, albumet live nuk janë të listuara tani”. Më pas, në fund të fundit, u publikua dhe në dy javë albumi u bë platin.

teksti origjinal(anglisht)

Prodhuar në Japoni. E mbaj mend mirë atë periudhë dhe grupi ishte në kulmin e fuqive të tij. Ai album i dyfishtë ishte mishërimi i asaj që ne ishim në ato ditë. Nuk ishte menduar të lëshohej jashtë Japonisë. Japonezët thanë: "A do të bëni një album live." Ne thamë: “Ne nuk bëjmë albume live; ne nuk besojmë në to." Ata thanë, "Ju lutem, ju lutemi bëni një album live." Më në fund thamë në rregull, por thamë se donim të drejtën për kasetat sepse nuk donim që albumi të dilte jashtë Japonisë. Ky album kushtoi vetëm rreth 3000 dollarë për t'u bërë. Dukej shumë mirë, kështu që i thamë Warner Bros, "A e dëshiron këtë?" Ata thanë, "Asnjë album live nuk ndodh." Ata përfunduan duke e nxjerrë gjithsesi dhe u bë platin për rreth dy javë.

- John Laleyna. Tastierë moderne. Intervistë me Jon Lord.

“Ideja e një albumi live është që të gjitha instrumentet të tingëllojnë sa më natyrshëm që të jetë e mundur, me energjinë e audiencës që të jetë në gjendje të nxjerrë diçka nga grupi që ata nuk mund ta kishin bërë kurrë në studio”, tha Blackmore.

Në vitin 1972, Deep Purple shkoi në turne në Amerikë pesë herë, dhe turneu i gjashtë u ndërpre për shkak të sëmundjes së Blackmore. Deri në fund të vitit, për nga qarkullimi total i rekordeve, Deep Purple u shpall grupi më i njohur në botë, duke mposhtur Led Zeppelin dhe Rolling Stones.

Nisja e Gillan dhe Glover

Gjatë turneut të vjeshtës amerikane, i lodhur dhe i zhgënjyer nga gjendja e punëve në grup, Gillan vendosi të largohej, gjë të cilën e njoftoi në një letër drejtuar menaxhmentit të Londrës. Edwards dhe Coletta e bindën vokalistin të priste, dhe ai (tani në Gjermani, në të njëjtën studio Rolling Stones Mobile) kompletoi albumin me grupin. Në këtë kohë, ai nuk fliste më me Blackmore dhe udhëtoi veçmas nga pjesa tjetër e pjesëmarrësve, duke shmangur udhëtimet ajrore. Albumi Kush mendojmë se jemi(e quajtur kështu sepse italianët, të indinjuar nga niveli i zhurmës në fermën ku po regjistrohej albumi, bënë pyetjen e përsëritur: "Kush mendojnë se janë?") ishte një sukses komercial (#5 MB, #15 SHBA ), por zhgënjeu të dy anëtarët, kolektivin dhe kritikët muzikorë, të cilët shënuan këtu vetëm dy këngë: satiriko-gazetari "Mary Long" dhe "Woman From Tokyo", një këngë që u bë e njohur në koncerte dhe u publikua si single në SHBA. (# 60, Billboard Hot 100) .

Ian Gillan u largua nga Deep Purple në të njëjtën kohë me Roger Glover dhe mori një pushim nga muzika për një kohë për t'u futur në biznesin e motoçikletave. Ai u kthye në skenë tre vjet më vonë me grupin Ian Gillan. Pas shërimit të tij, Glover u përqendrua në prodhimin.

Mark III (1973-1974)

David Coverdale

Në qershor 1973, tre anëtarët e mbetur të Deep Purple sollën vokalistin David Coverdale (i cili deri atëherë punonte në një butik modës) dhe basistin e këngës Glenn Hughes (ish-Trapeze). Lëshuar në shkurt 1974 Djeg: albumi shënoi një rikthim triumfues për grupin, por edhe një ndryshim në stil: vokali i thellë dhe me nuanca të Coverdale dhe vokali i lartë i Hughes i dhanë një avantazh të ri, ritëm dhe bluzë muzikës së Deep Purple, vetëm në titullin. duke demonstruar besnikëri ndaj traditave të hard rock-ut klasik.

Marku IV (1975-1976)

Glenn Hughes

Një zëvendësues për Ritchie Blackmore u gjet në Tommy Bolin, një kitarist amerikan i xhaz-rokut i njohur për përdorimin e tij mjeshtëror të makinës echo Echoplex dhe tingullin e veçantë "lëng" të pedalit Fuzz. Sipas një versioni (të përshkruar në shtojcën e grupit të kutive me 4 vëllime), muzikanti u rekomandua nga David Coverdale. Për më tepër, në një intervistë me Melody Maker në qershor 1975 (botuar në faqen e internetit Deep Purple Appreciation Society), Bolin tregoi takimin e tij me Blackmore dhe rekomandimet e tij për grupin.

Bolin, i cili luajti herët në grupet Denny & The Triumphs dhe American Standard, fitoi famë në skenën e xhazit përmes përfshirjes së tij me Zephyr. Bateristi i famshëm Billy Cobham e ftoi atë në Nju Jork, ku Bolin dha koncerte dhe regjistroi me legjenda të tilla të xhazit si Ian Hammer, Alphonse Mawson, Jeremy Stig. Bolin fitoi popullaritet falë albumit Cobham Spektri(1973), performoi solo dhe më vonë iu bashkua The James Gang (albume zhurmë(1973) dhe Miami (1974)).

Në atë kohë, në grup u zhvilluan dy kampe: në të parën ishin Hughes dhe Bolin, të cilët preferuan improvizimet në një venë xhaz dhe kërcimi, në tjetrin - Coverdale, Lord dhe Paice, i cili më vonë u bë pjesë e grupit Whitesnake, të cilit muzika ishte më e fokusuar në listat. Sipas versionit të paraqitur nga historiografi i grupit Simon Robinson dhe i cituar më vonë në botimet në gjuhën ruse, pas koncertit në Liverpool, ky i fundit vendosi t'i japë fund ekzistencës së Deep Purple, megjithatë, nga intervista e mëposhtme me Bolin, duket qartë se ai më në fund mori një pushim për punë solo në mbështetje të albumit Ngacmues:

“Mos mendoni se jam më zyrtarisht jashtë Deep Purple. Thjesht i thashë që deri në fund të muajit do të jem i lirë, por nuk më shkruan, nuk bënë asgjë. Vetëm njëri prej tyre mori pjesë në performancën time debutuese (Koncerti i Tommy Bolin Band në The Roxy Theatre, West Hollywood, CA)- Ian Pace, me të cilin kishim ndoshta marrëdhënien më të largët. Unë ende nuk e di se cili është pozicioni im në grup. Pasi u largova nga turneu, ata nuk më telefonuan, nuk më shkruajtën dhe gjithsesi ndjej se menaxhmenti thjesht më përdori, sepse nëse jeni të interesuar për dikë, bëni diçka për të. Epo, sa kushton, për shembull, dërgimi i një telegrami - dua të them këtë? - Asgjë në krahasim me paratë që kanë; por as këtë nuk e bënë. Dhe ata e dinë për këtë. Ata e dinë se çfarë po ndodh, por njerëzit, sido që të jenë, mbeten të njëjtë…”.

teksti origjinal(anglisht)

“Mos mendoni se jam zyrtarisht jashtë Purple. Unë thjesht thashë 'Shiko, do të jem i disponueshëm në fund të muajit, por tani, meqenëse nuk më ke shkruar, pasi nuk ke bërë asgjë... I vetmi person që erdhi të më takojë, kur Bolin debutoi grupi i tij në Roxy në L.A. “Ian Paice, dhe ne ishim ndoshta më të largët. Unë ende nuk e di se ku jam. Që kur u largova nga turneu, ata nuk më kanë telefonuar, nuk më kanë shkruar një letër, dhe disi më duket sikur menaxhmenti po më përdorte, e dini, sepse nëse kujdeseni për një person, i bëni këto gjëra. Dua të them, sa kushton të dërgosh një telegram? Asgjë në krahasim me paratë që kanë dhe as nuk e bënë këtë. Dhe ata e dinin. Ata e dinin se çfarë po ndodhte, por njerëzit do të jenë njerëz dhe ata janë lloji i njerëzve.”

Zyrtarisht për ndarjen vjollcë e thellë u njoftua në korrik.

Pauzë (1976-1984)

Ideja për të ringjallur Deep Purple nuk ishte e re. Në vitin 1980, njerëz të ndryshëm - biznesmenë, menaxherë, përfaqësues të kompanive diskografike - u përpoqën të na bashkonin. Më pas na ofruan pesë milionë dollarë për një koncert, por ne refuzuam. Nuk doja të rifilloja karrierën për shkak të parave. Në jetë, paratë, natyrisht, janë një gjë e nevojshme, por lumturia nuk është në to. Është një person përgjegjës për ribashkimin tonë aktual - Ian Gillan. Ishte tërësisht ideja e tij. Në vitin 1983, ai u afrua me mua dhe Ritchie Blackmore, duke u ofruar të bashkonim Deep Purple. Por ne sapo kishim filluar të regjistronim albumin e ri Rainbow dhe kështu refuzuam. Mirëpo, ai nuk u qetësua dhe në fillim të vitit 1984 përsëri na thirri të bashkohemi. Këtë herë ramë dakord.

Roger Glover

Më 27 prill, London Evening Standard ishte i pari që dha lajmin për ringjalljen e Deep Purple.

Muzikantët u mblodhën për të punuar në albumin e ri në maj 1984 në Lorge Mansion, Vermont, ku po regjistrohej Bent Out Of Shape i Rainbow. Pjesa më e madhe e muzikës u kompozua nga Blackmore. Gillan dhe Glover shkruan tekstin. Regjistrimi filloi në një vend tjetër - në qytetin Stowe (Vermont), ku muzikantët u zhvendosën më 6 korrik, dhe puna filloi katër ditë më vonë, e cila vazhdoi (me ndërprerje) deri më 26 gusht. Ata punonin ngadalë, duke mos harruar pjesën tjetër, duke organizuar shpesh gara futbolli. Më 1 shtator, përzierja e albumit filloi në Tennessee Tonstudio Munich. Producenti ishte Roger Glover. Fillimisht ata donin ta quanin albumin "The Sound Of Music", por më 20 shtator e ndryshuan në Perfect Strangers ("Completely Strangers").

Perfect Strangers u miksua në fillim të tetorit dhe doli në shitje më 16 nëntor, duke u ngjitur në #5 në MB dhe #17 në SHBA.

Meqenëse fillimi i turneut ra në dimër, u vendos që të fillonte turneun nga Australia. Në Britani, grupi dha vetëm një koncert - në Festivalin Knebworth. Në total, grupi i ringjallur luajti rreth 100 koncerte.

Roger Glover

Joe Lynn Turner

Në vend të Gillan-it, Blackmore sugjeroi Joe Lynn Turner, i cili më parë këndoi në Rainbow. Turner kohët e fundit ishte larguar nga grupi i Yngwie Malmsteen dhe ishte i lirë nga kontratat. Provat e para të Turner me Deep Purple shkuan mirë, por Glover, Pace dhe Lord nuk ishin të kënaqur me këtë kandidaturë. As reklama e gazetës nuk funksionoi. Në shtyp u shfaq lajmi se Terry Brock nga Strangeways, Brian Howe nga Bad Company, Jimmy Jameson nga Survivor u pranuan në Deep Purple. Drejtuesit i mohuan këto thashetheme. “...Ende nuk mund të vendosnim se kush do të ishte vokalisti i grupit. Sapo u mbytëm në oqeanet e kasetave me regjistrime të kandidatëve, vetëm se e gjithë kjo nuk na përshtatej. Pothuajse 100% e aplikantëve u përpoqën pa sukses të kopjojnë mënyrën dhe zërin e Robert Plant, dhe ne kishim nevojë për diçka krejtësisht të ndryshme, "tha Roger Glover. Pastaj Blackmore ofroi të kthehej në kandidaturën e Turner. Duke zëvendësuar Gillan-in, ai, sipas fjalëve të tij, “realizoi ëndrrën e jetës së tij”. .

Regjistrimi i albumit të ri filloi në janar 1990 në Greg Rike Productions (Orlando). Regjistrimi dhe miksimi u zhvillua në Studios Sountec dhe Power Station të Nju Jorkut. Ardhja e Turner nuk u njoftua zyrtarisht. Për herë të parë para publikut, Joe u shfaq në ekipin e futbollit pranë Pace, Glover dhe Blackmore në një ndeshje kundër ekipit të radiostacionit WDIZ nga Orlando. Më 27 mars, BMG Europe organizoi një konferencë shtypi në Monte Carlo për të prezantuar Turner. Katër këngë të reja të grupit u luajtën për shtypin, ndër të cilat ishte "Hey Joe".

Regjistrimi në thelb përfundoi deri në gusht. Më 8 tetor u publikua një single me këngët "King Of Dreams" / "Fire In The Basement" dhe më 16 tetor u bë prezantimi i albumit, i quajtur Skllevërit dhe zotërinjtë. Emri, siç shpjegohet nga Roger Glover, disku është marrë nga dy magnetofoni me 24 këngë të përdorura në regjistrim. Njëri prej tyre quhej "Mjeshtër" (mjeshtër ose udhëheqës), dhe tjetri - "Skllav" (skllav). Albumi doli në shitje më 5 nëntor 1990, me komente të përziera. Blackmore ishte shumë i kënaqur me regjistrimin, por kritikët muzikorë menduan se ishte më shumë si një album Rainbow.

Pothuajse njëkohësisht me publikimin e këtij albumi, dega gjermane e BMG publikoi një rekord me një këngë audio për filmin e Willy Boehner "Fire, Ice And Dynamite", ku Deep Purple performuan këngën me të njëjtin emër. Vlen të përmendet se Jon Lord nuk luan në këtë këngë. Në vend të kësaj, pjesët e tastierës u kryen nga Glover.

Koncerti i parë i turneut Slaves And Masters në Tel Aviv u anulua pasi Sadam Hussein urdhëroi një sulm me raketa në qytet. Turneu filloi më 4 shkurt 1991 në qytetin e Ostravës në Çekosllovaki. Alpinistët vendas ndihmuan në instalimin e pajisjeve të ndriçimit dhe altoparlantëve në pallatin e sportit. Në mars u publikua kënga "Love Conques All/Slow Down Sister". Turneu përfundoi me dy koncerte në Tel Aviv më 28 dhe 29 shtator.

Beteja tërbohet

Ndërkohë, tensionet po krijoheshin midis Turner dhe pjesës tjetër të grupit. Sipas Glover, Turner po përpiqej ta kthente Deep Purple në një grup të përgjithshëm amerikan të metalit të rëndë:

Joe hyri në studio dhe tha: ndoshta mund të bëjmë diçka në stilin e Mötley Crüe? Ose kritikoi atë që po regjistronim duke thënë: “mirë, ju jepni! Nuk luajnë kështu në Amerikë për një kohë të gjatë”, sikur nuk e kishte idenë se në çfarë stili punonte Deep Purple.

Regjistrimi i albumit u vonua. Paradhënies së paguar nga kompania diskografike i erdhi fundi dhe regjistrimi i albumit ishte vetëm në gjysmë të rrugës. Kompania diskografike kërkoi shkarkimin e Turner dhe kthimin e Gillan në grup, duke kërcënuar se nuk do të publikonte albumin. Ritchie Blackmore, i cili më parë e kishte trajtuar Turnerin me respekt, e kuptoi se ai nuk mund të këndonte në Deep Purple. Një herë Blackmore iu afrua Jon Lordit dhe i tha: “Kemi një problem. Më thuaj sinqerisht, a je i pakënaqur? Lordi u përgjigj se ishte mjaft i kënaqur me pjesën instrumentale të kompozimeve të regjistruara, por "diçka nuk shkon ende". Pastaj Blackmore pyeti: "Dhe si quhet ky problem?".

Dhe çfarë duhet të kisha thënë? Unë u përgjigja: "Emri i këtij problemi është Joe, apo jo?" E dija që Richie po i referohej atij. Sidomos pasi ishte vërtet një problem. Blackmore tha se ai nuk donte të ishte ai që dëbonte një muzikant tjetër nga grupi përsëri, se ai nuk donte të ishte "djaloshi i keq". Joe ka një zë të mrekullueshëm, ai është një këngëtar i mrekullueshëm, por ai nuk është një këngëtar i Deep Purple, ai është një vokalist i pop-rokut. Ai donte të bëhej një yll i popit, duke u bërë vajzave të fikët vetëm me paraqitjen e tij në skenë.

Nga fillimi i vitit 1992 pati negociata mes kompanisë diskografike dhe Gillan, rezultati i të cilave ishte rikthimi i kësaj të fundit në grup. Megjithatë, Blackmore ishte kundër kthimit të Gillan dhe propozoi kandidaturën e një amerikani të caktuar. Sidoqoftë, anëtarët e tjerë të grupit, dhe kryesisht Roger Glover, nuk e pëlqyen këtë opsion. Glover fluturoi për në Angli, ku jetonte Gillan, duke shpresuar se nëse Gillan këndonte mirë, atëherë Blackmore do të ndryshonte mendje. Glover dhe Gillan kaluan tre ditë në studio. U regjistruan tre këngë - "Solitaire", "Time To Kill" dhe një tjetër, e refuzuar më vonë. Lord dhe Paice ishin mjaft të kënaqur me këto regjistrime. Ritchie Blackmore u detyrua të pranonte një kthim në grupin e Gillan, pasi kompania diskografike, nëse albumi nuk do të publikohej, do të kërkonte kthimin e paradhënies dhe muzikantët do të duhej të shisnin pronën e tyre për ta paguar atë. Ritchie Blackmore:

Ian është thellësisht i pakëndshëm për mua me veprimet dhe sjelljet e tij të këqija. Prandaj, në planin personal, ne nuk komunikojmë me të. E di që është shumë e vështirë edhe me mua, por Ian është një psikolog i vërtetë. Nga ana tjetër, ai është vokalisti më i madh në hard rock. Në skenë, ai është ai që duhet të jetë. Ai sjell një rrjedhë të freskët në shkëmbin modern. Në skenë, ne plotësojmë njëri-tjetrin në mënyrë të përsosur, unë mund të jem vetvetja, dhe të mos kopjoj p.sh.

Dhe së fundi - diskografia e "Deep Purple"" (citoj
vetëm albume origjinale në studio dhe live, si dhe
disa koleksione, të cilat përfshinin kompozime që nuk bënin pjesë
albume të tjera; Hiq pjesën tjetër):

1. Shades Of Deep Purple. 1968.
2. Libri i Taliesyn. 1968.
3.Deep Purple. 1969.
4. Ritchie's Blues 1969 (LP-bootleg); 1989 (CD-zyrtare).
5. Koncert për grup dhe orkestër (Live). 1970.
6. Deep Purple In Rock. 1970.
7. Topi i zjarrit. 1971.
8 Koka e makinës. 1972.
9. Made In Japan (2LP-live). 1972.
10. Kush mendojmë se jemi. 1973.
11. Deep Purple Mark I & II (2LP-koleksion). 1973.
12. Djeg. 1974.
13. Stormbringer. 1974.
14. Come Taste The Band. 1975.
15. Vjollcë 24 karat (koleksion 1/2-live). 1975.
16. Made In Europe (Live). (Rec.1974) 1976.
17. Powerhouse (koleksioni i drejtpërdrejtë). 1977.
18. Koncerti i fundit në Japoni (Live). (Rec.1975) 1977.
19. The Deep Purple Singles A "s And B" s (Koleksion). 1978.
20. Singles Mark II Purple (koleksion 1/2-live). 1979.
21. Deep Purple Në Koncert (2LP-live). (Rec.1970, 1972) 1980.
22. Jetoni në Londër (Live). (Rec.1974) 1982.
23. Të huajt e përsosur. 1984.
24. Antologjia (2LP-koleksioni). 1985.
25. Shtëpia e dritës blu. 1987.
26. Askush nuk është i përsosur (2LP-live). 1988.
27. Netët Skandinave (2LP-live). (Rec.1970) 1988.
28. Skllevërit dhe zotërinjtë. 1990.
29. Deep Purple (në mungesë të ngjyrës rozë) Knebworth 85 (2CD-live).
(Rec.1985) 1991.
30. Jetoni në Japoni (3CD-live). (Rec.1972) 1993.
31. The Gemini Suite (Live). (Rec.1970) 1993.
32. Battle Rage On... 1993.
33. Singles A "s And B" s (Singles Great New Compact) (Koleksion). 1993.
34. Albumi i familjes Deep Purple (Koleksion). 1993.
35. Eja ferr ose ujë i lartë (Live). (Rec.1993) 1994.
36. Deep Purple në krahët e Foxbat Ruse (Live In California Long
Beach Arena 1976) (2CD-live). (Rec.1976) 1995.
37. Purpendikular. 1996.
38. Kaliforni Jamming (Live). (Rec.1974) 1996.
49.Deep Purple Mk. III. Koncertet finale. (2CD-live). (Rec.1975) 1996.
40. Live At The Olympia "96. (2CD-live). (Rec.1996) 1997.

Epo, dhe mjaft tashmë nën perde - një listë selektive
literaturë kushtuar "Deep Purple"" (në të vërtetë për këtë
grupi legjendar u shkrua shumë më tepër, por jo të gjithë
e shkruara meriton vëmendje, dhe jo të gjitha (sidomos
botuar jashtë vendit) mund të blihen ose huazohen lirisht
lexo):

Libra:
1.Deep Purple. Biografia e Ilustruar. Nga Chris
Charlesworth. Publikuar nga Omnibus Press, 1983, U.K.
2. Rruga krijuese e ``Deep Purple''. Dmitry Gromov dhe të tjerët.
Kharkov, "Hapësirë"", 1992.
3.Deep Purple. Moskë, NEKO, 1997.

Artikuj dhe intervista:
1. A. Troitsky. "Pesë vjollcë e errët". J-l
"Një bashkëmoshatar"", 1975, N 3.
2. A. Troitsky. "Ylberi i Ritchie Blackmore". J-l
"Një bashkëmoshatar"", 1979, N 9.
3. ``Deep Purple'' dhjetë vjet më vonë. Intervistë me ``Deep
Vjollcë "". Thierry Chaten, gazetar francez. J-l "E njëjta moshë"",
1985, nr. 6.
4. Vjollca e thellë. Njëzet vjet madhështi. Vokalisti Ian
Gillan flet për "Askush nuk është i përsosur"". (Nga Andy Secher.) Hit
Parader, janar 1989; p.p. 32, 70-71.
5. S. Kastalsky. Artikull kushtuar Ritchie Blackmore. J-l
"Një bashkëmoshatar"", 1989, N 1.
6. Dave Ling, gazetar gjermanoperëndimor Intervistë me Richie
Blackmore për revistën "Metal Hammer"" (përkthyer nga gjermanishtja. S.
Volkhonsky). Zh-l ``Një bashkëmoshatar "", 1989, N 1.
7. `` Festimi i "Deep Purple" "". James Petit, francez
gazetare. (Intervistë me Ian Gillan. Përkth. nga frëngjishtja. I.
Algeeva.) Zh-l `` Rinia rurale "", 1990, N 2.

PERPL THELLË(Deep Purple), grup muzikor anglez. Formuar në vitin 1968. Formacioni origjinal: Richie Blackmore - kitarë, Jon Lord - tastierë, Rod Evans - vokal, Nick Simper - kitarë bas, Ian Paice ) - bateri.

Deep Purple është një nga grupet më të njohura në historinë e rock-ut. Së bashku me "Led Zeppelin" dhe "Black Sabbath", ajo përcaktoi drejtimet kryesore për zhvillimin e hard rock-ut dhe varieteteve të tjera të muzikës "të rëndë". Veprat më të mira të "Deep Purple" janë një ndërthurje e energjisë emocionuese muzikore, një qasje serioze kompozitore, melodi shprehëse dhe performancë virtuoze. Kompozimet e grupit bazohen në dy parime të barabarta: rock and roll dhe muzikë klasike evropiane. Ky kombinim nuk duket artificial, por përkundrazi - shumë organik, kryesisht për shkak të edukimit të mirë muzikor të Ritchie Blackmore dhe Jon Lord.

Puna e hershme e grupit ishte shumë e ndryshme nga veprat e një periudhe të mëvonshme, e cila e lavdëroi këtë grup. Disqet Nuancat e vjollcës së thellë(Nuancat e Deep Purple, 1968), Libri i Teilesinit (Libri i Taliesyn, 1969) dhe Deep Purple (vjollcë e thellë, 1969) mbështeten në mënyrën e rrokut të butë melodik. Ata ishin më të famshëm në SHBA sesa në shtëpi. Një beqare Qetë! (hesht) arriti kulmin në vendin e katërt në grafikun amerikan të beqarëve.

Në vitin 1970, Ritchie Blackmore, i cili ishte nëse jo udhëheqësi i vetëm i grupit, atëherë të paktën personi, mendimi i të cilit luajti një rol vendimtar, vendosi që grupi të ndryshonte rrënjësisht tingullin. Duke e perceptuar krijimtarinë si një zhvillim dhe kërkim të vazhdueshëm, Blackmore kuptoi nevojën për ndryshim përpara kolegëve të tij, gjë që nuk mbështetej gjithmonë nga muzikantë të tjerë.

Evans dhe Simper u detyruan të largoheshin nga grupi sepse stili i tyre i lojës nuk përputhej me drejtimin e ri të Deep Purple për ta bërë atë gjithnjë e më të vështirë për t'u tingëlluar. Ata u zëvendësuan nga dy anëtarë të grupit të Episode Six (Episodi 6), këngëtari Ian Gillan (Ian Gillan) dhe basisti Roger Glover (Rodger Glover). Ky formacion i grupit konsiderohet "i artë", pasi ishte në këtë formacion që grupi arriti suksesin më të madh, si krijues ashtu edhe komercial (shpesh referohet formacioni Blackmore-Gillan-Lord-Glover-Pace si Mark Two ose MkII, d.m.th. rreshtimi i dytë) .

Puna e parë e ekipit të rinovuar ishte single Nata e zezë (nata e zezë). Pastaj erdhi albumi Koncert për grup dhe orkestër(Koncert për grup dhe orkestër, 1970), që është një vepër në shkallë të gjerë e kompozuar nga Jon Lord dhe e regjistruar me një orkestër simfonike. Kjo vepër ishte eksperimenti i parë i këtij lloji dhe tërhoqi vëmendjen e publikut.

Në të njëjtin vit, Gillan interpretoi pjesën vokale të Jezu Krishtit në operën e famshme rock nga Andrew Lloyd Webber (Andrew Lloyd Webber) Superylli i Jezu Krishtit(superylli i Jezu Krishtit).

Albumi Deep Purple në gur (Deep Purple In Rock, 1970) i ​​solli grupit popullaritet në mbarë botën. Tingulli i fuqishëm, teknika virtuoze e kitarës së Blackmore, vokali i ndritshëm, energjik i paharrueshëm i Gillan, loja e thellë dhe solemne e Lordit në tastierë, të bashkuara së bashku, treguan një tingull thelbësisht të ri për atë kohë. Ishte e qartë se ambiciet e muzikantëve shkuan shumë përtej rock and roll-it të zakonshëm rekreativ.

Dy disqet e ardhshme Kometa (Topi i zjarrit, 1971) dhe të fiksuar pas makinave (koka e makinës, 1972) forcoi popullaritetin e grupit, i cili ishte në rritje drejt superyjeve. Disqet e periudhës 1970-1972 janë veprat më të mira të grupit.

Sidoqoftë, në atë kohë kishte shenja se "Deep Purple" ndaloi në zhvillimin e tyre dhe nuk sjell më asgjë thelbësisht të re në muzikë. Pas albumit Kush mendoni se jemi ne? (Kush mendoni se jemi, 1973) Gillan dhe më pas Glover u larguan nga grupi. Ata u zëvendësuan nga David Coverdale (vokal) dhe Glenn Hughes (bas dhe vokal). Kjo përbërje (MkIII) lëshoi ​​dy disqe në 1974: një shumë interesante Djeg! (Djeg) dhe më pak të suksesshme Stormbringer (Stormbringer). Albumet treguan ndryshime në muzikën e grupit që ndodhën në dy drejtime njëherësh: Blackmore gravitoi drejt tingullit bluz dhe Hughes futi elemente të funk-ut.

Tashmë në momentin e regjistrimit Stormbringer Ritchie Blackmore ndërtoi idenë për projektin e tij, duke ndjerë se pavarësisht dominimit të tij të pamohueshëm të Deep Purple, grupi po dilte jashtë kontrollit të tij krijues. Menjëherë pas publikimit të këtij disku, ai u largua nga ekipi dhe mblodhi një të ri, të quajtur "Richie Blackmore's Rainbow" (Richie Blackmore's Rainbow), i cili për gati dhjetë vjet ka qenë konkurrencë më shumë se serioze për "Deep Purple", i cili me largimi i Blackmore filloi të humbasë terren.

Blackmore u zëvendësua nga kitaristi Tommy Bolin. Me pjesëmarrjen e tij u regjistrua një album Shijoni këtë grup(Come Taste the Band, 1975) dhe një turne jashtëzakonisht i pasuksesshëm, pas të cilit Bolin u pushua nga puna dhe shpejt vdiq për shkak të varësisë nga droga.

Për një periudhë të gjatë, grupi në të vërtetë u shpërtheu: anëtarët e tij ishin të angazhuar në projektet e tyre, dhe kompanitë diskografike vazhduan të publikonin koleksione të këngëve më të mira "Deep Purple", koleksione këngësh të papublikuara më parë, si dhe regjistrime të ndryshme live.

Në vitin 1984, grupi, për kënaqësinë e fansave, u mblodh përsëri në formacionin "artë" dhe publikoi një album mbresëlënës. Të panjohur plotësisht (Të huajt e përsosur), e ndjekur nga një më pak e fortë Shtëpia e Dritës Blu (Shtëpia e Dritës Blu, 1987) dhe një disk të dyfishtë të drejtpërdrejtë Askush nuk eshte perfekt (Askush nuk eshte perfekt, 1988), pas së cilës Ian Gillan u largua përsëri nga grupi.

Albumi 1990 Skllevërit dhe zotërinjtë (Skllevërit dhe zotërinjtë) u regjistrua me vokalistin Joe Lynn Turner, më parë nga Blackmore's Rainbow. Si rezultat, disku doli të ishte më i ngjashëm me "Rainbow" të fillimit të viteve 1980 sesa me "Deep Purple".

Pas shumë debatesh, Ian Gillan u ftua përsëri në grup (Blackmore e kundërshtoi këtë), dhe si rezultat, u shfaq një disk tjetër, i regjistruar në "arritjen e artë" (MkII) - Beteja po shpaloset (Betejat tërbohen, 1993). Si rezultat i turneut, gjatë të cilit Blackmore u largua nga grupi, u publikua një album me një titull simptomatik. Digjni gjithçka me një flakë blu (Eja ferr ose ujë i lartë, 1994). Pjesa tjetër e turneut të Deep Purple u luajt me kitaristin e famshëm Joe Satriani, por ky ishte një bashkëpunim i përkohshëm. Kitaristi i ri i grupit është Steve Morse, një ish-anëtar i grupit Kansas.

Në vitin 1996, Deep Purple lëshoi ​​​​një disk të suksesshëm të quajtur pingul (Purpendikular), në të njëjtin vit gjatë turneut grupi vizitoi Rusinë për herë të parë. Albumi i publikuar në vitin 1998 Braktisja (Braktis). Ata bëjnë shumë turne, por, pavarësisht emrit legjendar, janë larg pozicioneve më të larta. Në vjeshtën e vitit 2003 u publikua albumi i tyre i ri.

Ritchie Blackmore në 1995 rimontoi Rainbow për një periudhë të shkurtër kohe, pas së cilës ai u përqendrua plotësisht në projektin e ri Blackmore's Night (Blackmore's Night), në të cilin ai performoi me gruan e tij Candice Night (Candice Night). Puna moderne e Blackmore tregon një thellësi të Interesimi i muzikantit për traditat e muzikës së hershme angleze.

Ideja për të bashkuar për 35-vjetorin e Deep Purple të gjithë muzikantët që kanë luajtur ndonjëherë në këtë grup (përveç Bolin, i cili nuk jeton më) ende varet kryesisht nga vendimi i Ritchie Blackmore.

Aleksandër Zaitsev

Pavarësisht nëse Richie jep miratimin e tij për këtë projekt apo jo, unë nuk e bëj të keqen.
Rod Evans, gusht 1980

Shumë po pyesin se ku ka shkuar vokalisti origjinal i Deep Purple, Rod Evans. Ne shohim rregullisht anëtarë të ngjyrës së purpurt të thellë, si formacione kanonike ashtu edhe kalimtare, në krehër në pjesën e jashtme ruse nga viti në vit. Por vokalisti i formacionit të parë, i cili zë një vend të tretë të palëkundur pas Mk II dhe Mk III, Rod Evans, humbëm plotësisht nga radari. Pak furnizues e dinë historinë goditëse të formacionit të rremë të Deep People në 1980, pak para ribashkimit të madh. Të huajt e përsosur, të cilin ata u përpoqën ta fshinin nga historia e grupit.

Fake Deep Purple. Nga e majta në të djathtë: Dick Jurgens (baterie) - Tony Flynn (kitara) - Tom De Rivera (bas) - Geoff Emery (tastierë) - Rod Evans (vokal)

Historia zyrtare në fakte të thata shkon kështu.

Rod Evans / Jon Lord / Ritchie Blackmore
Nick Simper / Ian Paice

Rod Evans ishte një nga anëtarët themelues të Deep People kur grupi ishte ende duke u ngritur në majat e lavdisë së rock and roll-it në vitet 1968-69. Pas regjistrimit të tre albumeve të para Shades Of Deep Purple, Libri i Taliesyn dhe vjollcë e thellë, Rod, së bashku me basistin Nick Simper, u larguan nga ansambli dhe shkuan për një pjesë më të mirë në SHBA, ku në vitin 1971 ai publikoi një këngë solo. Vështirë të jesh pa ty / Nuk mund ta duash një fëmijë si një grua pas së cilës ai vendosi të marrë pjesë në grupin e ri amerikan Captain Beyond, i themeluar nga anëtarët e Iron Butterfly dhe Johnny Winter. Pasi ka lëshuar dy lëshime: eponimi Kapiten Përtej në vitin 1972 dhe Sufficentley pa frymë në 1973, por pa arritur sukses tregtar, grupi u shpërtheu. Rod vendosi të hiqte dorë nga muzika, u kthye në studimet e tij si mjek dhe madje u bë drejtor i departamentit të terapisë së frymëmarrjes.

Rod Evans

Deri në vitin 1980, kur një menaxher glib e kontaktoi me një obsesion për reformimin e Deep Purple, i cili ishte shembur në atë kohë. Pak para kësaj, kompania e tij tashmë ishte përpjekur t'i shkurtonte lehtë babos duke krijuar një Steppenwolf të ri së bashku me anëtarët origjinal Goldie McJohn dhe Nick St. Nicholas, por John Kay ndërhyri në kohë dhe revokoi të drejtat e titullit.

Captain Beyond - I Can't Feel Nothin' (Live '71)

Nga maji deri në shtator 1980, Deep People "i rinovuar" luajti disa shfaqje në Meksikë, Shtetet e Bashkuara dhe Kanada përpara se të mbyllej nga avokatët "e vjetër" të menaxhimit të Deep People. Siç doli, Rod Evans ishte i vetmi në krye të këtij grupi, ndërsa pjesa tjetër e grupit ishin vetëm muzikantë të punësuar. Dhe kjo është arsyeja pse Rod Evans ishte i vetmi që ra mbi të gjithë makinën e drejtësisë.

Vlen të përmendet se agjencia e famshme William Morris nga Los Angeles bleu këtë projekt, pagoi për turneun e koncertit dhe madje ofroi një kontratë për të regjistruar albumin me Warner Curb Records (një nën-label i Warner Brothers). Për regjistrimin, i cili ishte planifikuar të dilte në nëntor 1980, madje u regjistruan disa gjëra. Këto regjistrime humbën, mbijetuan vetëm emrat e disa këngëve: Blood Blister dhe Brum Doogie.

Shfaqja e grupit në Mexico City u kap për pasardhësit nga televizioni meksikan, por vetëm një fragment me Tym në Ujë ka ardhur deri në ditët tona.

Deep Purple (falsifikuar)

Shqyrtimet e shfaqjeve të grupit ishin, për ta thënë butë, jo shumë të mira. Piroteknikë, tema, sharra elektrike, lazer, probleme me zërin, probleme me performancën, dështim total. Grupi u përshëndet dhe disa koncerte përfunduan në një pogrom.

Deep Purple në Quebec. Corbeau merr përsipër shfaqjen.

Titulli: Ish-kitaristi Ritchie Blackmore do të njoftohet për shfaqjen e një grupi që shpif emrin e tij!

E martë, 12 gusht, ora 13:00: Pasi mësova se të gjitha biletat për shfaqjen ishin shitur, kufiri i moshës ra nga katërmbëdhjetë në dymbëdhjetë, ende pa bileta, vendosa të largohem nga Montreali dhe të shkoj drejt Teatrit Capitol. Salla e koncerteve ndodhej në Quebec të vjetër dhe mund të strehonte një e gjysmë deri në një mijë njerëz.

Quebec, 17:00: Për fat të mirë, teatri është vetëm 8 minuta më këmbë nga ndërtesa e stacionit. Disa njerëz kanë kërkuar tashmë një biletë shtesë. Në varësi të fatit të tyre, u kushtonte 15 dollarë, 20 dollarë, 25 dollarë dhe madje 50 dollarë për një biletë me një kosto fillestare prej 9,5 deri në 12,5 dollarë. Në atë moment, askush nuk e dinte se kush nga formacioni i vjetër do të luante atë mbrëmje.

Ora 19:00: Më lejuan të shkoja dhe "brenda mureve" të takoja organizatorin e koncertit Robert Boulet dhe udhëtarin e grupit. Ata më dhanë qartësinë e shumëpritur - grupi përbëhej nga vokalisti i parë i Deep Purple Rod Evans (që nga koha e hitit Hush). Pas përfshirjes së tij me Captain Beyond, ai vendosi të rifillojë anijen në shkurt 1980 me Tony Flynn (ish-Steppenwolf) në kitarën kryesore, Jeff Emery (ish-Steppenwolf dhe Iron Butterfly), tastierë dhe vokale mbështetëse, Dick Jurgens (ish-Association ) në bateri dhe Tom de Riviera, bas dhe vokale mbështetëse. Pas shfaqjes, ata shkojnë në turne në SHBA, pastaj Japoni dhe në fund Evropë. Albumi i ri është planifikuar të dalë në tetor.

Ngrohuni, grupi Corbeau. 15 minuta e dhjetë: Grupi del në skenë dhe bën një shfaqje të mrekullueshme. Kitaristi Jean Miller është veçanërisht i mirë. Vokalistja Marho dhe dy vokalistët e saj mbështetës janë gjithashtu të mirë. Publiku reagoi shumë mirë.

New Deep Purple: Pas një pauze të gjatë, "new Deep Purple" me Rod Evans fillon në orën 23:00. Reagimi është i ndryshëm, nisin bisedat se posteri është një mashtrim. Në “Highway Star” kishte probleme që në fillim me zërin. Mikrofoni i vokalistit funksionon 1 herë në dhjetë. Kitaristi është një karikaturë e vërtetë e Blackmore për sa i përket luajtjes dhe pamjes së tij. Ka më shumë vezullim në bateristi sesa i bie cembaleve, organistit duket se i mungon nëna e tij. Grupi vazhdon me "Might Just Take Your Life" nga Burn. Gjëja tjetër nga koha kur Evans ishte në formacion. Kjo pjesë është e vetmja në setlist dhe është instrumentale. Kitaristi jep një solo të gjatë plot klishe. Ai është zëvendësuar nga një tastierë me solonin më të keq të organeve që kam dëgjuar në 10 vitet e fundit. Në atë moment, Lorda duhet të ketë kaluar në sinkopë. "Space Truckin" është gjithashtu i dobishëm pasi mikrofonët ende nuk funksionojnë. Soloja e daulles shkakton një zhurmë mosmiratuese nga publiku. Në këngën e pestë, "Woman From Tokyo", më në fund mund të dëgjoni disa vokale. Por kjo është gjëja e fundit. Kitaristi shprehet se nëse nuk duam t'i shohim ata do të detyrohen të largohen nga salla. Ata luajtën 30 minuta ose 90 minuta sipas kontratës. Objekte të ndryshme fillojnë të fluturojnë në skenë. Publiku është i indinjuar dhe kërkon rimbursim. Një djalë vendos t'i vërë flakën xhupit që bleu në hyrje për 7 dollarë. Policia mbërrin në koncert dhe evakuon të gjithë të pranishmit.

Si përfundim: Ky është “Bummer 80”, shpresoj të mos ketë më të tillë. Unë shkova drejt Montrealit me njëzet a pesë të rinj në një gjendje të tronditur totale. Banorët e Kebekut presin një shpjegim nga promotorët. Eric Jean, një lexues i frustruar, kthehet në Lac Saint-Jean.

Përfundim: ZHGËNIM TOTALI.

Yves Monast, 1980

Corbeau-Ailleurs "Live" 81

Më 3 tetor 1980, Rod Evans dhe kompania u urdhëruan të paguanin 168,000 dollarë tarifa ligjore dhe 504,000 dollarë gjoba. Pas kësaj, Rod u zhduk nga biznesi muzikor dhe nuk komunikoi më me gazetarët.

Përveç gjobave të mësipërme, Rod Evans humbi honoraret nga shitjet e tre albumeve të parë të Deep Purple.

Por kjo është një histori për gazetat. Dhe këtu është historia me fjalët e të përfshirëve.

"...dhe këtu është një tjetër nga albumi ynë Burn"
(Rod Evans duke paraqitur 'Might Just Take Your Life', Quebec, 12 gusht 1980)

“Shfaqja është e neveritshme, nuk kushtojnë asnjë qindarkë”
(Robert Boulet, organizator i koncertit në Quebec, 1980)

“Kjo do të jetë një fazë e re, pasi duhet të ndryshojmë vetë muzikën. Kjo është më shumë se ajo që ne duam të bëjmë. Ajo që do të regjistrojmë do të jetë 60 përqind Deep People dhe 40 përqind e reja. Ne nuk duam të përsërisim atë që Who bëri me Tommy. Ky është një koncept krejtësisht i ndryshëm. Ne duam të shkruajmë këngë në stilin tonë. Dhe sigurisht që ne do ta ndryshojmë tingullin në përputhje me teknologjitë e përdorura tani, si Polymoog (sintetizues analog polifonik) dhe efekte të tjera në studio, por, pa asnjë dyshim, kjo do të jetë një kthesë drejt metalit të rëndë.
(Rod Evans, intervistë për revistën Conecte, qershor 1980, në lidhje me një album të ri të propozuar të Deep Purple)

“(Ne i morëm të drejtat për Deep Purple) plotësisht ligjërisht. Unë isha vokalisti themelues i grupit dhe kur vendosa të filloja një grup të ri me kitaristin Tony Flynn, pamë një emër të mrekullueshëm dhe vendosëm ta përdornim. Para kësaj, ne folëm me Ritchie Blackmore nga Rainbow dhe djemtë nga Whitesnake. Dhe ata ranë dakord”.
(Rod Evans, revista Sonido, qershor 1980)

“Mendoj se është e neveritshme kur një grup duhet të ulet kaq poshtë dhe të performojë me një emër të rremë. Është sikur disa djem do të krijojnë një grup dhe do ta quajnë Led Zeppelin”.
(Ritchie Blackmore, revista Rolling Stone, 1980)

“Ne nuk u përpoqëm vërtet të kontaktonim Ritchie. Nëse Ritchie jep bekimin e tij apo jo, nuk më intereson, ashtu si ai bën bekimin tim për të bërë Rainbow. Domethënë, nëse nuk i pëlqen, më vjen keq, por ne përpiqemi”.
(Rod Evans, revista Sounds, gusht 1980)

“Grupi zotëron markën federale për të gjitha aktivitetet si Deep Purple. Këta dy djem (R. Blackmore dhe R. Glover) që luajnë Rainbow duan të kthehen. Ata shohin një projekt të suksesshëm dhe duan të jenë pjesë e tij. Por ne dukemi më të rinj. Të gjithë anëtarët origjinalë janë tani midis 35 dhe 43 vjeç. Banda ka qenë në gjumë për disa vite tani, por tani është rishfaqur”.
(Ronald K., Promotor i Los Anxhelosit, 1980)

"Sigurisht që ai (Rod) nuk ishte aq naiv, ai mendoi: Unë do të përpiqem të shoh se çfarë do të ndodhë, por përpiquni të imagjinoni se çfarë do të thoni ju vetë nëse gjithçka do të shkonte papritmas? Mund të fajësoj Rodin vetëm për marrëzi. Ai duhet ta kishte marrë me mend se nuk do të largohej kaq lehtë me një Deep People të rremë. Në fund të fundit, ai bëri gjithçka në publik”.

“Rod Evans, vokalisti i grupit, zotëron të drejtat e emrit. Nuk ka ndalime, nuk ka dekrete kufizuese, nuk ka kërkesa për para. Njerëzit e thellë do të duhet të dëshmojnë se janë njerëz të thellë. Do të jetë konfuze të rendisni emrat e pjesëmarrësve në poster. Kjo nuk është mashtrim. Ndarja e Deep People nuk është bërë e ditur. Kishte një rotacion të vazhdueshëm të pjesëmarrësve në grup. Grupi luan të gjitha hitet e Deep People's."
(Bob Ringe, agjent i grupit, 1980)

“Ne nuk i morëm këto para, të gjitha shkuan te avokatët që u përfshinë në këtë proces gjyqësor… E vetmja mundësi për të ndaluar këtë grup ishte të padiste Rodin, pasi ai ishte i vetmi që merrte paratë, pjesa tjetër punonte nën një kontratë për qira… Rod ishte padyshim i përfshirë në këtë së bashku me disa njerëz shumë të këqij!”
(Ian Pace, 1996, cituar nga faqja e tifozëve Captain Beyond e Harmut Krekel)

"A e imagjinonit se diçka e tillë mund të ndodhte?" thotë Jon Lord duke qeshur. “Ata djem me të vërtetë luajtën në arenën e Long Beach nën emrin Deep People. Ata luajtën "Smoke on the Water" dhe gjithçka që dimë për këtë koncert është se si ata u larguan nga skena. Vetëm imagjinoni se çfarë do të kishte ndodhur nëse nuk do ta kishim ndalur këtë fiasko? Muajin tjetër do të kishte tridhjetë grupe të quajtura Led Zeppelin dhe pesëdhjetë të tjerë të quajtur The Beatles. Dhe gjëja më e pakëndshme në këtë histori është dëmtimi i reputacionit tonë. Nëse do të vendosnim të ktheheshim bashkë dhe të shkonim në turne, njerëzit do të thoshin për ne "po, i pashë vitin e kaluar në Long Beach dhe nuk janë njësoj". Emri Deep People do të thotë shumë për të gjithë fansat e rock 'n' roll-it dhe unë do të doja të shihja që ky reputacion të vazhdojë".
(Jon Lord, revista Hit Parader, shkurt 1981)

"Rod thirri në vitin 1980, unë nuk isha në shtëpi dhe ai i kërkoi gruas sime që ta thërriste atë, gjë që unë, me largpamësi të mençur, nuk e bëra."
(Nick Simper, 2010)

“Jo vetëm që Rod u padit, kishte një organizatë të tërë pas njerëzve të rremë Deep People, e cila ishte më përgjegjëse, ishte ajo që iu caktua pjesa më e madhe e pagesës së këtij “grumbulli të madh parash”. Për sa i përket parave, çfarë çmimi do të bënit ju vetë për reputacionin tuaj dhe për të drejtën për të mos shitur diçka për publikun në mënyrë mashtruese? Dhe duhet të dini gjithashtu se këta njerëz u theksuan vazhdimisht se po shkelnin ligjin, por ata vazhduan ta bënin këtë. Padia ndaj tyre ishte masa e fundit e ndikimit mbi këta njerëz. Nuk isha aspak e lumtur që duhej të dëshmoja në gjykatë kundër një njeriu me të cilin kisha punuar më parë. Por kushdo që më vjedh portofolin është vetëm duke vjedhur para, dhe kushdo që më vjedh emrin e mirë është duke vjedhur gjithçka që kam.”
(Jon Lord, 1998, cituar nga faqja e tifozëve Captain Beyond e Harmut Krekel)

vjollcë e thellë janë një grup britanik rock i formuar në shkurt 1968 në Hartford, Angli. Ajo konsiderohet si një nga artistet më të shquara dhe me ndikim të hard rock-ut të viteve '70. Kritikët e muzikës e konsiderojnë Deep Purple një nga themeluesit e hard rock-ut dhe vlerësojnë kontributin e tyre në zhvillimin e rock progresiv dhe metalit të rëndë. Muzikantët e përbërjes "klasike" të Deep Purple (në veçanti, kitaristi Ritchie Blackmore, tastieristi Jon Lord, bateristi Ian Pace) konsiderohen instrumentistë virtuozë. Mbi 100 milionë kopje të albumeve të tyre janë shitur në mbarë botën.

Formacioni i parë i Deep Purple (Evans, Lord, Blackmore, Simper, Paice)

Për më shumë se 40 vjet të historisë së ekzistencës së grupit, përbërja e tij ka ndryshuar disa herë, në total, 14 persona performuan në grup në periudha të ndryshme. Drumeri Ian Paice është i vetmi muzikant që është paraqitur në të gjitha formacionet e Deep Purple.

Formacionet e Deep Purple zakonisht numërohen Mark X (shkurtimisht MkX), ku X është numri i formacionit. Ekzistojnë dy mënyra të ndryshme numërimi - kronologjike dhe personale. I pari jep dy formacione më shumë për faktin se në 1984 dhe 1992 grupi u kthye në formacionin Mark 2. Për shkak të kësaj pasigurie, fansat e grupit shpesh i referohen formacioneve me emrat e anëtarëve që u zëvendësuan.

Formacioni Mark 2 (Gillan, Blackmore, Glover, Lord, Paice) konsiderohet si formacioni "klasik" i Deep Purple, pasi ishte në këtë formacion që grupi fitoi famë botërore dhe regjistroi klasikët e hard rock-ut. Në Rock, Fireball dhe Machine Head. Më pas, ky formacion u takua dy herë të tjera dhe regjistroi gjithsej 7 albume në studio nga 19 të lëshuara nga grupi deri më sot.

Potenciali i plotë i formacionit të ri u realizua në fund të vitit 1969, kur Deep Purple filloi regjistrimin e një albumi të ri. Sapo grupi u mblodh në studio, Blackmore deklaroi kategorikisht: vetëm më emocionueset dhe dramatiket do të përfshihen në albumin e ri. Kërkesa, me të cilën të gjithë ishin dakord, u bë lajtmotivi i veprës. Puna në Deep Purple In Rock zgjati nga shtatori 1969 deri në prill 1970. Publikimi i albumit u vonua për disa muaj, derisa Tetragrammaton i falimentuar u ble nga Warner Brothers, i cili trashëgoi automatikisht kontratën e Deep Purple.

Ndërkohë, Warner Bros. publikoi Live In Concert në SHBA - një regjistrim me Orkestrën Filharmonike të Londrës - dhe e thirri grupin në Amerikë për të performuar në Hollywood Bowl. Pas disa koncerteve të tjera në Kaliforni, Arizona dhe Teksas më 9 gusht, Deep Purple u gjend në një tjetër konflikt: këtë herë në skenë në Festivalin Kombëtar të Xhazit Plumpton. Ritchie Blackmore, duke mos dashur t'u jepte kohën e tij në program të ardhurve të vonuar të Yes-it, organizoi një zjarrvënie të vogël në skenë dhe shkaktoi një zjarr, i cili rezultoi në gjobën e grupit dhe pothuajse asgjë për performancën e tyre. Pjesa tjetër e gushtit dhe fillimi i shtatorit grupi kaloi në turne në Skandinavi.

Albumi In Rock u publikua në shtator 1970; ai u ngjit në numrin 4 në tabelën e albumeve në Mbretërinë e Bashkuar dhe qëndroi në tridhjetë listat e para për më shumë se një vit (në SHBA, duke u ngjitur vetëm në numrin 143). Menaxhmenti nuk ishte në gjendje të zgjidhte një këngë nga materiali i albumit dhe grupi shkoi në studio për të regjistruar diçka urgjentisht. E krijuar pothuajse në mënyrë spontane, "Black Night" i dha Deep Purple një vend të dytë në Lista e Singles në Mbretërinë e Bashkuar dhe u bë për ca kohë shenjë dalluese e grupit.

Në dhjetor të vitit 1970, u publikua një operë rock e shkruar nga Andrew Lloyd Webber bazuar në një libreto të Tim Rice, "Jesus Christ Superstar", e cila u bë një klasik botëror. Ian Gillan performoi pjesën e titullit në versionin origjinal (studio) të albumit. Në vitin 1973 u publikua filmi "Jesus Christ Superstar", i cili u dallua nga origjinali për aranzhimet dhe vokalin e Ted Neeley (i lindur Ted Neeley) në rolin e Jezusit.

Fireball u lëshua në korrik në MB dhe në tetor në SHBA. Grupi zhvilloi një turne amerikan dhe pjesa britanike e turneut përfundoi me një shfaqje madhështore në Albert Hall të Londrës, ku prindërit e ftuar të muzikantëve u akomoduan në kutinë mbretërore.

Deep Purple ra dakord me Rolling Stones për të përdorur studion e tyre celulare Mobile, e cila supozohej të ndodhej pranë sallës së koncerteve "Casino". Në ditën e mbërritjes së grupit, gjatë një shfaqjeje nga Frank Zappa dhe The Mothers of Invention (ku shkuan edhe anëtarët e Deep Purple), shpërtheu një zjarr i shkaktuar nga një goditje nga një raketë e dërguar nga dikush nga audienca në tavani. Ndërtesa u dogj dhe grupi mori me qira një Grand Hotel bosh, ku ata përfunduan punën në disk. Në hapa të freskët, u krijua një nga këngët më të famshme të grupit, "Smoke On The Water". Sipas legjendës, Gillan skicoi tekstin në një pecetë, duke shikuar nga dritarja në sipërfaqen e liqenit, të mbuluar me tym, dhe titulli u sugjerua nga Roger Glover, i cili dyshohet se kishte një makth dhe, pasi u zgjua, përsëriti "tymin". mbi ujë, tym mbi ujë.”

Machine Head u publikua në mars 1972, u ngjit në numrin një në MB dhe shiti 3 milion kopje në SHBA, ku singulli "Smoke On The Water" hyri në Billboard Top 5.

Në korrik 1972, Deep Purple fluturoi në Romë për të regjistruar albumin e tyre të ardhshëm në studio (më pas titulluar Who Do We Think We Are). Të gjithë anëtarët e grupit ishin të rraskapitur moralisht dhe psikologjikisht, puna u zhvillua në një atmosferë nervoze - edhe për shkak të kontradiktave të rënduara midis Blackmore dhe Gillan. Më 9 gusht, puna në studio u ndërpre dhe Deep Purple u nis për në Japoni. Regjistrimet e koncerteve të mbajtura këtu u përfshinë në albumin Made in Japan.

“Ideja e një albumi live është që të gjitha instrumentet të tingëllojnë sa më natyrshëm që të jetë e mundur, me energjinë e audiencës që të jetë në gjendje të nxjerrë diçka nga grupi që ata nuk mund ta kishin bërë kurrë në studio”, tha Blackmore.

Në vitin 1972, Deep Purple shkoi në turne në Amerikë pesë herë, dhe turneu i gjashtë u ndërpre për shkak të sëmundjes së Blackmore. Deri në fund të vitit, për nga qarkullimi total i rekordeve, Deep Purple u shpall grupi më i njohur në botë, duke mposhtur Led Zeppelin dhe Rolling Stones.

vjollcë e thellë. 2004