Proiectat pentru a crea animații 2D scheletice ale personajelor din joc și multe altele. Pentru aceasta, în loc de o imagine întreagă a personajului, vom avea nevoie de părțile sale separate, care ulterior vor fi animate prin legarea oaselor. Acest lucru ne oferă următoarele beneficii:
- Animație lină. Cadrele intermediare sunt calculate automat în timpul execuției, ceea ce face ca animația să pară mai vie
- Abilitatea de a modifica animația în timpul rulării. De exemplu, modificați dimensiunea, unghiul de rotație sau culoarea unei anumite părți a corpului
- Salvarea memoriei video. În acest caz, doar părțile componente ale personajului sunt încărcate pentru animație, și nu cadre întregi.
Dintre deficiențe, se pot remarca următoarele:
- Necesitatea de a calcula cadre în timpul rulării, care, cu un număr mare de animații, poate afecta negativ performanța
- Necesitatea de a folosi o bibliotecă specială de rulare pentru a încărca animația
Ultimul dezavantaj a fost relevant până de curând. Nu cu mult timp în urmă, utilizatorul Skn3 a împărtășit informații că dezvoltă un modul pentru a sprijini animația Spine în Monkey. Cel mai probabil, lansarea oficială va avea loc în zilele următoare, deoarece depozitul de module este deja în domeniul public.
Colectarea unui personaj în Spine
Programul are două moduri - Setup și Animate, între care puteți comuta în colțul din stânga sus. Asamblarea personajului și crearea scheletului acestuia vor avea loc în întregime în modul Setup. Vom trece la modul Animate ceva mai târziu.
În primul rând, avem nevoie de o imagine de caracter ca șablon. Pornind de la el, îi putem colecta scheletul. Pentru a face acest lucru, trebuie să specificăm calea către directorul în care sunt stocate toate imaginile pe care intenționăm să le folosim în animație (selectați ramura Imagini și specificați calea corectă în formularul de sub structura proiectului). După ce ați selectat o imagine șablon, trebuie să o trageți în spațiul de lucru. Imaginea se va fixa automat pe osul de referință, care se află la origine (pentru a facilita poziționarea scheletului în joc).
Folosind instrumentul Creare din panoul Instrumente, creați oasele corpului, brațelor, picioarelor și capului personajului. Înainte de a crea un os nou, trebuie să selectați un os care va fi considerat părinte. Redenumiți oasele create (dați dublu clic pe oasele din arborele proiectului). Mergând la slotul de imagine șablon, trebuie să-i setați culoarea și transparența. Slotul este indicat de o pictogramă rotundă în arborele osos. Acest lucru este necesar pentru ca șablonul să nu se îmbine cu imaginile pe care le vom atașa la oase.
Pentru a atașa o anumită imagine la un os, trebuie să selectați o imagine din structura arborescentă și să selectați osul corespunzător apăsând Set Parent. De asemenea, o imagine poate fi atașată la un os trăgând-o într-un anumit os din structura arborescentă. După legare, va apărea o fereastră pop-up care vă va informa despre legarea imaginii la slotul cu același nume.
Problema este că imaginile nu sunt ancorate direct de un os. În schimb, sunt legați de un slot, care, la rândul său, este legat de un os. Acest lucru permite atașarea mai multor imagini la un os. Dar numai unul dintre ele poate fi afișat în animație. Instrumentele Traducere (V) și Rotire vă vor ajuta să aranjați imaginile conform șablonului. Toate operațiunile de transformare se realizează cel mai bine prin mișcarea mouse-ului într-un spațiu de lucru liber, pentru a nu selecta accidental elementele învecinate.
Puteți seta ordinea de afișare a imaginilor de-a lungul axei Z în ramura Draw Order. De asemenea, puteți dezactiva vizibilitatea imaginii șablon acolo.
Pentru a regla poziția oaselor fără a afecta imaginea sau oasele copilului, trebuie să utilizați comutatoarele Image și Bone din panoul Compensare.
Animarea unui personaj în Spine
Este timpul să ne animam personajul, așa că vom intra în modul Animare și vom adăuga o nouă animație.
Pentru a anima un personaj, trebuie să setați scheletul la o anumită poziție și să creați un cadru cheie pentru acesta. Între cadrele cheie, oasele sunt setate automat.
Pentru a crea un cadru cheie, trebuie să selectați toate oasele (cu excepția celui de referință) și să faceți clic pe pictograma cheie de lângă instrumentele de transformare. În acest caz, cadrele cheie vor fi create pentru toate oasele, chiar dacă nu și-au schimbat poziția, scara sau rotația. Culoarea pictogramei cheie poate semnala următoarele lucruri:
- verde - valorile nu au fost modificate, nu este nevoie să creați un cadru cheie
- galben - valorile au fost modificate, dar cadrul cheie nu a fost setat
- roșu - set de cadre cheie
Cadrele cheie pot fi create și în alt mod: selectând toate oasele și apăsând tasta K. În acest caz, cadrele cheie vor fi create numai pentru oasele modificate. Tasta rapidă L vă va permite să setați un cadru cheie numai pentru instrumentul de transformare activ.
Punctul de pornire al animației este la cadru zero. Pe măsură ce vă deplasați de-a lungul cronologiei, schimbați poziția personajului și creați cadre cheie. Pentru a îmbunătăți animația, puteți folosi butonul Stepped, care va dezactiva interpolarea. Acest lucru vă va permite să vedeți mai clar pozițiile principale și să le editați.
În fila Grafic, puteți edita curba de interpolare între cadrul cheie selectat și următorul. Interpolarea neliniară creată cu o curbă Bezier este cheia pentru crearea de animații realiste.
P.P.S. Pentru a înțelege mai bine cum să construiți un schelet de personaj, vă sfătuiesc să studiați în detaliu exemplele standard (Colona vertebrală > Exemple).
Mulți, cu siguranță, ar fi interesați să folosească software precum un program pentru crearea de desene animate. Pentru unii, poate deveni chiar un mod cu drepturi depline de a câștiga.
În orice caz, programele de creare a desenelor animate sunt ceva neobișnuit, interesant și, prin urmare, ar fi util ca fiecare dintre noi să folosească unul dintre ele măcar o dată.
Am adunat 10 dintre cele mai bune programe de creare a desenelor animate disponibile astăzi. Sunt cele mai usor de folosit si au o functionalitate foarte larga. Va fi interesant!
1.
Toon Boom Harmony este considerat pe bună dreptate de mulți experți drept cel mai bun program pentru crearea de desene animate.
Aici vă puteți crea capodoperele în format 2D și 3D. Setul de instrumente de aici este mai mult decât impresionant, în special, există multe efecte speciale încorporate.
În plus, merită să vă evidențiați propria bibliotecă, în care puteți găsi o mare varietate de personaje, precum și imagini, fundaluri și obiecte. În general, există unde să se întoarcă!
Iată câteva caracteristici suplimentare ale Toon Boom Harmony:
- capacitatea de a importa desene animate 2D în 3D;
- calitate foarte înaltă a animației finale în desene animate;
- suport video flash;
- oportunități ample pentru importarea, exportul și conversia fișierelor.
Cel mai important, cu ajutorul Toon Boom Harmony, de fapt, poți implementa absolut toate ideile care îți vin în minte. Trebuie doar să înțelegeți funcționalitatea.
Orez. Numarul 1. Toon Boom Harmony
Programul este plătit, dar există o perioadă de probă.
2.
Acest program este mai potrivit pentru crearea de desene animate 2D. Profesioniștii nu recomandă utilizarea Anime Studio Pro pentru a lucra în 3D.
Adevărat, poate fi actualizat pe cont propriu și combinat cu Unity 3D (o astfel de oportunitate a fost inclusă în program de la bun început), dar nu toată lumea poate face acest lucru.
Dar funcționalitatea sa este chiar mai largă decât cea a Toon Boom Harmony. În mod deosebit iese în evidență procesul de editare a fundalului și a detaliilor individuale ale imaginii de ansamblu.
Puteți schimba chiar și cele mai mici elemente care sunt prezente în desene animate. Posibilitățile de import și export sunt, de asemenea, destul de largi.
Alte caracteristici ale Anime Studio Pro sunt următoarele:
- există și o mulțime de efecte speciale aici;
- o gamă largă de filtre;
- capacitatea încorporată de a realiza videoclipuri pentru Adobe Flash Player (mod special de operare);
- există spații libere din care poți pur și simplu să faci ceva propriu;
- capacitatea de a lucra cu imagini în format PSD.
Orez. nr. 2. Anime Studio Pro
Perioada de probă în acest caz este de 30 de zile.
3.
În acest caz, de fapt, nu creați un desen animat cu drepturi depline, ci doar animație, adică o expunere rapidă de diapozitive cu mai multe imagini aproape identice. Dar asta nu îi împiedică pe dezvoltatorii de animație din întreaga lume să folosească Easy GIF Animator pentru a-și crea capodoperele.
Puteți aplica o varietate de efecte, tranziții și altele asemenea animațiilor. Toate acestea vă permit să creați desene animate cu adevărat de înaltă calitate!
Ce este important, Easy GIF Animator este foarte puțin solicitant pentru resursele computerului. De asemenea, merită remarcat faptul că utilizatorul poate salva desene animate în format AVI și apoi le poate încărca în diverse resurse online.
Câteva caracteristici suplimentare ale Easy GIF Animator:
- ca surse, puteți lua videoclipuri AVI, animații GIF gata făcute și Flash;
- oportunități ample de editare a tranzițiilor între imagini sau fișiere sursă;
- capacitatea de a genera cod HTML dintr-un desen animat (!);
- rezultatul poate fi vizualizat prin browser.
Orez. Numărul 3. Animator GIF ușor
Easy GIF Animator poate fi rulat de 20 de ori gratuit. După aceea, va trebui să-l cumperi.
Acest program are un analog pe Android (aici este linkul). Deși versiunea mobilă este foarte departe de a fi perfectă.
Dacă vorbim despre sisteme de operare pentru smartphone-uri și tablete, atunci este mai bine să cauți un alt program.
4.
Acesta este singurul program complet gratuit din TOPul nostru de astăzi. Adevărat, funcționalitatea sa nu este la fel de bogată ca cea a primelor trei, dar având în vedere lipsa taxelor de utilizare, totul este foarte bine.
Din păcate, nu veți putea descărca gratuit Express Animate nici în rusă. Interfața sa va fi în continuare prezentată în limba engleză.
Iată principalele caracteristici ale acestui editor:
- puteți edita desenul animat literal cadru cu cadru;
- GIF-urile simple cu Express Animate pot fi realizate foarte rapid și ușor;
- desenul animat finit poate fi convertit într-o varietate de formate;
- pe lângă imagine, puteți adăuga și sunete de fundal - setul de funcții pentru aceasta este, de asemenea, foarte larg.
5.
iClone Pro este un complex profesional conceput pentru editarea și crearea de desene animate, filme și alt conținut similar.
Setul de instrumente de aici este mai mare decât în programele anterioare, dar va fi dificil pentru un începător să înțeleagă toate acestea. De aceea am plasat iClone Pro pe locul cinci în clasamentul nostru.
Dar dacă reușiți totuși să înțelegeți interfața acestui program, mai mult decât o gamă largă de instrumente pentru lucrul cu relief, precum și texturi, vor apărea în fața ochilor tăi limpezi. Puteți face fundalul așa cum doriți - din cap direct într-un desen animat!
În plus, există o bibliotecă mare de personaje și alte obiecte. Poți să iei totul gata și să faci ceva al tău, unic.
Iată ce altceva se mai poate observa în iClone Pro:
- posibilitatea de a fixa mișcările umane și de a le converti într-un desen animat, adică de a atribui mișcările unui actor unui personaj de desene animate (tehnologia Kinect și, în consecință, programul iClone Pro a fost folosit pentru a crea multe desene animate pe care le cunoașteți);
- pentru 3D acest program este perfect;
- există o integrare convenabilă cu editorii 2D;
- aspectul personajului poate fi luat dintr-o fotografie a unei persoane reale.
Orez. nr. 5. iClone Pro
Perioada de probă este valabilă pentru exact 30 de zile.
6.
Acest instrument a fost conceput inițial pentru a lucra cu figuri tridimensionale, adică în 3D. În consecință, obiectelor gata făcute li se pot atribui anumite caracteristici și le pot face să se miște. Asa se face desenul animat.
Dacă aveți nevoie de un film în 2D, ZBrush va fi absolut inutil. Dar pentru lucrul 3D, este pur și simplu uimitor!
Există o mulțime de pensule, palete și alte elemente de editare diferite.
Printre altele, pluginurile sunt acceptate, ceea ce înseamnă că gama deja largă de funcții poate fi mărită.
Principalul avantaj al ZBrush față de alte programe este capacitatea de a desena cu acuratețe individuale, chiar și cele mai mici detalii.
Un alt lucru de remarcat despre ZBrush este următorul:
- întregul proces de creare a unui personaj constă în modelarea virtuală din plastilină;
- ZBrush este folosit ca unealtă auxiliară pentru desenarea detaliilor sau crearea personajelor, dar le pot fi, de asemenea, transmise mișcări;
- set mare de efecte.
Orez. nr. 6. ZBrush
ZBrush este folosit gratuit timp de 45 de zile.
7.
Și din nou, avem un set complet profesionist de o mare varietate de instrumente pentru a crea orice personaje și intrigi cu ele în 3D.
Din păcate, Autodesk Maya nu este potrivit pentru desene animate. Dar este foarte posibil să creezi un personaj unic, din nou, din cap folosind acest program.
Multe dintre cele mai importante studiouri de animație din lume folosesc Autodesk Maya pentru a-și crea noile creații. Acest lucru confirmă încă o dată opinia că vorbim despre unul dintre cei mai bogati editori de funcții. Dar, din nou, va fi foarte greu pentru un începător.
Iată câteva dintre caracteristicile Autodesk Maya:
- până la patru moduri de vizualizare a rezultatelor;
- capacitatea de a utiliza aceleași plugin-uri pentru a extinde funcționalitatea deja mare a programului;
- acest set de instrumente este, de asemenea, mai potrivit pentru desenarea caracterelor și texturilor, așa că funcționează excelent cu alte programe;
- programul este foarte solicitant cu privire la puterea de calcul a computerului - nu va funcționa peste tot.
Interesant: Autodesk Maya a fost folosit în dezvoltarea mai multor versiuni ale celui mai popular simulator de fotbal FIFA. De asemenea, a fost folosit la crearea unui număr mare de jocuri și filme celebre.
Orez. nr. 7. Autodesk Maya
Perioada de probă este de exact 20 de zile.
8.
În cele din urmă, vedem un program care susține limba rusă la nivel oficial.
În multe dintre programele anterioare, a fost posibil să se adauge pluginuri sau patch-uri care au făcut interfața rusă. Dar Adobe Premiere poate funcționa în limba rusă fără niciun supliment.
Și funcționalitatea acestui program este foarte bogată. Dacă nu ar fi avantajele multor dintre programele descrise mai sus, Adobe Premiere ar putea să pretindă primul loc în TOP-ul nostru.
În acest caz, merită evidențiat un set foarte mare de efecte speciale încorporate, precum și instrumente pentru procesarea cadrelor individuale.
Pe lângă imagini, videoclipurile pot fi luate ca material sursă. Dacă toate acestea sunt combinate, atunci va fi posibil să creați un videoclip în care personajele de desene animate vor fi prezente în viața obișnuită.
Alte aspecte pozitive ale lucrului cu Adobe Premiere sunt:
- aproape orice fișier poate fi luat ca cod sursă;
- un set mare de opțiuni pentru suprapunerea titlurilor și doar a textului;
- capacitatea de a controla sunetul și culoarea imaginii (puteți schimba nuanțele).
Orez. nr. 8. Adobe Premiere
Adobe Premiere gratuit poate fi folosit timp de 30 de zile - standard.
9.Modo
Din nou, în Modo puteți crea efecte 3D grozave, precum și personaje.
Aici totul se întâmplă în așa-numitul mod de desen elastic. Adică, puteți întinde obiectele după cum doriți, le puteți schimba forma și așa mai departe.
În plus, merită subliniat că cu ajutorul Modo poți desena atât în plan, cât și în perspectivă. Un mod de randare este, de asemenea, disponibil. Dar cel mai bun lucru aici este transformarea obiectelor.
Alte caracteristici ale acestui produs sunt:
- oportunități ample pentru modelarea diferitelor suprafețe;
- instrumente pentru prelucrarea UV;
- o gamă largă de efecte speciale încorporate, precum și posibilitatea de a crea propriile efecte.
Orez. nr. 9. Modo
Puteți încerca să utilizați Modo - există o perioadă de probă de 30 de zile pentru aceasta. Adevărat, procedura de activare aici este destul de complicată și chiar de neînțeles.
În plus, prețul versiunii complete este destul de mare. Unii chiar aleg să nu folosească Modo din cauza acestor neajunsuri. Dar poți și ar trebui să încerci.
10.
TVPaint Animation este excelentă pentru animația 2D. Acest program pur și simplu nu implică posibilitatea de a lucra în spațiu volumetric.
Se pare că dezvoltatorii au decis să compenseze acest neajuns cu un set foarte mare de instrumente pentru crearea desenelor animate 2D. Există o mulțime de perii și vopsele, precum și alte instrumente diverse.
De asemenea, acceptă procesarea cadru cu cadru și strat cu strat. Toate acestea sunt, de asemenea, de foarte înaltă calitate.
Caracteristicile TVPaint Animation sunt:
- fundalul poate fi editat după cum doriți, inclusiv mărirea și micșorarea;
- motor excelent pentru procesarea detaliilor individuale ale imaginii generale;
- colecția de efecte este de asemenea foarte mare.
Orez. nr. 10. Animație TVPaint
Interesant este că acest program este, de asemenea, gratuit și nu are nicio perioadă de probă.
Dar, în schimb, dezvoltatorii au decis să vină cu ceva diferit. Faptul este că atunci când lucrați cu TVPaint Animation, este imposibil să salvați. Da, pur și simplu nu are o funcție de salvare.
În plus, în funcție de setul de instrumente, va trebui să plătiți o anumită sumă (doar setul standard este gratuit). Prețul minim pentru versiunea plătită a TVPaint Animation este de 500 de euro. Foarte neobișnuit.
Mai jos puteți vedea o instrucțiune video despre cum să utilizați cel mai bun program din TOP, Toon Boom Harmony.
Devotat lucrării sale, și anume tehnologii GSM, noutăți și știri din industrie, autorul.
Pe lângă iubitul nostru Adobe Flash, există programe nu mai puțin bune pentru crearea animației 2D. Și chiar mai mult - programe care oferă mult mai multe oportunități decât flash pentru a crea animații de înaltă calitate.
Deci, ce programe pentru animație 2-d există și care să alegeți.
1.Toon Boom(toonboom.com)
Software profesional pentru crearea de animație 2D, utilizat pe scară largă de animatorii profesioniști din întreaga lume. Dacă crezi pe Google, atunci în acest program a fost făcută animația pentru Simpsons.
Toon Boom oferă mai multe pachete software de animație pentru toate gusturile, vârstele și bugetele:
Program pentru animație manuală cadru cu cadru. Îl folosesc în principal pentru a crea animație clasică, atunci când fiecare cadru
desenat pe hârtie și apoi scanat. Are o gamă largă de instrumente de desen.
Programul era numit anterior Moho. Dintre toate cele de mai sus, cel mai accesibil din punct de vedere al costului.
Există 2 produse ale Anime Studio pe site:
1) AnimeStudioPro– ideal pentru animatori profesioniști (cost aproximativ 200 USD)
2) AnimeStudioDebut- Program de animație 2D pentru începători (valoare de 49,99 USD)
Editorul are o mulțime de procese automatizate, un mare plus al programului este așa-numitele oase (oase), care vă permit să creați un schelet de personaj pentru animație.
Există multe tutoriale pe site-ul programului pentru a învăța programul:
Prezentarea video demonstrează capacitățile programului:
Prezentare Anime Studio Pro 9
Seminar web Anime Studio: Ce este nou în Anime Studio Pro 9
