Kako postaviti pametne telefone i računala. Informativni portal
  • Dom
  • Zanimljiv
  • Kako promijeniti ključ glazbe na mreži. Što je tonalitet u glazbi? Pojam, definicija i promjena ključa

Kako promijeniti ključ glazbe na mreži. Što je tonalitet u glazbi? Pojam, definicija i promjena ključa

Svaki pjevač, prije ili kasnije, suoči se s onim što mu treba (eng. promjena ključa prateće pjesme). To je potrebno kako biste pjesmu izveli u najudobnijem rasponu za sebe.

Cijene usluga snimanja

ServisNačin plaćanjaCijenaVrijeme
Radovi na aranžmanu.po satu750 rub/satOvisi o vremenu
Raspored prema gotovom materijalu.fiksnood 15.000 rubalja1-2 tjedna
Prilagođeni aranžman od nule.fiksnood 25.000 rub2-3 tjedna
Aranžman Radio format. Praćenje vrhunske kvalitete.fiksnood 40.000 rubalja3-4 tjedna
Usluge sesijskog glazbenikafiksnoOd 2000 rubpo dogovoru
Napravite prateću pjesmufiksnoOd 5000 rub2-10 dana

Često je potrebna promjena tonaliteta kada pjesmu izvorno stvorenu za muškog pjevača želi izvesti djevojka, ili obrnuto. Ili, na primjer, ako pjesmu napisanu za tenora želi izvesti bariton.

Naravno, postoje vokali s velikim rasponom koji im omogućuje izvođenje mnogih pjesama bez pribjegavanja promjeni tonaliteta pratnje. Ali većina izvođača ima radni raspon od oko dvije oktave, ili čak i manje.

Primjeri portfelja s aranžmanima (ROK, POP, REP)

TZ

Primjer 1. STIJENA
Grupa "Žice" - pjesma "Deep"

TZ

Primjer 2. STIJENA
Grupa "Hellya" - pjesma "Coco"

TZ

Primjer 3. POP
The Produkt$ - pjesma "I Have a Dream"

TZ

Primjer 4. POP
Pjesma "Cling". aranžman po sistemu ključ u ruke

TZ

Primjer 5. REP
Pjesma daj mi. Aranžman + miješanje

TZ

Primjer 6. REP
Pjesma "Tomboy". Aranžman + miješanje

U ovom članku ćemo govoriti o načinima promjene tona minusa.

Minus promjena ključa: metoda 1

Prva metoda dostupna je većini ljudi koji posjeduju računalo na naprednoj razini i imaju instaliran audio editor. Danas postoji dosta takvih programa pogodnih za promjenu ključa, na primjer, Pro Tools, Cubase, Adobe Audition. Koristeći potonje kao primjer, razmotrit ćemo način promjene ključa pozadinske pjesme pomoću računala s operacijskim sustavom Windows. U biti, u bilo kojem drugom audio uređivaču, sve potrebne radnje bit će gotovo iste.

Postupak u Adobe Audition CC 2015 bit će ovako:

  1. Otvorite datoteku s pozadinom, odaberite je (ctrl + a).
  2. Kliknite Efekti/Vrijeme i Pitch/Pitch Shifter.
  3. Odaberite željeni stupanj transpozicije klizačem Polutonovi. Ako se klizač pomakne ulijevo, tonalitet se smanjuje; ako se pomakne udesno, povećava se. Jedna jedinica odgovara promjeni polutona. Bolje je postaviti vrijednost Precision na razinu "High Precision", što odgovara najvišoj mogućoj kvaliteti obrade.
  4. Kliknite gumb za pregled (trokut u donjem lijevom kutu prozora). Ako ste zadovoljni promjenama, kliknite gumb Primijeni i spremite datoteku (ctrl+s).

Slike pokazuju kako možete promijeniti tipku pozadinske pjesme u Adobe Auditionu. Kao što vidite, prilično je lako. Međutim, stvari možda neće biti tako dobro kako bismo željeli. Činjenica je da kada se na taj način promijeni ton pjesme, kvaliteta se pogoršava. I zvučni zapis zvuči manje prirodno. I što više mijenjate tipku, minus zvuči manje prirodni. Stoga, ako želite transponirati pozadinu, na primjer, za 6 polutonova, kvaliteta zvuka može biti narušena. toliko da bi takav minus odgovarao samo za probu, ali ne i za javno izvođenje pjesme, ili snimanje u studiju. Međutim, nije sve tako loše. Uostalom, postoji i drugi način.

Minus promjena ključa: metoda 2

Druga metoda promjene tona minusa nije tako jednostavna i pristupačna. Ali to vam omogućuje postizanje izvrsne kvalitete zvuka minus pjesme.

Kako biste dobili minus pjesmu izvrsne kvalitete u željenom tonu, možete se obratiti profesionalnom aranžeru našeg studija. Metoda koju će koristiti bitno je drugačija od prve koju smo opisali. Aranžer uzima i “snima” na uho sve dijelove minus fonograma. Zatim ih upisuje u poseban glazbeni uređivač na računalu. I na kraju se prijavi virtualni glazbeni instrumenti da tako snimljene dijelove oživi. Nakon nanošenja željenih učinaka (reverb, ekvilizacija, kompresija, itd.) Ispada gotova minus pjesma.

Gdje profesionalno promijeniti ključ podloge

Danas mnogi ljudi vole pjevanje, kako na profesionalnoj tako i na amaterskoj razini. Stoga ne čudi da su se takve narudžbe više puta izvršavale u našem studiju. I drago nam je da su gotovo svi naši kupci u potpunosti zadovoljni obavljenim poslom. Ako trebaš mnogo promijeniti ton prateće pjesme, obratite se studiju TopZvuk. Naši aranžeri će rado obaviti posao. Nazovite nas odmah!

Opis programa

Program Prosoniq TimeFactory 2 dizajniran za kvalitetnu promjenu tonaliteta glazbenih datoteka. Sudeći po recenzijama na internetu, a posebno na našem forumu, ovaj program najkvalitetnije mijenja ključ, te je stoga vodeći među programima i dodacima za promjenu ključa.

Promjena tipke i tempa, zapravo, jedino je što program može učiniti, ali to radi jako, jako dobro. Prema proizvođaču, sposoban je promijeniti tipku do 5 polutonova i tempo za trećinu stvarnog bez osjetnog gubitka kvalitete.

Tržišna vrijednost ovog programa je već duže vrijeme oko 400 USD.

Ali nije tajna da je kopiju ovog programa prilično lako pronaći na Internetu besplatno. Koju verziju koristiti - svatko odlučuje za sebe.

Instalacija programa

Budući da je program mali, njegova instalacija je prilično jednostavna i ne bi trebala uzrokovati poteškoće. Za početak instalacije, u pravilu je dovoljno dvaput kliknuti na ikonu datoteke setup.exe iz distribucijskog kompleta programa.

Prikaz sljedećih prozora označava početak instalacije:


Nakon toga program će od vas tražiti da unesete naziv, naziv tvrtke (ako ste privatna osoba, možete unijeti bilo što), te serijski broj (ključ). Unesene podatke potvrdite pritiskom na tipku "Dalje".


U sljedećem dijaloškom okviru možete odabrati mjesto za instalaciju. Prema zadanim postavkama, obično je tamo odabrano prilično dobro mjesto, a ako nemate posebne razloge za promjenu ovog parametra, preporučujem da ga ne mijenjate, već odmah kliknete gumb "Dalje".


Nakon nekoliko sekundi instalacija programa će biti dovršena i pojavit će se prozor s porukom o tome. Ovdje morate kliknuti gumb "Završi".


Da biste pokrenuli program, trebate kliknuti gumb "Start" na programskoj traci sustava Windows, a tamo na prečacu "TimeFactory". Kada prvi put pokrenete program, najvjerojatnije će se od vas tražiti da postavite neke postavke.

Standardno će se najvjerojatnije postaviti optimalne postavke, no ukratko ću opisati njihovu svrhu.

    U ovom području možete odabrati uređaj za reprodukciju

    Ovdje možete odabrati uređivač zvuka treće strane

    Ova stavka postavlja format naziva izlaznih datoteka (podaci o operacijama na datoteci unose se u naziv datoteke).

    Ovdje možete odabrati mapu za spremanje obrađenih datoteka.

Ove postavke se mogu mijenjati nakon dovršetka instalacije, tako da možete sigurno preskočiti ovaj korak klikom na gumb "U redu", te se po potrebi vratiti na njih iz samog programa. Sada će se pojaviti prozor programa sa znakom "O programu", koji se zatvara običnim klikom miša na njega.

Time je instalacija završena.

Promjena ključa

Prosoniq TimeFactory 2 radi samo s wav datotekama. Stoga je prvi korak pretvoriti potrebne datoteke u wav format. Dostupni su mnogi programi za pretvaranje glazbenih datoteka iz jednog formata u drugi; Mogu preporučiti Easy CD-DA Extractor 10 (ima potprogram Audio File Format Converter).

Ako su datoteke spremne, možete nastaviti. Prvo morate u program učitati datoteku koju želite transponirati (promijeniti njen ključ). U radnom prozoru programa, u izborniku "Datoteka", možete odabrati stavku "Otvori audio datoteku ..." ili jednostavno kliknuti na gumb sa slikom mape ispod (vidi sliku).


Sada morate odabrati određenu datoteku i kliknuti gumb "Otvori".


Ako je sve učinjeno ispravno, u glavnom prozoru programa pojavit će se pravokutnik s nazivom odabrane datoteke.


Zapravo, u ovom pravokutniku su navedene sve radnje koje bi program trebao izvesti na određenoj datoteci.

U ovoj fazi zanima nas samo drugi stupac - "Polutonovi". Ovdje možete odrediti željeni broj polutonova za koji želite "povisiti" ili "spustiti" kompoziciju. Na primjer, da biste podigli za 1 ton, morate odrediti "2", da biste smanjili za dva tona, morate odrediti "-4" itd.


Kada su parametri postavljeni, trebate pritisnuti gumb "DSP", nakon čega će započeti obrada datoteke, koja, ovisno o snazi ​​računala, postavljenoj kvaliteti kodiranja i duljini kompozicije, može trajati 1-10 minuta ili više. U ovom trenutku datoteka nije dostupna za slušanje (kodiranje nije u stvarnom vremenu).

Čim se obrada završi, u prozor programa treba dodati novu datoteku (pravokutnik) koju se može preslušati odabirom klika miša i pritiskom na tipku "Play" sa zelenim trokutom.


Ako je tonalitet odabran uspješno, tada se promjena tonaliteta može smatrati potpunom.

Ako ne, tada morate kliknuti na prvi pravokutnik (na izvornoj datoteci), tako da ga odaberete, unesete nove parametre i ponovite obradu pritiskom na gumb "DSP". Ako je korak od jednog polutona prevelik, tada u trećem stupcu "Centi" možete odabrati stotinke polutona.

Ako je program postavljen prema zadanim postavkama, transponirane datoteke spremaju se u izvornu mapu. Njihovi se nazivi razlikuju od originalnih samo po tome što sadrže parametre obrade. Pogledajte sljedeću sliku:

Na primjer, "P2.0" u nazivu datoteke označava da je povećana za dva polutona.

Ostale postavke.

U programskom izborniku "Algoritam" možete odabrati kvalitetu promjene tona. Što je kvaliteta veća, to se datoteka sporije obrađuje i obrnuto. Valja napomenuti da i uz "nisku" kvalitetu program to radi prilično dobro. Kod najviše kvalitete, obrada traje oko 10 puta dulje nego kod najniže. Ako vam se ne žuri, onda je naravno bolje odabrati visoku kvalitetu (polifona glazba, najkvalitetnija).

Potvrdni okvir "Sačuvaj formante" može se označiti kako bi se formanti sačuvali u konačnoj kompoziciji. Odnosno, kada je ton snižen, niske frekvencije ne bi trebale biti izobličene, a kada je ton povećan, visoke frekvencije se ne bi trebale izobličiti. Opravdanje za korištenje ove opcije može se saznati empirijski.


Kako ne biste čekali svaki put nekoliko minuta da se datoteka potpuno obradi prilikom odabira ključa, možete započeti obradu i, primjerice, poništiti je za 10% klikom na gumb "Odustani". Obrađeni dio datoteke bit će spremljen - možete ga poslušati i odlučiti odgovara li vam ton ili ga treba ispraviti. Preostali dio datoteke tada se može jednostavno izbrisati.

Nepotrebne ili obrađene datoteke uklanjaju se s popisa programa odabirom miša i pritiskom na tipku "Del" na tipkovnici ili odabirom opcije "Delete Selected" iz izbornika "Edit" programa. Ove datoteke se ne brišu iz mape - samo s popisa obrađenih datoteka.

Promjena tempa

Tempo se mijenja na isti način kao i tipka, samo što trebate postaviti tempo u četvrtom i petom stupcu.


Ako znate tempo izvorne datoteke, možete odabrati 2 - "bpm" u padajućem izborniku, te ga odrediti u prozoru koji se otvori, potvrdivši unos pritiskom na tipku "OK".

Sada u stupcu 1 (vidi prethodnu sliku) trebate odrediti željeni tempo i pritisnuti gumb "DSP" za obradu datoteke. Tako će se tempo datoteke promijeniti.

Ako je tempo izvorne datoteke nepoznat, tada se druge dvije opcije "secs" i "%" mogu koristiti za postavljanje tempa navođenjem duljine ciljne datoteke i promjenom tempa u postocima. Prvo morate odabrati stavku s padajućeg izbornika, a zatim postaviti željenu vrijednost - novo trajanje datoteke, odnosno u kojem postotku želite ubrzati ili usporiti.

Nakon završetka obrade skladbi, ako je potrebno, mogu se ponovno pretvoriti u mp3.

Ovo nisu sve značajke programa, već glavne, čija je upotreba dovoljna za potpuno smanjenje i povećanje tonaliteta i tempa skladbi. Također možete promijeniti tipku i tempo samo u dijelu skladbe, ali to je izvan dosega ove upute.

Prilikom pisanja uputa materijali iz korisničkih poruka bili su od velike pomoći. Na čemu svima veliko hvala!

Također možete razgovarati o korištenju programa na.

___________________________

Kopiranje članka dopušteno je samo s vezom na stranicu stranice, odnosno s naznakom izvora.

Što je tonalitet u glazbi, učenje prepoznavanja i mijenjanja tonaliteta

Glazbena teorija uključuje ogromnu količinu raznolike terminologije. Tonalitet je temeljni stručni pojam. Na ovoj stranici možete saznati što je tonalitet, kako ga odrediti, koje varijante postoje, kao i zanimljivosti, vježbe i način promjene ključa u pozadini.

Osnovni momenti

Zamislite da odlučite svirati neku glazbu. Pronašli ste note, a pri raščlanjivanju notnog teksta primijetili ste da se iza tona nalaze oštre ili belete. Moramo shvatiti što oni znače. Ključni znakovi su slučajni znakovi koji traju tijekom cijele izvedbe glazbene skladbe. Prema pravilima, postavljaju se nakon ključa, ali prije veličine (vidi sliku br. 1), te se dupliciraju u svakom sljedećem retku. Ključni znakovi su nužni ne samo kako bi se izbjeglo njihovo stalno zapisivanje uz note, što oduzima dosta vremena, već i kako bi glazbenik mogao odrediti tonalitet u kojem je djelo napisano.

Slika br. 1

Klavir, kao i mnogi drugi instrumenti, je temperiran. U ovom sustavu jedinice za obračun mogu se uzeti kao ton i poluton. Zahvaljujući podjeli na ove jedinice, od svakog zvuka na klavijaturi moguće je formirati tonalitet, bilo dur ili mol. Tako su izmišljene modalne formule dura i mola (vidi sliku 2).

Slika br. 2


Prema ovim formulama ljestvice može se izgraditi tonalitet od bilo kojeg zvuka, bilo u duru ili u molu. Sekvencijalna reprodukcija nota prema ovim formulama naziva se ljestvica. Mnogi glazbenici sviraju ljestvice kako bi se s njima brzo kretali po tipkama i znakovima.

Tonalitet se sastoji od dvije komponente: naziva zvuka (na primjer, do) i modalnog nagiba (dura ili mola). Da biste izgradili ljestvicu, trebate odabrati jedan od zvukova na klavijaturi i svirati iz njega prema formuli, bilo dur ili mol.

Vježbe za jačanje

  1. Pokušajte svirati dursku ljestvicu od "D" zvuka. Koristite omjer tonova i polutonova prilikom sviranja. Provjerite ispravnost.
  2. Pokušajte svirati molsku ljestvicu od "mi" zvuka. Potrebno je igrati prema predloženoj formuli.
  3. Pokušajte svirati ljestvice iz različitih zvukova u različitim raspoloženjima. Isprva polako, pa brže.

Sorte

Neki ključevi mogu imati određeni međusobni odnos. Tada se mogu uvrstiti u sljedeće klasifikacije:

  • paralelnih tonova. Značajka je isti broj ključnih znakova, ali različita modalna inklinacija. Zapravo, skup zvukova je apsolutno identičan, razlika je samo u zvuku tonika. Primjerice, tonalije C-dura i A-mola su paralelne, imaju isti broj tonskih znakova, ali različit modalni nagib i tonički zvuk. Postoji paralelno-varijabilni način, koji se odlikuje činjenicom da u djelu postoje dvije paralelne tipke, a one stalno mijenjaju način, pa u dur, pa u mol. Ovaj način je tipičan za rusku narodnu glazbu.
  • Istoimeni imaju zajednički tonički zvuk, ali u isto vrijeme različitu modalnu inklinaciju i ključne znakove. Primjer: D-dur (2 tonaliteta), D-mol (1 tonalitet).
  • One-terci imaju zajedničku tercu (tj. treći zvuk u trozvuku), više ih ne objedinjuje ni tonika, ni ključni znakovi, ni način. Obično je jednoterc mol smješten za malu sekundu ili poluton više od dura. Sukladno tome, jednoterc-dur u odnosu na mol smješten je niže za malu sekundu ili poluton. Primjer su tonalije C-dura i C-mola, u trozvucima ovih akorda zvuk "mi" se podudara.

Vježbe za jačanje

Odredite kako su ta dva tona međusobno povezana. Stavite odgovarajući broj uz primjer:

  1. Paralelno
  2. imenjak
  3. Samac Tertsovye

pitanja:

  • B-dur i h-mol
  • Major i maloljetnik
  • G-dur i e-moll

Provjerite vlastito znanje.

Odgovori: 3, 2, 1.

Zanimljivosti

  • Kao glazbeni pojam nastao je početkom 19. stoljeća. Uveo ga je Alexander Etienne Choron u svojim spisima.
  • Postoji "bojni" sluh, koji je karakteriziran činjenicom da osoba povezuje određeni tonalitet s određenom bojom. Dobitnici ovog dara bili su Rimski-Korsakov i Skrjabin.
  • U suvremenoj umjetnosti postoji atonalna glazba koja za osnovu ne uzima principe tonske stabilnosti.
  • Engleska terminologija koristi sljedeću oznaku za paralelne ključeve - relativne tipke. U doslovnom prijevodu, to su "povezani" ili "srodni". Isti nazivi označeni su kao paralelni ključevi, koji se mogu percipirati kao paralelni. Često, prilikom prevođenja određene literature, prevoditelji pogreše u tom pitanju.
  • Simbolika klasične glazbe nekim je tipkama dala određeno značenje. Dakle, Des-dur je prava ljubav, B-dur definira lijepe muškarce, heroje, a e-moll je tuga.

Krug petina

Krug kvinti je posebna shematski prikazana informacija u kojoj se sve tipke nalaze na udaljenosti od savršene kvinte u smjeru kazaljke na satu, a savršene četvrtine u suprotnom smjeru.


Povezani ključevi

Postoji nešto kao tonalni odnos. Što je veća razlika u znakovima, to je odnos dalji. Ovisno o sustavima, razlikuju se 3 ili 4 stupnja. Razmotrite najpopularniji sustav koji ključeve dijeli u 3 stupnja odnosa.

Stupanj odnosa

Skupina

Znak razlika

Kakvi ključevi

paralelno

S, D i njihove paralele

S Šteta za majora

Tipke na b.2 ↓ i njihove paralele

major

major– m2, m3, b3 ↓ i Manje ss šteta. - na b2↓ i istoimeni maloljetnik

Manje

Manje– m2, m3, b3 ↓ i

major DD do b2 i istoimeni dur

Za major uv1, uv2, uv4 i uv5, za maloljetni isti intervali ↓.

Tritonante i njegova paralela

Prva grupa podijeljeno u 3 kategorije:

  1. Ovo je paralelni ton. Razlika u znakovima je 0. Ove tipke kombiniraju šest zajedničkih akorda. Primjer: F-dur i D-mol.
  2. 4 tona. Između glavnog i završnog tonaliteta razlika je jedan znak. To su tonalije subdominantne i dominantne, kao i paralelne sa S i D. Primjer, za tonalitet G-dura: S - C-dur, paralelno S - A-mol, D - D-dur, paralelno D - B-mol .
  3. Razmatra se samo za glavne tipke. Razlika od 4 znaka je harmonijski subdominant. Primjer za C-dur - harmonijsku subdominantu - je F-mol.

Druga grupa srodstvo je podijeljeno u 2 podskupine:

  1. 4 tona. Razlika su u dva ključna znaka. Lako je pronaći ove tipke s glavne, nalaze se veliku sekundu iznad i ispod + pronađene paralele. Primjer: glavni tonalitet je A-dur. Iznad i ispod durske sekunde ili tona ključa: B-mol i G-dur. Paralele za pronađene tipke: to su D-dur i E-mol.
  2. Razlika znakova od tri do pet. Pronalaženje ključa ovisit će o tome je li ključ dur ili mol.
  • Dur: 6 durskih i 2 mola: iznad i ispod po m2, m3 i b3; ss je harmonik, smješten b2 niže, kao i istoimeni mol. Primjer za G-dur: As-dur, B-dur, H-dur, Fis-dur, E-dur, Es-dur i f-moll i g-moll.
  • Moll: 6 molova i 2 dura: za molsku sekundu, molsku tercu i b3 iznad i ispod; DD je glavna sekunda viša i istoimena dur.

Treća grupa dijeli se u 2 grupe:

  1. 3 tipke koje nemaju niti jedan zajednički akord, razlika je 3-5 znakova u suprotnom smjeru. Za dur je potrebno pronaći molove veće u sljedećim intervalima, a za mol su niži smjerovi na SW.1, SW.4 i SW.5.
  2. Tritonanta i njezina paralela. Postoji triton iz originalnog tonika, za C-dur - Fis-dur.

Ovisno o stupnju harmonije, postoji mnogo načina modulacije.

Vrlo je često potrebno promijeniti ključ glazbenog zapisa snimljenog kao "minus", koji je, primjerice, preuzet s interneta. To može imati veze s aranžiranjem skladbe na takav način da je lakše otpjevati vokalni dio kada je tonalitet prenizak ili visok u originalu. Radnje s tempom (najčešće s njegovim usporavanjem) mogu se povezati s procesom kada je ista prateća pjesma još u fazi stvaranja, a izvođač samo treba odsvirati neku vrstu brze instrumentalne dionice. Ali kako izvesti takve radnje koristeći moderne računalne alate za to? O ovome i još mnogo toga dalje će se raspravljati.

Kako promijeniti tempo i tipku glazbenog zapisa: opcije

Za početak se predlaže vidjeti koje se opće radnje mogu poduzeti. Nema toliko opcija. U većini slučajeva potrebno je promijeniti ili tempo zvučnog zapisa, ili ključ, ili oboje. Ako imate datoteku s instrumentalnim dijelovima raširenim na pjesme, možda će biti potrebno promijeniti tipku samo za određenu grupu instrumenata, isključujući bubnjeve, za koje je to u većini slučajeva potpuno nepotrebno. S tim u vezi, razmotrit ćemo neke opcije za najjednostavnije radnje pomoću različitih programa. Odmah treba napomenuti da posebnu pozornost treba obratiti na format datoteke u kojem je snimljen izvorni zvučni zapis.

Kako promijeniti ključ pozadinske pjesme: najjednostavniji slučaj

Ako uzmemo u obzir najjednostavniju situaciju, kada je izvorna datoteka snimljena u MIDI formatu, radnje za promjenu tempa i tipke mogu se izvesti ne samo pomoću računalnih programa u obliku MIDI sekvencera ili uređivača koji podržavaju rad s odgovarajućim datotekama, već čak i na običnom hardveru.sintisajzeri.

Za prosječnog korisnika, instrumenti iz serije Yamaha PSR ili ekvivalenti su najprikladniji. Dovoljno je napisati MIDI datoteku na izmjenjivi medij, otvoriti je u sučelju instrumenta i izvršiti pomicanje tempa i tipki. Zapravo, potpuno iste radnje izvode se u programima za rad s MIDI-jem. No, uostalom, takva kopija ne daje zvuk izvorne pjesme, a u većini slučajeva pjesme su predstavljene u MP3 ili modernijem formatu - FLAC. Kako promijeniti ton ili tempo u ovom slučaju?

Korištenje FL Studio Music Sequencer na jednoj datoteci

Jednostavno, potrebne operacije mogu se izvesti u popularnom sekvenceru FL Studio. Za početak, razmotrimo postupak kada imate zvučni zapis u obliku jedne audio datoteke. Prvo se originalna datoteka mora učitati na odabranu stazu, a zatim postaviti u sekvenceru koraka na prvi takt, koji odgovara noti C5. Odmah imajte na umu da će postavljanje osnovne note za zvuk više ili niže automatski uzrokovati pomicanje tipke zajedno s tempom, što je vrlo nezgodno.

U tom slučaju, bolje je zasebno postaviti drugačiji tempo (program će od vas zatražiti resample). Što se tiče točno kako promijeniti tipku minusa, za to je bolje koristiti ne step sekvencer ili postavljanje bazne note sidra, već fader za promjenu ukupnog tona (pitch).

Međutim, nedostatak je što će se stopa promjene prikazivati ​​samo u postocima.

Radnje s datotekama u audio uređivačima

Sada ćemo vidjeti kako promijeniti tipku ili tempo u audio uređivačima. Opet, polazimo od činjenice da imamo jednu fonogramsku datoteku. Za izvođenje ovih radnji koristi se funkcija Pitch Bender (promjena visine tona) ili Stretch (promjena tempa).

Ako govorimo o tome kako promijeniti tipku pjesme, nakon pozivanja odgovarajućeg alata, prvo postavite praznu vrijednost (Flat), a zatim odaberite razinu pomoću polutonova (Semi-tones). Početna i završna razina za cijelu stazu moraju se podudarati. Postavite kvalitetu na Izvrsno.

Da biste promijenili tempo, koristite "stretch", ali nemojte se previše zanositi, jer ovaj parametar možete promijeniti, međutim, kao i tipku, do određene granice.

Radnje s tipkom za stazu i promjenama tempa

No, najprikladnije je raditi s fonogramima, koji nisu cjelovite gotove datoteke, već setovi namijenjeni, primjerice, za samostalno miksanje (ima ih puno na internetu).

U tom slučaju možete promijeniti tipku u istim audio editorima i istim alatima, ali prednost takvih radnji je, kao što je već spomenuto, što se dio bubnja može ostaviti nepromijenjen (kako bubnjevi ne bi zvučali neprirodno nakon mijenjanje tona). Istodobno, možete promijeniti glasnoću svakog fragmenta u odnosu na izvornik, kao i dodati vlastite efekte.

Online usluge

Konačno, ako nemate dovoljno znanja za rad s gore navedenim programima, možete se obratiti specijaliziranim online resursima gdje ćete morati učitati svoju audio datoteku, postaviti konačnu vrijednost za tonalitet i tempo, pričekati da se materijal obradi i preuzmite dobivenu datoteku na svoje računalo. Opcija, iskreno, nije najbolja, iako nije skupa u smislu vremena i novca. Puno je bolje koristiti predložene metode, a istovremeno proučavati osnovne operacije u procesu obrade datoteka, da tako kažem, „metodu znanstvene poke“. Moguće je da će u budućnosti takve vještine dobro doći.

Zaključak

Na kraju, ostaje dodati da u najjednostavnijim slučajevima, kada nije potrebna posebna kvaliteta zvuka završnog materijala, možete koristiti i razne primitivne uslužne programe za brze izmjene (na primjer, Audio Speed ​​Changer). Ali u svakom slučaju, morate jasno razumjeti da je nemoguće promijeniti parametre visine i tempa u preširokim granicama, jer će takve radnje samo dovesti do činjenice da će cijeli fonogram zvučati apsolutno neprirodno. U najboljem slučaju, kako se vjeruje, neće biti primjetnih promjena, ako promjena tonaliteta nije prekoračena za 1,5-2 tona gore / dolje i ne više. Iznad ovog praga, promjene prema dolje postaju previše izražene.

Dmitrij Nizjajev

Podrazumijeva se da nas ne bi zanimalo naučiti razlikovati različite stupnjeve srodnosti ključeva samo zbog akademskog pogleda. Puno je zanimljivije koristiti kombinacije različitih tonika u svojoj glazbi, kako bi bile u interakciji, zar se ne slažete? Odnosno promijeniti ključ unutar jedne predstave. Pokušajmo danas metodično i dosljedno izgraditi prijelaz na novi ključ i općenito se upoznati s ovim fenomenom iznutra.

I ovdje smo suočeni s fenomenom "preklapanja terminala" iz različitih područja, a razlog ovakvom događaju ovoga puta je u riječi "modulacija". Gotovo svi znate njegovo značenje u radiotehnici, akustici - jednom riječju, u znanostima o valnim fenomenima. U skladu, ova riječ označava prijelaz na novi ključ - moram priznati, ni sam ne znam porijeklo takvog pojma. Ali Bog je s njim, s podrijetlom, bolje je raditi glazbu! Točnije, koncept "prijelaza na novi ključ" ima dva imena u skladu. "Modulacija" je konačna i nepovratna promjena tonike, odnosno proces koji ima pripremnu fazu, stvarni prijelaz i, što je najvažnije, konsolidaciju novog tona, njegovu afirmaciju kako bi se dalje razvijala glazba (možda čak i do sam kraj) već u njemu . Drugi izraz - "odstupanje" - znači samo privremeni prijelaz, bez fiksiranja, ponekad čak i samo nagovještaj novog tonika, koji ne postiže svoje rješenje. U ovom slučaju, daljnji razvoj glazbene radnje u primljenom tonalitetu ne ostaje, već se ili vraća na prethodni, ili priprema novi. Ukratko, tu se ne zaustavlja. Unatoč razlici u stavu prema novom ključu, shvaćate da su i devijacija i modulacija isti fenomen.

Postoji mnogo načina da prijeđete na novi tonik. Zapravo, kako želite. Ali u okvirima klasične škole, sa svojim točnim i logičnim odnosom prema slušatelju, nije svaka metoda prikladna. Uostalom, možete jednostavno uzeti toničnu trozvuku jednog ključa, a odmah - još jedan tonik. Nitko vam to neće zabraniti. Ali pokušajte skladati pjesmu s takvim izravnim "ljepilima" tipki - i vaš će se slušatelj u većini slučajeva jednostavno namrštiti. Činilo bi se, ali što je to? Nije ga briga u kojem je tonu, recimo, pjesma počela. Pa što mu je važno u kojem počinje drugi stih? Mislim da na ovo lako možete sami odgovoriti. Na početku pjesme slušatelj nije konfiguriran, a početkom drugog stiha - baš suprotno. Koncept "ugađanja" ušiju i glave u tonalitetu vam je već poznat ako ste se potrudili napraviti nekoliko vježbi (vidi lekciju broj 10 "Trening"). A kad zazvuče prvi akordi pjesme, doživite nekoliko trenutaka nelagode sve dok vaše glazbeno "ja" ne odabere stabilne zvukove za sebe i ne uhvati metričku mrežu pjesme iz zraka. Slušajte svoje osjećaje. Ovu nelagodu doživljavamo na desetke, ako ne i stotine puta dnevno, pa je ne primjećujemo. Dapače, shvaćamo njenu neizbježnost, "normalnost" u prvim trenucima upoznavanja s glazbom. No, potpuno smo nespremni na pojavu ovog neugodnog osjećaja baš usred pjesme. Da li razumiješ? Slušatelj koji se na početku glazbe malo pomučio ima pravo ne naprezati se dok ne dođe vrijeme za drugu glazbu. Zato, ako se namjeravate pobrinuti za njegove osjećaje (a to je vaša dužnost, ako se odlučite pisati glazbu), onda svaku promjenu - tempo, ritam, glasnoću, tonalitet - morate pripremiti tako da slušatelj ima vremena za razumjeti što se događa, a postojale su i logične "kuke" koje su pomogle povezati i objasniti te promjene u podsvijesti. Ako se slušatelj uštimao na prethodni tonalitet, onda je potrebno logično uvesti novi, dajući mu potreban minimum akorda, gravitacije i samo vrijeme za novo ugađanje.

Prijeđi na stvar! U klasičnoj školi postoje tri metode modulacije, a sve ćemo ih upoznati s vremenom. Prvi i glavni način može se nazvati modulacijom sa zajedničkim predznakom ... o, akord. Princip je jednostavan: pronađite bilo koji trozvuk koji ima smisla u oba ključa i upotrijebite ga kao "ljepilo". Ovdje se podrazumijeva da trozvuke možete birati samo od dijatoničnih, to jest, koji se sastoje od čistih, a ne izmijenjenih koraka. Alteracije, naravno, nisu zabranjene, ali morate biti svjesni da što je trozvuk složeniji u tonalitetu, to će uho teže percipirati vašu modulaciju. Ali naš prvi zadatak je olakšati percepciju slušatelja što je više moguće.

Između tonaliteta prvog stupnja srodstva (a za sada poznajemo samo ovaj stupanj), obično se može pronaći nekoliko trozvuka odjednom koji ispunjavaju uvjet. Pokušajmo to odmah vidjeti. Uzimamo popis svih dijatonskih trozvuka u C-duru i uspoređujemo ih s istim popisom za D-mol (da koristim latinske oznake radi kratkoće. Trebali biste ih znati napamet! ?):

Pregledavši ovu ploču, vidimo da su trozvuci D-mola, F-dura, A-mola i C-dura zajednički za obje tonalije. Naravno, u taj broj spadaju i sami tonički trozvuci - uostalom, ovaj stupanj srodnosti upravo se temelji na srodstvu toničkih trozvuka. I tako - pronađena su dva trozvuka. A takve dvije trozvuke naći ćete u SVIM parovima ključeva koji leže u susjednim ćelijama petog kruga. Uvjerite se sami:

Opet su se uz samu toniku (b-mol i e-mol) pokazala uobičajena dva trozvuka: D-dur i G-dur. Kako pronaći zajedničke trozvuke - razumjeti? Usput, opet možete izrezati papirnate krugove, kao na našem posljednjem sastanku, nacrtati strelice duž ovih najčešćih trozvuka i vrtjeti se u krugu kvinti kako želite - potrebni trozvuci će uvijek biti ironično prikazani.

Idemo dalje. Koji od pronađenih četiri trozvuka treba izabrati za modulaciju i kako sve to organizirati? Prvo pitanje se odlučuje na temelju vašeg ukusa ili akordne situacije u glazbi. U principu, bilo koji od ovih trozvuka lako će spojiti dva tonaliteta, ali njihova boja može na različite načine odgovarati raspoloženju glazbe, dakle - po vašem ukusu. A da bismo organizirali proces, napravimo neku vrstu "redovnog" skupa radnji.

Najprije morate pokazati originalni ključ. Da biste to učinili, samo trebate pustiti publiku da čuje gravitacijski sustav, odnosno tonik, dominantan, nekoliko slučajeva razrješavanja nestabilnih zvukova u njihove "nativne" stabilne. Zapravo, nije potrebno to namjerno skladati, jer će taj prvi stih, onaj dio glazbe koji prethodi modulaciji, obaviti to. Pa, da ne bismo bili neutemeljeni, na brzinu zaslijepimo kratku akordnu rečenicu koja će demonstrirati tonalitet sa svih strana. A u drugoj rečenici ćemo modulirati. Počnimo ovako:


Slušati

Pa neka zvuči previše “hrastovo”, kada u glazbi koristite tehniku, instrumentirate i sve to uljepšate. To je zvučna shema, kostur harmonije. Brzo ga prijeđimo očima i popravimo mu akorde – neće škoditi ni dodatna vježba: prvo tonički šesti akord, zatim subdominanta s kašnjenjem prije trećeg tona. Sljedeći - sedmi akord II stupnja (harmonik - A-flat na vrhu), dominantni trozvuk, koji se pretvara u drugi akord (fa u basu). Drugi takt: šesti akord tonike, kvinsekt 2. stupnja i s pokretom osmica - kvinsekt dvostruke dominante na 2. stupnju (pa čak i s povećanom prima - D-distrom na vrhu), zatim četvrtina kadence sekstakorda i dominanta. Sve, s razrješenjem ove dominante na tonik na početku sljedeće mjere, počet će naša modulacija.

Gdje da moduliramo za početak? Pa, krenimo jednostavnije – u F-duru. Ovo je jedan od glavnih koraka u tonu "do", i zvučat će najlakše. Koji će trozvuci biti zajednički za oba ključa? Ugradimo tabletu u glavi, dobijemo: D-mol, F-dur, A-mol i C-dur. Kako odabrati od njih? Pa u našoj “glazbi” još nema raspoloženja, naš ukus šuti, jer nema se s čime usporediti. Onda pribjegnimo logici: imamo spojena dva smjera, stoga je razumnije uzeti mol kao povezujuću kariku - kako bismo sliku obogatili. Sada birajte između d-mola i a-mola: ovdje bih predložio korištenje, ako je moguće, akorda iz sub-dominantne skupine u odnosu na ciljni tonalitet, jer ćete odmah nakon modulacije morati izgraditi kadencu koja će popraviti novi ključ. A kadencu je najzgodnije započeti nekom subdominantom, tada ćemo moći prikazati sve glavne funkcije tonaliteta, kadenca će izaći potpuna. Ovo su razmatranja: mol, subdominantan za završni tonalitet. Od nama prikladnih trozvuka ostao je samo jedan - d-mol; za konačni tonalitet, ovo je VI korak, slaba subdominanta. Ispada sljedeći plan: negdje nakon tonike C-dura, koja će započeti drugu frazu, morat ćete uzeti trozvuk D-mola (ili sedmokord, usput; razlika za modulaciju nije temeljna). Ovaj akord će biti uobičajen: za C-dur je to 2. stupanj, a za F-dur je 6. stupanj. I sada, kada smo došli do ovog akorda u C-duru, mi mentalno, u tajnosti od slušatelja, počinjemo računati akord kao šesti korak i onda pisati glazbu jednostavno u F-duru. Naša je glazba mala – što kraća to bolja – pa je dovoljno samo da pokažemo novu tipku. Da biste to učinili, trebate stvoriti završnu kadencu u kojoj će zvučati sve tri funkcije: subdominantna (već postoji), dominantna i tonička. Sada pišemo bilješke. Neću detaljno opisivati ​​kako su ove note najbolje postavljene, koje inverzije akorda odabrati - sva ta načela smo već razmotrili prije. Samo nekako složno rješavamo problem, dobro, postoji plan.

Pretpostavimo da ste se pobrinuli da to učinite sami i da imate vlastitu opciju. A ja ću pokazati svoje, usporediti ih po uhu i očima:


Slušati

Ovdje na slici postoje samo dva ciklusa stvarne modulacije, a sva četiri su tapkana. Pa da vidimo. Posljednja dominanta prve fraze razriješena je u toniku, vidite? Kako bih što više ublažio stavak, nisam uveo molsku konsonanciju na slab takt takta, pa je drugi opet C-dur (u obliku šestog akorda). Na trećem taktu takta (ovo nije slab, nego relativno jak takt) - "vrhunac programa" - sedmokord II stupnja, sasvim normalan akord u C-duru, zar ne? Sada u mislima pišem natpis " II7=VI7"i ugoditi se u tonu F-dura. To jest, prebacivanje se događa tijekom zvuka akorda, slušatelj toga još nije svjestan. Sada počinje kadenca. Njegov prvi akord je već napisan, ovo je najslabija subdominanta tonaliteta. Negdje dalje bit će potrebno staviti četvrtinu-sekstakord kadence - već znamo da to daje kadenci dobar dio asertivnosti. Stoga se uvijek stavlja na jake taktove mjere. Dakle, na početku posljednjeg takta sam nacrtao kadencu, vidite - F-dur tonički kvart-sekst akord? Zatim sam, slijedeći "princip pojačanja", prazninu ispred ovog kadencnog akorda ispunio još jednom subdominantom, ovoga puta jakom. Pogledajte pobliže, u četvrtom dijelu, na pozadini rastezljive note "re" u basu, ispada (već razumijemo u F-duru) akord treće četvrtine drugog stupnja. A u posljednjoj osmini takta se mijenja (spuštena kvinta plus povećana trećina) i tako dodatno pojačava gravitaciju. Nakon toga, akord kadence zvuči kao blagodat, kao dar. I upravo u tom trenutku otkriva se naša “tajna” – tek sada slušatelj shvaća da posljednjih nekoliko trenutaka glazba više nije bila u C-duru. Do slušatelja činjenica modulacije "dospije" nakon što je nastupila pa nije u šoku, znaš? Pa nakon kadence - najnormalnije dominantne i najobičnijeg tonika - ovdje se sve lako vidi, siguran sam.

Dakle, je li princip jasan? Dopustite mi da ponovim kako biste mogli provjeriti svoje nalaze:
- za stvaranje modulacije ove vrste potreban je zajednički akord za obje tipke (naziva se "modulacijska"). Prvi stupanj srodstva nudi četiri akorda za ovu ulogu.
- Zahtijeva pregled izvornog ključa, uključujući nekoliko slučajeva rješavanja nestabilnih zvukova. Ovaj prvi stavak, uključujući sam modulacijski akord, razvija se na uobičajen način, ne dajući nikakve naznake o vašim namjerama.
- Stvarna modulacija je mentalno izjednačavanje tonarskog akorda u "koordinatnom sustavu" nove tonalije, odnosno slušatelju se ne očituje ništa osim vašeg izraza lica.
- Završni dio je demonstracija novog ključa (prema istim principima kao u starom ključu). Počinje modulirajućim akordom i završava najbližom toničkom kadencom.

Za vas se modulacija sastoji u mentalnom izjednačavanju modulirajućeg akorda, a sa stajališta slušatelja najzanimljivije se događa nešto kasnije, kada se ovaj akord razvuče u stabilnu konsonanciju novog tona i time otkrije vašu namjeru.

Poslušajte i pogledajte još nekoliko primjera prijelaza u različite tonalije prvog stupnja iz C-dura. Opet napominjem: note pokazuju samo same prijelaze i kadence, ali zvuči cijela konstrukcija.

C-dur - e-mol


Slušati

Zajednički akord ovdje je A-mol sedmi akord, VI stupanj (označen crvenom bojom). Izjednačava se sa sedmokordom 6. stupnja u e-molu. Nakon nje vidite primjer intrafunkcionalne zamjene: drugi korak se pretvara u dvostruku dominantu. Značajka harmonizacije: zadržavanje u finalnoj dominanti u melodijskoj ljestvici (note C-sharp i D-sharp).

C-dur - G-dur


Slušati

Isti modulacijski akord, i ista priprema za njega, ali sada je jednak sedmini drugog stupnja. Osobitost harmonizacije je u kadenci dominante s visokom kvintom, a zatim sa šestinom.

Nekoliko riječi o drugoj vrsti promjene tona - o devijacijama. Podsjetim da je to ista modulacija, samo što nova tipka nije fiksna, već odmah počinje drugi prijelaz - natrag, ili čak dalje. Odstupanja možete umetnuti u glazbu u bilo kojem trenutku. Kao ekstrem: svatko sljedeći akord u glazbi može se dati kao devijacija. Na primjer, pogledajte još jednu modulaciju u prvom stupnju srodstva:

od C-dura do D-mola


Slušati

Vratimo se i pratimo stvari još jednom, u redu? Ovdje sam prepravio prvu rečenicu, tako da slika prikazuje cijelu konstrukciju. Dakle, prva mjera nam ne daje ništa posebno, osim što možemo vidjeti slučaj disalteracije: dvostruka dominanta degenerira se u drugi akord drugog stupnja.

Ali drugi takt sadrži dva brza prijelaza odjednom (zato su dva modulirajuća akorda označena odjednom). Prvo, drugi akord tonike C-dur djeluje kao dominantan za tonalitet F-dura. Odmah se razrješava u svoj tonički šesti akord (drugi suglas u taktu). I ovaj se šesti akord odmah, odmah, također izjednačava sa subdominantnim – opet u C-duru. Tako imamo tipičnu odstupanje u tonalitet F-dura, nakon čega nema fiksacije, ali se brzo vraća na izvornu tonalizaciju. I ispostavilo se da je razlog za sav ovaj vrtlog samo jedna jedina nota - B-beton u basu, vidite? Da nije bilo, uobičajena subdominanta C-dura zvučala bi kao drugi akord u ovoj mjeri. Ali B-dur - zvuk koji nije uključen u C-dur dijatoniku - odmah unosi nestabilnost u zvuk, gravitaciju F-dura sfere. Na taj način, uvođenjem dodatne gravitacije u svoje akorde, doslovno svaki pokret u glazbi možete pretvoriti u putovanje kroz nove tipke!

Tada sve ide prema nama poznatom algoritmu. Modulirajući akord je sama C-dur tonika (crvene note u trećem taktu). Izjednačen je s nepromijenjenim 7. stupnjem d-mola. Zatim se uzima, ali već izmijenjena (note "c-sharp" i "b-flat", koje već pripadaju novoj ljestvici i svojom gravitacijom pregrađuju slušatelja u d-mol), pa čak i u obliku sedmokorda . Akord se zatim razrješava na novu toniku i slijedi posljednja kadenca. Opet, mala značajka: prije akorda kadence, unutarfunkcionalna zamjena dvostrukih dominantnih zvukova, pogledajte notni zapis u notama.

Tema je, slažem se, dosta teška. Morate pažljivo gledati i slušati. Ali nijedna druga tema neće vašoj glazbi dati toliko boje i toliko fleksibilnosti. Mnogi od onih koje poznajem, nakon što su savladali predmet modulacije, doživljavali su to kao pametnu i lijepu igru, mentalnu gimnastiku, poput šaha; a zatim su se dugi niz godina zainteresirali za tako zvučnu arhitekturu ili konstrukciju, uživajući u samom procesu rada mozga. A koliko to proširuje mogućnosti pri skladanju glazbe – nema se s čime uspoređivati! Možete ga odmah koristiti u svojim glazbenim djelima. Postat će puno zanimljiviji i svježiji, obećavam!

Vrhunski povezani članci