Come iniziare a scrivere rap sull'amore. Brainstorming durante la scrittura del testo

Stai pianificando di scrivere la tua canzone? Creare parole per una futura composizione è solo una parte del problema, le difficoltà iniziano nel momento in cui è necessario comporre musica adatta. Se non possiedi strumenti musicali e non vuoi acquistare programmi costosi per lavorare con il suono, puoi utilizzare uno dei siti che offrono strumenti per creare una traccia assolutamente gratuiti.

I servizi presi in considerazione si rivolgeranno sia ai musicisti professionisti che a coloro che stanno appena iniziando il loro viaggio lungo il percorso di creazione delle proprie canzoni. I servizi online, a differenza dei programmi desktop, presentano numerosi vantaggi. Il vantaggio principale è la facilità d'uso: se non hai mai avuto a che fare con programmi simili, non sarà difficile comprendere le funzioni del sito.

Metodo 1: Jam Studio

Una risorsa in lingua inglese che ti aiuterà a creare la tua degna composizione musicale in pochi clic. L'utente è invitato ad inserire autonomamente le note della traccia futura, selezionare la velocità, la chiave e lo strumento musicale desiderato. Vale la pena notare che lo strumento suona il più realistico possibile. Gli svantaggi includono la mancanza della lingua russa, ma ciò non danneggerà la comprensione delle funzionalità del sito.

Metodo 2: strumento audio

Audiotool è un set di strumenti abbastanza funzionale che ti consente di creare le tue tracce online con una conoscenza musicale minima. Il servizio piacerà in particolare agli utenti che intendono creare musica in stile elettronico.

Come il sito precedente, Audiotool è completamente in inglese, inoltre, per poter accedere a tutte le funzionalità della risorsa, dovrai acquistare un abbonamento a pagamento.

La traccia viene salvata tramite il menu in alto, come nel metodo precedente, non funzionerà scaricarla come file audio su un PC, è disponibile solo il salvataggio sul sito. Ma il sito offre l'output automatico della traccia ricevuta su un dispositivo audio collegato al tuo computer.

Metodo 3: Audiosauna

Il lavoro con le tracce si basa sulla piattaforma JAVA, quindi sarà comodo lavorare con l'editor solo su PC produttivi. Il sito offre agli utenti una gamma abbastanza ampia di strumenti musicali tra cui scegliere, che aiuteranno a creare una melodia per una canzone futura.

La composizione finita viene salvata in una directory specificata dall'utente in formato WAV, dopodiché può essere facilmente riprodotta in qualsiasi lettore.

La musica è sempre stata e sarà una parte significativa della vita. Le parole di ogni composizione riflettono esperienze, raccontano storie e descrivono eventi che eccitano l'uno o l'altro lato dell'anima umana. Poeti e compositori possono darti molti consigli su come scrivere una canzone, ma nessuno di loro troverà per te le componenti principali: volo dell'anima, entusiasmo e ispirazione. Ogni autore deve occuparsene da solo. Se ti senti pronto per creare, continua a leggere. Davanti a te ci sono molti preziosi suggerimenti che aiuteranno a trasformare il flusso di pensieri in un brano musicale.

Struttura del songwriting

C'è un insieme limitato di variazioni strutturali delle canzoni che vengono utilizzate nella stragrande maggioranza delle composizioni. Se decidi di iniziare a creare testi, ricordali come "Padre nostro". Il processo di padronanza della struttura non è la parte più eccitante ed eccitante dell'apprendimento, ma è necessario. Pensalo come una base senza la quale il successo è impossibile. Quindi, per la maggior parte delle composizioni di canzoni, vengono utilizzate le seguenti variazioni di struttura:

• versetto - ritornello - versetto - ritornello - ritornello;
• versetto - versetto - ritornello - versetto - ritornello - ponte - ritornello - ritornello;
• versetto - versetto - ponte - versetto;
• strofa - ritornello - strofa - ritornello - ponte - ritornello - ritornello;
• versetto - ritornello - versetto - ritornello - versetto - ritornello - ritornello.

distico

Il compito principale del verso è trasmettere informazioni che portino l'ascoltatore al significato della composizione. Il verso racconta la storia e crea l'atmosfera. Dovrebbe contenere la trama, così come l'azione e i dettagli dell'immagine emotiva. Le parole di ogni verso in una composizione saranno diverse, ma il motivo deve rimanere invariato. Il numero di sillabe nei versi deve essere calcolato in modo che l'esecutore possa cantare tutti i versi con lo stesso ritmo.

pre-ritornello

Un elemento aggiuntivo all'interno di una strofa può essere un pre-ritornello, che è una o due coppie di versi immediatamente prima dell'inizio del ritornello. Il compito di questo componente è preparare l'ascoltatore per il ritornello. Non è considerato obbligatorio, tuttavia, se l'hai usato nel primo verso, dovrai continuare per tutto il testo. La melodia per tutti i pre-ritornelli sarà la stessa. Le parole possono essere ripetute o diverse - a discrezione dell'autore.

Coro

Questa parte della canzone vuole essere la più sensuale. Il ritornello tocca l'anima dell'ascoltatore. Se decidi di scrivere il testo della canzone, pensa al ritornello al 100%. Dovrebbe essere breve ed emozionante. Il ritornello porterà popolarità alla composizione se l'idea principale è espressa in essa. Usa parole che si adattano al testo del ritornello e non cercare di aggiungere nuove informazioni. Affinché le strofe si riferiscano bene alla musica, non fare differenze significative tra i ritornelli all'inizio e alla fine.

Ponte

Con questo elemento, puoi diluire la tua canzone, aggiungere varietà e distrarre l'ascoltatore dall'idea principale per un secondo, in modo da attirare nuovamente l'attenzione con la strofa/ritornello successivo e immergerti nella stessa atmosfera emotiva. Un bridge adeguatamente composto sarà appropriato in una canzone di qualsiasi soggetto e direzione. Può essere una composizione sull'amore o sull'amicizia, testi schietti per una chitarra o testi per il rap. Costruire un ponte è un compito difficile. Per capire come affrontarlo, prendi alcuni esempi di band popolari di vari generi.

Tecnica per scrivere testi

Se decidi di creare musica, procedi da ciò che ti dice il tuo cuore, ma non dimenticare che il lavoro che risulterà come risultato finale dovrebbe essere gradito all'orecchio dell'ascoltatore. Per raggiungere questo obiettivo, attenersi alle seguenti regole:

• Assicurati che il testo corrisponda alla struttura. Considera il numero e l'ordine degli elementi costitutivi dell'opera.
• Assicurati che il testo corrisponda alle dimensioni del lavoro. Le parole devono essere tali da poter essere cantate.
• Mantieni rigorosamente lo stile. Non cercare di scrivere testi umoristici su una melodia triste.
• Prova a creare testi laconici con rime semplici, soprattutto se stai scrivendo una canzone in inglese.
• Non distogliere l'attenzione dell'ascoltatore dal significato contenuto nel titolo della composizione.
• Costruisci i versi in modo che rivelino completamente il significato del nome.
• Evita moralismi e ammonimenti.

Idee per temi e titoli di canzoni

Per apprezzare il tuo lavoro creativo, impara a scegliere argomenti rilevanti e trasforma i tuoi lavori in piccole storie. La trama generale può essere ricavata da eventi reali o esperienze personali. Non dimenticare che l'ascoltatore moderno trova la musica attraverso le ricerche online. Cerca di far risaltare le tue opere dall'enorme massa di composizioni di artisti poco conosciuti. Se devi scrivere una canzone su ordinazione, non ci saranno difficoltà nella scelta di un argomento: il compito si limiterà a svelare il significato insito nel titolo.

Creare una leggenda per una canzone

Per capire chiaramente come scrivere il testo di una canzone, devi avere una chiara comprensione della trama. Immagina una storia con eventi specifici che la composizione descriverà. Qui devi essere creativo, trovare un'idea originale che vuoi combinare con la musica, esibirti e registrare. Le parole di ogni elemento successivo dovrebbero continuare l'idea principale.

Composizione del testo

Se decidi di scrivere una canzone sui tuoi sentimenti ed esperienze, preparati al fatto che un'opera del genere non otterrà un riconoscimento universale. Gli eletti ti capiranno, ma non c'è niente di male in questo. Per creare un successo popolare che sarà apprezzato nella tua città e oltre, usa parole e frasi accessibili a un vasto pubblico. Puoi vendere una tale composizione con profitto. Il ruolo principale è giocato dal modo di interpretare il pensiero.

Come comporre una canzone da soli: istruzioni passo passo

Un vero successo non può nascere per caso: devi crearlo. Ciò richiederà diversi componenti importanti assemblati nell'ordine corretto. Il piano passo passo per scrivere il testo di una canzone da soli è il seguente:

• Genera idee. Devi sentire chiaramente il messaggio che verrà rivelato nel lavoro.
• Scrivi un titolo. Il nome della composizione costituisce la prima impressione nella testa dell'ascoltatore. Se è ripugnante o non abbastanza attraente, nessuno sarà interessato alla canzone.
• Delinea la storia. Annotare su carta la catena di eventi che verrà presentata all'ascoltatore.
• Cominciare. Scrivi un verso introduttivo, cercando di inserire le informazioni più preziose che interesseranno e incuriosiranno l'ascoltatore.
• Mezzo. Un verso luminoso ed emozionante che farà esplodere le emozioni causate dalla prima parte della canzone. Potrebbe aver bisogno di un ponte.
• Fine. Le ultime righe del testo dovrebbero suggerire che la trama sta volgendo al termine. Assicurati che mettano fine alla storia che hanno iniziato. Il filo degli eventi finirà, altrimenti ci sarà una sensazione di incompletezza.

Come imparare a scrivere rap

L'autore dei testi delle composizioni rap deve sapere chiaramente quali sono le rime e padroneggiarle perfettamente. Questo stile musicale è incredibilmente difficile, motivo per cui molti aspiranti rapper falliscono, non importa quanto ci provino. Possiamo parlare di come iniziare a scrivere rap per molto tempo, ma allo stesso tempo devi capire la cosa principale: non ci sono regole e canoni rigidi. Ogni autore forma il proprio stile individuale, quindi è necessario pensare a tutti gli elementi della canzone nei minimi dettagli. Le rime per rap possono essere molto diverse. Devi solo ricordare che devono essere pieni di significato.

Una persona che si rivolge a un computer per chiedere aiuto nella creazione della propria canzone sa a malapena da dove iniziare e dove finire. Il video qui sotto aiuterà a risolvere questo problema. Musicisti, compositori e produttori di successo ti diranno dove trovare una fonte di ispirazione. Usa questo video come guida e impara a scrivere una bella canzone usando la tua immaginazione e il tuo talento poetico.

Alcune persone pensano che devi essere un vero poeta per scrivere canzoni, ma non è così. Se lo desideri, è del tutto possibile scrivere una canzone da solo a casa. Tutto ciò che serve è un po' di fantasia, carta e penna. La cosa principale è trovare il tuo argomento che ti infastidisce davvero. E non devi scrivere una canzone apposta. Aspetta l'ispirazione che arriverà all'improvviso.

Come scrivere una canzone a casa?

Per prima cosa, capisci cosa ti dà fastidio. Ad esempio, se sei un atleta, puoi scrivere qualcosa sullo sport. E gli amanti delle feste si adatteranno alla direzione delle canzoni del club.

Non dovresti trovare immediatamente le parole, puoi inserire qualsiasi frase in un motivo già pronto. Questo è ciò che fanno i musicisti famosi. In particolare, il cantante dei Beatles ha cantato "Scrambled Eggs" invece di "Estudey" fino a quando non sono state scelte le parole giuste.

Quindi puoi inventare le parole stesse. Inizia con un ritornello. Dopotutto, è un coro chiaro che è la chiave del successo di qualsiasi composizione.

Come scrivere una canzone d'amore?

Per fare una traccia del genere hai bisogno di una storia d'amore. Altrimenti, non sarai in grado di scrivere una canzone da solo. Una storia del genere può essere presa dalla vita o dalla tua esperienza.

Devi sentire davvero il problema di una storia del genere. Dovresti sentirti come l'eroe della canzone.

Nonostante il fatto che tutti critichino il pop moderno, molte delle sue composizioni sono abbastanza sincere. Quindi, Nyusha le scrisse molte canzoni a scuola, quando era in uno stato di confusione amorosa.

Tuttavia, non è necessario chiudere. Scrivi quello che vuoi. Se fai tutto per qualcuno, costringendoti nelle espressioni, il testo risulterà asciutto.

Caratteristiche della scrittura di canzoni

A differenza della poesia, qui è importante il ritmo della tua composizione. Ogni riga dovrebbe avere approssimativamente lo stesso numero di parole in modo che il testo possa essere cantato normalmente.

A volte, risulta comporre solo una parte della canzone. Non fare pressione sulla tua musa. Lascia che sia meglio, la canzone sarà scritta più a lungo, ma diventerà migliore.

Non usare parolacce e slang nelle canzoni (se sono fuori posto). Altrimenti, non sarai in grado di comporre poesie normali. E tutto ciò che riuscirai sarà osceno e stupido.

Non imitare le stelle del mondo. Prova a creare qualcosa di tuo. Dopotutto, l'imitazione cieca è sempre evidente.

Sfortunatamente, per scrivere canzoni serve un talento poetico. Se non c'è, allora può essere risolto, ma è difficile.

Devi anche ascoltare costantemente la musica e amare la musica. Così puoi facilmente sintonizzarti sulla modalità canzone. Diventerà facile per te scrivere poesie.

Impara a suonare la chitarra o un altro strumento musicale. Anche se non puoi scrivere la tua musica, avrai un'idea della sua struttura.

Non devi costruire barriere per te stesso. Prendi un pezzo di carta o un documento Word e prova a scrivere qualcosa. Non c'è niente di sbagliato. Devi allenarti costantemente. Allora sarà più facile per te scrivere testi di alta qualità.

I testi della canzone raccontano una storia e trasmettono i sentimenti dell'autore all'ascoltatore. Il compito dell'autore come poeta è scrivere parole che la gente vuole sentire o, per dirla in altro modo, parole che l'ascoltatore stesso vorrebbe dire.

I buoni testi iniziano con una buona idea. Il tema della maggior parte delle canzoni che ascoltiamo in radio e in TV è l'Amore. Ogni persona è collegata a questo argomento. Il desiderio di amare ed essere amato è uno dei bisogni umani fondamentali.

La gioia di un nuovo Amore, il dolore di perdere l'Amore, la ricerca dell'Amore, il rimpianto per la scelta sbagliata, la nostalgia per l'Amore passato, la speranza per un nuovo Amore, la paura di innamorarsi, l'inganno di una persona amata, l'inganno di una persona amata, il desiderio di essere amati, il desiderio di essere amati in modo diverso, il desiderio di essere amati da un'altra persona sono tutti i temi principali delle canzoni pop.

Molti cantautori preferiscono scrivere canzoni profondamente personali perché è più facile e più divertente. Tali canzoni possono essere troppo poetiche, stravaganti o vaghe per avere successo commerciale. Se ami scrivere in questi generi, non c'è bisogno di fermarsi. È importante non confondere le canzoni che scrivi per il tuo divertimento con le canzoni che possono portarti al successo nelle classifiche, e l'argomento di queste canzoni dovrebbe risuonare con molte persone, non solo tu e le persone che la pensano come te.

Una volta scelto il tema della canzone, è necessario determinare in quali nuovi modi questo tema può essere espresso. Molto probabilmente, diverse migliaia di canzoni sono già state scritte con la tua stessa idea. Pertanto, affinché la tua canzone si distingua dalle altre, devi trovare un nuovo approccio, guardare l'argomento da un'angolazione diversa.

Nome della canzone

I titoli delle canzoni sono ovunque intorno a noi, che aspettano solo di essere scoperti. Possono essere trovati in una conversazione con qualcuno, nei film (soprattutto quelli romantici), in uno show televisivo, persino su una road map. I titoli delle canzoni possono essere nascosti in pubblicità, giornali, biglietti di auguri, cartoni animati.

Inoltre, ascoltando la radio, è possibile trovare il titolo del nuovo brano. Molti cantautori hanno notato che a volte prestano attenzione a qualche battuta incredibile in una canzone, e poi scoprono che hanno sentito male, e la battuta in realtà suona in modo diverso. Di conseguenza, avevano un titolo e un'idea per la loro nuova canzone.

I titoli e i temi più potenti delle canzoni iniziano con i sentimenti che l'autore stesso ha provato o sta vivendo. Se stai cercando di fingere dei sentimenti, è probabile che, allo stesso tempo, qualcuno che sta davvero provando quei sentimenti stia scrivendo una canzone su un tema simile al tuo. In questo caso, sarà difficile per la tua canzone competere con la sua canzone.

I migliori titoli delle canzoni:

• attirare la tua attenzione
• evocano forti emozioni
• sono insoliti
• intrigo.

Quando valuti i meriti del tema e della storia di una canzone, la domanda importante è: i testi presenteranno l'artista al meglio? Nessuno vuole presentarsi in cattiva luce. Salvo rare eccezioni, le donne non vogliono apparire immorali, deboli o vittime. Nelle canzoni popolari, puoi trovare spesso una variazione sul tema: "Ero così stupido che ti ho sconvolto, e ora mi sento molto male perché ho capito cosa avevo perso". In tali canzoni, l'eroe ha imparato una lezione, non è più lo sciocco di prima. È molto improbabile che un artista (maschio o femmina) voglia cantare una canzone i cui testi lo fanno sembrare un perdente incorreggibile, o come un alcolizzato incallito, imbroglione o idiota.

• Scrivi ciò che è reale per te.
• Scrivi come ti senti.
• Scrivi di ciò che ami.

Prima di iniziare a scrivere, chiediti:

• L'artista vorrà cantare questa canzone?
• Milioni di ascoltatori vorranno ascoltarlo?

La tecnica del testo in tre fasi

1. Inizia con un titolo

Una volta scelto un nome, devi assicurarti di capire chiaramente cosa significa per te il nome. Puoi immaginare di dire a qualcuno di cosa parla la tua canzone. Di conseguenza, dovresti avere una chiara comprensione di cosa parla la tua canzone - e questo è PRIMA di iniziare a scrivere le parole vere della canzone. Se stai lavorando con un collaboratore, questa è la tua opportunità per discutere diverse opzioni e assicurarti che entrambi abbiate la stessa comprensione della canzone.

2. Delinea la storia della canzone

Decidi quali idee e informazioni saranno contenute nella prima strofa in modo che conduca al meglio l'ascoltatore al titolo della canzone. Decidi quali informazioni aggiuntive saranno incluse nel secondo versetto. Decidi cosa dovrebbe esprimere il nuovo ponte (se presente). Il testo del verso dovrebbe riassumere le informazioni dei versi e del ponte ed esprimere l'idea generale della canzone.

3. Scrivi il tuo testo

Ora che sai cosa dovrebbero esprimere il testo della canzone nel suo insieme, puoi iniziare a scrivere e affinare le linee che esprimono al meglio l'idea della canzone.

Strumenti per scrivere testi di successo

Buone capacità di scrittura possono essere acquisite attraverso la pratica costante, la pazienza e il duro lavoro. Queste tecniche non possono sostituire una grande idea di una canzone che ti eccita e ha bisogno di essere espressa, ma possono essere metodi per aiutarti a esprimere le tue idee in modi che facciano sentire i tuoi ascoltatori come desideri.

Concentrazione sull'idea della canzone

Il testo della canzone dovrebbe esprimere un'idea. I testi efficaci sono scritti in modo tale che l'ascoltatore possa capire chiaramente la storia raccontata nella canzone, anche se ascolta la canzone mentre guida e non ascolta specificamente le parole. Tieni presente che l'ascoltatore non ha un foglio dei testi e non sa nemmeno cosa volevi dire con la tua canzone. Hai solo 3-3,5 minuti per raccontare la tua storia. Ciò non lascia spazio a trame aggiuntive e informazioni estranee.

Unità di emozione

Risvegliare le emozioni nell'ascoltatore è il compito principale di qualsiasi autore. Non importa come ti sei sentito quando hai scritto la canzone se quella sensazione non proveniva dall'ascoltatore. Per trasmettere chiaramente la giusta sensazione, è necessario che l'intera canzone esprima esattamente questa sensazione. Fin dalle prime righe della canzone, l'ascoltatore deve capire chiaramente come si sente l'esecutore. L'ascoltatore può confondersi e non ottenere un ritorno emotivo se il cantante è felice nella prima strofa, arrabbiato nel ritornello e indifferente nella seconda strofa.

Unità di tempo e intonazione

Se hai scelto un'intonazione naturale e narrativa per il testo della tua canzone, dovrai attenerti ad essa per tutta la canzone. Non interrompere uno stato d'animo sincero e sincero con qualche linea allegra casuale. Un buon testo di una canzone è sostenuto in uno stile e un'intonazione. Un altro errore comune è accumulare tempi diversi in una canzone. Se hai la prima riga del verso al passato, assicurati che il resto delle righe non sia nel presente o nel futuro.

Evita la ripetizione

Ripetere gli stessi pensieri ed esprimere in modo diverso immagini che sono già state espresse è un errore abbastanza comune.

Assicurati che ogni riga della canzone:

• dà un contributo
• sviluppa la storia della canzone
• dà all'ascoltatore un'idea migliore di ciò che l'esecutore sta provando

Secondo problema di distico

Il compito del secondo verso:

• continua la storia
• aggiungere nuove informazioni
• condurre di nuovo l'ascoltatore al titolo della canzone

Prima di iniziare il secondo verso, immagina te stesso nella situazione di cui stai parlando e lascia che si sviluppi. Un modo garantito per evitare ripetizioni è chiedersi "Cosa è successo dopo?" e "Cos'altro è successo?".

Non dimenticare che i testi perfetti nascono molto raramente in una volta sola e i cantautori di maggior successo spesso riscrivono i testi delle loro canzoni molte volte. Non dare per scontato di aver dato alla luce un capolavoro la prima volta, affina i tuoi testi riscrivendoli.

Testi. Lista di controllo delle domande

Stampa questo elenco e appendilo dove scrivi di solito. Ogni volta che completi lo schema di una canzone, assicurati che il testo soddisfi questi punti:

• Corrisponde a uno dei più comuni
• Contiene un'idea interessante e ha un buon titolo
• Il tema delle parole è universale e fa appello ai sentimenti di molte persone diverse.
• Presenta l'esecutore in una luce favorevole
• Le parole nei versi portano al titolo della canzone
• Si concentra su un pensiero
• Gli eventi accadono allo stesso tempo
• Risveglia una certa sensazione
• Le prime righe costringono l'ascoltatore ad ascoltare ulteriormente e impostano la colorazione emotiva per l'intera canzone.
• Mantiene lo stesso tono e stile per tutta la sua lunghezza
• Utilizza immagini fresche
• Suona narrativo
• Evita i cliché
• Non contiene informazioni ridondanti o ripetitive
• Il secondo versetto introduce ulteriori informazioni
• Non suona istruttivo
• Non dice come si sente l'esecutore, questo dovrebbe diventare chiaro quando esegue la canzone
• Bridge (se presente) ti consente di guardare da un nuovo punto di vista
• Ogni riga segue logicamente dalla precedente e va nella successiva.

Circa l'autore. Alexander Shulgin è un compositore, artista e viaggiatore. Durante la sua carriera nel mondo dello spettacolo, Alexander ha composto molte canzoni e alcune di queste opere sono diventate successi immortali, prendendo le loro posizioni forti nell'aria delle stazioni radiofoniche di musica russa. Oggi, Alexander Shulgin viaggia in paesi esotici e mantiene i suoi blog, dove racconta ai suoi lettori le attrazioni del mondo e le caratteristiche culturali dei diversi popoli del mondo.

Maggiori informazioni sulla composizione di musica

Il rap negli ultimi decenni è molto popolare tra i giovani di vari paesi. Molti semplicemente lo ascoltano, alcuni aderiscono anche allo stile di abbigliamento e stile di vita appropriato. Ma ci sono anche individui creativi che vogliono realizzarsi nella musica. ma come farlo? Come scrivere rap? Ci sono alcune basi.

Selezione del ritmo

Come scrivere rap? Di solito all'inizio del processo di creazione di una canzone, nasce una melodia e poi il testo. Gli artisti rap fanno lo stesso: prima c'è un "senso del ritmo" e poi le parole cadono su di esso. Ecco perché possiamo dire che il ritmo è la base della canzone. È importante che i testi si adattino alla musica data. Ad esempio, un testo ottimista, umoristico e allegro non è adatto per una melodia lirica chiaramente minore. Per l'allenamento, puoi prendere alcuni dei tuoi ritmi preferiti. Devi fidarti completamente del tuo intuito e istinto musicale.

Ritmo "alieno".

Come comporre un rap? Per prima cosa devi imparare ad entrare nel ritmo. Prima di soffermarsi su una variazione, è necessario ascoltarne un gran numero di varianti molto diverse. Ascoltando i ritmi, si può immaginare quale significato verrebbe dato a parole che potrebbero adattarsi a un dato schema ritmico. Questo è l'unico modo per rispondere alla nostra domanda. Anche se hai un'idea per una canzone (testo, poesia), prova a scegliere diverse opzioni per l'accompagnamento musicale. Puoi iniziare con il ritmo di una canzone soul o del vecchio jazz: questo è ciò che hanno fatto e fanno molti famosi artisti hip-hop. Allora come si scrive rap? Prima di tutto, devi trovare il tuo schema ritmico.

Ritmo "proprio".

Dopodiché, devi provare a comporre un ritmo da solo. Per fare ciò, puoi utilizzare un computer e programmi per la creazione di musica virtuale, ad esempio FL-Studio o Cubase. Come scrivere rap? Come trovare un ritmo per questo? Questo può essere fatto usando una drum machine virtuale. Roland TR 808 è canonico, molti brani classici vengono scritti con il suo aiuto. Ha una varietà di suoni di batteria, piatti, acuti, sonagli e percussioni che possono essere programmati per creare diversi pattern ritmici e quindi elaborati per creare una traccia unica.

Melodia

Come scrivere rap? La musica dovrebbe essere la base, quindi dopo aver creato un ritmo, devi decidere una melodia. Puoi prenderne uno esistente e modificarlo leggermente. Dopodiché, dovresti provare a registrare la cosiddetta traccia di bozza. Non c'è bisogno di essere arrabbiato se si è rivelato non come suona nella tua testa. Il primo pancake è sempre grumoso. Tuttavia, ascoltandolo, puoi (e dovresti) cercare i tuoi errori e analizzarli.

Brainstorming durante la scrittura del testo

Come imparare a comporre rap in movimento? Questo è il cosiddetto stile libero, il più alto grado di abilità da rapper. Naturalmente, questo non può essere raggiunto rapidamente. Ma puoi lavorarci sopra.

Avendo scritto ritmo e melodia sulle tue mani, devi provare a improvvisare sotto di loro. Non c'è bisogno di prendere carta e penna: dovrebbe essere un puro volo di fantasia. All'inizio, i pensieri saranno confusi, le rime - male. Ma nel tempo, inizieranno a sommarsi in distici già progettati. E possono già essere registrati e combinati.

Come imparare a scrivere rap? Segui i suggerimenti sopra. Fu così che molti dei talenti del nostro tempo impararono a creare musica. Fai crescere il testo.

Come scrivere rap? È necessario selezionare i punti chiave dai versetti registrati. Riempi il testo con modi di dire e metafore. Come scrivere rap in movimento? È molto importante essere persuasivi. Concentrati sulle immagini e le linee più memorabili. È meglio scartare tutto ciò che non si adatta al tono, all'umore, alla storia o al tema. Se è difficile determinare il giusto e lo sbagliato, puoi usare un semplice trucco: cantare la canzone a memoria senza guardare il testo. Se è difficile ricordare un certo momento, allora, con un alto grado di probabilità, è una parte debole del materiale. Tale testo è soggetto a elaborazione o eliminazione del tutto. Ciò è particolarmente importante se il futuro artista sta pensando a come comporre un rap sull'amore. Questo tema intimo non dovrebbe contenere nulla di superfluo nei testi, altrimenti rovinerà rapidamente l'impressione dell'ascoltatore.

Ma quanto dovrebbe essere lunga la canzone? In media, si tratta di due o tre strofe di diverse dozzine di misure e tre o quattro ritornelli. Nel ritornello, il numero di righe può variare, ma non è consigliabile scriverne troppe, poiché il gancio dovrebbe essere accattivante.

Rime in movimento

Come scrivere rap ovunque? Devi solo lasciare che i tuoi pensieri scorrano liberamente. Tieni un taccuino con te ovunque: in viaggio, mentre fai la spesa, al lavoro. Come spesso affermato nelle interviste con i rapper, un posto molto popolare per scrivere testi è sotto la doccia, e l'ora è prima di andare a letto/dopo il risveglio. È importante non perdere il ritrovamento, ma scriverlo immediatamente. Non rimanere bloccato al pensiero "come imparare a comporre rap in movimento". Dopo che il taccuino è pieno di righe di testo, puoi iniziare a modificarle: scegli quali rime e argomenti sono migliori, quali sono peggiori e così via.

L'importanza di un buon gancio

Quando una persona scrive una relazione, inizia con una tesi. Ma come si applica questa regola alla musica? E come si scrive rap? Dovresti iniziare con un gancio. Questo momento della canzone è anche chiamato semplicemente il ritornello. Hook non riflette solo l'essenza stessa e il tema principale della composizione. Dovrebbe essere accattivante e unico. Un buon hook è la base per ritmo e testi. Se non sai come comporre rap subito, mentre sei in movimento, puoi prendere le battute da un'altra canzone e riformularle "per te stesso".

Strutturazione del brano

Dopo aver creato il ritmo, la melodia e il testo, devi mettere insieme la versione finale della canzone. Puoi iniziare un verso da qualsiasi parte del testo e devi terminare con linee che portino in sé l'idea principale. Come comporre un rap? La struttura più popolare è questa: un'introduzione all'inizio, poi una strofa e un ritornello, ripetendo di nuovo una strofa e un ritornello, dopodiché potrebbe esserci una perdita o qualche altro inserto, e poi di nuovo il ritornello (a volte puoi ripeterlo più volte volte o effettuare una modulazione - passaggio a un tono diverso). Il finale può anche essere diverso: puoi interrompere bruscamente la canzone, puoi terminare con un recitativo con un accompagnamento minimo, solo una recita, andare in "dissolvenza" (cioè quando la canzone svanisce gradualmente). La canzone può avere un inserto (solo) su qualsiasi strumento. Può essere inserito, ad esempio, prima dell'ultimo ritornello. Molto interessante è l'uso dei cori (aggiuntivi, "alla voce"). Possono essere le voci di amici interessati o la tua, ma in questo caso dovrà essere leggermente modificata.