Passiamo a considerare le complessità della preparazione della progettazione grafica delle pagine web.
Lavorando con Adobe PhotoShop, avrai probabilmente notato più di una volta che il titolo della finestra del documento, oltre al nome, mostra vari caratteri aggiuntivi. Questo è chiaramente visibile in Fig. 3.1.
Riso. 3.1. Ulteriori informazioni nel titolo della finestra del documento
In questo caso, puoi vedere il nome del file (Car.tif), il livello di zoom corrente (@ 100%), nonché la designazione della modalità colore in cui si trova il documento ((RGB)). Per molti utenti inesperti, l'ultima di queste etichette sembra piuttosto criptica.
Una modalità colore è una regola per specificare i colori dei pixel in un documento. Poiché il computer utilizza i numeri per rappresentare i colori, è necessario introdurre qualche regola per convertire questi numeri nei colori visualizzati dai dispositivi di output e viceversa. Possono esserci diverse regole di questo tipo, quindi ognuna di esse ottiene il proprio nome. Il titolo della finestra mostra il nome della regola o modalità attualmente applicata al documento.
Alcune persone potrebbero porre una domanda ragionevole: “Perché tali difficoltà? È davvero impossibile cavarsela con un regime?" Si scopre che sono necessarie diverse modalità per visualizzare in un file le caratteristiche del successivo output dell'immagine su qualsiasi dispositivo o del salvataggio su un file. Diversi dispositivi di visualizzazione possono funzionare su principi diversi, utilizzando fenomeni fisici che non hanno praticamente nulla in comune tra loro. Ad esempio, sullo schermo di un monitor (oltre che di un televisore), viene creata un'immagine illuminando un fosforo con un raggio di elettroni. Con questo effetto, il fosforo inizia a emettere luce. A seconda della composizione del fosforo, questa luce ha un colore o un altro. Per formare un'immagine a colori, viene utilizzato un fosforo con un bagliore di tre colori: rosso, verde e blu. Pertanto, questo metodo di formazione del colore è chiamato RGB (Red, Green, Blue - Red, Green, Blue).
NOTA. Di per sé, i grani di fosforo di diversi colori consentono di ottenere solo colori puri (rosso puro, verde puro e blu puro). Le sfumature intermedie si ottengono grazie al fatto che i grani multicolori si trovano uno vicino all'altro. Allo stesso tempo, le loro immagini negli occhi si fondono e i colori formano una certa sfumatura mista. Regolando la luminosità dei grani, è possibile regolare il tono misto risultante. Ad esempio, alla massima luminosità di tutti e tre i tipi di grani, si otterrà il colore bianco, in assenza di bagliori - nero, e a valori intermedi - diverse tonalità di grigio. Se i grani dello stesso colore sono illuminati in modo diverso dagli altri, il colore misto non sarà una sfumatura di grigio, ma acquisirà un colore. Questo metodo di formazione del colore ricorda l'illuminazione di uno schermo bianco in completa oscurità con faretti multicolori. La luce proveniente da diverse fonti viene combinata per dare tonalità diverse. Pertanto, questa rappresentazione del colore (modello di colore) è chiamata additiva (somma).
Altre tecnologie vengono utilizzate per stampare le immagini. Questo può essere, ad esempio, la stampa a getto d'inchiostro o la stampa multicolore su una macchina da stampa. In questo caso, l'immagine su carta viene creata utilizzando inchiostri di diversi colori. Quando vengono sovrapposti alla carta e uno sopra l'altro, l'inchiostro assorbe parte della luce che attraversa e viene riflessa dalla carta. Se l'inchiostro è denso, riflettono loro stessi la luce, ma non tutti. Pertanto, il colore riflesso dall'immagine acquisisce un colore o un altro, a seconda di quali coloranti e in quali quantità sono stati utilizzati nella stampa.
In genere, questo intento di rendering utilizza quattro colori di inchiostro: ciano, magenta, giallo e nero per ottenere tinte intermedie. Questo modello di colore si chiama CMYK - Cyan, Magenta, Yellow Blask (Cyan, Magenta, Yellow, Black). In teoria, solo ciano, giallo e magenta sono sufficienti per produrre una qualsiasi delle tonalità. In pratica, però, è estremamente difficile ottenere neri puri o sfumature di grigio mescolandoli.
NOTA. Poiché nel modello di colore CMYK, le tonalità si formano sottraendo alcuni componenti dal bianco, si parla di sottrazione (sottrattiva). Oltre a vari dispositivi di stampa, questo modello a colori viene utilizzato nella pellicola fotografica e nella carta fotografica. Contiene anche strati sensibili alla luce ciano, gialla e magenta.
Nei file immagine RGB e CMYK, per ogni pixel vengono registrati i valori di tutte e tre o quattro le componenti.
Per l'output di immagini su dispositivi in bianco e nero (monocromatici), nonché per altri scopi, è più adatta un'immagine in modalità scala di grigi. In questa modalità, viene registrato un solo valore per ogni pixel: la sua luminosità.
Ci sono anche altre modalità di colore. Ad esempio, per registrare immagini Nei formati che limitano il numero di colori consentiti (come GIF), queste immagini devono prima essere impostate sulla modalità colore indicizzata. Allo stesso tempo, viene elaborata una tavolozza, che viene utilizzata in ulteriori lavori. Se si tenta di utilizzare un colore che non è presente nella tavolozza, viene sostituito dal colore più simile inserito in esso.
Ora diamo un'occhiata a come viene implementato il lavoro con le modalità colore in Adobe> PhotoShop. Prima di tutto, va notato che in una qualsiasi delle modalità l'immagine viene presentata sotto forma di diversi canali, ognuno dei quali è una visualizzazione di uno dei componenti del colore. In modalità RGB, l'immagine contiene i canali rosso, verde e blu. È possibile modificare tutti i canali contemporaneamente (questa è la modalità predefinita) o separatamente. L'utilizzo dei canali è discusso più dettagliatamente di seguito.
Le modalità colore sono accessibili tramite i comandi di menu Immagine> Modalità. Questo menu è mostrato in fig. 3.2.
Riso. 3.2. Menu di selezione della modalità colore
Come puoi vedere, il menu è diviso in quattro zone. L'area superiore elenca le modalità colore supportate dal programma. La seconda zona contiene due elementi: 8 bit/canale (8 bit/canale) e 16 bit/canale (16 bit/canale). Selezionando la casella accanto a uno di essi, puoi scegliere quanti bit verranno assegnati per ciascun pixel a ciascuno dei canali di colore. In genere vengono utilizzati 8 bpc. In questo caso si realizzano tutte le possibilità del programma. Le immagini a 16 bpc possono essere ottenute, ad esempio, da alcuni scanner. Tali immagini non possono essere visualizzate con precisione sul monitor (il limite è di 8 bit/canale) e la gamma di possibilità per la loro elaborazione è molto limitata (la maggior parte degli strumenti, dei comandi e dei filtri non funziona). Nella maggior parte dei casi, questa modalità non viene utilizzata. La terza zona contiene un comando - Tabella dei colori .... Questo comando consente di modificare la tavola dei colori in modalità colore indicizzata. Lo vedremo più tardi. Infine, la quarta zona contiene comandi che consentono di incorporare i dati di correzione del colore (profili) in un file e convertire un'immagine da un profilo all'altro. Questi comandi sono importanti nel settore della stampa, ma non sono molto rilevanti nel web design, poiché nella maggior parte dei casi la correzione del colore non viene utilizzata nella grafica web.
Adobe PhotoShop supporta otto modalità colore, che è possibile alternare utilizzando i comandi appropriati dal menu Immagine> Modalità (Immagine> Modalità). Consideriamoli in ordine.
· Bitmap: qualsiasi punto dell'immagine può essere bianco o nero. Questa modalità può essere utile quando si stampano immagini con alcune stampanti o per ottenere determinati effetti pittorici. In questa modalità, la maggior parte delle funzioni di PhotoShop non funzionerà (non potrai lavorare con i livelli, applicare filtri e regolazioni dell'immagine). Inoltre, gli strumenti di pittura sono fortemente limitati nelle loro capacità.
Per convertire un'immagine in modalità Bitmap, è necessario prima passare alla modalità Scala di grigi. Successivamente, il comando di selezione della modalità bit diventa disponibile. Quando lo chiami, sullo schermo apparirà la finestra delle impostazioni di trasformazione, mostrata in Fig. 3.3.
Riso. 3.3. Finestra per impostare la conversione dell'immagine in modalità Bitmap
In questa finestra è possibile selezionare la risoluzione per l'immagine risultante (gruppo Risoluzione, campo di input Output). Puoi scegliere il metodo con cui la scala di grigi viene convertita in bianco e nero. Questa operazione viene eseguita utilizzando l'elenco a discesa Usa. Quando si seleziona Motivo personalizzato, è possibile specificare un motivo utilizzando l'elenco Motivo personalizzato.
· Scala di grigi: questa modalità è progettata per funzionare con immagini in bianco e nero. Ogni pixel è definito da un valore: luminosità. Il numero di gradazioni è 256 (8 bit/pixel). Questa modalità è utile quando si elaborano immagini destinate all'output su dispositivi monocromatici. Quando si converte un'immagine in modalità scala di grigi, il programma chiederà conferma per eliminare le informazioni sul colore dei pixel.
Per convertire l'immagine in modalità scala di grigi, chiama il comando Immagine> Modalità> Scala di grigi (Immagine> Modalità> Scala di grigi).
CONSIGLI.Un'immagine in bianco e nero salvata in modalità Scala di grigi utilizza circa tre volte meno spazio di memoria rispetto a un'immagine simile in modalità RGB.
· Duotone (Duplex): l'immagine è formata utilizzando diversi colori (da uno a quattro), specificati dall'utente. Per ciascuna delle vernici, viene determinata la dipendenza (curva) della densità del colorante dalla luminosità del punto dell'immagine. Viene utilizzato per aggiungere sfumature a un'immagine monocromatica.
L'immagine può essere convertita in modalità duplex solo dalla modalità Scala di grigi. Dopo aver selezionato il comando Immagine>Modalità>Duotone... (Immagine>Modalità>Duotone...), sullo schermo appare una finestra di dialogo, mostrata in Fig. 3.4. Per visualizzare in anteprima i risultati della conversione, seleziona la casella di controllo Anteprima.
Riso. 3.4. Finestra di selezione del colorante per la modalità duplex
Nell'elenco a discesa Tipo, selezionare il numero di coloranti da utilizzare per la stampa (Monotone - un colorante, Doutone - due coloranti, Tritone - tre, Quadtone - quattro). Successivamente, per ciascuno dei coloranti (indicati nella finestra Ink 1 (Paint 1), Ink 2 (Paint 2) ...) imposta un colore. Per fare ciò, fai clic sui quadrati colorati e seleziona un colore nella finestra di dialogo che appare. Per determinare la curva di corrispondenza tra la luminosità di un'immagine monocromatica e una tinta, cliccare sul quadrato con l'immagine della curva (di default è una linea retta) e impostare il tipo di dipendenza nella finestra che appare (vedi figura 3.5).
Riso. 3.5. Determinazione della dipendenza della densità di un colorante duplex dalla luminosità dei pixel dell'immagine
Puoi modificare la forma della curva spostandola con il mouse sull'immagine o inserendo i valori nei campi di input. Il valore inserito determinerà la densità del colorante alla luminosità dei pixel specificata accanto al campo. In un'immagine curva, la luminosità dei pixel viene tracciata orizzontalmente.
Oltre a scegliere i coloranti (vedi Fig. 3.4), puoi anche regolare i risultati della sovrapposizione di colori diversi (questo viene fatto dopo una stampa di prova). Per fare ciò, clicca sul pulsante Sovrastampa Colori e, nella finestra che compare, clicca sui quadratini colorati desiderati. I numeri accanto al quadrato indicano a quale combinazione di coloranti corrisponde.
· Colori indicizzati - in questa modalità, qualsiasi pixel dell'immagine può avere una sfumatura solo dal numero di colori specificato in una tabella speciale. Questa modalità viene utilizzata quando si salvano file nei formati GIF e PNG.
Usa Immagine> Modalità> Colori indicizzati per mettere l'immagine in modalità colore indicizzato. La procedura di conversione verrà discussa più dettagliatamente nella sezione sul salvataggio dei file in formato GIF.
· RGB è la modalità più utilizzata. La maggior parte delle funzioni di Adobe PhotoShop sono progettate per funzionare in questa modalità. Come già accennato, il colore di ciascun pixel in esso contenuto è determinato dai valori di tre componenti di colore: rosso, verde e blu. Ecco come vengono presentati i colori sullo schermo di un monitor. Pertanto, quando si prepara la grafica Web, incentrata sulla visualizzazione tramite monitor, si dovrà lavorare in modalità RGB.
Utilizzare il comando Immagine> Modalità> RGB per convertire l'immagine in modalità RGB.
· CMYK - la modalità che descrive più accuratamente il processo di riproduzione del colore nella stampa tipografica. Pertanto, viene utilizzato nella preparazione di immagini nell'industria della stampa.
Per portare l'immagine in questa modalità, utilizzare il comando Immagine> Modalità> CMYK (Immagine> Modalità> CMYK). Le capacità del programma quando si lavora in questa modalità sono alquanto limitate.
· Lab - in questa modalità, i colori dei pixel sono rappresentati come tre componenti, uno dei quali (L) rappresenta la luminosità e gli altri due rappresentano i componenti del colore (a - dal rosso al verde, b - dal giallo al blu). Il modello di colore Lab è stato sviluppato tenendo conto delle peculiarità della percezione umana per la riproduzione più accurata delle sfumature.
In questa modalità, non sarai in grado di utilizzare alcune delle funzionalità di Adobe PhotoShop, ma potrebbe essere utile la possibilità di modificare separatamente, ad esempio, il canale di luminanza. Per mettere l'immagine in modalità Lab, chiama il comando Immagine> Modalità> Lab (Immagine> Modalità> Lab).
· Multicanale - Questa modalità consente di convertire un'immagine in più canali che memorizzano le informazioni sul colore. A seconda della modalità in cui si trova l'immagine originale, l'insieme dei canali dell'immagine risultante sarà diverso. Per passare a questa modalità utilizzare il comando Immagine > Modalità > Multicanale (Immagine > Modalità > Multicanale).
Puoi passare da una modalità all'altra scegliendo quella più adatta a te, ma questa conversione causa problemi con la riproduzione delle sfumature. Il fatto è che ciascuno dei modelli di colore, e quindi ciascuna delle modalità basate su questi modelli, ha una gamma di colori limitata. Ciò significa che all'interno di ogni modello è possibile presentare un certo numero di sfumature. Inoltre, ciascuno dei modelli ha i propri limiti per la corretta riproduzione del colore.
Il modello Lab ha la gamma di colori più ampia. Il modello RGB ha una copertura inferiore. E la gamma di colori più piccola ha il modello CMYK. Tali differenze creano alcuni problemi durante la conversione delle immagini. La distorsione del colore quando viene convertita dalla modalità RGB o Lab alla modalità CMYK è evidente a occhio nudo. Ciò è particolarmente vero per i colori puri (rosso, blu, verde). Pertanto, è possibile consigliare di eseguire tutte le operazioni preliminari per la preparazione delle immagini in modalità RGB (soprattutto perché tutte le funzionalità del programma sono realizzate in questa modalità). La conversione in modalità CMYK, se necessaria, viene eseguita meglio nella fase finale del lavoro.
In precedenza si diceva che in diverse modalità di colore l'immagine viene scomposta in componenti di colore. In Adobe PhotoShop, questi componenti possono essere modificati contemporaneamente (questo viene fatto durante il normale lavoro con un documento) o separatamente. I componenti del colore (chiamati canali in PhotoShop) sono accessibili tramite il pannello Canali. Puoi chiamarlo sullo schermo usando il comando Finestra> Mostra canali (Finestra> Canali). Questo pannello mostra piccole copie delle immagini corrispondenti ai canali e ai loro nomi. L'immagine più in alto mostra tutti i canali contemporaneamente (immagine finita). Il nome di questa immagine corrisponde al nome della modalità. A seconda del modello di colore in cui si sta lavorando, la composizione dei canali cambierà. Nella fig. 3.6 mostra il pannello Canali durante la conversione di un'immagine in modalità RGB, Lab, CMYK e Scala di grigi.
Riso. 3.6. Pannello Canali quando si lavora in modalità RGB, Lab, CMYK e Scala di grigi
NOTA. In modalità Scala di grigi, l'immagine contiene un solo canale: la luminosità. In modalità Lab, anche la luminosità viene impostata come canale separato, ma oltre alla luminosità viene impostato anche il colore (sotto forma di due componenti di colore).
Cliccando sul nome o sull'immagine del canale, puoi richiamarlo per la modifica. Successivamente, tutti gli strumenti saranno validi solo per questo canale. Evidenziando il canale condiviso (il più in alto nell'elenco), puoi tornare alla modifica normale. Facendo clic sull'immagine dell'occhio accanto al simbolo del canale si nasconderà il canale o lo si ritornerà sullo schermo.
CONSIGLI. Utilizzando il comando Dividi canali dal menu del pannello Canali, potete convertire un'immagine in diversi file, ognuno dei quali memorizzerà informazioni su uno dei canali presenti nel file originale. Questo può essere utilizzato, ad esempio, quando si prepara un'immagine per la stampa su una macchina da stampa offset. Il comando Unisci canali ... consente di eseguire l'operazione opposta: unire più file in uno, creando diversi canali di colore da immagini monocromatiche.
La modifica dei singoli canali consente di ottenere effetti interessanti. Ad esempio, applicando dei filtri a uno o più canali, è possibile ottenere un gioco di sfumature praticamente irraggiungibile con altri metodi.
Un altro aspetto dei diversi approcci alla specificazione dei colori è l'uso di sistemi diversi per la loro designazione. Anche all'interno dello stesso modello, un colore può essere impostato in diversi modi. Il metodo più semplice e logico consiste nell'assegnare direttamente i componenti del colore. Nella maggior parte dei casi, i colori sono definiti in questo modo. Tuttavia, ci sono molti altri modi, indicati dalle prime lettere dei componenti del colore utilizzati. Il più comune di questi è HSB (tonalità, saturazione, luminosità). Questo è un metodo di impostazione del colore alternativo ampiamente utilizzato quando si lavora con diversi modelli di colore. Il suo vantaggio è che i colori sono raggruppati in base a caratteristiche che sono convenienti per la percezione umana: tonalità, saturazione e luminosità. A volte queste caratteristiche sono chiamate in modo leggermente diverso, ad esempio "intensità" ("valore") anziché "luminosità". A differenza dei metodi di specifica che utilizzano i componenti del colore, la specifica del colore in HSB rende facile giudicare a occhio i molti colori disponibili.
NOTA. I componenti che definiscono un colore sono talvolta chiamati coordinate e molti colori sono chiamati spazio. Ciò è particolarmente utile quando si visualizza una varietà di sfumature. La coordinata H (Hue - Hue) viene solitamente misurata in gradi (da 0 a 360) e le stime che cambiano lungo di essa sono rappresentate come un cerchio. Le coordinate S (Saturazione) e B (Luminosità) sono misurate in percentuale (da 0 a 100).
Adobe PhotoShop offre all'utente la possibilità di scegliere tra diversi metodi di impostazione dell'ombra. La commutazione avviene nella finestra di selezione del colore visualizzata sullo schermo, ad esempio facendo clic sul simbolo del colore nella barra degli strumenti. Questa finestra è mostrata in fig. 3.7.
Sul lato sinistro della finestra c'è un'area di selezione del colore e accanto ad essa c'è un cursore verticale. Nella parte destra della finestra sono presenti i campi per l'inserimento manuale dei valori dei componenti colore. Gli interruttori rotondi sono visibili accanto ad alcuni campi di input. Con il loro aiuto, puoi scegliere quale delle opzioni di colore verrà visualizzata sul dispositivo di scorrimento. Ad esempio, nella Fig. 3.7. questo è il parametro H (Hue). La casella di selezione del colore mostra il cambiamento di tonalità lungo le due coordinate rimanenti dello spazio colore (in questo caso, saturazione e luminosità). Allo stesso tempo, puoi vedere sfumature simili e "spostarti" facilmente attraverso lo spazio colore. In totale, ci sono tre spazi disponibili per la visualizzazione: HSB, RGB e Lab, in ognuno dei quali il colore viene impostato utilizzando il proprio set di componenti. Poiché ci sono tre componenti in ognuno di questi casi, puoi scegliere di quali di essi sarà responsabile lo slider. In questa finestra è rappresentato anche il modello di colore CMYK, ma poiché contiene quattro componenti, non può essere rappresentato allo stesso modo dei modelli 3D RGB e Lab. Pertanto, è possibile specificare il colore all'interno del modello CMYK solo utilizzando i campi di input.
Riso. 3.7. Finestra di selezione del colore (per impostazione predefinita, i colori sono specificati in coordinate HSB)
Nella parte superiore del selettore di colori, ci sono due rettangoli che rappresentano le sfumature correnti e selezionate. Con l'aiuto di loro, puoi controllare le tue azioni scegliendo i colori. Se il colore specificato non può essere visualizzato all'interno del modello CMYK (e ciò accade abbastanza spesso), accanto a questi rettangoli apparirà un simbolo a forma di punto esclamativo in un triangolo e verrà visualizzato un campione di un colore accettabile per questo modello di colore apparire accanto ad essa. Quando un colore non rientra nella tavolozza sicura del browser, accanto ai rettangoli viene visualizzato un simbolo di cubo colorato. Cliccando su un simbolo, puoi accettare il colore indicato accanto ad esso.
NOTA. Una tavolozza sicura è un insieme di colori che vengono visualizzati allo stesso modo dai browser sui sistemi operativi Mac OS e Windows.
È possibile impedire a un colore di uscire dalla tavolozza sicura selezionando la casella di controllo Solo colori Web nel selettore colori. In questo caso, il dispositivo di scorrimento e l'area di selezione dell'ombra verranno convertiti in una vista "sicura". Nella fig. 3.8. viene mostrata la visualizzazione della finestra in questa modalità.
Riso. 3.8. Selettore colore nella visualizzazione colore sicura per il Web
In molti casi, è conveniente non solo ottenere un colore trasmesso su Internet senza distorsioni, ma anche essere in grado di ottenere la sua designazione per l'uso su una pagina web. Questo può essere fatto usando un campo speciale. Visualizza il codice HTML del colore corrente. Usando il suo menu contestuale, puoi copiare il codice o incollarlo nel campo (scegliendo così un nuovo colore). Pertanto, hai la possibilità di inserire direttamente il codice colore in un documento HTML o caricarlo dall'HTML in PhotoShop. Puoi anche impostare manualmente il codice colore semplicemente inserendolo dalla tastiera.
NOTA. Per eseguire operazioni con un campo di input, è necessario selezionare il testo in esso contenuto.
Gli utenti che preferiscono scegliere un colore utilizzando il pannello Colore possono anche utilizzare una tavolozza sicura e diversi modelli di colore. La modalità può essere selezionata utilizzando il menu che appare dopo aver premuto il pulsante freccia. Contiene comandi per scegliere un metodo di rappresentazione del colore (RGB, CMYK, Lab, ecc.), un comando per copiare il codice HTML di un colore negli appunti (Copia colore come HTML), comandi per selezionare una modalità spettro che si trova sul pannello e il comando Rendi la rampa Web sicura. Quando si prepara la grafica Web, il comando Web Color Sliders può essere particolarmente utile. Dopo averlo chiamato utilizzando i cursori che impostano i componenti del colore, viene selezionato solo il colore "sicuro". Nella fig. 3.10 mostra il pannello Colore nelle modalità RGB Sliders (RGB) e Web Color Sliders.
Riso. 3.10. Pannello Colore nelle modalità Slider RGB (sinistra) e Slider Colore Web (destra)
Notare il simbolo di mancata corrispondenza del colore sicuro visualizzato nella modalità di selezione sicura del colore. Facendo clic su di esso, è possibile accettare l'equivalente suggerito dal programma per l'uso. Puoi anche scegliere colori sicuri dallo spettro chiamando prima il comando Rendi sicura la rampa per il web dal menu del pannello.
CONSIGLI. Puoi visualizzare il pannello Colore sullo schermo usando il comando Finestra> Mostra colori.
NOTA. Quando metti il pannello Colori in modalità provvisoria, sarai in grado di scegliere da un insieme fisso di colori in una tavolozza "sicura". I possibili valori dei componenti del colore sono contrassegnati sui cursori con tratti.
Nonostante il selettore di colori e il pannello Colore forniscano la possibilità di lavorare con una tavolozza sicura, è molto più conveniente selezionare i colori standard utilizzando il pannello Campioni (vedi Fig. 3.11). Viene richiamato sullo schermo dal comando Finestra > Mostra campioni (Finestra > Campioni).
Riso. 3.11. Pannello Campioni
Facendo clic sul pulsante Crea nuovo campione del colore di primo piano situato nel pannello Campioni, è possibile creare un nuovo campione dal colore di primo piano. Per eliminare un campione, trascinalo con il mouse sull'apposito pulsante situato sullo stesso pannello.
CONSIGLI. Puoi riportare il pannello Campioni al suo stato originale in qualsiasi momento. Per fare ciò, chiama il comando Ripristina campioni dal suo menu. È inoltre utile sapere che i cataloghi colori forniti con il programma si trovano nella sottodirectory \Presets\Color Swatches\ della directory in cui è stato installato PhotoShop.
COLORI
I colori giocano un ruolo importante in ogni aspetto della nostra vita e spesso significano più delle parole. Allo stesso modo, i colori giocano un ruolo importante nel design del sito web. Spesso puoi osservare che il sito, nonostante la sua grande funzionalità e contenuto, non è in grado di attrarre e trattenere i suoi visitatori. E questo è possibile a causa della discrepanza tra la combinazione di colori del design del sito e il suo scopo. Pertanto, il designer deve scegliere il giusto set di colori e tenere conto della possibilità della loro combinazione con altri elementi del web design durante lo sviluppo di un sito web. Ci sono vari fattori da considerare prima di scegliere i colori e questo richiede una comprensione dei colori e dei loro significati.
Il rosso è un colore potente che denota forti emozioni di passione, eccitazione, amore, energia, stimola il corpo e la mente. Utilizzato per attirare l'attenzione e indurre l'utente a prendere una decisione rapida. Nel web design, è molto popolare e viene utilizzato per evidenziare determinati elementi, migliorando l'attenzione del visitatore in essi.
Il nero è il colore più comunemente usato per il contenuto del testo. Supporta grazia, formalità ed eleganza e può essere utilizzato in qualsiasi sito.
Il blu, con il suo fascino regale e l'effetto calmo, è un buon colore per i web design. La sua combinazione con altri colori, ad esempio con il rosso, il giallo, il verde, dà l'effetto desiderato. Questo è il colore migliore per i siti Web aziendali.
Il verde è il colore della natura, della crescita, della prosperità e dell'armonia. È la soluzione migliore per pubblicizzare prodotti naturali o biologici sul tuo sito web. Questo colore è appropriato per i siti Web sulla salute.
Grigio: dà un senso di maturità, serietà, moderazione, professionalità e qualità. Può essere utilizzato con successo per mostrare esattamente queste qualità sul sito.
Il marrone è considerato un colore terroso, naturale e semplice. Trasmette un senso di affidabilità, utilità e conservatorismo. D'altra parte, sembra un po' noioso, ma può essere combinato con colori più luminosi. Questo colore è anche associato a fotografie e materiali vintage e può essere usato per infondere nostalgia.
Giallo: sebbene il colore sia associato a energia, luminosità, discrezione, felicità e sia usato per attirare l'attenzione, dovresti stare attento con esso, poiché l'abuso porta a risultati negativi. L'uso eccessivo di esso non è piacevole per il visitatore, che può spaventarlo.
L'arancione è un colore caldo e vibrante associato a energia e luminosità. Sebbene meno aggressivo come il rosso, è anche usato per attirare l'attenzione ed evidenziare importanti aree del design. L'arancia senza urlare rappresenta una sfida seria. L'arancione trasmette spesso un senso di simpatia e, nelle mani giuste, può conservare serietà e professionalità.
Il viola è comunemente associato al mistero e alla spiritualità, mentre il viola intenso è associato a prosperità, ricchezza, regalità e nobiltà. Un colore abbastanza forte che, con un uso attento, può fornire un buon contatto con un sito.
Il bianco si sposa bene con qualsiasi colore ed è associato alla purezza, all'innocenza, alla gentilezza. E l'affermazione che il bianco sia noioso nel web design è falsa. Il bianco è un elemento buono ma stimolante di un buon design.
Per garantire che i colori e la loro efficacia suscitino la risposta desiderata dai visitatori, è necessario considerare i seguenti fattori:
Il pubblico di destinazione. Quando si sceglie la combinazione di colori di un sito Web, è molto importante conoscere le modifiche e le esigenze del pubblico degli utenti.
Contesto culturale. Ogni cultura interpreta i colori in modo diverso. In un insediamento, il colore può evocare emozioni positive, mentre in un altro ha un significato negativo. Ciò influenza le scelte progettuali per i siti che si rivolgono a culture diverse.
Leggibilità. Per migliorare la leggibilità, bilanciare i colori dello sfondo e del testo. L'uso dei colori dovrebbe essere tale da facilitare la lettura, da ridurre il carico per la vista dei visitatori.
Definizione. Oltre alla leggibilità, anche la leggibilità è un fattore importante. Le parti del sito che richiedono attenzione dovrebbero essere evidenziate e facilmente riconoscibili dagli utenti.
Disponibilità. Poiché il sito è per tutti, vale la pena prendersi cura dei colori per tutti gli utenti e di una combinazione di colori che renda il contenuto di facile lettura.
Le combinazioni di colori sono un aspetto importante del web design e un sito web con la giusta combinazione di colori avrà un impatto positivo sui tuoi visitatori. Dopotutto, il colore ha un posto nella creazione di un sito Web e i nostri designer possono offrirti la migliore combinazione di essi.
Tavolozza monocromatica
In tale tavolozza viene utilizzato un solo colore, ma con valori diversi di saturazione e luminosità. Tali schemi sono ordinati, nobili e tranquillizzanti.
Negli esempi seguenti, puoi utilizzare il primo colore come colore principale. Secondo colore per il testo o lo sfondo. Il terzo colore per lo sfondo o il testo. E il quarto e il quinto per vari elementi grafici e accenti.
Tavolozza in omaggio
In questa armonia, vengono utilizzati due colori contrastanti dal cerchio e da essi viene scelto un colore primario. Il resto dei colori nella tavolozza sono derivati in termini di saturazione e luminosità dai due colori originali.
Tavolozza in omaggio divisa
Questa è una variazione della tavolozza precedente, con la differenza che uno dei colori contrastanti è diviso in due colori adiacenti.
Tavolozza analogica
Una gamma analogica si basa su tre colori che si susseguono su una ruota dei colori. Di questi, un colore è il principale e gli altri due sono ausiliari.
Tavolozza della triade
Qui vengono utilizzati tre colori, equidistanti l'uno dall'altro. Uno di questi è principale e altri due sono ausiliari.
Rettangolo tavolozza
Questo schema utilizza due coppie di colori opposti. Questo circuito è piuttosto complesso da utilizzare in un progetto, poiché richiede una messa a punto molto fine.
Tavolozza quadrata
Questo schema è simile al precedente, ma tutti e quattro i colori sono equidistanti l'uno dall'altro. È anche abbastanza difficile da usare nel design in quanto richiede una messa a punto molto fine.
Colori complementari
Una volta scelta una combinazione di colori, fornito un buon contrasto tra il testo e lo sfondo, non resta che scegliere i colori ausiliari. In genere, queste sono sfumature dei tuoi colori primari. Questi colori possono essere utilizzati al passaggio del mouse, collegamenti di testo o ombre decorative sul testo. Non dovresti sovraccaricare il sito con molti colori, questo creerà un caos inutile e spaventerà i visitatori. In modo ottimale, questo è 4-6 colori sul sito.
Accade che la maggior parte degli utenti di Photoshop, dopo aver creato o elaborato immagini, non le stampi, limitandosi a mostrare sul monitor i risultati delle proprie attività agli amici a casa o postando il proprio lavoro su Internet. Ma prima o poi, molti si trovano ad affrontare questo. È qui che sorge il problema: la mancata corrispondenza dei colori sul monitor e sulla stampa. È positivo se l'immagine elaborata può essere portata al centro fotografico, dove tutto sarà fatto correttamente per te. E se la stampa si fa in casa? Dobbiamo sperare in una possibilità? Non è più facile imparare a eseguire queste operazioni da soli? Questo è ciò di cui parleremo oggi.
Prefazione
Continuando l'argomento, darò un esempio di una domanda frequente in questo caso. Mi scusi, dici, non puoi semplicemente andare su Immagine> Modalità> CMYK e risolvere il problema una volta per tutte? Il fatto è che il metodo predefinito in Photoshop per la conversione in modalità CMYK non tiene conto di alcuni punti che possono influire negativamente e in modo imprevedibile sulla stampa.
Sappiamo tutti che la modalità RGB è un metodo per visualizzare visivamente un'immagine su uno schermo utilizzando tre colori: rosso, verde e blu, dopo aver mescolato i pixel di cui si ottiene la tonalità desiderata. E CMYK è la distribuzione di ciano, magenta, giallo e nero per implementare reti di spostamento che distribuiscono modelli di punti a densità e dimensioni variabili su un "foglio di carta" - questo è esattamente ciò che rende possibile ottenere il colore desiderato. Quando guardiamo un'immagine CMYK, vediamo solo una simulazione della modalità: vediamo infatti la modalità RGB, nella quale l'immagine è stata trasferita per la visualizzazione al volo, perché il monitor non supporta il metodo di output CMYK.
Punto di ingrandimento
Quindi, per la corretta conversione dell'immagine in modalità CMYK, devono essere risolti diversi problemi, primo fra tutti Dot Gain. Dopo che l'immagine è già stata stampata, è facile vedere che è costituita da piccole macchie prodotte dall'inchiostro della stampante. A seconda della qualità della carta utilizzata, essi (macchie) si espandono dal centro verso l'esterno.
Per testare la stampante, di solito stampo un motivo composto da punti con un diametro di 1 millimetro. Inizialmente, i punti interagiscono con un foglio di carta dello stesso diametro, ma dopo un po 'possono aumentare i loro valori, il che porta a un leggero cambiamento nei colori. Ciò può essere dovuto sia a carta di bassa qualità che a scarso inchiostro. In Photoshop, hai la possibilità di regolare il processo di stampa di questi punti, per controllarne la luminosità prima dell'output finale. Questo viene fatto tramite il menu File> Stampa con anteprima, il parametro Guadagno punto. Quindi, per la conformità in questo caso (quando si è verificato un aumento delle dimensioni dei punti), è necessaria una diminuzione dei punti in modo che l'espansione diventi pari a un millimetro.
Quantità totale di inchiostro
Il secondo problema è la distribuzione dell'inchiostro sulla carta, la loro quantità totale. Per evitare di macchiare le stesse aree della carta, è necessario che la somma dei loro quattro valori non superi 300.
Nota: 300 come importo massimo è in realtà una media - una sorta di generalista. Il fatto è che la maggior parte dei giornali e delle riviste imposta come limite valori ancora più bassi, quindi, prima di inviare un'immagine in stampa, ti consiglio di scoprire questi parametri. Ad esempio, puoi distribuire i colori come segue (nel modo corretto): 90C, 90M, 100Y e 0K - quindi la somma è 280 (90 + 90 + 100 + 0). Ma una tale distribuzione sarà già errata: 100C, 100M, 100Y e 100K, perché in questo caso la somma sarà 400. La cosa principale è capire davvero che visivamente il rapporto tra 20C, 20M, 20Y e 20K sembra lo stesso di 0C, 0M, 0Y e 0K. I fattori che influenzano questo sono stati menzionati sopra.
Conversione in un altro profilo
Passiamo ora all'esame della parte pratica del caso. Cioè, prenderemo il controllo di tutti - anzi, quasi tutti - i fattori che possono influenzare negativamente la stampa dell'immagine. Spesso, quando si crea un file PSD contenente più livelli, diverse modalità colore, ecc., è impossibile tenere traccia di tutte le modifiche nella modalità CMYK. Pertanto, la maggior parte degli utenti crea / elabora un'immagine in RGB, applica filtri che non sono disponibili in un altro modello di colore e solo dopo aver completato il lavoro converte quella risultante. Ci sono diversi modi per farlo. Uno di questi è l'esecuzione del comando Immagine> Modalità> CMYK [Immagine> Modalità> CMYK]. Questo metodo trasforma matematicamente l'immagine, indipendentemente dai problemi associati a questa conversione. Un altro modo è eseguire il comando Immagine> Modalità> Converti in profilo, dove è necessario trovare la regione di definizione e selezionare CMYK personalizzato dal menu a discesa Profilo, dopodiché verrà presentata una finestra di dialogo (fig. 1 ).
Imposta i parametri come nell'immagine: sono ottimali.
Fine
In un metodo così confuso a prima vista e abbastanza semplice dopo un'attenta considerazione, si ottiene una conversione corretta in modalità CMYK. Naturalmente, puoi utilizzare spazi vuoti standard di Photoshop, che sono realizzati sulla base degli standard mondiali, tuttavia, non sempre nel nostro paese arriva esattamente lo standard fornito da Adobe. I suggerimenti in questo articolo sono universali, quindi il rischio è minimo. Se hai domande su questo articolo, chiedile sul sito web
, "Schermo" e "Sovrapposizione" scuriscono determinate aree dell'immagine, illuminano determinate aree dell'immagine o entrambe.
Questo quarto dei metodi di fusione più importanti non ha nulla a che vedere con l'oscuramento, l'evidenziazione e il contrasto di un'immagine, non a caso si chiama "Colore", e, se ricordate dall'articolo pilota di questa serie, è in il gruppo Component Modes ( Composite Modes) insieme a Hue, Saturation, ecc.
La modalità Chroma è in realtà una combinazione delle prime due modalità di questo gruppo, ovvero Hue e Saturation.
Quando modifichi la modalità di fusione del livello in Crominanza, solo il colore del livello (ovvero tutte le tonalità in termini di valore di saturazione) si adatta al livello o ai livelli sottostanti. I valori di luminanza di questi colori vengono completamente ignorati.
La modalità colore consente di aggiungere o modificare i colori di parti o dell'intera immagine senza modificare i valori di luminosità di quelle parti o dell'intera immagine.
Inoltre, la modalità "Colore" è l'esatto opposto della modalità "Luminosità", che ignora tutti i colori nel livello e mescola solo i valori di luminanza, che tratteremo nel materiale corrispondente.
Un esempio pratico della modalità di fusione dei colori
Uno degli usi più comuni di questa modalità è colorare le immagini in bianco e nero. Il suo utilizzo consente di aggiungere colore alle immagini senza modificare i valori di luminosità originali. Basta aggiungere un nuovo livello vuoto sopra l'immagine e cambiarne la modalità di fusione in Colore, quindi selezionare lo strumento Pennello dalla tavolozza Strumenti, scegliere il colore desiderato e iniziare a dipingere sul livello aggiungendo il proprio colore.
Ad esempio, prendo una vecchia fotografia in bianco e nero:
Diciamo che vogliamo mantenere l'immagine complessiva della foto in bianco e nero, ma per rendere la foto più interessante, voglio rendere rosse le rose nel bouquet della sposa. L'uso della modalità Colore semplifica questo processo. Innanzitutto, come accennato in precedenza, aggiungi un nuovo livello vuoto sopra il livello con la foto e modifica la sua modalità di fusione in "Colore" (Colore):
Ora devi selezionare lo strumento Pennello dalla tavolozza degli strumenti, selezionare il rosso come colore di primo piano nella tavolozza dei colori, ingrandire le rose e iniziare a dipingerle.
La modalità RGB in Photoshop utilizza il modello RGB, assegnando un valore di intensità a ciascun pixel. Nelle immagini a 8 bpc, i valori di intensità vanno da 0 (nero) a 255 (bianco) per ciascuna delle componenti di colore RGB (rosso, verde, blu).
Modalità RGB
La modalità RGB in Photoshop utilizza il modello RGB, assegnando un valore di intensità a ciascun pixel. Nelle immagini a 8 bpc, i valori di intensità vanno da 0 (nero) a 255 (bianco) per ciascuna delle componenti di colore RGB (rosso, verde, blu). Ad esempio, il rosso brillante ha un valore di R = 246, G = 20 e B = 50. Se i valori di tutti e tre i componenti sono gli stessi, si ottiene una sfumatura di un grigio neutro. Se i valori di tutti i componenti sono uguali a 255, il risultato è bianco puro e, se 0, nero puro.
Le immagini RGB utilizzano tre colori, o canali, per riprodurre i colori sullo schermo. Nelle immagini contenenti 8 bit per canale, ogni pixel contiene 24 bit (3 canali di 8 bit) di informazioni sul colore. Nelle immagini a 24 bit, tre canali possono riprodurre fino a 16,7 milioni di colori per pixel. Nelle immagini a 48 bit (16 bit per canale) e 96 bit (32 bit per canale), ogni pixel può riprodurre ancora più colori. Oltre ad essere l'impostazione predefinita per le nuove immagini create in Photoshop, RGB viene utilizzato anche per visualizzare i colori sui monitor dei computer. Ciò significa che quando si lavora in modalità colore diverse da RGB (come CMYK), Photoshop converte l'immagine in RGB per la visualizzazione sullo schermo.
Sebbene RGB sia un modello di colore standard, l'esatta gamma di colori visualizzati varia a seconda dell'applicazione e del dispositivo di output. La modalità RGB in Photoshop cambia in base alle impostazioni dell'area di lavoro nella finestra di dialogo Regolazioni colore.
Modalità CMYK
In modalità CMYK, al pixel per ciascuno degli inchiostri di processo viene assegnato un valore percentuale. Ai colori più chiari (colori di evidenziazione) viene assegnato un valore inferiore e a quelli più scuri (colori di ombra) viene assegnato un valore maggiore. Ad esempio, il magenta può essere composto da 2% ciano, 93% magenta, 90% giallo e 0% nero. Se tutti e quattro i componenti sono impostati su 0% nelle immagini CMYK, si ottiene un bianco puro.
La modalità CMYK viene utilizzata per preparare le immagini per la stampa utilizzando i colori di quadricromia. Come risultato della conversione di un'immagine RGB in CMYK, si ottiene una separazione dei colori. Se l'immagine originale era RGB, è meglio modificarla in modalità RGB e convertirla in CMYK solo alla fine della modifica. In modalità RGB, Opzioni di prova consente di simulare gli effetti della conversione CMYK senza alterare i dati stessi. In modalità CMYK, puoi anche lavorare direttamente con immagini CMYK da uno scanner o importate da sistemi professionali.
Sebbene CMYK sia un modello di colore standard, l'esatta gamma di colori riproducibili può variare a seconda della stampante e delle condizioni di stampa. La modalità CMYK in Photoshop cambia in base alle impostazioni dell'area di lavoro nella finestra di dialogo Regolazioni colore.
Modalità laboratorio
Il modello di colore L * a * b * (Lab) della International Lighting Commission si basa sulla percezione del colore da parte dell'occhio umano. In modalità Lab, i valori numerici descrivono tutti i colori che vede una persona con una vista normale. Poiché i valori Lab descrivono l'aspetto di un colore, piuttosto che la quantità di inchiostro specifico di cui ha bisogno un dispositivo (come un monitor, una stampante desktop o una fotocamera digitale) per riprodurre i colori, il modello Lab è considerato un modello di colore indipendente dal dispositivo. I sistemi di gestione del colore utilizzano Lab come riferimento del colore per ottenere risultati prevedibili durante la conversione del colore da uno spazio colore a un altro.
La modalità Lab ha un componente di luminanza (L) che può variare da 0 a 100. In Adobe Color Picker e nel pannello Colore, i componenti a (asse verde-rosso) e b (asse blu-giallo) possono avere valori in gamma da +127 a –128.
Le immagini di laboratorio possono essere salvate nei seguenti formati: Photoshop, Photoshop EPS, Large Document Format (PSB), Photoshop PDF, Photoshop Raw, TIFF, Photoshop DCS 1.0 e Photoshop DCS 2.0. Le immagini Lab a 48 bit (16 bpc) possono essere salvate nei formati Photoshop, Large Document Format (PSB), Photoshop PDF, Photoshop Raw e TIFF.
Nota. I file DCS 1.0 e DCS 2.0 vengono convertiti in CMYK quando vengono aperti.
Modalità scala di grigi
La modalità scala di grigi utilizza diverse tonalità di grigio nelle immagini. Sono consentite fino a 256 sfumature di grigio nelle immagini a 8 bit. Ciascun pixel in un'immagine in scala di grigi contiene un valore di luminanza che varia da 0 (nero) a 255 (bianco). Nelle immagini a 16 e 32 bit, il numero di scala di grigi è significativamente maggiore.
I valori della scala di grigi possono essere espressi anche come percentuale della copertura totale del nero (0% equivale al bianco e 100% equivale al nero).
La modalità scala di grigi utilizza l'intervallo definito dalle impostazioni dell'area di lavoro nella finestra di dialogo Regolazioni colore.
Modalità bit
La modalità bit rappresenta ogni pixel nell'immagine con uno dei due valori (nero o bianco). Le immagini in questa modalità sono chiamate bit (1 bit), perché c'è esattamente un bit per ogni pixel.
Modalità fronte/retro
La modalità duplex crea immagini in scala di grigi monotono, duplex (due colori), tritono (tre colori) e tetraton (quattro colori) utilizzando da uno a quattro inchiostri personalizzati.
Modalità Colori indicizzati
La modalità Colore indicizzato produce immagini a 8 bit con un massimo di 256 colori. Quando viene convertito in modalità colore indicizzata, Photoshop crea una tabella dei colori dell'immagine (CLUT) che memorizza e indicizza i colori utilizzati in un'immagine. Se il colore dell'immagine originale non è presente in questa tabella, il programma seleziona il colore disponibile più vicino o esegue il dithering per simulare il colore mancante.
Sebbene la gamma di colori di questa modalità sia limitata, può ridurre le dimensioni del file di immagine mantenendo la qualità dell'immagine richiesta per presentazioni multimediali, pagine Web e così via.Le opzioni di modifica sono limitate in questa modalità. Se hai bisogno di molte modifiche, dovresti passare temporaneamente alla modalità RGB. In modalità Colore indicizzato, i file possono essere salvati nei seguenti formati: Photoshop, BMP, DICOM (Medical Digital Imaging and Communication Format), GIF, Photoshop EPS, Large Document Format (PSB), PCX, Photoshop PDF, Photoshop Raw, Photoshop 2.0 , PICT, PNG, Targa® e TIFF.
Modalità multicanale
Le immagini in modalità multicanale contengono 256 livelli di grigio per ciascun canale e possono essere utili per la stampa speciale. Queste immagini possono essere salvate nei seguenti formati: Photoshop, Large Document Format (PSB), Photoshop 2.0, Photoshop Raw e Photoshop DCS 2.0.
Le seguenti informazioni possono essere utili quando si convertono le immagini in modalità multicanale.
I livelli non sono supportati e quindi appiattiti.
I canali di colore nell'immagine originale diventano canali di tinte piatte.
La conversione di un'immagine CMYK in multicanale crea canali di colore spot ciano, magenta, giallo e nero.
La conversione di un'immagine RGB in multicanale crea canali di colore spot ciano, magenta e giallo.
La rimozione di un canale da un'immagine RGB, CMYK o Lab converte automaticamente quell'immagine in modalità multicanale appiattendo i livelli.
Per esportare un'immagine multicanale, è necessario salvarla in formato Photoshop DCS 2.0.
Nota. Le immagini indicizzate ea colori a 32 bit non possono essere convertite in multicanale.
Photoshop supporta otto modalità colore, puoi passare da una all'altra utilizzando i comandi appropriati dal menu Immagine> Modalità(Immagine> Modalità). Consideriamoli in ordine.
Inoltre, gli strumenti di pittura sono fortemente limitati nelle loro capacità.
Per cambiare l'immagine in Morso(Bitmap) deve prima essere commutato in modalità Scala di grigi(Scala di grigi). Successivamente, il comando di selezione della modalità bit diventa disponibile. Quando lo chiami, sullo schermo apparirà la finestra delle impostazioni di trasformazione, mostrata in Fig. 3.3.
Riso. 3.3. Finestra per impostare la conversione dell'immagine in modalità Bitmap
In questa finestra è possibile selezionare la risoluzione per l'immagine risultante (gruppo Risoluzione, campo di input Output). Puoi scegliere il metodo con cui la scala di grigi viene convertita in bianco e nero. Questo viene fatto usando il menu a discesa Uso(Uso). Quando si sceglie un articolo Modello utente(Modello personalizzato) è possibile impostare il modello utilizzando l'elenco Modello utente(Modello personalizzato).
Per convertire l'immagine in modalità scala di grigi, chiama il comando Immagine> Modalità> Scala di grigi(Immagine> Modalità> Scala di grigi).
CONSIGLI. Immagine in bianco e nero salvata in Scala di grigi(Scala di grigi), occupa circa tre volte meno spazio di memoria rispetto a un'immagine simile in modalità RGB.
Il trasferimento di un'immagine in modalità duplex è possibile solo dalla modalità Scala di grigi(Scala di grigi). Dopo aver scelto una squadra Immagine> Modalità> Fronte-retro...(Immagine> Modalità> Duotone ...) la finestra di dialogo mostrata in Fig. 3.4. Per visualizzare in anteprima i risultati della conversione, seleziona la casella di controllo Visualizzazione(Anteprima).
Riso. 3.4. Finestra di selezione del colorante per la modalità duplex
Cadere in picchiata Un tipo(Tipo) seleziona il numero di coloranti da utilizzare nella stampa (Monotone - un colorante, Doutone - due coloranti, Tritone - tre, Quadtone - quattro). Successivamente, per ciascuno dei coloranti (indicati nella finestra Ink 1 (Paint 1), Ink 2 (Paint 2) ...) imposta un colore. Per fare ciò, fai clic sui quadrati colorati e seleziona un colore nella finestra di dialogo che appare. Per determinare la curva di corrispondenza tra la luminosità di un'immagine monocromatica e una tinta, cliccare sul quadrato con l'immagine della curva (di default è una linea retta) e impostare il tipo di dipendenza nella finestra che appare (vedi figura 3.5).
Riso. 3.5. Determinazione della dipendenza della densità di un colorante duplex dalla luminosità dei pixel dell'immagine
Puoi modificare la forma della curva spostandola con il mouse sull'immagine o inserendo i valori nei campi di input. Il valore inserito determinerà la densità del colorante alla luminosità dei pixel specificata accanto al campo. In un'immagine curva, la luminosità dei pixel viene tracciata orizzontalmente.
Oltre a scegliere i coloranti (vedi Fig. 3.4), puoi anche regolare i risultati della sovrapposizione di colori diversi (questo viene fatto dopo una stampa di prova). Per fare ciò, premere il pulsante Sovrapposizione colore(Colori di sovrastampa) e, nella finestra che compare, cliccare sui quadratini colorati desiderati. I numeri accanto al quadrato indicano a quale combinazione di coloranti corrisponde.
Per mettere l'immagine in modalità colore indicizzata, usa il comando Immagine> Modalità> Colori indicizzati(Immagine> Modalità> Colori indicizzati). La procedura di conversione verrà discussa più dettagliatamente nella sezione sul salvataggio dei file in formato GIF.
Per convertire l'immagine in modalità RGB, usa il comando Immagine> Modalità> RGB(Immagine> Modalità> RGB).
Per portare l'immagine in questa modalità, usa il comando Immagine> Modalità> CMYK(Immagine> Modalità> CMYK). Le capacità del programma quando si lavora in questa modalità sono alquanto limitate.
In questa modalità, non sarai in grado di utilizzare alcune funzionalità di Photoshop, ma potrebbe essere utile la possibilità di modificare separatamente, ad esempio, il canale di luminosità. Per cambiare l'immagine in Laboratorio chiama il comando Immagine> Modalità> Lab(Immagine> Modalità> Lab).
