تغییر کلید یک آهنگ موسیقی: سازهای اساسی و اصول استفاده از آنها. تونالیته در موسیقی چیست، ما یاد می گیریم که کلیدها را تعریف و تغییر دهیم

برای کارهای موسیقی آماتور یا حرفه ای، ممکن است لازم باشد سرعت یک قطعه موسیقی را کم کنیم. این ممکن است در ارتباط با بهبود ویژگی های شنیداری آهنگ، عادی سازی صدا، یا برای اهداف مختلف ویرایش صوتی انجام شده توسط کاربر ضروری باشد. برای انجام این کارها، نیازی به دانلود هیچ ویرایشگر حرفه ای بر روی کامپیوتر شما نیست. استفاده از عملکرد سرویس های شبکه که بصورت آنلاین و کاملا رایگان کار می کنند کافی است. در این مقاله خدمات کاهش سرعت آهنگ آنلاین را لیست می کنم و همچنین نحوه استفاده از اختیاری آنها را توضیح می دهم.

در بیشتر موارد، خدمات کاهش سرعت پخش رایگان هستند و رابط کاربری ساده‌تری دارند که به شما امکان می‌دهد تنها با چند کلیک سرعت آهنگ را به صورت آنلاین کاهش دهید. کل فرآیند بارگیری و پردازش یک آهنگ حدود یک دقیقه طول می کشد و به شما امکان می دهد خروجی یک فایل با فرمت انتخاب شده (معمولا mp3) را با سرعت پخش دلخواه دریافت کنید.

کار با چنین سایت هایی معمولاً طبق یک کلیشه استاندارد ساخته می شود. کاربر به سایت مراجعه می کند، یک فایل موسیقی را در آن آپلود می کند، با سرعت آهنگسازی مورد نظر و سایر پارامترها تعیین می شود. سپس فرآیند پردازش فایل شروع می شود (معمولاً چند ثانیه طول می کشد) پس از آن نتیجه در رایانه شخصی بارگیری می شود.

سایت های روسی زبان عمدتاً رایگان هستند. همتایان انگلیسی زبان تقریباً به طور مساوی به گزینه های پولی و رایگان تقسیم می شوند.

بیایید نگاهی دقیق تر به لیست خدمات شبکه ای بیندازیم که می توانند سرعت موسیقی آنلاین مورد نیاز شما را کاهش دهند.

Audiotrimmer.com - ابزاری برای تغییر سرعت یک فایل صوتی

این سایت شامل ابزارهای مختلفی برای تغییر صدا از جمله مبدل mp3، معکوس صدا، تغییر سرعت فایل صوتی و برش آن می باشد. همچنین ابزاری برای کاهش سرعت آهنگ به صورت آنلاین وجود دارد که به ما امکان می دهد سرعت آهنگ را با چند کلیک کاهش دهیم. حداکثر حجم فایل های صوتی به 20 مگابایت محدود شده است، اکثر فرمت های محبوب پشتیبانی می شوند (mp3، flac، wav، m4a، m4r، و غیره).

Vocalremover.ru - منبع روسی زبان برای کاهش سرعت موسیقی

این منبع دارای عملکرد بسیار گسترده ای از جمله کارائوکه، ضبط صدا، پیرایش صدا، تیونر گیتار و سایر موارد مفید است. در سایت Vocalremover.ru ارسال شده و ابزاری است که به شما امکان می دهد سرعت یک آهنگسازی صوتی را به روشی که ما نیاز داریم به صورت آنلاین کاهش دهید.

Ruminus.ru - تنظیم سرعت و لحن ملودی

این سایت شامل یک پایگاه داده عظیم از آهنگ های پشتیبان آنلاین است که با کیفیت خوب و کاملا رایگان موجود است. علاوه بر این، Ruminus.ru چندین ابزار کاربردی دارد که به شما امکان می دهد آواز را از یک آهنگ حذف کنید و سرعت و کلید آهنگ انتخاب شده را تغییر دهید.

Conversion-tool.com - ابزار تبدیل موسیقی به زبان انگلیسی

در میان جایگزین های انگلیسی زبان برای کاهش سرعت یک ترکیب، conversion-tool.com شهرت خوبی دارد. هدف اصلی دومی تبدیل انواع مختلف فایل ها از جمله تبدیل اسناد، فایل های HTML و سایر آنالوگ ها است. همچنین در این سایت یک جعبه ابزار برای کاهش سرعت آهنگسازی های صوتی وجود دارد که از آن استفاده خواهیم کرد.

29a.ch - جعبه ابزار گرافیکی برای تغییر سرعت آنلاین

وب سایت انگلیسی زبان 29a.ch که توسط Jonas Wagner ایجاد شده است، از نظر ظاهری شبیه یک پخش کننده موسیقی جامد است، با قابلیت تغییر ویژگی های ترکیب صوتی انتخاب شده (حلقه، تغییر سرعت و آهنگ). این سرویس دارای یک رابط گرافیکی رایگان است و می تواند به همه کسانی که می خواهند سرعت موسیقی را به صورت آنلاین تغییر دهند توصیه می شود.

اغلب لازم است کلید یک آهنگ موسیقی ضبط شده به عنوان "منهای" را تغییر دهید، که، برای مثال، از اینترنت دانلود شده است. این ممکن است مربوط به ساخت آهنگ به گونه‌ای باشد که اجرای قسمت آوازی در زمانی که کلید در متن اصلی خیلی کم یا زیاد است، آسان‌تر باشد. اقدامات با سرعت (اغلب با کاهش سرعت آن) می تواند با این روند همراه باشد، زمانی که همان آهنگ پشتوانه هنوز در مرحله ایجاد است، و اجرا کننده فقط باید نوعی قطعه ابزاری با سرعت بالا را اجرا کند. اما چگونه می توان با استفاده از ابزارهای کامپیوتری مدرن چنین اقداماتی را انجام داد؟ این و بسیاری موارد دیگر در زیر مورد بحث قرار خواهد گرفت.

نحوه تغییر تمپو و کلید یک آهنگ موسیقی: گزینه ها

برای شروع، پیشنهاد می شود ببینیم چه اقداماتی را می توان به طور کلی انجام داد. گزینه های زیادی وجود ندارد. در بیشتر موارد لازم است یا سرعت آهنگ، یا کلید، یا هر دو را تغییر دهید. اگر فایلی با قطعات ساز روی آهنگ دارید، گاهی اوقات لازم است کلید را فقط برای گروه خاصی از سازها تغییر دهید، به استثنای درام، که در بیشتر موارد برای آن کاملاً غیر ضروری است. در این راستا، ما گزینه هایی را برای ساده ترین اقدامات با استفاده از برنامه های مختلف در نظر خواهیم گرفت. فوراً باید توجه داشت که باید به فرمت فایلی که فونوگرام اصلی در آن ضبط شده است توجه ویژه ای شود.

نحوه تغییر کلید یک مسیر پشتیبان: ساده ترین مورد

اگر ساده ترین حالت را در نظر بگیریم، زمانی که فایل اصلی در فرمت MIDI ضبط می شود، اقدامات برای تغییر سرعت و کلید را می توان نه تنها با استفاده از برنامه های کامپیوتری در قالب ترتیب دهنده های MIDI یا ویرایشگرهایی که از کار با فایل های مربوطه پشتیبانی می کنند، بلکه حتی انجام داد. روی سینت سایزرهای سخت افزاری معمولی

برای یک کاربر معمولی، سازهای سری PSR یاماها یا معادل های آن بهترین گزینه هستند. شما فقط باید یک فایل MIDI را در یک رسانه قابل جابجایی بنویسید، آن را در رابط ابزار باز کنید و یک سرعت و تغییر کلید انجام دهید. در واقع، دقیقاً همان اقدامات در برنامه های کار با MIDI انجام می شود. اما چنین کپی صدای آهنگ اصلی را نمی دهد و در بیشتر موارد آهنگ ها با فرمت MP3 یا FLAC مدرن تر ارائه می شوند. چگونه کلید یا سرعت را در این حالت تغییر دهیم؟

استفاده از FL Studio Music Sequencer برای یک فایل

عملیات به اندازه کافی ساده را می توان در ترتیب سنج محبوب FL Studio انجام داد. برای شروع، زمانی که یک فونوگرام در قالب یک فایل صوتی دارید، روشی را در نظر بگیرید. ابتدا، فایل اصلی باید بر روی آهنگ انتخاب شده بارگذاری شود، و سپس اولین بیت را که مربوط به نت C5 است، در ترتیب سنج گام تنظیم کنید. بلافاصله، توجه داشته باشید که تنظیم نت پایه برای صدا بیشتر یا پایین تر، به طور خودکار باعث می شود که کلید با سرعت تغییر کند، که بسیار ناخوشایند است.

در این مورد، بهتر است به طور جداگانه یک سرعت متفاوت تنظیم کنید (برنامه نمونه گیری مجدد را درخواست می کند). در مورد نحوه تغییر کلید منهای دقیقاً ، برای این کار بهتر است نه از ترتیب سنج گام یا تنظیم نت پایه لنگر، بلکه از فیدر برای تغییر گام کلی (پیچ) استفاده کنید.

با این حال، ناراحتی این است که نرخ تغییر تنها به صورت درصد نشان داده می شود.

دستکاری فایل در ویرایشگرهای صوتی

حال بیایید ببینیم که چگونه کلید یا سرعت را در ویرایشگرهای صوتی تغییر دهیم. باز هم فرض می کنیم که یک فایل فونوگرام داریم. برای انجام این کار، از تابع Pitch Bender یا تابع Stretch استفاده کنید.

اگر در مورد نحوه تغییر کلید یک آهنگ صحبت می کنیم، پس از فراخوانی ساز مربوطه، ابتدا مقدار خالی (Flat) را تنظیم کنید و سپس با استفاده از semitones (Semi-tones) سطح را انتخاب کنید. سطوح شروع و پایان برای کل مسیر باید یکسان باشد. کیفیت را روی عالی قرار دهید.

از "stretch" برای تغییر سرعت استفاده کنید، اما گمراه نشوید، زیرا می توانید این پارامتر و همچنین کلید را تا حد معینی تغییر دهید.

اقدامات با تغییر آهنگ به آهنگ کلید و سرعت

با این حال، کار با فونوگرام‌ها راحت‌تر است، که فایل‌های آماده کامل نیستند، بلکه مجموعه‌هایی هستند که به عنوان مثال برای خود اختلاط در نظر گرفته شده‌اند (از این قبیل در اینترنت بسیاری وجود دارد).

در این حالت می توانید کلید را در همان ویرایشگرهای صوتی و به همان وسیله تغییر دهید، اما مزیت چنین اقداماتی همانطور که قبلاً ذکر شد این است که می توان قسمت درام را بدون تغییر رها کرد (به طوری که درام ها پس از ساخت صدایی غیر طبیعی پیدا نکنند. تغییر در زمین). در عین حال می توانید حجم هر قطعه را نسبت به نسخه اصلی تغییر دهید و همچنین افکت های خود را اضافه کنید.

سرویس های آنلاین

در نهایت، اگر دانش کافی برای کار با برنامه های فوق را ندارید، می توانید به منابع آنلاین تخصصی مراجعه کنید که باید فایل صوتی خود را در آنها آپلود کنید، مقدار نهایی کلید و سرعت را تعیین کنید، منتظر بمانید تا مطالب پردازش شود. و فایل حاصل را در کامپیوتر خود دانلود کنید. این گزینه، صادقانه بگویم، بهترین نیست، اگرچه زمان بر و پرهزینه نیست. استفاده از روش های پیشنهادی و در عین حال بررسی عملیات اساسی در فرآیند پردازش فایل ها، به اصطلاح «به روش تایپ علمی» بسیار بهتر است. این امکان وجود دارد که چنین مهارت هایی در آینده مفید واقع شوند.

نتیجه

در نهایت، باید اضافه کنیم که در ساده ترین موارد، زمانی که کیفیت صدای خاصی از مواد نهایی مورد نیاز نیست، می توانید از انواع ابزارهای اولیه برای ایجاد تغییرات سریع استفاده کنید (به عنوان مثال، Audio Speed ​​Changer). اما در هر صورت، باید به وضوح درک کنید که تغییر پارامترهای زیر و بم و سرعت در محدوده های بسیار گسترده غیرممکن است، زیرا چنین اقداماتی تنها منجر به این واقعیت می شود که کل فونوگرام کاملاً غیر طبیعی به نظر می رسد. در بهترین حالت، اعتقاد بر این است که اگر تغییر در تناژ با 1.5-2 تن بالا / پایین و نه بیشتر تجاوز نکنید، هیچ تغییر قابل توجهی وجود نخواهد داشت. پس از این آستانه، تغییرات نزولی بیش از حد مشخص می شود.

تونالیته در موسیقی چیست، ما یاد می گیریم که کلیدها را تعریف و تغییر دهیم

تئوری موسیقی شامل طیف گسترده ای از اصطلاحات است. تونالیته یک اصطلاح حرفه ای اساسی است. در این صفحه می توانید بدانید که کلید چیست، چگونه آن را تعیین کنید، چه گونه هایی وجود دارد، همچنین حقایق جالب، تمرین ها و نحوه تغییر کلید در مسیر پشتیبان را پیدا کنید.

لحظات اولیه

تصور کنید تصمیم دارید یک قطعه موسیقی را اجرا کنید. شما نت ها را پیدا کردید و هنگام تجزیه متن موسیقایی متوجه شدید که بعد از کلید تیز یا تخت وجود دارد. ما باید منظور آنها را بفهمیم. نشانه‌های کلیدی، علائم تغییری هستند که در کل اجرای یک آهنگ موسیقی باقی می‌مانند. طبق قوانین، آنها بعد از کلید تنظیم می شوند، اما تا اندازه (به شکل شماره 1 مراجعه کنید)، و در هر خط بعدی کپی می شوند. نشانه‌های کلیدی نه تنها برای اینکه دائماً آنها را در نزدیکی نت‌ها ننویسند، که زمان زیادی می‌برد، ضروری هستند، بلکه برای اینکه نوازنده بتواند کلیدی را که اثر در آن نوشته شده است تعیین کند.

تصویر شماره 1

پیانو، مانند بسیاری از سازهای دیگر، دارای مقیاس معتدل است. در این سیستم واحدهای محاسبه را می توان به صورت لحن و نیم صدا در نظر گرفت. با تقسیم بر این واحدها از هر صدای روی صفحه کلید، می توانید یک کلید، ماژور یا مینور تشکیل دهید. اینگونه بود که فرمول های مدال برای ماژور و مینور اختراع شد (شکل 2 را ببینید).

تصویر شماره 2

بر اساس این فرمول های مقیاس است که می توان از هر صدایی، چه در ماژور و چه در مینور، تونالیته ساخت. بازتولید متوالی نت ها طبق این فرمول ها مقیاس نامیده می شود. بسیاری از نوازندگان ترازو می نوازند تا به سرعت کلیدها و علائم کلید را با آنها حرکت دهند.

کلید از دو جزء تشکیل شده است: نام صدا (مثلاً C) و حالت (ماژور یا فرعی). برای ساختن مقیاس، باید یکی از صداهای کیبورد را انتخاب کنید و طبق فرمول، اعم از ماژور یا مینور، از روی آن پخش کنید.

تمرینات برای تثبیت

1. سعی کنید مقیاس اصلی را از صدای D پخش کنید. هنگام نواختن از نسبت صداها و آهنگ های میانی استفاده کنید. صحت را بررسی کنید.
2. سعی کنید مقیاس کوچک را از صدای "E" بازتولید کنید. باید طبق فرمول پیشنهادی بازی کرد.
3. سعی کنید مقیاس ها را از صداهای مختلف در حالات مختلف پخش کنید. ابتدا با سرعت آهسته و سپس با سرعت بیشتر.

انواع

برخی از کلیدها ممکن است ارتباط خاصی با یکدیگر داشته باشند. سپس آنها را می توان در طبقه بندی های زیر گنجاند:

• کلیدهای موازییک ویژگی همان تعداد نشانه های کلیدی، اما خلق و خوی متفاوت است. در واقع، مجموعه صداها کاملاً یکسان است، تفاوت فقط در صدای تونیک است. به عنوان مثال، کلیدهای C ماژور و A مینور موازی هستند، آنها تعداد کاراکترهای کلیدی یکسانی دارند، اما حالت های مختلف حالت و صدای تونیک دارند. یک حالت متغیر موازی وجود دارد که مشخصه آن این است که دو کلید موازی در کار وجود دارد و حالت آنها دائماً در حال تغییر است، حالا به اصلی، حالا به جزئی. این روش برای موسیقی فولکلور روسیه معمول است.
• آنهایی که به همین نام هستند صدای تونیک مشترک دارند، اما در عین حال حالت‌های خلقی و علائم کلیدی متفاوتی دارند. مثال: د ماژور (2 کاراکتر کلیدی)، د مینور (1 کاراکتر کلیدی).
• آنهایی که تک ضرب دارند یک سوم مشترک دارند (یعنی صدای سوم در یک سه گانه)، آنها دیگر نه با تونیک، نه علائم کلیدی و نه با حالت متحد می شوند. معمولاً یک مینور یک تیک یک دوم یا نیم‌تون مینور بالاتر از ماژور قرار می‌گیرد. به همین ترتیب، ماژور یک تیک در رابطه با مینور با یک ثانیه یا نیم‌تون کوچک پایین‌تر قرار دارد. به عنوان مثال کلید سی ماژور و سی شارپ مینور است که در سه گانه این آکوردها صدای "ای" منطبق است.

تمرینات برای تثبیت

نحوه ارتباط این دو تونالیته با یکدیگر را مشخص کنید. عدد مربوطه را در کنار مثال قرار دهید:

1. موازی
2. به همین نام
3. یک گرم

سوالات:

• B-major و h-moll
• یک عمده و یک فرعی
• جی دور و ای مول

صحت دانش خود را بررسی کنید.

پاسخ ها: 3، 2، 1.

حقایق جالب

• به عنوان یک اصطلاح موسیقی در آغاز قرن نوزدهم ایجاد شد. این توسط الکساندر اتین کورون در نوشته های خود معرفی شد.
• یک شنوایی "رنگی" وجود دارد که با این واقعیت مشخص می شود که فرد یک تناژ خاص را با یک رنگ خاص مرتبط می کند. صاحبان این هدیه بودند ریمسکی-کورساکوفو اسکرابین.
• در هنر معاصر، موسیقی آتونال وجود دارد که اصول پایداری تون را مبنایی قرار نمی دهد.
• اصطلاحات انگلیسی از نام زیر برای کلیدهای موازی استفاده می کنند - کلیدهای نسبی. ترجمه تحت اللفظی آنها "مرتبط" یا "مرتبط" هستند. کلیدهای همنام به عنوان کلیدهای موازی نشان داده می شوند که می توان آنها را موازی درک کرد. غالباً هنگام ترجمه ادبیات خاص، مترجمان در این مورد اشتباه می کنند.
• نمادگرایی موسیقی کلاسیک به تونالیته های خاصی معنای خاصی داده است. بنابراین Des-dur عشق واقعی است، B-dur مردان خوش تیپ، قهرمانان را تعریف می کند، و e-moll غم است.

دایره ربع پنجم

دایره ربع پنجم شماتیک خاصی از اطلاعات است که در آن همه کلیدها در فاصله یک پنجم تمیز در جهت عقربه های ساعت و یک چهارم تمیز در خلاف جهت عقربه های ساعت قرار دارند.

کلیدهای مرتبط

چیزی به نام رابطه تونال وجود دارد. هر چه تفاوت در علائم بیشتر باشد، رابطه بیشتر می شود. بسته به سیستم ها، 3 یا 4 درجه وجود دارد. محبوب ترین سیستمی را در نظر بگیرید که کلید را به 3 درجه رابطه تقسیم می کند.

گروه اولبه 3 دسته تقسیم می شود:

1. این یک کلید موازی است. تفاوت در علائم 0 است. این کلیدها با شش آکورد مشترک متحد می شوند. مثال: فا ماژور و د مینور.
2. 4 تناژ. تفاوت بین کلید اصلی و نهایی یک علامت است. اینها کلیدهای فرعی و غالب و همچنین موازی با S و D هستند. به عنوان مثال، برای کلید G ماژور: S - در C ماژور، موازی با S - در A مینور، D - در D ماژور، موازی با D. - در ب مینور
3. فقط برای کلیدهای اصلی در نظر گرفته شده است. تفاوت 4 رقمی زیر غالب هارمونیک است. یک مثال برای C-dur - زیر غالب هارمونیک - در F مینور است.

گروه دومخویشاوندی به 2 زیر گروه تقسیم می شود:

1. 4 تناژ. تفاوت در دو نشانه کلیدی است. یافتن این کلیدها از کلید اصلی آسان است، آنها یک ثانیه بزرگ در بالا و پایین + موازی های پیدا شده قرار دارند. مثال: کلید اصلی در یک ماژور است. با یک ثانیه یا کلید بزرگتر و پایین تر: ب مینور و جی ماژور. موازی برای کلیدهای یافت شده: اینها د ماژور و ای مینور هستند.
2. تفاوت علائم از سه تا پنج است. یافتن کلید به اصلی یا فرعی بودن کلید بستگی دارد.

• دور: 6 ماژور و 2 مینور: بیشتر و کمتر در هر متر مربع، مترمکعب و ب3. هارمونیک ss، واقع در b2 زیر، و همچنین مینور به همین نام. مثال برای G ماژور: به صورت ماژور، ب ماژور، اچ ماژور، فیس ماژور، ای ماژور، اس ماژور و ف مینور و گ مینور.
• Moll: 6 مینور و 2 ماژور: برای مینور دوم، مینور سوم و b3 بالا و پایین. DD یک دوم بزرگ بالاتر و همنام اصلی است.

گروه سومبه 2 گروه تقسیم می شود:

1. 3 کلید، نداشتن یک آکورد مشترک، اختلاف 3-5 علامت در جهت مخالف. برای ماژور، باید مینورها را برای فواصل زیر بالاتر و برای مینور ماژور در uv.1، uv.4 و uv.5 زیر پیدا کنید.
2. تریتونانت و موازی آن. نیوت از تونیک اصلی، برای سی ماژور - فیس ماژور واقع شده است.

بسته به درجه هارمونی، بسیاری از روش های مدولاسیون متمایز می شوند.

جابجایی آکوردهاابزاری مفید برای خواننده هایی است که نمی توانند نت های خاصی را در یک قطعه بنوازند. شما به سادگی آکوردها را به یک کلید دیگر پایین می آورید یا بالا می برید و شکل آنها و صدای ملودیک آهنگ را حفظ می کنید. این برای کسانی که کاپو همراه خود ندارند یا به سادگی نمی توانند در کلید مورد نظر آواز بخوانند بسیار راحت است. این مقاله به نحوه جابجایی آکوردها اختصاص دارد.

چرا آکوردها را جابجا کنیم؟

برای تغییر کلید آکوردها به سمت آواز بودن

اگر نمی‌توانید قطعه‌ای را اجرا کنید - بالاتر یا پایین‌تر از محدوده شماست، در این صورت خیلی راحت‌تر است که نت‌ها را نکشید، بلکه آن را به یک کلید دیگر منتقل کنید، به طوری که خواندن آن بسیار راحت‌تر است. با این حال، برای انجام این کار، یا باید بر تکنیک barre تسلط داشته باشید، یا، که بسیار ساده تر است، برای خودتان به دست آورید. .

آهنگ ها دارای آکوردهای نواری هستند، اما شما فقط می توانید آکوردهای باز را اجرا کنید.

این یک مورد خاص تر است و همیشه کار نمی کند. با این حال، اگر آهنگ، به عنوان مثال، با بستن پیشروی آکورد با نوار پخش می‌شود، می‌توانید سعی کنید آنها را به فرم‌های باز منتقل کنید - اگرچه، اغلب، استفاده از کاپو بسیار آسان‌تر خواهد بود.

این آهنگ با کلیدی متفاوت اجرا می شود

این اغلب اتفاق می افتد اگر آهنگ توسط یک نوازنده باتجربه از حافظه انتخاب نشده باشد و نه با گوش. سپس ممکن است از نظر ملودی درست باشد، اما از آکوردهای مختلف استفاده می کند. در این مورد، مهارت جابجایی قطعاً به شما کمک می کند تا متوجه شوید که ملودی انتخاب شده چه مشکلی دارد.

چهار روش برای جابجایی آکوردها

چهار راه برای جابجایی آکوردها در زیر وجود دارد. اینها ساده ترین و محبوب ترین روش ها هستند، حتی برای مبتدیانی که با تئوری موسیقی آشنایی ندارند و کلیدها برایشان کاملاً ناآشنا است، مناسب است.

بسیاری از سایت های آکورد دارای عملکرد انتقالی هستند. معمولاً متن هارمونی را در کلید اصلی نشان می‌دهد و با کمک دکمه‌های مخصوص می‌توانید آن را یک نیم‌تون یا بیشتر کم یا زیاد کنید. این برای مبتدیانی که با مفهوم تئوری موسیقی آشنا نیستند و فقط باید سه‌گانه‌ها را به موقعیت‌های دیگر منتقل کنند، بسیار راحت است.

برنامه ای وجود دارد که به شما در انتقال آکوردها کمک می کند. از سایت ما دانلود می شود (لینک زیر) و کاملا رایگان است. علاوه بر این، یادگیری آن برای یک مبتدی نیز آسان است، اما برای استفاده از آن، باید مفاهیم تونالیته را بدانید.

(19 کیلوبایت)

نحوه استفاده از آن:

1. آرشیو را دانلود کنید و آن را در رایانه خود باز کنید.
2. فایل "coverton.html" را باز کنید.
3. در پنجره اول باید متن آهنگ را به همراه آکورد درج کنید.
4. پس از آن، از دکمه های وسط برای انتخاب کلیدی که می خواهید آکوردها را به آن منتقل کنید، استفاده کنید.
5. در پنجره دوم سمت راست، متن مشابهی را مشاهده خواهید کرد، اما با آکوردهای مختلف که با کلید مطابقت دارند.

استفاده از کاپو برای تغییر کلید

کاپو به شما این امکان را می دهد که بدون تغییر فرک های سه گانه را جابجا کنید .با این حال، برای استفاده صحیح از آن، باید بدانید که آهنگ در چه کلیدی است و باید آن را به کدام یک ترجمه کنید - و این در حال حاضر با تئوری موسیقی کار می کند. با این حال، کاپو قطعا باید در زرادخانه هر نوازنده ای باشد، زیرا نواختن موسیقی را آسان می کند و امکانات ساز را گسترش می دهد.

جدول انتقال آکورد

برای کسانی که تئوری موسیقی را می دانند، جدول انتقال کامل است. در زیر ارائه شده است. باید به این صورت استفاده شود:

1. در خط اول آکورد اصلی را انتخاب کنید (که کلید را تعیین می کند)
2. در ستون موردی را که می خواهید به آن تغییر دهید پیدا کنید
3. تمام آکوردهای دیگر دقیقاً یکسان هستند

مثال

شما یک آهنگ در کلید Am (یک مینور) با آکوردهای Am-F-C-G دارید، اما به کلید Em نیاز دارید.

به دنبال Am، در ستون پایین بروید و Em را پیدا کنید

تمام آکوردهای زیر در همان خط Em خواهند بود، فقط از بالا به پایین از سه گانه اصلی شروع به جستجو کنید.

شبیه این خواهد شد:

• ام = ام
• F = C
• C = G
• G = D

بهبرای درک کامل نحوه جابجایی، تمام آکوردهایی را که در این مثال در جدول ارائه شده است پیدا کنید.

مدولاسیونزمانی که کلید یک آهنگ را در این فرآیند تغییر می دهید، راهی برای ایجاد هارمونی است. این یک روش بسیار زیبا برای تنوع بخشیدن به یک آهنگ است و اغلب توسط گروه های مختلف برای غافلگیری شنونده استفاده می شود.

معمولا نوازندگان به سادگی کلید مینور را به کلید اصلی یا برعکس ترجمه می کنند. این بسیار غیرعادی به نظر می رسد.

برای ایجاد مدولاسیون، باید قوانینی را که توسط آنها انجام می شود، درک کنید. معمولا آکوردها یک پنجم از هم جدا می شوند - یعنی اگر می خواهید ملودی را از کلید C ترجمه کنید، آکورد صحیح Am است.

علاوه بر این، مفهوم مدولاسیون پرش وجود دارد، زمانی که همه آکوردها به یکباره به هر ریشه دیگری می روند. همه چیز مستقیماً به استعداد شما و آهنگسازتان بستگی دارد.

مدولاسیون در موسیقی

در آهنگ های پاپ معمولی، مدولاسیون تقریباً هرگز استفاده نمی شود. این تکنیک مشخصه موسیقی راک است، به ویژه ژانرهای "پیشرو" و "آوانگارد" که در آن انحراف از قوانین کلاسیک تئوری موسیقی وجود دارد. در عین حال، آکوردها همیشه به طور کامل به یک کلید متفاوت تغییر نمی کنند - همه اینها به ترتیب بستگی دارد.

مهمتر از همه، قبل از شکستن اصول، آنها را یاد بگیرید. یاد بگیرید که موارد پیچیده را از سه گانه به داخل منتقل کنید ,و همچنین آهنگ ها را به کلیدهای دیگر منتقل کنید.

نتیجه

حتی یک مبتدی باید یاد بگیرد که مدولاسیون چیست. این برای درک تئوری موسیقی و نحوه عملکرد موسیقی به طور کلی بسیار مهم است. علاوه بر این، برای کسانی که می خواهند دانش خود را در مورد تنظیم و ترکیب بندی گسترش دهند، قطعاً ارزش درک دارد. به خاطر سپردن آن بسیار آسان است، اما فرصت های بسیار غنی را برای تفکر از طریق آهنگسازی آهنگ های خود باز می کند.

تعاریف زیادی از مفهوم وجود دارد کلید، اما من هنوز موارد قابل درک را ندیده ام.
برای مثال، ویکی‌پدیا می‌گوید که کلید، گام مقیاس بزرگ یا فرعی است. به طور کلی، آن است. یک مقیاس اصلی (مقیاس) وجود دارد - مجموعه ای از یادداشت ها با فواصل مشخص بین آنها. و می توانید این مقیاس را از هر یک از 12 نت آکتاوا شروع کنید. از همان چیزی که شروع می کنید - این تونالیته خواهد بود. ما یک کلید اصلی بازی می کنیم - یک کلید اصلی. ما مینور - مینور بازی می کنیم.
و به طور کلی ساده تر، کلیدمجموعه ای از آکوردهایی است که با یکدیگر هماهنگ هستند.
به عنوان مثال، پیشرفت آکورد Em Am C D هماهنگ به نظر می رسد، در حالی که پیشروی آکورد Em Cm # D # C بسیار مزخرف است.
برای اینکه بفهمیم کدام تونالیتهآهنگ، شما باید به اولین یا آخرین آکورد آن نگاه کنید. به عنوان یک قاعده، آنها یکسان هستند. و در بیشتر موارد، این کلید آهنگ است. به عنوان مثال، اگر آهنگ توسط Em Am C D پخش شود، کلید Em (ای مینور) است.
برای اطلاع از نحوه نواختن تمام این آکوردها به آموزش های قبلی مراجعه کنید.

چرا باید تغییر کنیم کلیدآهنگ ها؟ به منظور. واسه اینکه. برای اینکه:

• آهنگ را با صدا تنظیم کنید
• از پخش سکانس های کاملاً دیوانه کننده مانند Fm A # m C # D # خودداری کنید، آنها را به حالت عادی خود برسانید.
• شما هنوز نمی دانید چگونه barre را پخش کنید و می خواهید آهنگ را به کلیدی که در آن وجود ندارد ترجمه کنید

مواقعی وجود دارد که آهنگی با صدای شما سازگار نیست. آن ها خیلی کم یا خیلی زیاد است. در این صورت لازم است جابجا کردن، یعنی انتقال به دیگری کلید، که در آن خواندن آن برای شما راحت خواهد بود.
شکل زیر تمام نت ها را در یک اکتاو نشان می دهد. تعداد آنها 12 عدد است. با E، ششمین رشته باز شروع می شود و با D # به پایان می رسد. در عین حال محل نت ها را روی سیم 6 آموزش دهید.

تغییر دادن کلید(ساخت جابجایی) بلافاصله از یک مثال یاد خواهیم گرفت.

فرض کنید آکوردهای Em Am C D وجود دارد و با صدای شما سازگار نیست. بیایید سعی کنیم آهنگ را 5 نیم صدا به پایین منتقل کنیم. برای این کار، هر وتر را با 5 نیم صدا جابجا می کنیم. حرف در وتر حفظ می شود، i.e. اگر صغری بود - صغری خواهد بود، اگر ماژور بود - اصلی وجود خواهد داشت.
با نگاهی به نمودار بالا، Em را 5 نیم صدا پایین بیاورید. 1 نیم‌تون D #، 2 نیم‌تون D و غیره خواهد بود. در 5 نیم‌تون (فرت) Bm وجود خواهد داشت.

به همین ترتیب با آکورد Am ادامه دهید. پایین 5 نیم صدای - Em.
C به G و D به A تبدیل می شود.
بنابراین آهنگ را از کلید Em با آکورد Em Am C D به کلید Bm با آکورد Bm Em G A منتقل کردیم.

بیایید فرض کنیم کلید داده شده با صدای ما سازگار نیست. بیایید یک کلید متفاوت را امتحان کنیم. بیایید آکوردهای اصلی Em Am C D 2 نیمه آهنگ (فرت) را به بالا ترجمه کنیم.
معلوم می شود F # m Bm D E.
اگر دوباره کار نکرد، می توانید دوباره کلید را تغییر دهید. و به همین ترتیب تا زمانی که مال خود را پیدا کنید.
نکته عملی: آهنگ را به نصف ltava ترجمه کنید، یعنی. 5-7 فرت. علاوه بر این، اگر مناسب نباشد، از آنجا چند نفر دیگر به بالا یا پایین عصبانی می شوند.

اغلب در آهنگ ها چنین آکوردهایی وجود دارد:
Fm A # m C # D #

این به دلیل این واقعیت است که برخی از گروه ها گیتار خود را نیم پله بالاتر یا پایین تر کوک می کنند.
آن ها وقتی آکوردهای ترسناک را به وضوح می بینید، سعی نکنید آنها را بنوازید. ببینید چه اتفاقی می‌افتد اگر آن‌ها را یک نیم‌تون به بالا یا پایین منتقل کنید. در این صورت اگر آهنگ را 1 فرت کم کنیم، آکوردهای ساده Em Am C D به دست می آید

علاوه بر روش متنی تغییر کلید که در بالا توضیح داده شد، می توانید انتقال آهنگ ها (کلید تغییر)بدون اینکه به هیچ نموداری نگاه کنید و بدون اینکه محل نت های رشته ششم را بدانید. اتفاقاً این یکی از مزیت های گیتار نسبت به سازهای دیگر است. شما نمی توانید چیزی را جمع کنید، اما بتوانید همه چیز را انجام دهید.
برای انجام این کار، کافی است هر آکورد آهنگ را روی یک نوار بنوازید و آن را با همان تعداد فرت جابجا کنید.
به عنوان مثال، دوباره، بیایید آکوردهای مورد علاقه خود را Em Am C D بگیریم (همانطور که البته متوجه شدید، این یک آهنگ از گروه Kino - A Pack of Cigarettes است)

بیایید هر آکورد را روی یک میله برداریم و آن را جابه جا کنیم، مثلاً 3 فرت تا. در یکی از درس های قبلی می توانید ببینید نتیجه چه آکوردهایی خواهد بود.
آکورد Gm Cm D # F

دیگر چرا باید کلید را تغییر دهید (ترانسپوز)؟

به عنوان مثال، فرض کنید اخیراً یک گیتار برداشته‌اید و نمی‌دانید چگونه نوار بنوازید.
در این مورد، می توانید آهنگ را به کلید Em ترجمه کنید - هیچ نواری در آن وجود ندارد. یا به عنوان مثال، در کلید Am - فقط F barre در آن وجود دارد، و حتی پس از آن نه همیشه.