Razina civilizacije ovisi o znanosti i umjetnosti.

Henri Poincare

Vladimir Mitin

Nekad se mnogima činilo da je za podizanje učinkovitosti industrijske proizvodnje i jačanje financijske moći zemlje potrebno samo informatizirati relevantne organizacije i stvoriti automatizirane sustave upravljanja. Po mogućnosti u cijeloj zemlji. Tada je došlo do razumijevanja da uvođenje računalne tehnologije samo po sebi ne rješava mnoge, mnoge probleme, jer je još uvijek potrebno kompetentno upravljanje. Ali sada su se pojavili visoko plaćeni i visokokvalificirani menadžeri, financijeri, revizori itd., a industrijska proizvodnja u Rusiji kao rezultat njihovog djelovanja (ili nedjelovanja?) pala je više nego tijekom Velikog domovinskog rata.

Po mom mišljenju, dio korijena krize u posljednjih sedam godina ne leži u nevještom upravljanju, a još više ne u nedovoljnoj razini informatizacije državnog, financijskog i industrijskog sektora, nego u moralnom karakteru mnogih dužnosnici kojima nije toliko stalo do interesa države, koliko do vlastitih, vlastitih ili u najboljem slučaju usko korporativnih. Moralna slika vođe usko je, iako ne izravno, povezana s njegovom kulturnom razinom. Stoga je potrebno raspoloživa sredstva ulagati ne samo u podizanje realnog sektora gospodarstva, nego i u podizanje kulturne razine. Kao mlađa generacija, a već odrasli. A sada o događaju koji me nehotice potaknuo da napišem ove retke.

Oko šest stotina sudionika iz 25 gradova svijeta okupila je međunarodna specijalizirana konferencija EVA'98 Moskva (“Electronic Images and Visual Arts”, Electronic Imaging & the Visual Arts), koja je održana od 26. do 30. listopada u Državnoj galeriji Tretyakov ( TG), a organizirala ga je britanska tvrtka Vasari Enterprises (www.vasari.co.uk./eva/) uz potporu Komisije Europske zajednice, Ministarstva kulture Ruske Federacije, Ministarstva znanosti i tehnologije Ruske Federacije, Državna Tretjakovska galerija, Udruga za dokumentacijske i informacijske tehnologije (ADIT), Nacionalna unija proizvođača i distributera CD-ROM-ova i multimedijskih proizvoda te druge organizacije i udruge.

Tema konferencije: “Nove informacijske tehnologije u području kulture. Suradnja Rusije i Europske unije”. Tijekom pet radnih dana publici je predstavljeno oko 70 reportaža raspoređenih u deset cjelina:

Strateški pravci korištenja novih informacijskih tehnologija u području kulture;

Međunarodna suradnja;

ADIT i faze formiranja informacijske mreže o nacionalnoj baštini;

Muzejski informacijski projekti;

Tehnološka pitanja;

Nove informacijske tehnologije i nepokretna kulturna baština;

Suvremeni umjetnici su prozor u svijet;

Prema novoj Rusiji s novim knjižnicama;

multimedija i obrazovanje;

Nove informacijske tehnologije i informacijske potrebe.

Cjeloviti tekstovi ovih izvješća objavljeni su u obliku pozamašne knjige (336 A4 stranica) i postavljeni na web stranicu www.tretyakov.ru (da biste im pristupili, morate "kliknuti" na zgradu Državne Tretjakovske galerije i odabrati dio EVA'98). Očekuje se i izdavanje živopisnog dvojezičnog CD-a.

U okviru konferencije organiziran je okrugli stol o međunarodnoj suradnji i izložba na kojoj je 40 sudionika prikazalo niz CD-ova koje su pripremili veliki inozemni muzeji te 130 ruskih CD-ROM-ova, na ovaj ili onaj način vezanih uz kulturu, umjetnost. odnosno obrazovanje.

Valja napomenuti da je EVA'98 prva konferencija u Istočnoj Europi u nizu EVA konferencija koje se već sedmu godinu održavaju u Zapadnoj Europi u sklopu projekta EVA Cluster koji podupire Komisija Europske zajednice. Prema riječima Leonida Kujbiševa, voditelja Odjela za multimedijsku tehnologiju Centra za informatizaciju sfere kulture Ministarstva kulture Ruske Federacije (u daljnjem tekstu Centar PIK), tijekom njegove organizacije pojavilo se mnogo nepredviđenih problema. Tako je, primjerice, koordinacija viza za strane sudionike morala biti obavljena sredinom rujna. Naime, u ovo vrijeme strani mediji našu su krizu opisivali na vrlo prijeteći način. Zvali su organizacijski odbor i pitali ima li još tenkova na ulici? Mnogi stranci bojali su se ozbiljnih nemira, ponavljanja događaja iz 1993. i sl. Kada se situacija stabilizirala u drugoj polovici listopada, bilo je prekasno za podnošenje zahtjeva za vizu. Tako je umjesto trideset inozemnih sudionika na izložbu došlo samo njih sedam.

Osim toga, konferencija je izgubila gotovo sve financijske sponzore, čiji je novac visio u takozvanim problematičnim bankama. Spašene su tvrtke koje su dodijelile svoja računala (osobito Klondike, Compaq, Intel, Siemens Nixdorf) i Tretjakovska galerija koja je dala svoje dvorane.

Ulaz na konferenciju nije bio ograničen, ali ni besplatan. Dopušten je ulaz samo ljudima koji su na neki način bili povezani s kulturom ili ih je zanimala. “Željeli bismo ovu konferenciju-izložbu učiniti redovnom. Ali to nije jeftino zadovoljstvo,” rekao je gospodin Kuibyshev, na čija pleća je pao glavni dio organizacijskih problema.

Kako se nove informacijske tehnologije zapravo koriste u sferi kulture?

Jevgenij Kuzmin, načelnik Odjela za knjižnice i informacije Ministarstva kulture Ruske Federacije, u svom je izvješću „Problemi integracije i pristupačnosti informacijskih izvora ruskih knjižnica” primijetio da su lokalne mreže stvorene u gotovo svim središnjim knjižnicama Ruske Federacije. konstitutivnih entiteta Ruske Federacije. U polovici njih te mreže objedinjuju od 30 do 40, au Samari čak više od 100 računala. Više od polovice regionalnih knjižnica spojeno je na internet.

Osim izvora svjetske mreže, posjetiteljima informatiziranih čitaonica dostupni su i brojni informacijski, bibliografski i znanstveni CD-i. Tako, na primjer, u Ruskoj državnoj knjižnici (RSL) čitateljima je na usluzi više od 600 CD-ROM-ova sa 170 naslova, u Državnoj javnoj znanstveno-tehničkoj knjižnici Rusije (SPNTB) - 500 CD-ROM-ova sa 80 naslova. naslova, u Sveruskoj državnoj knjižnici za stranu književnost (VGBIL ) - 100 baza podataka na CD-ROM-u itd.

Nedavno su Ruska knjižna komora, tvrtka Mir-Dialog i K.-G. Saur je izdao treće izdanje Ruske nacionalne bibliografije na CD-ROM-u, uključujući 850 000 zapisa o knjigama objavljenim u SSSR-u i Rusiji od 1980. do 1996. i bazu podataka o disertacijama (60 000 zapisa).

Osim toga, svaka knjižnica koja poštuje sebe izrađuje elektroničke kataloge svojih zbirki. U tome je najviše uspjela Knjižnica Zavoda za znanstvene informacije u društvenim znanostima (njezini elektronički izvori broje više od 2 milijuna zapisa). Ruska nacionalna knjižnica (RNL) je za petama. Slijede RSL i Državna javna znanstveno-tehnička knjižnica (više od milijun zapisa), 750 tisuća elektroničkih kartica prikupila je Središnja znanstvena poljoprivredna knjižnica (TsNSHL), 500 tisuća - Knjižnica za prirodne znanosti Ruska akademija znanosti, 400 tisuća - Državna središnja znanstvena medicinska knjižnica, 150 tisuća - VGBIL itd.

Prema riječima gospodina Kuzmina, na dnevnom redu je prezentacija svih ovih resursa na internetu. Tu su najviše napredovali TSNSHB i Znanstvena knjižnica Moskovskog državnog sveučilišta koje su otvorile svoje elektronske kataloge. Apsolutni lider je Državna javna znanstveno-tehnička knjižnica, na čijem se poslužitelju nalazi i Zbirni katalog znanstvene i tehničke literature, koji odražava fondove više od 400 knjižnica u zemlji.

Dakle, s elektroničkim katalozima knjižničnih zbirki, unatoč razjedinjenosti rada koji se u tom smjeru odvija, situacija nije tako loša. Još gore. Prema riječima stručnjaka Centra PIK Ministarstva kulture RF, postoji vrlo malo multimedijskih diskova o kulturi, umjetnosti i obrazovanju, ne samo u kompjuteriziranim učionicama, već čak iu velikim knjižnicama. Ovaj nedostatak potražnje obeshrabruje potencijalne proizvođače od ulaganja u razvoj CD-ROM-a. Budući da državi sada nije doraslo podupirati kulturu, sva se nada polaže u privatne kupce i privatne obrazovne ustanove u kojima se školuju djeca imućnih roditelja.

Ali i tu ima problema. Prema Andreyu Zonenku (Rosineks), čak i prije krize, prosječna razina efektivne potražnje Rusa za obrazovnim multimedijskim softverom bila je vrlo niska i nije dopuštala proizvođačima da pokriju troškove. Stoga je u posljednje dvije godine izašlo tek nekoliko domaćih publikacija posvećenih kulturi i umjetnosti.

Potpuno druga slika u inozemstvu. Prema Dominiqueu Delouisu, voditelju marketinga za French Museums on Line (www.museums-on-line.com), globalno tržište licenciranih umjetničkih slika porast će s 200 milijuna dolara 1996. na 2 milijarde dolara do 2005. Stoga se isplati ulagati u očuvanje kulturne baštine. Prije ili kasnije, te investicije će se opravdati čak iu čisto komercijalnom smislu.

Kultura i umjetnost ono je što razlikuje ljude od životinja prije svega. Očuvanje i unapređenje kulturne baštine glavna je zadaća svake zemlje i države. U doba brzih tehnologija i brzih promjena, transformacije se odvijaju iu ovom području: pojavljuju se novi pravci, ranije nedostupni načini implementacije i utjelovljenja umjetničkih predmeta i povijesnih vrijednosti. Nove tehnologije u kulturi aktivno se razvijaju, čineći upoznavanje s kulturnom i povijesnom baštinom dostupnom, razumljivom i lako percipiranom za svaku osobu.

Takve promjene ne zažive uvijek brzo, neke od njih se eliminiraju u procesu, ali one najuspješnije ostaju i omogućuju sve većem broju obožavatelja da se uključe u određeni žanr ili smjer.

3D kazalište

Kazališna umjetnost oduvijek je imala jedan veliki problem: ograničen prostor i poteškoće s mijenjanjem scenografije tijekom izvedbe. Promjena se dogodila između činova, što je ograničilo radnju i zahtijevalo značajnu prilagodbu scenarija za mnoge klasike.

3D tehnologije su priskočile u pomoć u ovom pitanju. Eksperiment je započeo istovremeno u nekoliko renomiranih svjetskih kazališta, ali je početna ideja nastala u Boljšoj teatru Rusije, koji je pozvao tvrtke SIM i LIGHTCONVERSE na suradnju u razvoju posebnog softvera. Priprema projekta trajala je 6 godina, a rezultat je bio Hardversko-softverski kompleks za sustav vizualizacije performansi (APKV).

Uz njegovu pomoć, djelatnici odjela za vizualizaciju izvode 3D modeliranje, čiji je rezultat renderirana scenografija. To vam omogućuje smanjenje troškova pripreme predstave, uštedu vremena potrebnog za probe, te omogućuje realizaciju više produkcija u okviru jedne izvedbe.

interaktivno kazalište

U istom smjeru razvijaju se i kazališne produkcije koje stvaraju interaktivnu radnju. U Rusiji je takav pristup započeo predstavama za djecu, od kojih je prva bila Alisa u zemlji čudesa Sanktpeterburške opere, koja je pokazala da emocije i dojmovi publike od viđenog nadilaze klasičnu produkciju.

Interaktivno kino vam omogućuje prekrivanje sustava zvučnika za geometrijsku distribuciju zvuka kroz kino i interakciju s interaktivnim setovima i likovima koji nadopunjuju stvarnu glumačku ekipu. To pomaže u stvaranju nedostajućih specijalnih efekata koje je teško reproducirati klasičnom tehnologijom, koja pruža atmosferu potpunog uranjanja u akciju. Time se područje djelovanja uvelike proširuje, što omogućuje realizaciju novih složenih projekata. Još jedna neosporna prednost je jednostavnost pohranjivanja takvog sadržaja, što ne zahtijeva ogromne prostore.

Mali postotak kritičara vjeruje da burna predstava i brze izmjene scenografije odvlače gledatelje od glume, otežavajuću koncentraciju na likove, ali ipak većina stručnjaka i kulturnjaka smatra da tehničke inovacije čine kazališnu umjetnost voluminoznom i privlačnijom. novih gledatelja.

Interaktivne predstave predstavljaju budućnost scenskog žanra, temeljenu na korištenju visokih tehnologija i smanjenju materijalnih i ljudskih troškova.

Knjige i književnost

Ranije se upoznavanje s klasicima i bestselerima smatralo krajnje mirnom i pasivnom stvari, pa aktivni ljudi nisu mogli zadržati pažnju na čitanju knjiga. Nove tehnologije omogućile su promjenu ideje o čitanju pružajući čitateljima knjige s interaktivnim elementima.

Ovakav pristup privukao je veliki broj ljudi čitanju, posebno se proširila dječja publika. Interaktivni elementi postali su izvrsna alternativa gadgetima. Prikazuju se nakon čitanja QR koda i postaju vidljivi u 2D.

Posebna je korist književnosti ovog formata u tome što takve knjige zbližavaju i djecu i roditelje, a svaka će generacija u čitanju pronaći najugodnije trenutke.

Sljedeći korak u modernoj književnosti graniči s računalnim igrama: čitatelj postaje izravni sudionik događaja opisanih u djelu. Zajedno s glavnim likovima možete sudjelovati u avanturama, poboljšavajući iskustva i osjećaj stvarnosti uz pomoć interaktivnih materijala.

Da biste to učinili, uz knjigu su priloženi predmeti koji dokazuju stvarnost onoga što je opisano: fotografije glavnih likova, obrasci kretanja koji dolaze duž radnje, crteži ili modeli ikoničnih predmeta uključenih u priču.

Osim toga, u tijeku priče nailaze i na stvarne telefonske brojeve koje trebate nazvati kako biste čuli informacije bitne za radnju. Također su naznačene adrese web stranica ili QR kodovi, veze na koje morate ići kako biste pratili heroje i uronite u atmosferu onoga što se događa.

Čitanje takve literature vrlo je dinamično i odgovara čak i najaktivnijim osobama, jer proces zasigurno neće biti dosadan.

Film

Kino je jedna od umjetničkih formi koju društvo trenutno najviše konzumira. Nove tehnologije filmskih slika odavno su ostavile trodimenzionalnu sliku iza sebe, a pozornost je sada usmjerena na potpuno novi pristup.

Standardna kina u uobičajenom smislu uskoro će postati prošlost, a zamijenit će ih filmski parkovi. Prvi takav projekt već je pokrenut u Yokohami (Japan). Orbi je zajednički razvoj SEGA Corporation i BBC Earth content. Trenutno kino park radi eksperimentalno. U njemu posjetitelji mogu krenuti na višeosjetilno putovanje svijetom, tijekom kojeg su uključena 4 osjetila: vid, dodir, miris i zvuk.

U takvim kinima neće biti velike mračne dvorane s ekranom. Cijeli okolni prostor pretvorit će se u virtualni ekran, a emitirana slika bit će samo dio radnje. Filmovi ovog formata nešto su između filma i video igre, pratit će ih taktilne senzacije, virtualna i proširena stvarnost.

U ovom trenutku razvoj je otišao još dalje: neuroznanstvenici provode istraživanja na području prijenosa osjeta izravno u mozak gledatelja. To će biti oživljeno uz pomoć posebnog softvera koji će generirati cijeli niz osjeta izravno u živčanom sustavu.

Ovaj pristup ostavlja filmaše da raspravljaju o tome gdje prestaje granica kinematografske umjetnosti, a počinje konvencionalni video. Ima skeptika koji vjeruju da kina neće odoljeti naletu novih tehnologija i da će mjesto ustupiti kućnim kino projekcijama, ali većina stručnjaka smatra da je potreba za masovnim emocionalnim iskustvom kod ljudi neiskorijenjiva pa će hrliti u kina gledati filmove remek djela.

Tjelesna kultura

Formiranje kulture osobnosti nemoguće je bez razvoja tjelesne kulture. Osiguravanje zdravlja i normalnog stanja vlastitog tijela jedna je od manifestacija osobne odgovornosti čovjeka prema sebi i svojim potomcima.

Nove tehnologije u fizičkoj kulturi podrazumijevaju, prije svega, formiranje ispravne percepcije ove discipline među mlađom generacijom. Kontrola nad svim tjelesnim funkcijama i odgovornost za vlastito zdravlje trebaju postati središnji predmeti ove znanosti.

Tjelesni odgoj podrazumijeva dovoljnu količinu teoretskog gradiva koje je često zanemareno u programu. Ali korištenjem novih informacijskih tehnologija ta se praznina može popuniti, što su prihvatili ne samo napredni sportski centri, već i sveučilišta, pa čak i pojedine škole.

Kako bi se učeniku brzo i učinkovito objasnila tehnika izvođenja određenih pokreta ili skupa vježbi, sada se koriste računalne tehnologije. Često se na isti način prikazuju i biografije sportaša te se prikazuju njihovi najbolji uspjesi. To nastavu čini ne samo dinamičnijom, već i nezaboravnijom.

Nove tehnologije i profesionalne sportaše nisu zaobišle. Izrađeni su posebni kompleksi s priključenim senzorima koji registriraju impulse i električne signale. Na temelju tih podataka trener i sportaš mogu pratiti opterećenje, ispravnost vježbi ili njihovih elemenata te ukupni učinak treninga.

izložbe

Kulturne izložbe i razne izložbe dobile su novi krug razvoja zahvaljujući korištenju inovativnih prijedloga.

Tijekom proteklih 5 godina u kulturi izlaganja pojavio se novi format koji vrlo brzo uzima maha - video mapping. Uključuje korištenje projekcija slike na bilo koji fizički objekt. Uz pomoć video mapiranja možete transformirati prostor soba i objekata, uzimajući u obzir njihov oblik i položaj.

Ova tehnologija postaje središnji mehanizam izložbi zbog činjenice da je to mehanizam za prikazivanje i prezentaciju koji se lako implementira. Fizički objekt na kojem će se slika renderirati može biti objekt bilo koje veličine: od malog tlocrta do ogromne površine višekatnice.

Još jedna tehnologija koja se aktivno koristi na kulturnim izložbama je sustav proširene ili proširene stvarnosti. Rezultat je unošenja različitih količina osjetilnih podataka u vidno polje, koji nadopunjuju postojeću sliku u cjelovitiju sliku. Uz pomoć ovog mehanizma spajaju se virtualno i stvarno, te postaje moguća njihova interakcija u stvarnom vremenu.

Izleti

Izleti su oduvijek bili glavna točka turističkog kulturnog programa. Njihova transformacija počela je davno: audiovodiči su počeli istiskivati ​​turističke vodiče pojavom slušalica. Promjene se nastavljaju i ovo područje se razvija u skladu s vremenom.

Dodirnite kioske

Nove tehnologije u kulturi omogućile su izlete bez vodiča. Da bi se to postiglo, u dvoranama muzeja instalirani su senzorski kiosci, koji su softverski paket temeljen na računalu opremljenom monitorom osjetljivim na dodir. Dodirni kiosk sadrži grafičke, tekstualne, audio, video, glazbene i animirane informacije kojima može pristupiti svaki posjetitelj muzeja.

Budući da dostavljene informacije izazivaju veći emocionalni odgovor kod osobe pod utjecajem svih vrsta percepcije, možemo biti sigurni da će podaci dobiveni takvim izletom dugo ostati u sjećanju. Uz pomoć raznolike prezentacije čovjek može potpunije uroniti u svijet kulture i povijesti. Zgodno je i to što strani posjetitelji mogu izabrati jezik koji im je potreban i dobiti iscrpne informacije u bilo kojem muzeju u svijetu, čak i ako ne govore jezik ove zemlje.

3D ture

Još jedan format izleta usvojen u području kulture su 3D ture i ekskurzije. Pomoći će onim ljudima koji ne mogu posjetiti željenu kulturnu lokaciju ili grad, ali žele dobiti iscrpnu sliku o njemu. Virtualna tura sadrži objedinjene sferne panorame, koje se mogu glatko i naizmjenično izmjenjivati. Virtualni turist može sam odabrati smjer rute upravljajući vidnim poljem mišem. U pravilu se uobičajenoj vizualnoj slici dodaju pomoćni elementi: skočni prozori s informacijama, natpisi, tipke za grafičko upravljanje itd.

Zahvaljujući takvim izletima možete posjetiti većinu izložbi najpoznatijih muzeja. Na isti način prave virtualne šetnje najljepšim mjestima u velikim gradovima. 3D obilasci omogućili su milijunima ljudi koji nisu u mogućnosti posjetiti njima zanimljiva mjesta da posjete te gradove ili muzeje.

Jedno od najvažnijih područja primjene informacijske tehnologije u ovoj fazi je organizacijska kultura. Razina korištenja informacijskih tehnologija i resursa najvažniji je znak razvoja kako same organizacije tako i njezine organizacijske kulture. A vladanje informacijskim tehnologijama i pristup informacijskim resursima od strane određenog stručnjaka mjerilo je njegove vrijednosti za organizaciju i uključenosti u organizacijsku kulturu.

Informacijska tehnologija je znanstveni i tehnički proizvod spreman za korištenje, dobiven kao rezultat zajedničkog rada matematičara, programera, ekonomista, menadžera i drugih stručnjaka, odnosno predstavnika različitih organizacijskih kultura. Štoviše, ovaj proizvod ima vrlo visoku stupanj univerzalnosti, zbog čega dolazi do međusobnog prožimanja i obogaćivanja različitih organizacijskih kultura. Kako se moderno društvo razvija, što sociolozi definiraju kao postindustrijski, ti se procesi samo intenziviraju, odnosno pretvaraju društvo u informativni. Takva će transformacija zahtijevati ozbiljne strukturne promjene kako u društvu u cjelini tako iu njegovim pojedinačnim organizacijama.

Dok futurolozi pokušavaju predvidjeti kakvo će biti informacijsko društvo, u nastavku su navedeni neki od glavnih smjerova u kojima se informacijska tehnologija uvodi u organizacijsku kulturu.

Prije svega, definirajmo to Informacijska tehnologija je sistematizirani skup metoda, sredstava i radnji za rad s informacijama. Popis radnji za rad s informacijama može biti prilično velik: pretraživanje, prikupljanje, obrada, transformacija, pohrana, prikaz, prezentacija, prijenos itd. Valja napomenuti da se u posljednja četiri desetljeća sintagma informacijska tehnologija najčešće koristila uz riječ novo ili moderno - kratice NIT ili SIT (Nove ili moderne informacijske tehnologije). Prije svega, to je zbog automatizacije procesa primanja, obrade, pohrane i prijenosa informacija pomoću računala i telekomunikacija. U literaturi se susreće i kratica KIT (Computer Information Technology).

Jedni od najvažnijih su metode, programi i tehnički uređaji za obradu teksta – tzv programi za obradu teksta(urednici) i sustavi za stolno izdavaštvo koji omogućuju obavljanje svih vrsta operacija s tekstovima u elektroničkom obliku, te automatiziranje unosa informacija i njihovo pretvaranje u elektronički oblik, sustavi za skeniranje i prepoznavanje znakova, kao i sustavi za govorni unos teksta, su korišteni. Njihove glavne funkcije su unos i prezentacija tekstualnih informacija, njihova pohrana, pregled i ispis. Primjer najpoznatijeg programa za obradu teksta je MS Word iz programskog paketa MS Office.

Potreba za izradom crteža, dijagrama, grafikona, grafikona i drugih grafičkih proizvoda dovela je do stvaranja GPU-ovi. Ovo su specifični softverski alati koji vam omogućuju stvaranje i pretvaranje grafičkih slika. Komercijalna grafička informacijska tehnologija omogućuje grafički prikaz informacija iz proračunskih tablica, baza podataka ili pojedinačnih grafičkih datoteka u obliku dijagrama, grafikona, histograma. Ilustrativna grafika informacijske tehnologije pruža mogućnost izrade ilustracija za različite dokumente. Informacijske tehnologije znanstvene grafike služe zadacima kartografije, prikaza znanstvenih izračuna. Posebno je učinkovita uporaba grafičkih procesora za pripremu u "on line" načinu rada, odnosno odmah, trenutačno grafičke slike različitih proizvodnih, financijskih, komercijalnih, društvenih i drugih procesa. To omogućuje menadžerima, također u "on line" modu, da donose upravljačke odluke, sprječavajući značajne gubitke različitih resursa.

Najvažniju ulogu u suvremenim informacijskim procesima ima skupina informacijskih tehnologija za obradu podataka.
Najveći dio tijeka javnih dokumenata čine tabularni dokumenti. Pozivaju se programski kompleksi koji provode stvaranje, pohranu, uređivanje, obradu i ispis proračunskih tablica procesori proračunskih tablica. Procesor proračunskih tablica omogućuje vam rješavanje problema kao što su proračunski i statistički izračuni, predviđanje u različitim područjima, stvaranje baza podataka s prikladnim alatima za rad u njima. Primjer najpoznatijeg tabličnog procesora je MS Excel iz programskog paketa MS Office.

Sustavi za upravljanje bazama podataka (DBMS) dizajniran za automatizaciju postupaka za stvaranje, pohranu, obradu i dohvaćanje elektroničkih podataka. Glavne funkcije DBMS-a su kreiranje, strukturiranje i organizacija izvlačenja podataka za različite namjene i formate. Mnogi postojeći ekonomski, informacijsko-referentni, bankarski, softverski sustavi implementirani su korištenjem DBMS alata. Primjer DBMS-a je MS Access iz programskog paketa MS Office.

Sljedeći smjer primijenjenih programskih paketa povezan je s izradom posebnih slajdova koji se prikazuju na monitoru računala uz sve vrste prezentacija. U tu svrhu razvijeni su sustavi pripremanje prezentacija, primjer je MS PowerPoint, također iz programskog paketa MS Office.

Sustavi statističke obrade omogućuju statističke izračune u raznim područjima: sociologija, ekonomija, ekologija, proizvodnja itd. Primjer je SPSS paket.

financijski i proizvodni programi, realizacija kalkulacija vezanih za financijsko-proizvodne poslove i računovodstvo. Primjeri su programi “Proizvodnja”, “Skladište”, “Trgovina”, “Promet”, “Računovodstvo”, “Banka” itd. iz programskog paketa aplikacije 1C.

Tehnologije hiperteksta su načini pretvaranja teksta iz linearnog oblika u hijerarhijski oblik. Korištenje tehnologije hiperteksta (u usporedbi s prezentacijom informacija u običnoj knjizi) omogućuje radikalnu promjenu načina na koji gledate i percipirate informacije. Dakle, čitajući tekst u knjizi, osoba ga pregledava redom, stranicu po stranicu. A ako je u procesu čitanja susreo pojam čije je značenje ranije objašnjeno, tada će u ovom slučaju morati listati stranice knjige obrnutim redoslijedom dok ne pronađe potrebnu definiciju nerazumljivog pojma. Korištenje tehnologije hiperteksta omogućuje značajno pojednostavljenje rada s tekstom i pronalaženje željene definicije u nekoliko sekundi. Trenutačno se tehnologija hiperteksta naširoko koristi za izgradnju podsustava za pomoć korisnicima pri radu s interaktivnim računalnim programima, kao i za izradu raznih priručnika i enciklopedija.

dijaloški programi. Suština ove tehnologije je da poseban program, kada mu osoba pristupi, postavi joj protupitanje. Nakon što dobije odgovor (obično "da" ili "ne"), program analizira situaciju i nudi konačan odgovor ili nudi ponovno razjašnjenje u interaktivnom načinu rada, nakon čega nudi konačan odgovor. Takvi ciklusi “pitanje-odgovor” mogu se ponavljati mnogo puta, na kraju dovodeći osobu koja se prijavila do nekog racionalnog odgovora. Tehnologije dijaloga omogućuju osobi koja je slabo upoznata s određenim područjem djelovanja da brzo dobije pravi odgovor.

Važno mjesto u procesu integracije informacijskih tehnologija zauzimaju mrežne informacijske tehnologije. Predstavljaju kombinaciju tehnologije prikupljanja, pohrane, prijenosa i obrade informacija na računalu s komunikacijskom i telekomunikacijskom tehnologijom. Pojavom osobnih računala nastale su lokalne mreže koje su omogućile povećanje učinkovitosti korištenja računalne tehnologije i poboljšanje kvalitete obrade informacija. Omogućili su podizanje upravljanja proizvodnim procesom na kvalitativno novu razinu, stvaranje novih informacijskih i komunikacijskih tehnologija. Kombinacija lokalnih računalnih mreža i globalnih mreža otvorila je pristup svjetskim informacijskim resursima. Jedna od najpopularnijih i najperspektivnijih mrežnih tehnologija je WWW tehnologija, koji je distribuirani sustav hipermedijskih dokumenata, čija je posebnost, osim atraktivnog izgleda, mogućnost međusobnog organiziranja unakrsnih referenci. To znači prisutnost u trenutnom dokumentu veze koja provodi prijelaz na bilo koji dokument WWW (World Wide Web), koji se fizički može nalaziti na drugom računalu na mreži. Koristeći poseban preglednik WWW dokumenata (preglednik), web korisnik može brzo pratiti poveznice s jednog dokumenta na drugi, putujući kroz World Wide Web.

Najčešća komunikacijska tehnologija u računalnim mrežama postala je elektronička pošta – računalna tehnologija za slanje i obradu informacijskih poruka koja omogućuje operativnu komunikaciju među ljudima. E-mail (E-mail)- sustav za pohranjivanje i prosljeđivanje poruka između osoba koje imaju pristup računalnoj mreži. Putem elektroničke pošte moguće je putem računalnih mreža prenositi sve informacije (tekstualni dokumenti, slike, digitalni podaci, zvučni zapisi itd.). Obavlja funkcije poput uređivanja dokumenata prije prijenosa; njihovo skladištenje; prosljeđivanje korespondencije; provjera i ispravljanje grešaka koje se javljaju tijekom prijenosa; izdavanje potvrde o primitku korespondencije od strane primatelja; primanje i pohranjivanje informacija; pregled primljene pošte.

Jedna od mrežnih tehnologija za razmjenu informacija između ljudi koje spajaju zajednički interesi je telekonferencija.
telekonferencija- mrežni forum organiziran za raspravu i razmjenu vijesti o određenoj temi.
Telekonferencija vam omogućuje objavljivanje poruka od interesa na posebnim računalima u mreži. Poruke možete čitati tako da se povežete s računalom i odaberete temu za sebe. Nadalje, ako želite, možete odgovoriti autoru članka ili poslati vlastitu poruku. Tako se organizira mrežna rasprava koja je po svojoj prirodi vijest. Prisutnost audio i video opreme (mikrofon, digitalna video kamera, itd.) spojene na računalo omogućuje vam organiziranje računalne audio i video konferencije.

Jedna od najvažnijih mrežnih tehnologija je distribuirana obrada podataka. Osobna računala su na radnim mjestima; gdje se informacije generiraju i koriste. Ako su povezani komunikacijskim kanalima, to im omogućuje raspodjelu resursa na posebna funkcionalna područja djelovanja i promjenu tehnologije obrade podataka u smjeru decentralizacije. Prednosti distribuirane obrade podataka: veliki broj korisnika koji međusobno komuniciraju, obavljajući funkcije prikupljanja, registriranja, pohranjivanja, prijenosa i izdavanja informacija; uklanjanje vršnih opterećenja iz centralizirane baze podataka raspodjelom obrade i pohrane lokalnih baza podataka na različitim računalima; Omogućavanje informacijskom djelatniku pristupa računalnim resursima računalne mreže; osiguravanje razmjene podataka između udaljenih korisnika. Najsloženiji sustavi povezuju se s različitim informacijskim servisima i sustavima opće namjene (servisi vijesti, nacionalni i globalni sustavi za pretraživanje informacija, baze podataka i banke znanja itd.).

Iznimno važna tehnologija implementirana u računalne mreže je automatizirana tehnologija pronalaženja informacija. Pomoću specijaliziranih alata - sustava za pretraživanje informacija možete brzo pronaći informacije koje vas zanimaju u svjetskim izvorima informacija.

Globalni cilj funkcioniranja kulture, umjetnosti i medija (medija) ne povezuje se s prioritetom ekonomskog učinka, već s moralnom idejom odgoja duhovno bogate i skladno razvijene ličnosti. Usredotočujući se na takav cilj, društvene institucije koje organiziraju kulturne aktivnosti proizvode umjetnički proizvod za potrebe pojedinaca, njihovih društvenih skupina, društva u cjelini, opća je istina da se uživa u glazbi, književnosti, slikarstvu i kazališnom stvaralaštvu. ne samo pojedinci, koji su kupili ulaznice za kulturne priredbe, i ne samo sami stvaraoci, nego svi članovi društva. Za poboljšanje kvalitete života na slobodnom tržištu, sve države u kojima su razvijene umjetnost i kultura pružaju im pomoć i podršku, bez obzira na vanjske koristi. Umjetnost nije samo javno dobro, nego i roba koja je nacionalno dostojanstvo.

Proizvod društveno organiziranog stvaralačkog rada, primjerice, u izvedbenim umjetnostima nema materijalni oblik, neodvojiv je od mjesta utjelovljenja (proizvodnje), a u kombinaciji s uvjetima potrošnje postaje vrsta kulturne usluge. Unatoč pretežno kolektivnoj naravi konzumacije kulturnih usluga, njihovoj namjeni u smislu načina prijenosa za ukupnost pojedinačnih konzumenata, prevladava individualna percepcija umjetničkog proizvoda.

Kulturne ustanove i umjetnici pojedinci prodavači su duhovnih dobara, kako na domaćem tako i na svjetskom tržištu. Kao proizvođači tih dobara, oni postaju potrošači onih materijalnih resursa koji su nužni za svakodnevnu kreativnu djelatnost.

Kultura je, dakle, utkana u tkivo tržišnih odnosa, zajedno s fenomenima sociokulturne sfere kao što su obrazovanje, zdravstvo, tjelesna kultura i sport te socijalna sigurnost.

Ovim društveno-kulturnim (neproizvodnim) podsektorima u Ustavu Ruske Federacije dodijeljena su tri članka. Jedan od njih (41.) kaže da se "medicinska skrb u državnim i općinskim zdravstvenim ustanovama građanima pruža besplatno na teret nadležnog proračuna, premija osiguranja i drugih primanja".

Drugi članak (43.) svakome jamči pravo na obrazovanje, kao i "opću dostupnost i besplatnost predškolskog, osnovnog općeg i srednjeg strukovnog obrazovanja u državnim ili općinskim obrazovnim ustanovama i poduzećima". Svatko ima pravo, na temelju natječaja, besplatno steći visoko obrazovanje u navedenim obrazovnim ustanovama i poduzećima.

Što se tiče članka 44. o kulturi, u njemu država svakome od nas jamči slobodu "književnog, umjetničkog, znanstvenog, tehničkog i drugih vrsta stvaralaštva, nastave", kao i zaštitu intelektualnog vlasništva zakonom. Ne spominje se besplatno. Samo kaže: "Svatko ima pravo sudjelovati u kulturnom životu i koristiti kulturnu instituciju, imati pristup kulturnim vrijednostima."

Tržište kulturnih vrijednosti je nepredvidivo, a samo fleksibilna kulturna politika, pomna pozornost na promjenjive potrebe ljudi pružaju priliku da poslovanje u kulturi ostane na površini.

Osnova za isticanje strateških ciljeva Državnog odjela za kulturu su prava građana u području kulture, umjetnosti i informiranja zajamčena Ustavom Ruske Federacije, kao i prioriteti državne politike u području kulture na potrebu osiguranja ovih prava. Potreban je temeljno novi pristup izboru prioriteta za razvoj sfere kulture, temeljen na relevantnim odredbama Ustava Ruske Federacije.

Glavni cilj kulturne politike Ruske Federacije je provođenje jedinstvene državne politike u području kulture, umjetnosti, odgovarajućeg sektorskog sustava obrazovanja, zaštite i korištenja objekata kulturne baštine (spomenici povijesti i kulture) u Orenburgu. regija. Za obavljanje ove zadaće potrebne su sljedeće ovlasti utvrđene zakonom:

• 1) provodi državnu politiku u području kulture;
• 2) stvara uvjete za očuvanje, razvoj i unapređenje stručne umjetnosti;
• 3) pomaže u ostvarivanju prava građana na slobodu stvaralaštva, kulturne djelatnosti, zadovoljenje duhovnih potreba u području kulture i umjetnosti;
• 4) usklađuje djelovanje državnih, regionalnih kulturnih i umjetničkih organizacija u zemlji;
• 5) promicati razvoj sfere slobodnog vremena, osiguravajući raznolikost kulturnih i slobodnih aktivnosti stanovništva;
• 6) obavlja ovlasti u području zaštite i korištenja kulturnih dobara, uključujući provođenje državnog računovodstva kulturnih dobara i osiguranje njihove sigurnosti;
• 7) komunicirati s javnim udrugama kulturnih radnika i kreativnim sindikatima (udrugama) koji djeluju na području Ruske Federacije;
• 8) organizira održavanje smotri, izložbi, smotri i natjecanja u području profesionalnog i amaterskog (amaterskog) umjetničkog stvaralaštva, uključujući i u području dječjeg amaterskog (amaterskog) umjetničkog stvaralaštva;
• 9) organizira održavanje kongresa, savjetovanja i seminara o problemima kulturnih djelatnosti;
• 10) osigurava funkcioniranje sustava posebnog strukovnog obrazovanja u kulturi;
• 11) osigurava, zajedno s ovlaštenim izvršnim tijelom državne vlasti u području odgoja i obrazovanja, stvaranje uvjeta za sveopći estetski odgoj i masovno osnovno umjetničko obrazovanje;
• 12) organizira sudjelovanje kreativnih timova i pojedinačnih umjetnika i književnosti na natjecanjima, izložbama, festivalima regionalne, regionalne, ruske i međunarodne razine;
• 13) organizira osposobljavanje, prekvalifikaciju i usavršavanje kulturnih djelatnika;
• 14) osigurava uvjete za očuvanje i razvoj nacionalnih i kulturnih tradicija, uključujući potporu regionalnih i lokalnih nacionalnih i kulturnih autonomija;
• 15) kontrolira, razvija i provodi programe iz područja kulture, umjetnosti, zaštite povijesnog i kulturnog naslijeđa, sudjeluje u izradi i provedbi odgovarajućih saveznih i regionalnih programa;
• 16) organizira knjižnične usluge za stanovništvo osnivanjem državnih knjižnica, pruža potporu državnim muzejima;
• 17) obavlja i druge ovlasti u skladu sa saveznim i područnim propisima.

Strateški ciljevi su:

• 1. Osiguravanje prava građana na pristup kulturnim vrijednostima;
• 2. Osiguravanje slobode stvaralaštva i prava građana na sudjelovanje u kulturnom životu.

Prvi strateški cilj "Osiguranje prava građana na pristup kulturnim dobrima" usmjeren je na ostvarivanje odgovarajućeg prava ruskih građana, utvrđenog u članku 44. Ustava Ruske Federacije (stavak 2.).

Slobodan pristup kulturnim vrijednostima i upoznavanje s kulturnom baštinom zemlje najvažniji je alat za formiranje javne svijesti i cjelovitog sustava duhovnih vrijednosti koje zahvaćaju sve sfere državnog i javnog života, a posebice mlađe generacije. .

Osiguranje ovog prava provodi se uglavnom kroz stvaranje mogućnosti građanima da ostvare pristup kulturnim vrijednostima (spomenici povijesti i kulture, muzeji, knjižnični fondovi) osiguravajući njihovo očuvanje, nadopunjavanje, prezentiranje i korištenje.

Ostvarenje prvog strateškog cilja uključuje rješavanje dva taktička zadatka:

• 1.1. Očuvanje povijesne i kulturne baštine;
• 1.2. Čuvanje muzejskih fondova;
• 1.3. Stvaranje uvjeta za poboljšanje pristupa građana regije informacijama i znanju.

Prema dijelu 1. članka 72. Ustava Ruske Federacije, zaštita povijesnih i kulturnih spomenika je predmet zajedničke nadležnosti Ruske Federacije. O ovom predmetu zajedničke nadležnosti izdan je Savezni zakon br. 73-FZ od 25. lipnja 2002. „O objektima kulturne baštine (povijesnim i kulturnim spomenicima) naroda Ruske Federacije” (u daljnjem tekstu „Savezni zakon”). . U skladu sa Saveznim zakonom, doneseni su zakoni različitih regija „O objektima kulturne baštine (spomenici povijesti i kulture) u regiji „N““ (u skladu s člancima kojih su ovlasti vlada regija su očuvanje, korištenje, promicanje i državna zaštita objekata kulturne baštine regionalnog, lokalnog (općinskog) značaja, utvrđenih objekata kulturne baštine).

Zakon Ruske Federacije ima za cilj osigurati sigurnost objekata kulturne baštine koji se nalaze na teritoriju zemlje stvaranjem odgovarajućih uvjeta za njihovo očuvanje i određivanjem posebnih mjera za zaštitu povijesnih i kulturnih spomenika.

Jedan od glavnih pravaca državne politike u području očuvanja kulturne baštine je konzervacija, restauracija, očuvanje povijesnih i kulturnih vrijednosti pohranjenih u muzejskim fondovima.

izložba posvećena 20. stoljeću. Inventarizacija arheoloških fondova zavičajnih muzeja omogućit će organiziranje pohranjivanja najbogatijih arheoloških zbirki prikupljanih stoljećima te organiziranje znanstvenog, kulturnog i obrazovnog rada. Osim toga, izložbeni kompleksi “zahtijevaju godišnju konzervaciju i restauraciju uzoraka vojne opreme, budući da se nalaze na otvorenom izložbenom mjestu.

Aktualni pravci državne politike u odnosu na muzeje kao društvene ustanove koje se bave očuvanjem i korištenjem kulturne baštine su:

• - formiranje odgovarajućeg imidža muzeja, čineći ga atraktivnim, sposobnim utjecati na razvoj sociokulturne situacije i rješavanje društvenih problema;
• - proširenje ponude muzejskih usluga, proširivanje raznolikosti oblika djelatnosti i njeno ažuriranje u skladu s utvrđenim interesima i potrebama stvarnih i potencijalnih posjetitelja;
• - osiguranje odgovarajućeg razvoja informatizacijskih procesa vezanih kako za digitalizaciju najznačajnijih muzejskih predmeta i zbirki, tako i za nabavu, evidentiranje i čuvanje muzejskog fonda i dr.

Rješavanje problema stvaranja uvjeta za poboljšanje pristupa građana informacijama i znanju podrazumijeva razvoj knjižničarstva.

U skladu sa Zakonom o knjižničarstvu, svaki građanin, bez obzira na spol, dob, nacionalnost, obrazovanje, društveni status, politička uvjerenja, stav prema vjeri, ima pravo na knjižnične usluge na području Ruske Federacije.

Sukladno ovom zakonu, razvoj knjižničarstva treba se odvijati u skladu s načelima koja jamče prava čovjeka, javnih udruga, naroda i etničkih zajednica na slobodan pristup informacijama, slobodan duhovni razvoj, upoznavanje s vrijednostima nacionalne svjetske kulture, te kulturne, znanstvene i obrazovne djelatnosti.

Kako bi se osigurao slobodan pristup kulturnim vrijednostima i informacijama, planira se stvoriti kvalitativno novi sustav informacijskih i knjižničnih usluga za stanovništvo Rusije, kako bi se osigurala modernizacija knjižnica. Potrebno je proširiti opseg zadataka koji stoje pred knjižnicama, objektivno ojačati njihovu ulogu u društvu. Zadaća je knjižnica osigurati informacijsku i kulturnu cjelovitost, jedinstvo regije i središta.

Ciljevi državne politike u području knjižničarstva su promicanje stvaranja i funkcioniranja sustava knjižničnih usluga koji građanima može omogućiti najbrži, potpuni i besplatni pristup informacijama, ostvarivanje njihovih ustavnih prava na slobodan pristup informacijama i znanja, kao i očuvanje nacionalne kulturne baštine pohranjene u knjižnicama.

Prioritetna područja u okviru ovog zadatka su:

• - organiziranje i poticanje procesa modernizacije (reforme) knjižnica i knjižničarstva općenito;
• - pomoć u stvaranju infrastrukture knjižničarstva, razvoju profesionalne svijesti u skladu s globalnim trendovima i vrijednostima demokratskog društva, razvoju profesionalnih komunikacija.

Drugi strateški cilj „Osiguranje slobode stvaralaštva i prava građana na sudjelovanje u kulturnom životu“ usmjeren je na ostvarivanje prava građana na sudjelovanje u kulturnom životu i korištenje ustanova kulture.

Aktivnosti Zavoda u okviru realizacije ovog cilja u planskom razdoblju bit će usmjerene na:

• - očuvanje najboljih tradicija ruske kazališne umjetnosti;
• - osiguranje slobode književnog, umjetničkog, znanstvenog, tehničkog i drugih oblika stvaralaštva;
• - stvaranje uvjeta za osiguranje mogućnosti sudjelovanja građana u kulturnom životu i korištenju kulturnih ustanova;
• - osiguranje daljnjeg razvoja sustava osposobljavanja kreativnih kadrova i stručnjaka;
• - očuvanje i razvijanje kontinuiranog sustava likovnog obrazovanja;
• - širenje humanitarnog i masovnog osnovnog likovnog obrazovanja i estetskog odgoja.

U skladu sa Zakonom Ruske Federacije "Osnove zakonodavstva Ruske Federacije o kulturi", svaka osoba ima pravo na sve vrste kreativne djelatnosti u skladu sa svojim interesima i sposobnostima. Stručnim kreativcima zajamčena su autorska i srodna prava, pravo intelektualnog vlasništva, zaštita tajni obrtništva, sloboda raspolaganja rezultatima rada, potpora države.

Poticanje kreativnog procesa jedna je od glavnih metoda potpore razvoju kulturnog sektora. To je smjer trošenja proračunskih sredstava koji jasno izražava rezultat koji se sastoji u izravnom stvaranju kulturnog proizvoda.

Prioritetna područja državne politike u području kazališne i glazbene umjetnosti u okviru ove zadaće su:

• - Dosljedno oblikovanje odnosa društvenog partnerstva između države, društva i kazališnih i koncertnih organizacija, te osiguranje državnog protekcionizma za kazališnu i glazbenu umjetnost;
• - uvođenje novih organizacijsko-pravnih oblika neprofitnih organizacija koji zadovoljavaju specifičnosti kazališno-glazbenog poslovanja i osiguravaju socijalno partnerstvo;
• - uvođenje mehanizma financijskog upravljanja koji zadovoljava specifičnosti kreativne djelatnosti i omogućuje kombiniranje zajamčene državne potpore i ugovornog financiranja državnog društvenog poretka;
• - uvođenje u kazalištima naknade koja odgovara specifičnostima stvaralaštva;
• - državna potpora pojedincima iz književnosti i umjetnosti i stvaralačkim kolektivima kroz sustav dotacija, kreativnih stipendija, nagrada, državnih društvenih i kreativnih ordena;
• - zakonodavno učvršćivanje jamstava državne potpore kazališnoj i glazbenoj umjetnosti i socijalne zaštite zaposlenika kazališnih i zabavnih institucija u regiji;
• - izrada i provedba programa jačanja materijalno-tehničke baze kazališno-zabavnih ustanova;
• - popravak i rekonstrukcija kazališnih zgrada i koncertnih prostora, njihovo opremanje opremom.

U uvjetima rastuće globalizacije i tržišnog okruženja u razvoju, od posebne je važnosti kontinuitet reprodukcije kreativnih kadrova te se postavlja zadaća očuvanja i razvoja obrazovnih institucija koje djeluju u regiji. Brzi razvoj društva također podrazumijeva otvaranje novih, traženih specijalnosti u obrazovnim ustanovama, uvođenje novih pedagoških tehnologija i interaktivnih programa obuke u obrazovni proces, objavljivanje suvremene metodološke i obrazovne literature.

U sklopu rješavanja problema jačanja jedinstvenog kulturnog prostora važan je razvoj umjetnosti, umjetničkog stvaralaštva, što podrazumijeva:

• - širenje korištenja potencijala umjetnosti u oblikovanju razvojne politike na svim razinama;
• - posvećivanje velike pozornosti ulozi umjetničke kulture kao sredstva rješavanja društvenih problema (ovisnost o drogama, kriminal, društvene nejednakosti i dr.);
• - razvoj sustava potpora na socijalne teme;
• - širenje uporabe umjetničke kulture kao instrumenta političkog utjecaja.

Unutar ovog smjera glavni cilj je stvoriti uvjete za razvoj konkurencije i rast potražnje potrošača kroz razvoj i provedbu niza mjera usmjerenih na organiziranje i potporu održavanju državnih, folklornih smotri, smotri, potpori nacionalnim kulturnim središta, širenje kulturne razmjene.

Kulturna poduzeća odlikuje se heterogenošću vrsta i oblika djelatnosti, što je povezano s ekonomskom raznolikošću organizacija i rezultata kulturnih aktivnosti.

Poduzeće, za razliku od zatvorenog gospodarstva, proizvodi dobra i usluge za potrebe drugih proizvođača i stanovništva, uključujući i svjetsko tržište. Osnovu materijalne proizvodnje u nacionalnom gospodarstvu čine poduzeća proizvodnog sektora: (industrijska, poljoprivredna, mješovita). Njima se pridružuju infrastrukturna poduzeća koja pružaju razne vrste usluga (prijevoz, trgovina, bankarstvo, osiguranje, reklamne tvrtke), kao i institucije uslužnog sektora (turističko i hotelijerstvo, restorani, kafići, ateljei itd.), obrazovanje (dječji predškolske ustanove, škole, fakulteti, sveučilišta), kultura (kreativna poduzeća, ustanove, organizacije) i sport.

U Ruskoj Federaciji, poduzeća i organizacije temeljene na:

¦ na federalnoj imovini;

¦ imovina republika u sastavu Ruske Federacije, drugih subjekata federacije;

¦ imovina jedinica lokalne samouprave, javnih udruga, vjerskih organizacija, međunarodnih organizacija, stranih država, pravnih i fizičkih osoba, uključujući strane državljane i osobe bez državljanstva;

¦ o mješovitim oblicima vlasništva.

Odnosi između osnivača (osnivača) i poduzeća uređuju se ugovorom kojim se utvrđuju međusobne obveze stranaka, uvjeti i postupak korištenja imovine, postupak financiranja djelatnosti, odgovornost stranaka, razlozi za raskid sporazuma, te rješavanje socijalnih pitanja.

Sumirajući prvo i drugo poglavlje ove disertacije, može se primijetiti da su se u suvremenom društvu razvile glavne skupine poduzeća u društveno-kulturnoj sferi.

I. Kazališne i zabavne kulturne ustanove (kazališta, koncertne organizacije, sportski i zabavni kompleksi, cirkusi, kina), usmjerene na demonstraciju, emitiranje uzoraka, kulturnih vrijednosti, na ažuriranje kulturnog fonda u publici, u izravnom kontaktu s njom, ponekad posredovano tehničkim sredstvima .

II. Muzeji su znanstveno-obrazovne ustanove koje imaju za predmet rada muzejsku zbirku i usmjerene su na obrazovanje, prosvjećivanje stanovništva, različitih društvenih skupina, formiranje referentnih kulturnih sredina, kroz stvaranje, širenje muzejskih fondova, njihovu fiksaciju, studija, muzejski predmeti, dokumenti, građa vezana uz povijesnu prošlost i sadašnjost nacionalne, svjetske kulture. Muzejizacija pokriva različite aspekte kulture: umjetnost, povijest zemalja i naroda, proizvodnju i život, prirodni i umjetni okoliš (vidi Dodatak).

III. Knjižnice, masovne i specijalizirane, samostalne su znanstveno-informacijske, kulturne i obrazovne ustanove koje doprinose aktualizaciji kulturnog potencijala. Prikupljaju, pohranjuju fondove tiskanih materijala, provode njegovu posebnu obradu, distribuciju, organiziraju korištenje u društvu radi odgoja čitatelja, razvijanja njihovih vještina za rad s tiskanim publikacijama, periodikom, pružanja im svestranih informacija, te stvaranja uvjeta za samostalan rad. -razvoj osobe. Predmet njihovog rada je knjižni fond.

IV. Parkovi kao prirodne i kulturne tvorevine namijenjeni su aktivnoj, zdravstvenoj, zabavnoj, razvojnoj rekreaciji, individualnoj i skupnoj, svečanostima, sportskim i drugim igrama, odmoru i sl. Park je usmjeren na rekreacijsko-zdravstveni smjer, njegove funkcije povezane su s prirodnom osnovom, prirodnim okolišem kao predmetom rada i ostvaruju se uključivanjem osobe u okoliš parka, krajolik, parkovnu arhitekturu, dekorativni dizajn. itd.

V. Klupske ustanove su višenamjenske, usmjerene na pojedinca i rade na različitim predmetno-sadržajnim osnovama (prikazivanje filmova, predstave, koncerti, kreativni susreti, predavanja i druge „iznajmljene“ aktivnosti), stvarajući uvjete za realizaciju socio- kulturna djelatnost stanovništva, razne vrste amaterskih priredbi, uključujući umjetničke, za javnu međuljudsku komunikaciju, inicijativa udruga potpomognuta zajedničkim djelovanjem članova kluba.

VI. Organizacije koje provode načela samoorganiziranja i samorazvoja, kao što su udruge, savezi, društva, udruge, partnerstva, centri, klubovi, laboratoriji i sl., koje fleksibilno i mobilnije odgovaraju na promjene u suvremenom sociokulturnom kontekstu , zahtjevi, interesi pripadnika različitih društvenih skupina . Te se organizacije dijele na jednoprofilne, usmjerene na jednu ili više srodnih djelatnosti (rock klub, rock laboratorij, obrtnička kuća, dom folklora, kazališne radionice, amaterski pjevački klub, ekološki sindikat, centar suvremene umjetnosti, likovna galerija, obrt za književno stvaralaštvo). prevođenje, nedjeljne škole nacionalnih dijaspora i dr.), te multidisciplinarne, koje objedinjuju različita tematska područja i aktivnosti (kreativni centri glazbenika, udruge umjetnika, udruge književnika, hobi centri, udruga djelatnika estrade, zajednica sveučilišta kultura i umjetnost itd.). Struktura takvih organizacija često uključuje knjižnicu, arhiv, fonoteku i videoteku, muzejsku izložbu, sportski i rekreacijski kompleks, plaćene tečajeve jezika, proizvodne jedinice, uzimajući u obzir cjenovnu situaciju za nacionalne rukotvorine, ali oni, kao u pravilu nemaju administrativno-zapovjedne oblike upravljanja.

VII. Ustanove obrazovnog kompleksa u području kulture (sveučilišta, škole, fakulteti, gimnazije i liceji), koje su sastavni dio obrazovanja stručnjaka u područjima znanosti i kulture.

Društvene funkcije ovih institucija pojavljuju se kao složena, višerazinska struktura uključena u ništa manje složen i proturječan prostor koji tvore entiteti kao što su kultura, društvo i osobnost.

Pravne osobe koje su trgovačke organizacije kao glavni cilj svog djelovanja teže ostvarenju dobiti. Mogu se stvoriti u obliku poslovnih partnerstava i društava, proizvodnih zadruga, državnih i općinskih unitarnih poduzeća.

Pravne osobe koje su neprofitne organizacije mogu se osnivati ​​u obliku potrošačkih zadruga, javnih ili vjerskih organizacija (udruga), ustanova koje financira vlasnik, dobrotvornih i drugih zaklada, kao iu drugim oblicima predviđenim zakonodavstvom Republike Hrvatske. Ruska Federacija.

Neprofitne organizacije mogu obavljati poduzetničku djelatnost samo u mjeri u kojoj ona služi ostvarivanju ciljeva radi kojih su osnovane i tim ciljevima odgovara.

Valja napomenuti da se treba čuvati takvih tipova organizacije kao što su ofenzivno-destruktivna, dramatična, depresivna, shizoidna, paranoidna i prisilna, definirana kao patološki tip, na koji se prenose psihopatološki kriteriji koji se primjenjuju na pojedince.

Ofenzivno-destruktivni tip organizacije temelji se na etici sile, na vodstvu, dijelom na strahu, dijelom na sebičnim interesima. Poduzeća ovog organizacijskog tipa karakteriziraju karakteristike kao što su neodgovorna osobna samovolja odozgo, uzurpirana ili delegirana moć u sredini i anarhija u cijeloj strukturi.

Dramske organizacije karakteriziraju hiperaktivnost, impulzivnost, ležernost, za njih je dramaturgija aktivnosti, hrabrosti, rizika, neovisnosti važnija od rezultata. Moralne norme su umjetne i stvorene za vanjski dojam, baš kao i aureola osobe koja stoji na čelu, igra naslovnu ulogu u nekom pothvatu, kao na pozornici. Nema sustavnog i odmjerenog rada, srednjoročne i dugoročne strategije poduzeća, prije ili kasnije osuđenog na bankrot.

Depresivne organizacije imaju tendenciju da žele ostati na današnjem tržištu nauštrb jučerašnjih dobara i usluga, u naboranom kolosijeku, da održe status quo u vakuumu kardinalnih odluka, u nedostatku svjesno provođene strategije i povjerenja u budućnost, uz iluziju da se nekako održi na uređenom tržištu, bez značajnije konkurencije.

Šizoidne organizacije u budućnosti su osuđene na stagnaciju, jer su njihovi lideri, poput "čovjeka u koferu", lišeni kontakata, bespomoćni u svakodnevnim stvarima, zatvoreni. U nedostatku jasnih smjernica, prazninu u upravljanju tvrtkom popunjavaju srednji menadžeri koji slijede osobne ciljeve; stvaraju se ljubomorno čuvane "udjelne kneževine", informacija postaje instrument moći.

Paranoidne organizacije karakterizira hladna, bezosjećajna, racionalna klima pretjerane kontrole i nepovjerenja. U njima dominiraju reaktivne strategije, ljudi su konzervativni iz straha da ne ispadnu previše za fikciju. Stvarnost se često percipira u iskrivljenom obliku, računa se uglavnom na obranu, strateški stil upravljanja svodi se na formulu: nekako izaći.

U organizacijama prisile sve je propisano, sistematizirano, odobreno, ništa nije prepušteno slučaju ili predviđanju. Nespremnost da se ovisi o okolnostima ili tuđoj milosti pokretačka je snaga vodstva i zahtijeva duboku kontrolu. Gotovo je nemoguće odstupiti od jednom zacrtanog plana. Odlučujuću ulogu igra hijerarhija i, kao rezultat toga, odnos podređenosti duž ljestvice karijere. Zbog straha od pogreške odluke se teško donose, ali se revno odgađaju, zbog čega se u takvim tvrtkama često gubi dominantna ideja.

Poduzetnički uspjeh osigurava se ne samo odbacivanjem patološkog tipa organizacija, već i razvojem srednjoročnih i dugoročnih perspektiva razvoja proizvodnje, vrijednosnih ideja i promišljanja, koje bi idealno trebalo implementirati u svakodnevnu praksu. Uspjeh prate čimbenici kao što su razvoj pozitivnih normi poduzetničke kulture, povećana suradnja, multilateralna podrška, razvoj programa i projekata novih metoda rada koji mogu poboljšati takve pokazatelje kao što su dobit, promet, kvaliteta, opseg proizvodnje.

Poduzeće visoke organizacijske kulture je produktivna i kreativna organizacija. Karakteriziraju ga sljedeća načela: precizno postavljeni ideali ili ciljevi; zdrav razum:

• 6. kompetentan savjet;
• 7. disciplina;
• 8. pošten odnos prema osoblju;
• 9. brzo, pouzdano, potpuno, točno i stalno vođenje računa o tržišnim uvjetima;
• 10. nagrada za kreativni i financijski učinak.

Imajte na umu da postoje neke opcije za klasifikaciju znakova koji su izvorno razvijeni za potrebe ekonomije. Prema jednoj od gradacija, stilovi vođenja mogu se podijeliti u tri vrste (autokratski; demokratski; liberalni), a stilovi vođenja mogu se podijeliti u dvije vrste (usmjereni na posao i usmjereni na osobu).

Svako poduzeće u tržišnim uvjetima mora osigurati učinkovitost svog djelovanja, što se izražava omjerom korisnog rezultata i troškova njegovog dobivanja. Na sadašnjem stupnju razvoja znanosti i tehnologije informacijska tehnologija doprinosi širenju i promicanju kulture među širokim slušateljskim masama. Glavni udio u širenju kulture, kulturnih vrijednosti i vijesti ima globalna računalna mreža Internet. Rezultati rada kulturnih djelatnika uglavnom se očituju u procesu formiranja i zadovoljenja duhovnih potreba čovjeka, u skladnom razvoju pojedinca. Suvremena publika (uglavnom mladi i tinejdžeri) iz više razloga želi brzo doći do informacija. U tom pogledu informacijska tehnologija svoju obrazovnu zadaću obavlja upola brže od tradicionalne tiskane literature.

Upoznavanje osobe s vrijednostima istinske kulture, uz mnoge druge čimbenike, utječe na glavna područja njegova života: posao, slobodno vrijeme, obiteljske odnose. Taj se utjecaj očituje u razvoju, kretanju osobnih potencijala osobe, tumačenih kao pokazatelji socioekonomske učinkovitosti.

Organizacija poduzeća s visokom kulturom je produktivna i kreativna organizacija. Kombinacija određenih načela: postizanje točno postavljenih ciljeva, sadržavanje zdravog razuma, posjedovanje kompetentnih konzultanata, poštivanje stroge discipline, osiguravanje poštenog odnosa menadžmenta prema osoblju, visoko pozicioniran marketinški rad i, konačno, osiguravanje pristojnog nagrađivanja zaposlenika za kreativne i financijske izvođenje.

U procesu ažuriranja socio-kulturnih aktivnosti od velike je važnosti razumjeti i slijediti jasno postavljene ciljeve i zadatke socio-pedagoških tehnologija kao skupa vodećih odredbi o sadržaju i metodičkoj strani aktivnosti. Načela određuju prirodu zahtjeva čije je poštivanje nužan uvjet za optimalan odgojni učinak na publiku.

Izdvojimo temeljna načela djelovanja društveno-kulturnih ustanova. Glavno načelo ove djelatnosti je načelo historicizma. Obnova svih sfera društvenog života omogućuje aktivnu i kreativnu primjenu principa historicizma u djelovanju sociokulturnih institucija, otvaranje povijesnih i suvremenih tema koje su dosad bile nedostupne posjetiteljima. Bez poštivanja intelektualnog i kulturnog naslijeđa zemlje, povijesti čovječanstva, nemoguće je povijesno pamćenje, a bez toga uspon duhovnosti, obnova autoriteta dobra, pravednosti u društveno-kulturnom djelovanju i društvu kao cijeli.

Društveno-kulturna djelatnost temelji se na načelu znanstvenog karaktera. Znanost je obogatila svoju teoriju i metodologiju razvijanjem metoda analize sustava, komparativne analize, kibernetike i dr. Načelo znanstvenosti neraskidivo je povezano s načelom istinitosti koje osigurava provođenje istinitih informacija i obrazovnih aktivnosti koje objektivno odražavaju fenomene društveni život u njihovom dijalektičkom razvoju.

Načelo sinkretizma ima posebnu pedagošku vrijednost u društveno-kulturnom djelovanju. Svaka nova informacijska formacija nastala u sociokulturnoj instituciji kombinacija je starih, agitacijsko-propagandnih, i novih elemenata koji spajaju znanost, umjetnost i život.

U praksi sociokulturnih stručnjaka također se koriste didaktički principi: originalnost informacija, novost, uvjerljivost, koji određuju učinkovitu asimilaciju znanja od strane osobe. Nove informacije koje mediji obrušavaju na svijest pojedinca, zaposlenika kluba, knjižnica generalizira, sistematizira, vrednuje, podiže na razinu teorijskog razumijevanja.

U suvremenim uvjetima informatizacije društva informacije i znanje postaju predmet masovne potrošnje ljudi.

Stručnjaci u sociokulturnoj sferi, obavljajući svoj informacijski i obrazovni zadatak, prvenstveno obavljaju tri glavne vrste aktivnosti:

• 1. Proizvodnja informacija, stvaranje novih informacija, uzimajući u obzir različite dobne i profesionalne karakteristike stanovništva. Uključuje aktivnosti specijalista u sociokulturnoj ustanovi; predavač koji drži javni govor; sudjelovanje u pripremi dokumenata, scenarija, programa obuke, priprema materijala za tisak; književno stvaralaštvo, izumiteljstvo, umjetnost, tehničko stvaralaštvo, amaterska filmska produkcija i dr.
• 2. Konzumacija informacija, koja se podudara s različitim oblicima audiovizualnog itd. primanje postojećih informacija: čitanje novina, časopisa, knjiga, gledanje TV emisija, slušanje radija, posjećivanje krugova, studija, škola samoobrazovanja i razvoja u klubu, korištenje računala, Interneta u društveno-kulturnim ustanovama.
• 3. Prijenos informacija, referalni i savjetodavni rad, emitiranje stručnih znanja, društvenog iskustva, korištenje tehnologija obrazovanja na daljinu, kazalište, muzej, knjižnica, medijski odgoj, koji se provode medijima i komunikacijom.

Za suvremene informacijske i obrazovne aktivnosti postoji tendencija kombiniranja ideja i metoda različitih područja znanja, rasta, ovladavanja novim idejama, namijenjenih intelektualnim sposobnostima svakoga. Knjižnice, muzeji, klubovi mogu pružiti značajnu pomoć u zadovoljavanju hitnih obrazovnih potreba ljudi, uključujući različita društva i Internet u širenje znanstvenih, tehničkih, ekonomskih znanja. Upoznajući korisnike sa stručnom literaturom i izvorima, knjižnice stvaraju povoljne uvjete za nadopunjavanje i optimalnu asimilaciju znanja od strane osobe, njegovo aktivno sudjelovanje u životu. U I. Vernadsky je vjerovao da je u širenju znanja važno ljudima pružiti praktički potrebne informacije, kako u svakodnevnim poslovima tako iu životu, kako bi pokušali usmjeriti njihove misli i uvjeriti ljude u njihovu snagu.

Obnavljanje i produbljivanje ljudskog znanja u uvjetima kada je intelektualni potencijal društva najpotpunije ostvaren, vrijednost znanja naglo raste, zahtijeva optimizaciju informacijske i obrazovne funkcije. Društveno-kulturna djelatnost ostvaruje svoj humanistički cilj, poticanje ljudi na djelovanje, tek kada uzme u obzir specifične probleme s kojima čovjek živi: društveno-političke, ekonomske, ekološke probleme, prilagodbu, socijalnu rehabilitaciju, građanski mir i slogu, slobodu od savjesti. Poznato je kolika je količina informacija koju čovjek prima putem masovnih medija. Često nema komentara, au nekim slučajevima je iskrivljen. To neminovno dovodi do deformacije duhovne sfere ljudskog djelovanja. Zadatak sociokulturnih stručnjaka je odabrati potrebne informacije, sažeti najznačajnije u događajima koji su u tijeku, komentirajući ih na primjeru životnih činjenica koje su bliske osobi.

Stručnjak može osigurati širok raspon i raznovrsnost sadržaja društvenih, kulturnih aktivnosti, stvoriti povoljne uvjete za informiranje i razvoj pojedinca, njegovu komunikaciju s različitim društvenim, nacionalnim, profesionalnim, dobnim skupinama ljudi, pomoći pojedincu da se prilagodi tržištu. uvjetima i time smanjiti akutnost socijalne napetosti. Knjižničar, uzimajući u obzir zahtjeve čitatelja, daje mu podatke sadržane u rukopisima, knjigama, periodici, na magnetskim i elektroničkim medijima. Korisnik dobiva znanje iz fondova o kulturi prošlosti i sadašnjosti, o životu pojedinih zemalja, naroda i cijelog čovječanstva. Važna prednost djelatnika kulturne ustanove je što se njihovo sociokulturno djelovanje odvija u uvjetima neposrednog kontakta među ljudima, međuljudskih odnosa, dok su informacije u medijima često usmjerene nevidljivoj publici.

Kako bi osoba razvila ispravan stav prema stvarnosti, sociokulturni stručnjaci u svom tehnološkom procesu provode obrazovnu i razvojnu funkciju koja doprinosi formiranju određenih vještina ponašanja, aktivnog životnog stava. Društvene norme i vrijednosti određuju položaj obrazovane osobe, kojoj je nemoguća razlika između riječi i djela, ponižavanje ljudskog dostojanstva, a savjest je mjera svih postupaka. I. Kant je usporedio obrazovanje s umjetnošću, "čiju primjenu moraju usavršavati mnogi naraštaji". Svaka generacija, po njegovom mišljenju, imajući znanje prethodne, može sve više provoditi takav odgoj koji svrhovito razvija sve sposobnosti čovjeka i na taj način vodi cijeli ljudski rod do cilja.

Jedan od najhitnijih ciljeva društveno-kulturnog djelovanja je povratak na temelje univerzalnih ljudskih vrijednosti, morala, preustroja međuljudskih odnosa, njihovog duhovnog izgleda i duhovnih kvaliteta potrebnih u građanskom društvu.

U djelovanju sociokulturne ustanove postoje zadaće vezane uz komunikacijsku i organizacijsku funkciju, koja se očituje u organiziranoj interakciji ljudi, njihovoj društvenoj aktivnosti u komunikaciji, razmjeni znanstvenih i društvenih informacija te organizaciji njihove rekreacije i rekreacije. Zabava. Sadržaj komunikacijske i organizacijske funkcije mijenja se u suvremenim uvjetima, kada postoje mogućnosti za društveni rad, za samoostvarenje osobe u društvu. U društveno-kulturnoj ustanovi međusobna komunikacija posjetitelja koristi se kao aktivni oblik rekreacije. Komunikacija na odmoru, tijekom slavlja, na zabavi, komunikacija između predstavnika različitih generacija, različitih nacionalnosti i nacionalnosti vrlo je važna za osobu. Otvaraju se sportski klubovi za obiteljsku rekreaciju s gimnastičkom i atletskom opremom, sportskim i rekreacijskim sekcijama, organiziraju se lokalne turističke rute korištenjem suvremenih tehnologija, kulturnim uslugama, gdje sociokulturni stručnjak pokazuje sposobnost komunikacije s različitim društvenim skupinama ljudi. Nekadašnji stereotipni pristupi, zamrznute metode u organizaciji rekreacije moraju se napustiti, A.S. Kovalchuk u svojoj knjizi "Društveno-kulturna aktivnost kao fenomen društvenog obrazovanja". Što se sociokulturni stručnjak aktivnije očituje u komunikaciji, to može postati privlačniji, to se njegove kreativne, poslovne i osobne kvalitete mogu manifestirati svjetlije.

Njihovo uzajamno poštovanje, zajedništvo i, općenito, učinkovitost pedagoškog procesa ovisi o tome kako stručnjak sociokulturne ustanove organizira svoj odnos s posjetiteljem. Uključivanje pojedinca u ovaj proces pomaže joj da pokaže društvena svojstva, vrijednosti, estetski odnos prema stvarnosti. Sljedeći zadatak je provedba estetske i kreativne funkcije. Stručnjaci kluba, knjižnice, muzeja, parka postavljaju sebi duhovne, kreativne, emocionalne i osobne zadatke u društvenim i kulturnim aktivnostima, pružaju estetski užitak i iskustva, pridonose formiranju vrijednosnih orijentacija osobe, pomažu joj u svladavanju i reprodukciji stvarnosti. Neizvršavanje estetskih i kreativnih funkcija od strane stručnjaka socio-kulturnih institucija dovodi do gubitka talenata, osiromašenja mišljenja, raširene pornografije, uništavanja kulture i prirode i, kao rezultat, degradacije čovjeka. Potraga za idealima duhovne kulture, kultura aktivnosti, razvoj na toj osnovi univerzalnih vrijednosti mišljenja, koji osigurava aktivan položaj pojedinca, čine osnovu sadržaja svih društveno-kulturnih aktivnosti.

Stručnjaci društveno-kulturnih institucija također obavljaju rekreacijske i hedonističke funkcije (organiziranje odmora, zabava za mlade, organizacija slobodnog vremena s ciljem uživanja u umjetnosti, obnavljanje ljudske snage potrošene u procesu rada). U ovom slučaju, stručnjaci kulturnih i umjetničkih institucija imaju za cilj podizanje umjetničkog ukusa mladih u njihovim rekreacijskim i hedonističkim aktivnostima.

Obavljajući funkcije mirenja, sociokulturni stručnjaci sudjeluju u koordinaciji subvencija, aktivnostima posredovanja između državnih, općinskih institucija, javnih organizacija i stanovništva u pružanju socijalnih usluga. Posebnu važnost u sociokulturnom djelovanju specijalista imaju istraživačke funkcije, njihovo ispunjavanje zadaće proučavanja i uvažavanja interesa i potreba skupina ili kolektiva, kao i pojedinaca koji se nalaze u teškoj životnoj situaciji.

Glavni aspekti i rezultati djelovanja društveno-kulturnih institucija određeni su prirodno determiniranim procesom njezina razvoja u širinu i dubinu. Obuhvaćaju informacije iz svih grana znanja i društvenih iskustava potrebnih za odgoj i socijalizaciju pojedinca.

Jedan od zadataka u provedbi aktivnosti društveno-kulturnih institucija koje čine jedinstveni kompleks međusobno povezanih elemenata je građansko obrazovanje, koje oblikuje svjetonazor, razvija građansku aktivnost ljudi tako da svjesno sudjeluju u javnom životu. U sociokulturnoj ustanovi, moralni smisao odgoja u ovom smjeru vidi se u činjenici da osobnosti odgajatelja i odgajanika u njihovoj suradnji stječu konkretnu sigurnost, visoki osjećaji ispunjeni su stvarnim sadržajem.

Razvoj građanske aktivnosti među ljudima povezan je s formiranjem ekonomskog mišljenja, ovladavanjem osobnošću s vještinama za rad u tržišnom gospodarstvu. Novi društveno-ekonomski odnosi rađaju se u okruženju raslojavanja, rasta cijena, raširenog kriminala i niskog vrednovanja kreativnog rada. Kao rezultat toga, drugi važan aspekt socio-kulturne aktivnosti je radni odgoj ljudi. Ova djelatnost podliježe trima glavnim zadaćama: povećanju proizvodnog i ekonomskog znanja publike putem širenja znanstvenih, tehničkih, poljoprivrednih, gospodarskih informacija, novih oblika upravljanja; profesionalna orijentacija mladih, njihov odgoj na radnim tradicijama naroda; povećati radnu aktivnost, kreativan stav prema poslu.

Odgovorno usmjerenje društveno-kulturnog djelovanja je formiranje ličnosti visoke moralne svijesti i ponašanja. Desetljećima je u našoj zemlji postojao nametnut komandno-administrativni sustav samovolje, ponižavanja čovjeka, izvrtanja moralnih standarda, kada je moral bio podređen politici, što je omogućilo da se sve promatra sa stajališta koristi. za nomenklaturu, izjednačiti dobro i zlo, poštenje i podlost, pravdu i nečast . U kontekstu duhovnog oporavka društva, obnove trajnih univerzalnih vrijednosti, mijenja se sadržaj sociokulturnih aktivnosti, povezanih s funkcioniranjem informacija i praktičnih iskustava, odražavajući unutarnji, duhovni svijet pojedinca. Materijal moralnog sadržaja najpotpunije otkriva kreativni potencijal univerzalnog morala, utemeljenog na duhovnom iskustvu, normama životnog ponašanja, ugrađenim u tradiciju, običaje, na odanosti humanističkim idealima, koje su ljudi čuvali tisućama godina. Sve veća uloga društvenog odgoja u moralnom odgoju posljedica je rasta moralnog čimbenika u životu društva, širenja demokratskih reformi.

Odgoj moralno zdravih ljudi omogućuje sustav društvenih i kulturnih aktivnosti utemeljen na najvišim duhovnim vrijednostima, poštovanju zakona i kulturi demokracije. Istodobno, u procesu razvoja osobnosti u kulturnim ustanovama malo se pažnje posvećuje pravnom obrazovanju - razvoju pravne svijesti pojedinca, formiranju njegove pravne kulture. Objektivni uvjeti za to su formiranje pravne države, provedba široke pravne reforme, provedba pravne zaštite pojedinca.

Organiziranjem društvenih i kulturnih aktivnosti za pravno obrazovanje, klubovi, knjižnice privlače odvjetnike, sudske djelatnike, tužitelje i policiju. Ovaj pristup omogućuje uzimanje u obzir interesa, potreba pojedinca, njezine dobi, individualnih, psiholoških karakteristika.

Sadašnje stanje tehnološkog procesa obrazovanja u SCS organizacijama zahtijeva više kvalificiranih kadrova, široku primjenu informatičke tehnologije, senzibilniji pristup pojedincima i sposobnost harmonizacije međuljudskih odnosa. Odgoj osobe nije samo formiranje određenih moralnih normi, pogleda, karakternih osobina, već razvoj osobe kao osobe u skupu svih njegovih strana. Osoba osjetljiva na dobro i zlo, nepomirljiva na ružno i ružno u životu i umjetnosti, nastoji unijeti svoj dio ljepote u svijet oko sebe. Razvijajući osobnost, važno je uzeti u obzir njegovu sposobnost da ispravno razumije lijepo u svoj njegovoj raznolikosti manifestacija. Stoga je jedan od glavnih aspekata društveno-kulturne djelatnosti estetski odgoj osobe. Cilj mu je razvijanje sposobnosti vrednovanja, sagledavanja i afirmiranja ljepote u životu i umjetnosti s univerzalnih pozicija duhovne baštine. Sociokulturne institucije postavljaju strateški cilj - razvijati estetske poglede, osjećaje, ukuse, formirati aktivnost pojedinca u procesu ovladavanja umjetničkom kulturom i pod utjecajem vlastite umjetničke kreativnosti. Bave se objašnjavanjem temelja estetike, raznim vrstama umjetnosti koje razvijaju estetske osjećaje, duhovnim potrebama pojedinca. Književnost i umjetnost su sredstva odgoja, jer odražavaju stvarnost u svoj njezinoj estetskoj raznolikosti, te sredstva komunikacije i obrazovanja ljudi, upoznajući ih s kulturno-povijesnim iskustvom naroda.

Društveno-kulturni radnik vidi svoje odgojne zadatke u prikazivanju ilustrativnih primjera kulture proizvodnje, dostignuća svjetske civilizacije u rastu produktivnosti rada, poboljšanju kvalitete proizvoda. Razmjena najboljih praksi može utjecati na rast kulture određenog radnog mjesta, poboljšati njegovu organizaciju, razviti hrabrost, inovativnost, poduzetništvo, što vam omogućuje postizanje visokih performansi u pojedincu, obitelji, najamnom poduzeću, gospodarstvu.

Upotrijebite obrazac za pretraživanje stranice kako biste pronašli esej, seminarski rad ili diplomski rad na svoju temu.

Potražite materijale

Nove društvene tehnologije u području kulture

Kulturologija

Nove društvene tehnologije u sferi kulture (Kulturološke osnove profesiograma suvremenog menadžera)

Najznačajniji rezultat razvoja tehnologija humanitarnog znanja u 20. stoljeću bilo je prožimanje društvenog i kulturnog. "Revolucija menadžera", koja je na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće transformirala sustav znanstvenih spoznaja u sukcesivne valove industrijskih transformacija, nastavila se u 20. stoljeću na materijalu humanitarnog znanja. Rezultati društvenih i humanitarnih (kulturoloških - slijedeći klasičnu neokantovsku podjelu na znanje o prirodi i znanje o kulturi) istraživanja bili su temelj tzv. društvenih tehnologija, koje su dale novi poticaj razvoju modela javnog i državna uprava, organizacija proizvodnje, razvoj životnog standarda itd.

U tom kontekstu očiti "odjek" kulturoloških studija, kao i opći porast društvene aktivnosti na polju humanističkih znanosti, dobiva posebno značenje. Povijest svjetske kulture pokazuje da rast interesa za humanističke znanosti obično prethodi kardinalnim promjenama, kako na razini pojedinih zemalja, tako i cjelokupnog geopolitičkog konteksta. (Francuska u drugoj polovici 18. stoljeća, Njemačka u 19. stoljeću, Rusija početkom 20. stoljeća itd.). Zanimanje za ključna pitanja kulturno-povijesne tradicije, za nacionalne i regionalne tipove mišljenja i mentaliteta, za pitanja jezika i umjetnosti, obrazovanja i prava važno je ne samo kao tradicionalno usmjerenje akademske znatiželje, već i kao izvor za formiranje politika bitno novog tipa.

U tom smislu ideje o kulturi postupno gube svoju "muzejsku nedodirljivost" i postaju društveno pristrane - baš kao što su svojedobno ideje o čistom eksperimentu i istraživanju u prirodnim znanostima bile pristrane prema inženjerskoj i dizajnerskoj misli. Glavni nerv kulturne revolucije 20. stoljeća leži upravo u postupnom prijelazu shvaćanja kulture kao sustava samorazumljivih i samodostatnih obrazaca na razumijevanje njezine instrumentalnosti, odnosno sposobnosti usmjerenog i predvidljiv utjecaj na sve aspekte ljudske prakse i života.

Možemo pratiti znakove ove evolucije u najtradicionalnijim kulturnim institucijama. Tako je, recimo, nedvojbena brza transformacija muzeja – po dugogodišnjoj tradiciji elitnog sakupljačko-istraživačkog mjesta – u središte oblikovanja slobodnog vremena i rada sa slobodnim vremenom različitih društvenih skupina. . Ništa manje indikativan nije ni fenomen "moderne" umjetnosti, čijoj su većini oblika društvene posljedice bilo kakvog kulturnog djelovanja važnije od njegovog neposrednog sadržaja - svojevrsne "estetike društvenosti". Vjerojatno bi bilo sasvim banalno još jednom se zadržavati na primjerima audio-vizualnog vala itd. itd.

No možda su važnije posljedice humanitarne eksplozije izvan granica sektorskih poimanja kulture i kulture. Nedostatnost i neučinkovitost političkih i ekonomskih alata u nekim slučajevima postaje svojevrsni izazov humanitarnim praksama - u cijelom rasponu od osobnih psiho- i kulturnih tehnika do globalnih razmjera rada s načinom života i tradicijama golemih kulturnih regija. Inicijalno, potreba za "kulturno-tehničkom" intervencijom javlja se u eri industrijske modernizacije, kada se pokazuje da sloj kulturnih tradicija i prevladavajući način života izravno utječe na izglede tehnološkog napretka, naime, ima očigledan otpor. svim i svim povijesnim inovacijama. To se pokazuje točnim kako u odnosu na pojedinca (stres i devalvacija ljudske vrijednosti), tako i na makrosociološkoj razini (gubitak kulturnog identiteta, negativni aspekti urbanizacije itd.). No, nakon što je nastala u očima “društvenih inženjera” kao prepreka modernizaciji, ova kulturna promjena u društvenim procesima ispada da može zamijeniti, au nekim slučajevima čak i istisnuti, ekonomske i političke metode regulacije koje su poznatije novo vrijeme, jer, prema Merabu Mamardašviliju, „kultura je ono što ostaje kada sam već sve zaboravio.

Dakle, značenje procesa koji se odvijaju u području kulture značajno je ne samo za kulturu u njezinu tradicionalnom smislu. Kulturni programi mogu se promatrati kao neka vrsta eksperimentalne zone, gdje se vježbaju i uvježbavaju metode organizacije i interakcije, primjenjive u drugim područjima ljudske prakse (ekonomske, političke, obrazovne).

Ovu tezu s razlogom možemo pripisati i novim oblicima interakcije i suradnje u europskom kulturnom prostoru.

Trenutačno postoje, možda, tri globalne teme u kojima europska kulturna suradnja (i iz nje proizašla europska kulturna politika) nalazi najpotpuniji izražaj.

Poglavlje 2. Ljudska prava.

Tema ljudskih prava potiče istraživanja u području kulturne i filozofske antropologije, pedagogije, psihologije, uključujući i problem ovladavanja lokalnim kulturnim praksama s njihovim posebnim odnosom prema onim artefaktima koji su ranije ispadali iz dosega pozornosti tradicionalnih "priča o umjetnosti". i kulture“.

Zapravo, radi se o dvostrukom učinku utjecaja teme "ljudskih prava" na sferu kulturnog djelovanja. Prvo, koncept kulturnog rada postupno se mijenja: orijentacija povezana s idejom potrebe za „društvenom promocijom“ kulturnih uzoraka „masama“, stvaranjem uvjeta za inicijaciju i pristup kulturnim vrijednostima, zamjenjuje se u niz slučajeva (ovaj se slučaj može smatrati čisto geografskom, ali i političkom pojavom) sve jasnijom sviješću o "kulturnim pravima" kao pravu na vlastitu, iako lokalnu, kulturnu posebnost, zbog osobitosti kulturne evolucije. U kulturološkom smislu, radi se o kraju razdoblja koje bi se moglo okarakterizirati kao prevladavajuća politička hegemonija nacionalnih država, temeljeno na činjenici da nacionalizam u državnom ruhu, prema Ernestu Helleneru, nije ništa drugo nego ujedinjenje etnička i mikrosocijalna obilježja radi i radi održavanja jedinstva unutar državnih jedinica. Drugim riječima, nacionalna posebnost na državnoj razini temeljno je uprosječenje mnogih lokalnih kultura koje su se u procesu formiranja nacionalnih država našle unutar određenih granica (nešto što podsjeća na prosječnu temperaturu u bolnici). Uzgred, umnogome je notorna masovna kultura svojevrsni nasljednik izgradnje nacionalne države sa svojom inherentnom mitologijom i stereotipima.

Istodobno, pozornost na ideju kulturnih regija s njihovom posebnošću u okviru državnog ustrojstva pokušaj je prevladavanja ideje države kao jedinstvenog (ili pretežnog) subjekta nacionalno-kulturnog procesa. .

U tom smislu kulturna djelatnost čini političke i administrativne granice “transparentnima” kako unutar zemlje tako i među državama. Nije slučajno da Vijeće Europe u razdoblju nakon Ugovora iz Maastrichta daje ozbiljan doprinos razvoju međunarodnih kulturnih ruta koje ujedinjuju različite regije (teritorije) iz različitih zemalja kontinenta (programi „Vikinški put“, „Put svile“ i „Put svile“). , itd.). Ideja kulturnih regija, prvi put izražena u Ugovoru iz Maastrichta, osmišljena je kako bi uravnotežila krutost političkih granica u budućoj zajedničkoj Europi, čineći te granice pokretljivijima i propusnijima. Istovremeno, male skupine i pojedinci koji predstavljaju te skupine postaju glavni subjekti kulturnog prava.

Drugo, neizravna posljedica prijenosa koncepta ljudskih prava (i malih skupina) u sferu kulture bila je lavinsko povećanje količine "kulturne građe" kojom se svladava u procesu međuregionalne kulturne razmjene. Pravo na posjedovanje kulture ujedno znači jednaku vrijednost svakog kulturnog objekta i kulturnih oblika ponašanja te, sukladno tome, nameće određene zahtjeve načelima i vrstama komunikacije. To znači da se potonji više ne mogu graditi u skladu s uspostavljenom kulturnom hijerarhijom, koja je toliko karakteristična za “eurocentrični model” odnosa tradicionalnih za prethodnu fazu. U kritičnim razdobljima, s gledišta kulture, ideje o kulturi u njezinu klasičnom smislu (idealni „europocentrični“ model) izgrađuju se na suodnosu s idealom (nedokučivim i savršenim), smještenim ili u prostor klasične prošlosti ( platonizam renesanse), ili općenito u bezvremenom stvarnosnom mišljenju i razumu (racionalizam prosvjetiteljstva). U oba slučaja, imamo posla s čisto hijerarhijskim sustavom, unutar kojeg se svaki artefakt procjenjuje prema stupnju njegove blizine određenom univerzalnom modelu - idealu. Time se, pak, u startu ograničava raspon pojava koje je moguće “razvrstati po resoru kulture”, a komunikacija u kulturi gradi prema normativnom principu.

Nenormativno načelo odabira kulturne građe i nenormativni tip komunikacije nameće posebne, drugačije zahtjeve organizaciji aktivnosti u kulturnoj sferi, što se očituje u raširenoj kritici aktualnih kulturnih institucija i načela upravljanja i menadžmenta. .

Podrška lokalnim teritorijima i poddržavnim tvorevinama Čimbenik stvaranja sustava je pažnja europskih političkih institucija prema različitim lokalnim društvenim zajednicama (za razliku od makrosocioloških pristupa, u kojima su “univerzalne” tvorevine poput “klase”, “države”, “nacije”). ” i sl.). U logici "minijaturizacije" subjekta u prvi plan dolaze druge strukture - kulturne regije, lokalne zajednice, dijaspora itd. To zauzvrat potiče veliko zanimanje za lokalne tradicije, lokalnu samoupravu, lokalne dijalekte i načine interakcije preko administrativnih i političkih granica.

Okrenuvši se povijesnoj analogiji, moglo bi se reći da kao što se u razdoblju formiranja monarhija središnja vlast oslanjala na gradsku samoupravu u borbi protiv feudalnih slobodnjaka, tako se sada pristaše ujedinjene Europe oslanjaju na lokalne zajednice da ograniče egoizam pojedinih država.

Kulturna autonomija kao jedna od tekovina mikroregionalnog pristupa zapravo je samo početni uvjet za postizanje stvarne društvene i ekonomske koristi. Praksa zapadnoeuropskih zemalja u proteklih 15-20 godina pokazala je da su kulturna autonomija i kultura općenito najvažniji čimbenici u promjeni načina i kvalitete života na pojedinim teritorijima, a to je posljedica pojave i razvoja niza socijalno usmjerenih programa. To uključuje: formiranje regionalne i urbane sredine s proširenim kulturnim i obrazovnim mogućnostima, pružanje slobodnih aktivnosti temeljenih na informacijskoj infrastrukturi, razvoj kulturnog turizma s industrijom zabave, lokalne ekološke programe, obnovu tradicijskih obrta i zanata, stvaranje uvjeta za razvoj malog i srednjeg poduzetništva i dr.

Regionalni i teritorijalni kulturni razvoj trenutno je jedan od temeljnih uvjeta europske kulturne suradnje i time pridonosi rješavanju mnogih društvenih problema koji se dugo nisu mogli riješiti u okviru „homogene“ državne politike.

I. Danas postoje objektivni dokazi o učinkovitosti kulturnih tehnologija kao čimbenika u restrukturiranju profesionalne karte teritorija, redistribuciji poslova i protoku radnog potencijala u uslužni sektor. Petnaestogodišnje iskustvo zemalja poput Francuske, Španjolske, Turske pokazuje stvarne mogućnosti ovakvog usmjerenja socijalne politike. Treba naglasiti da nije riječ samo o obalama ovih zemalja, koje su atraktivne sa stajališta „pasivnog turizma“, već i o „unutarnjim područjima“, gdje su glavni predmet rada zapravo kulturni oblici aktivnost.

U Rusiji, ako govorimo o analogijama, postoji niz teritorija s visokim udjelom zastarjelih industrija koje su podložne pretvorbi ili restrukturiranju, a istodobno imaju bogat kulturni potencijal (Jaroslavlj i cijelo područje Zlatni prsten, Arhangelsk, Nižnji Novgorod itd.). U regiji Arkhangelsk, na primjer, udio proizvodnje vojno-industrijskog kompleksa je oko 80%, a ostatak industrijskih poduzeća ni na koji način nije u stanju osigurati punu zaposlenost stanovništva. Adekvatno korištenje razvijenih modela sociokulturne politike u području prekvalifikacije i promjena u strukturi zaposlenosti u lokalnim sredinama može biti od interesa za lokalne i regionalne vlasti. Ovdje se vidi mogućnost suradnje sfere kulture i sustava upravljanja srodnim djelatnostima društveno-ekonomskog ciklusa.

Pitanje je koliko obrazovna izobrazba suvremenih kulturnih menadžera odgovara rješavanju stručnih problema koji leže izvan čisto sektorskog pristupa i odnose se na razvoj sredine kao cjeline, a ne pojedinih njezinih sastavnica.

II. Tema kulturne posebnosti teritorija (regije, regije) kao temeljnog čimbenika razvoja i uključivanja u kontekst europske suradnje zahtijeva posebne oblike rada koji su po svojoj prirodi nemogući bez partnerstva društvenih pokreta, poduzetnika i vlasti. . To je s jedne strane otežavajuća okolnost, ali s druge strane stvara temelje za nastanak modela socijalnog partnerstva između “prvog, drugog i trećeg” sektora i samim time pridonosi razvoju lokalne samouprave. -vlada. Lokalne vlasti, uzimajući u obzir ovaj kulturološki faktor, jednostavno su prisiljene djelovati u modusu “javne uprave”.

U nizu zemalja učinkovito djeluju tzv. Kulturna vijeća koja u jednakom omjeru uključuju predstavnike javnih, poslovnih i državnih struktura. Upravo ta vijeća donose odluke u tom području i, što je važno, koordiniraju investicijske tokove u smjeru tehnologija za kulturne aktivnosti. Zanimljivo je u tom smislu iskustvo Nacionalne zaklade Škotske, čiji su članovi 250.000 ljudi (više od 5% stanovništva). Nijedna odluka škotske vlade, uključujući i političku i gospodarsku sferu, ne može se donijeti bez uzimanja u obzir mišljenja ove organizacije.

Sa stajališta održivosti kulturnog sektora, fokus na socijalno partnerstvo pruža priliku da se probije začarani krug sektorskog izolacionizma i uđe u partnerstvo s najmobilnijim poslovnim i društvenim pokretima.

III. U ruskoj situaciji zanimanje za lokalne specifičnosti, svojstveno kulturnim projektima nove generacije, objektivno pridonosi težnji "rekonstrukcije lokalne povijesti" mjesta (za razliku od unifikacije, nametnute administrativnim metodama), koja rezonira s razvojem diferencibilnih oblika lokalne samouprave (i ako tražimo povijesne analogije – jedan je od suvremenih oblika nastavka „zemske“ tradicije sa svojom lokalnom povijesnom postavkom).

Poglavlje 4. Upravljačko iskustvo poduzetništva u području kulturne prakse.

Ovaj “odsjek” europske kulturne politike na osebujan način spaja temu kulturne baštine i najsuvremenije (u organizacijskom i tehničkom smislu) metode menadžerskog rada, čiji su analozi potekli iz iskustva privatnog poduzetništva. Najučinkovitiji je prijenos odgovarajućih oblika rada na relativno male (lokalne) subjekte koji sebe ne smatraju objektom javne i državne dobrotvorne djelatnosti, već samostalnom organizacijskom jedinicom, uključujući i gospodarsko područje.

Na primjer, studije o ekonomskoj učinkovitosti kulturnih aktivnosti provode se posvuda i imaju za cilj pokazati investicijsku sposobnost ovog područja. (Na primjer, objavljeni podaci Kulturnog vijeća u Edinburghu sugeriraju da za? 1 investiciju lokalna zajednica dobiva prosječnu dobit u tri godine - izravnu i neizravnu - u obliku novih radnih mjesta, razvoja infrastrukture, prijevoza i hotela u 40. Istina, to je, očito, moguće samo pod uvjetom “promicane” aktivnosti, kada su troškovi privlačenja pozornosti automatski minimizirani, a infrastruktura kojom Vijeće raspolaže ispunjava određene uvjete).

U svakom slučaju, jasno je, primjerice, da se teško može precijeniti utjecaj integriranih programa kulturnog turizma na područja kao što su hotelijerstvo, građevinarstvo, ceste, promet i izdavaštvo. Posebno je atraktivno, s ruskog gledišta, područje informacijske tehnologije i komunikacija, koje treba uključiti kako u fazi pripreme programa (popis spomenika, sistematizacija kulturnih ruta, širenje informacija, itd.), tako i tijekom njegovu praktičnu provedbu.

Aktivnosti poput kulturnog turizma i tradicijskih obrta, s pozornošću na lokalne običaje, idealna su polazna točka za razvoj malog gospodarstva. Cijeli skup tehnologija upravljanja, od strateškog marketinga do upravljanja osobljem, u ovom slučaju ne postaje danak vremenu, već elementarni uvjet za opstanak. U okviru ovakvih programa sasvim su primjerena mala poduzeća s vlastitom infrastrukturom, sustavom poslova i potrebom za odgovarajućom ekonomskom opravdanošću, što se, inače, dobro uklapa u okvire brojnih projekata podrške malim i srednjim poduzećima. poslova, koje provode brojni fondovi diljem europskog prostora.

Iz ove potonje okolnosti proizlaze posebni profesionalni zahtjevi za vještinama prikupljanja sredstava, sposobnošću organiziranja PR kampanja, sposobnošću rada s grantovima međunarodnih organizacija itd.

U svakom slučaju, “kulturno poduzetništvo” je ona nova dimenzija djelovanja koja omogućuje kulturi kao cjelini da se distancira od svog “skupog” statusa i zahtijeva ulogu najvažnijeg resursa regionalnog razvoja. Pomak naglaska s tradicionalne ideje „resursa za kulturu“ na „kulturu kao resurs“ od iznimne je važnosti za kulturni menadžment općenito i najizravnije utječe na status i ulogu kulturnog menadžera u kulturnoj zajednici.

Podizanje općeg društvenog statusa kulturne djelatnosti, s jedne strane, i određivanje prioritetnih tema međunarodne kulturne interakcije, s druge strane, postavljaju vlastite zahtjeve praksi kulturnog menadžmenta i postavljaju joj sasvim jasne smjernice.

Najadekvatniji odgovor na prirodu navedenih zahtjeva je "ideologija mreža". Načelo upravljanja mrežom označava postupno odbacivanje klasične hijerarhije organizacija i prelazak na partnerstvo kao prioritetno organizacijsko načelo. Sa stajališta teorije menadžmenta, ovaj se proces može definirati kao prijelaz s klasične teorije organizacije na teoriju igara.

"Ideologija mreža" uzima u obzir dvije glavne komponente. S jedne strane, to je ambijent za potpuno očuvanje lokalnih specifičnosti (svih strana i sudionika u projektu ili programu). S druge strane, uvođenje najsuvremenijih (naprednih) oblika organizacijske podrške. Informacijska potpora, prekvalifikacija stručnjaka, metode prikupljanja sredstava i drugi infrastrukturni elementi vezani su uz potporu pojedinim projektima i programima, ali nisu ograničeni na njih i zadržavaju svoj značaj za druge projekte i druge sudionike u organizaciji.

U tom smislu, razvoj mrežne infrastrukture može se smatrati zasebnim područjem djelovanja zajedničkim svim sudionicima mreže, bez obzira na prirodu njihovih specifičnih ciljeva i projektnih usmjerenja. (U kontekstu hijerarhijskih organizacija često se gubi različitost ciljeva pojedinih sudionika, a nerijetko se javlja i paradoks “infrastruktura kao svrha sama sebi”).

Sfera kulture, za razliku od rigidnijih društvenih tehnologija (recimo industrijsko-industrijskih i financijskih, gdje transnacionalne korporacije mogu poslužiti kao analog mreže, ali s potpuno drugačijom poviješću i načelima organizacije), najviše je predisponirana za manifestacija osobnih i lokalnih inicijativa. Zato „kulturne mreže“ postaju svojevrsne eksperimentalne platforme u postindustrijskom europskom prostoru. U ovom slučaju, oni djeluju kao svojevrsni odgovor na problematičnu situaciju vezanu uz formiranje „socijalne države“, tj. države koja nastoji biti glasnogovornik ne globalnih političkih ili ekonomskih doktrina, već interesa mikroskupina i pojedinaca.

U području kulturne prakse, priroda mrežne organizacije pretvara se u određeni sustav zahtjeva, čiji je kompleks temelj etike suvremenog kulturnog menadžmenta.

Naime, obična svijest nikad nije prepoznala etiku kao pravi kriterij djelovanja i nije se mogla složiti da je etika ta koja je pozvana regulirati organizaciju svake djelatnosti, bez obzira na njezin opseg i pripadnost. U istoj toj običnoj svijesti događa se neprimjetna zamjena pri kojoj se etika (teorija djelatnosti!) brka s moralom, odnosno s onim što se odnosi na osobni aspekt ljudskog života. Pojavljuje se općenito značajan, ali malo osviješten paradoks koji je u izravnoj vezi s problemom osobne i kolektivne odgovornosti. Pojedinac, stručnjak i profesionalac, bitno je odvojen od organizacije (ustanove) u kojoj mora raditi, jer je odgovoran samo za „uži“ posao koji neposredno obavlja. Riječ je o istom fenomenu koji je u filozofskom i sociološkom jeziku nazvan "djelomični čovjek".

Izuzeci koji se pojavljuju na prvi pogled najčešće zapravo nisu takvi, jer "lojalnost organizaciji" ne može nositi etički teret, budući da je korporativizam opet vezan za pragmatično dobro (organizacija, profesija, stranka itd.). Štoviše, korporativno jedinstvo često dolazi u očigledan sukob s etikom i moralom. Dakle, možemo govoriti o „kolektivnoj sebičnosti“, ali nikako o kolektivnoj i osobnoj odgovornosti. (Ovo se, inače, može smatrati jednom od tipoloških značajki transnacionalnih korporacija, gdje fokus na korporatizam zamjenjuje etiku djelovanja).

Mrežni oblik organizacije, s našeg gledišta, pokušaj je sintetiziranja individualnih moralnih normi, uključujući i profesionalne, i etičkih normi djelovanja. U tom smislu, jedan od izazova postindustrijskog društva je pokušaj prevladavanja profesionalne pristranosti osobe (koja se ponekad naziva i dubokom specijalizacijom). S ove točke gledišta, Mreža je jedinstvena formacija sposobna kombinirati organizacijska načela s etičkim. Bez ijednog od njih individualna odgovornost ostaje manjkava, a kolektivna jednostavno ne postoji. Vjerojatno bi još točnije bilo reći da su načela organizacije izraz etičke svijesti. Tolerancija i odnos prema razumijevanju, režim horizontalne komunikacije i temeljne otvorenosti, transparentnost u donošenju odluka, sposobnost suradnje kao profesionalni uvjet – sve se to (idealno, naravno) odnosi kako na praksu organizacijskog menadžmenta tako i na “ etički imperativ“.

Kultura i umjetnost poseban su svijet u kojemu se svako lokalno djelovanje mjeri s cjelinom, pa je stoga, vjerojatno, upravo ovdje najograničenija teza da puštanje spontanih inicijativa ne treba služiti samo izražavanju privatnih interesa; mora dovesti do oslobađanja paraliziranih – riječima Jurgena Habermasa – političkih energija. Čini se da je to glavno rješenje problema usklađivanja etičke i moralne, općenito značajne i osobne, kolektivne i individualne odgovornosti.

Navedeni prioriteti međunarodne kulturne politike koji se temelje na pravima malih grupa i pojedinaca, lokalnosti i poduzetništva (poduzeća) pretvaraju se u zahtjev za određenom vrstom organizacije djelatnosti, gdje je svaki pojedinačni projekt (organizacija, institucija) puna fledged eksponent sfere kao cjeline. Međutim (a to je glavni menadžerski problem kraja našeg stoljeća) to nikako ne znači homogeno jedinstvo ciljeva i metoda djelovanja. Paradoks višestrukih ciljnih usmjerenja, uz zadržavanje mogućnosti partnerstva i kulturne suradnje, rađa potrebu za specifičnim oblicima menadžmenta koji se nalaze na sučelju između tehnologije menadžerskih vještina i osobnih, subjektivnih sklonosti (da ne kažemo „talenta“). ).

Neki od njih su osnovni, postoje usporedno kao elementi organizacijske prakse i etičkog stava prema vlastitim aktivnostima. Navedimo neke primjere.

1. Organizacija kao kreativnost.

U mjeri u kojoj opseg svakog (suradničkog) kulturnog projekta nije ograničen isključivo kulturnim smislom i kratkoročnim ciljevima, njegova organizacija sadrži elemente koji se mogu koristiti u daljnjem razvoju suradnje s istim ili s drugim partnerima, a koji su nisu identični po svom značenju.neka kulturna inicijativa.

Pozadina svake organizacijske odluke u smislu mrežne ideologije ima "dvije dimenzije". Prije svega, svaka odluka je nužna za ovaj konkretan projekt, ali ujedno postavlja i temelje za moguće buduće djelovanje u okviru projekata drugog tipa i s različitim partnerima. Upravljačko djelovanje treba (idealno) zadržati obje referentne točke (najbližeg koraka i daljnje perspektive), a samo upravljanje se pretvara u umijeće igranja s mnogo ciljeva na jednom projektnom materijalu.

U tom smislu, umrežavanje je uvijek svojevrsna igra, uzimajući u obzir mnoge faktore donošenja odluka, od kojih je najvažniji princip održavanja mogućnosti sljedećeg koraka - koraka koji nije u potpunosti shvaćen i, naravno, još nije planirano. Ovo obilježje temeljno razlikuje organizaciju mreže od organizacije tradicionalnog tipa, gdje "proizvodi" sljedećeg koraka postaju jedino mjerilo učinkovitosti, a ciljevi same organizacije, zapravo, poistovjećuju se s tim "proizvodima". ". Pristup je sasvim svrsishodan sa stajališta industrije i industrijskih tehnologija, ali teško da je iscrpan u humanitarnoj sferi, gdje međusobno razumijevanje i solidarnost, ako se mogu učiniti trajnim, dobivaju novu samostalnu vrijednost.

2. „Transparentnost“ donesenih odluka.

Prisutnost velikog broja partnera uključenih u donošenje odluka u pripremi i provedbi projekata komplicira, čak i birokratizira sam proces donošenja odluka. U tim uvjetima bitna je međusobna otvorenost sudionika: obrazlaganje vlastitih ciljeva, motiva i razloga, javnost rasprave, pozornost na probleme interne i eksterne komunikacije. To često koči tijek projekta, ali u isto vrijeme ima neosporne prednosti jer se nadoknađuje međusobnim povjerenjem.

U duljoj perspektivi ovakva praksa dobiva i pedagoško značenje, jer zbog spomenute „transparentnosti“ omogućuje sudionicima različitih razina i kvalifikacija promatranje „unutarnje strukture projektne aktivnosti“, što mrežnu organizaciju čini prototipom model “kontinuiranog obrazovanja”.

“Mreža kao kontinuirana edukacija” općenito je ključni pojam za ovu metodu organizacije, čije ishodište leži u prirodi igre, budući da ukazuje na glavni i zajednički smisao za sve, a koji nije izravno vezan uz trenutne pragmatične potrebe. , ali služi kao sredstvo akumulacije intelektualnih i duhovnih resursa za nedeterminističku, tj. slobodnu budućnost.

Prema Johanu Huizingi, igra nije svakodnevni život kao takav. Ona prekida ustaljeni tijek svakodnevice i usko shvaćene stvarnosti, jer su ciljevi kojima služi i sami izvan sfere materijalnih interesa ili individualnog zadovoljenja potreba. Igra služi za dobro cijele grupe, ali na drugačiji način i drugim sredstvima od onih koji su izravno usmjereni na zadovoljenje životnih potreba.

Jasnoća i „transparentnost“ donošenja odluka, dakle, podliježe gore navedenom „načelu kreativnosti“: osiguravajući provedbu konkretnog partnerskog projekta, istovremeno ima dugoročan i opće značajan značaj. obrazovna perspektiva.

Istodobno, jasno je da se komunikacijski modeli u nastajanju pokazuju trajnijima od pojedinačnih projekata i postaju vrlo bitni za kasniji razvoj kulturne sfere u cjelini.

3. "Ekološka prihvatljivost" projekata koji su u tijeku.

Pod tim pojmom mislimo na potrebu da se posveti ista pozornost posljedicama projekata koji su u tijeku kao i samim projektima. Posljedice za svakog od sudionika imaju drugačije značenje i sadržaj, pa stoga preliminarno ispitivanje (kao i samo pripremno razdoblje) ne zahtijeva ništa manje ulaganja resursa od neposredne faze provedbe.

Općenito govoreći, problem posljedica implementacije vodi nas od projektne logike do programske logike. Ovaj aspekt aktivnosti upravitelja zaslužuje detaljnije razmatranje.

Zapravo, ista tema odgovornosti koja je pokrenuta u odnosu na etiku djelovanja općenito očituje se u specifičnijem problemu jaza između neposrednog i konkretnog čina djelovanja (projekta) i njegovih udaljenih ili implicitnih posljedica. To se u određenom smislu doista može nazvati ekološkim problemom, budući da se upravo u okviru takvog pristupa posljedice čine ne manje, ako ne i važnijim od samog projekta ili čina.

Ekologija prirode, čovjeka, kulture, te u širem smislu – ekologija djelatnosti rađaju posebnu vrstu problema čiji je pokušaj odgovora uzrokovao pojavu načela mrežne organizacije. Sama priroda mreže, sa svojom informacijskom transparentnošću i otvorenošću za raspravu, može se smatrati mehanizmom za preliminarnu kritiku, obračun i analizu neposrednih i dugoročnih posljedica svakog privatnog projekta. Barem u ovom trenutku leži buduća mogućnost suzbijanja "projektnog entuzijazma" za ozbiljno razmatranje projekata za preusmjeravanje rijeka sa sjevera na jug, ili za provođenje industrijske politike koja je potpuno uništila kulturnu osnovu čitavih regija.

S druge strane, iste kvalitete mreže nude primamljivu perspektivu proširenja opsega i značenja bilo kojeg privatnog projekta – do te mjere da mnoštvo značenja i mogućnosti korištenja rezultata ovisi o raznolikosti situacija zastupljenih unutar mreže. . Uostalom, sasvim je očito da će isto djelovanje suvremene umjetnosti biti različito percipirano u glavnom i provincijskim gradovima; značenje sljedećeg izdanja knjige Salmana Rushdieja ni izdaleka nije ograničeno na okvire kulture i opet ovisi o konkretnoj regiji; na isti način informativni projekti na području bivšeg SSSR-a imaju i društveno-politički značaj.

Tako međunarodne kulturne mreže mogu (opet idealno!) značaj pojedinačnih projekata podići na razinu utjecaja na ukupnu društveno-političku situaciju u različitim područjima. U tom smislu svaki projekt koji se realizira u mreži takoreći nadilazi vlastite granice, a njegov je potencijal izravno proporcionalan raznolikosti jedinica i područja koja sebe nazivaju mrežom. Ovo otkriva stvarno i važno značenje različitosti. On nije produktivan sam po sebi (babilonski pandemonij, drugim riječima, raznolikost, daleko od produktivnosti), već kao skup mogućnosti za primijenjenu (dakle, autor ne predviđa) upotrebu rezultata bilo kojeg lokalnog projekta.

Mreža je, dakle, poseban društveni mehanizam za ograničavanje i kritiku projektnih prijedloga, ali istovremeno osigurava razvoj i potporu inicijativama, obogaćuje ih sadržajem i značenjem kojih u izvornoj verziji nema.

Druga stvar je da je za provedbu funkcije ove vrste potrebna dovoljno visoka stručna razina za obavljanje poslova kao što su situacijska analiza i primijenjeni dizajn, integrirano predviđanje i planiranje regionalnog razvoja, razvoj teorije igara i javne komunikacije, socijalno programiranje i sistemske inovacije, kao i mnoge druge stvari.druga koja dijelom već postoji, ali najorganskije se ukorijenjuje upravo u mrežnom kontekstu. Ovaj skup profesionalnih pozicija generiran je problemima o kojima pokušavamo raspravljati, ali svoju najveću učinkovitost nalazi unutar mrežne organizacije.

Svjestan (ekološki) rad s raznolikošću znači dati svakom pojedinom elementu te raznolikosti status općeg značaja i univerzalnosti. Strogo govoreći, kada privatno i subjektivno postane općevažeće, to za njega znači stjecanje statusa jedinstvenosti. Ovo posljednje načelo - tako očito umjetniku i kulturnjaku - pokazuje se istinitim za ključna pitanja suvremenog svijeta, kao što su ljudska prava i prava nacionalnih skupina i dijaspora; transformacija zaostalih pokrajina u punopravne regije; rekonstrukcija lokalnih kultura i načina života; razvoj sustava lokalne samouprave kao jamstva održivosti i stabilnosti itd.

Ljudi koji sebe smatraju kulturnim djelatnicima nalaze se pred zadacima čiji opseg daleko nadilazi one koje su bili spremni riješiti kada su, vođeni subjektivnim sklonostima, jednom ušli u tu sferu. Značenje kulturnog faktora i stupanj utjecaja bilo kojeg kulturnog čina na okolnu stvarnost u najvećoj su se mjeri promijenili tijekom života posljednje dvije generacije; a to je u jasnoj suprotnosti s tom slobodom subjektivne i osobne neovisnosti, koje su bile tako privlačne u svijetu kulture i umjetnosti. Potonje je posebno važno za posttotalitarne države, gdje mogućnost osobne realizacije ima posebnu povijesnu cijenu.

Ovakav paradoksalan spoj subjektivnog i općeznačajnog – polarnih, ali koegzistirajućih zahtjeva za organizatore kulturnih projekata – vraća nas temeljnom sadržaju profesije menadžera, koja je označena kao kompleks “objektivnih” upravljačkih tehnologija i “ subjektivni" odnos prema materijalu kulture. Oba su aspekta ravnopravne komponente etike profesije u nastajanju.

Ove i niz drugih profesionalnih karakteristika počinju oblikovati novi sustav zahtjeva za rad menadžera u području kulture i kulturne politike. Lako je vidjeti da posebne kvalifikacije u aspektu koji nas zanima nisu ograničene na skup čisto tehničkih (specijaliziranih) zahtjeva, već također apeliraju na vrijednosne orijentacije određenog zaposlenika.

Ova okolnost omogućuje da se, u preliminarnoj aproksimaciji, formira pristup problemu "profesionalne etike" i korigira praksa osposobljavanja i prekvalifikacije rukovodećih kadrova za kulturni sektor.

Opis predmeta: "Kulturologija"

Kulturologija je humanitarna znanost koja proučava obrasce razvoja i funkcioniranja kulture, njezinu strukturu i dinamiku, odnose i interakcije s drugim područjima materijalnog i duhovnog života. Predmet proučavanja kulture su objektivne zakonitosti univerzalnih i nacionalnih kulturnih procesa, kao i spomenici, pojave i događaji materijalnog života ljudi.

Izvorišta kulturnih studija su: - povijesne znanosti: građanska povijest, povijest pojedinih znanosti, povijest umjetnosti i pojedinih umjetnosti, povijest pedagogije, povijest religije i dr.; - Primijenjene povijesne discipline: arhivistika, muzeologija, bibliotekarstvo, lokalna povijest, orijentalistika i dr.; - pomoćne kulturološke discipline: arheologija, heraldika, paleografija, numizmatika, sfragistika, tekstologija i dr.

Osnovni pojmovi kulturalnih studija opisuju unutarnju strukturu kulture: kulturne vrijednosti, subjekt kulture itd.; karakterizirati kulturni proces: kulturna baština, kulturna tradicija i dr.; povezati kulturu s drugim granama društvenih znanosti.

Književnost

1. Djeca i kultura. - M.: KomKniga, 2007. - 288 str.
   
2. Yu.M. Kuznjecova, N.V. Čudov. Psihologija stanovnika interneta. – M.: LKI, 2011. – 224 str. S 9 prije 21 sati u Moskvi.

Pažnja!

Banka sažetaka, seminarskih radova i diplomskih radova sadrži tekstove samo informativnog karaktera. Ako želite koristiti ove materijale na bilo koji način, obratite se autoru djela. Administracija stranice ne daje komentare na radove objavljene u banci sažetaka i ne daje dopuštenje za korištenje tekstova u cijelosti ili bilo kojeg njihovog dijela.

Mi nismo autori ovih tekstova, nemojte ih koristiti u našim aktivnostima i ne prodajete te materijale za novac. Primamo zahtjeve od autora čije su radove posjetitelji stranice dodali u našu banku sažetaka bez naznake autorstva tekstova i brišemo te materijale na zahtjev.