مستند نحوه نوشتن آهنگ. مثال

دایره لغات خود را بسازید.اگر می خواهید کلمات را قافیه کنید، مهم است که انتخاب های زیادی داشته باشید. کتاب ها و مقالات خبری که با زبان ویرایش شده بی نقص نوشته شده اند را بخوانید. اگر ناگهان با کلمه ای ناآشنا مواجه شدید، آن را در فرهنگ لغت جستجو کنید.

حس ریتم خود را افزایش دهید.همانطور که دایره لغات خود را تقویت می کنید، سعی کنید برخی از قسمت ها را با صدای بلند بخوانید و ببینید کجا باید لهجه اضافه کنید، استرس را تغییر دهید. به عنوان مثال، در زبان انگلیسی، اشعار و اشعار آهنگ های بسیاری وجود دارد که با پنج متری آمبیک نوشته شده اند، که در آن ها هجای اول بدون تاکید، دومی تاکیدی، سومی بدون تاکید، تا زمانی که در مجموع پنج هجای تاکیدی و پنج هجای بدون تاکید وجود دارد. . یک حس توسعه یافته از ریتم در نهایت به شما کمک می کند تا آهنگی را بر روی یک غزل تمام شده بسازید، یا آهنگی را با ضرب آهنگ خود به گونه ای تطبیق دهید که آسان و بدون دردسر به نظر برسد.

* سعی کنید کلمه "رپر" را به دو صورت بیان کنید.ابتدا روی هجای اول تاکید کنید و دومی را بدون تاکید رها کنید و سپس برعکس. متوجه تفاوت شدید؟

* ممکن است احمقانه به نظر برسد، اما خواندن شکسپیر با صدای بلند استفاده خوبی از پنتا متر iambic است. (قطعات او را در اینترنت جستجو کنید.) بلافاصله متوجه هجاهای متناوب تاکید شده و چگونگی تلفظ طبیعی آنها خواهید شد.

تمرکز.متون به دست آمده نه تنها باید به خوبی قافیه شوند، بلکه باید معنا هم داشته باشند. قافیه چسب کلمات شماست، اما پیام باید محتوا نیز داشته باشد. چه می خواهی بگویی؟ وقتی با دیگران صحبت می کنید، واقعاً به چه موضوعاتی اهمیت می دهید؟

* راستش را بخواهید هر چه انتخاب کنید یک چیز مشخص است.صحبت رپ در مورد زندگی خودش به آهنگ باورپذیری می دهد.

آن را بنویسید.اشعار یک رپر بزرگ می تواند در هر کجا به ذهن شما خطور کند: در خانه، در محل کار، در مدرسه، در حمام و حتی در خواب. آنچه به ذهنتان می رسد را بدون سانسور یا ویرایش بنویسید. بعداً، وقتی غزل جدیدی می‌نویسید، به این ایده‌ها رجوع کنید.

یک گروه کر خوب بنویسید.کر (یا همانطور که به آن "قلاب" گفته می شود) بخشی از آهنگ است که در سر شما گیر می کند و باعث می شود بارها و بارها گوش کنید. برای اکثر آهنگ های رپ، آن بخش جذاب، کر است. آن را طولانی نکنید، نکته اصلی این است که باید ریتمی جذاب داشته باشد که بتوان آن را با شادی خواند.

* برای بسیاری از نویسندگان، قلاب سخت ترین قسمت برای نوشتن است.اگر این مدت زمان زیادی طول کشید، ناامید نشوید. بهتر است که با یک گروه کر عالی بیایید تا اینکه یک آهنگ بد را با عجله بسازید.

متون خود را حفظ کنیدهنگامی که قطعه خود را نهایی کردید، هر کلمه آن را حفظ کنید. چون وقتی شعار رپ خود را در استودیو اجرا می کنید، نمی توانید از روی یک تکه کاغذ بخوانید.

دانلود نرم افزار ویرایش صدا:اگر یک خواننده رپ مشتاق هستید، توصیه می کنیم از Audacity استفاده کنید. این رایگان است، که خوب است، و کاملاً خوب کار می کند. اگر مک‌بوک دارید، می‌توانید آهنگ‌ها را با Garage Band که قبلاً در سیستم ادغام شده است ضبط کنید. با تجربه بیشتر، به سراغ برنامه های کاربردی دیگر جدی تر مانند Audio Audition بروید. این برنامه پولی است، اما بر خلاف برنامه های ذکر شده در بالا، مجموعه عظیمی از ویژگی های مفید را ارائه می دهد.

ضرب و شتم را دوباره مرور کنید.ضربی را که می خواهید هنگام رپ زدن استفاده کنید انتخاب کنید. می‌توانید در یوتیوب برای آهنگ‌های رپ جستجو کنید یا «رپ بیت» را از توزیع‌کننده‌ای مانند بیت بروکرز دانلود کنید. مؤثرترین راه این است که بدنه اصلی متن کار آینده را بسازید و صرفاً روی تطبیق آن مطابق با ضرب آهنگ انتخاب شده کار کنید. یک اشتباه معمولی این است که سعی کنید متنی را برای یک ضرب و شتم ایجاد کنید. این احتمال وجود دارد که در این صورت معنای انشا آسیب ببیند و شما نتوانید به طور کامل توانایی های خلاقانه خود را نشان دهید.

بیایید یک مکان ساکت پیدا کنیم که کسی مزاحم ما نشود. شما باید در مورد موضوع متن فکر کنید، زیرا متن بدون معنی چیزی نیست. یک متن خوب ممکن است بدون قافیه خوب، اما با معنی زیاد باشد.

2 مرحله

قافیه. انتخاب قافیه کار ساده ای نیست. برای برخی، کلمات احمق - قافیه گرداب، اما کلمات "شهر" و "فلور" نه. اگر این کلمات برای شما قافیه هستند، ادامه مطلب را بخوانید.

3 مرحله

ما بلافاصله کلمات "همان" را حذف می کنیم (خرید شد، روزنامه ها - توالت)، در یک کلام، همه قافیه های آشکار. قبلاً توسط همه استفاده شده است و همه از آنها خسته شده اند ، از این قافیه ها زیاد است. ما باید یک چیز اصلی پیدا کنیم. با کشف قافیه های ساده، بیایید به سراغ قافیه های پیچیده برویم. کلمه ای را می گیریم که باید قافیه ای برای آن پیدا کنیم و گزینه های ممکن را در ذهن خود مرتب کنیم. به عنوان مثال، کلمه "آهک" - از بیرون، یک شبح، به رسمیت شناخته شده، لیزا. کلمه مناسب را انتخاب کنید و بروید! نکته اصلی این است که شنوندگان را با یک قافیه غافلگیر کنیم - به عنوان مثال، کلمه "شیشه" در انتهای سطر اول است، البته شنونده فکر می کند که کلمه "باکلک" یا چیزی شبیه به آن در انتهای خط است. خط دوم. و کلمه "شایعه" را می گیرید و می گذارید. اصلی و زیبا.

4 مرحله

بیایید به ساختار متن بپردازیم که این قافیه ها چگونه باید قرار گیرند. می توانید 2 خط مجاور را قافیه کنید (به اصطلاح ساخت "مربع"). در یک کلمه قافیه قرار دهید:
«همانطور که یک آشپز یک برگ بو را در سوپ روی کمی صحبت قرار می دهد،
در حالی که شما عرق ریخته اید برای آن روز متن مناسبی را ساخته اید.
چند کلمه را پشت سر هم قافیه کنید:
"با جذب سخنرانان بزرگ برای منافع زیرزمینی، شما را با مواد مخدر مسموم می کنیم."
سطر به سطر قافیه کنید، یعنی تقریباً همه کلمات در یک سطر با کلمات یک سطر دیگر قافیه می شوند:
"در قطار واگن استراحت کن، املیا، تو
و در نثر محبت داشتم»

به نظر می رسد که در زمان ما، موسیقی و اشعار توسط همه و همه نوشته می شود، اغلب واقعاً به محتوای موسیقایی و ادبی آهنگ فکر نمی کنند. به همین دلیل است که چنین حجم عظیمی از "زباله" موسیقی درجه پایین وجود دارد. برخی از هنرمندان هزاران آلبوم تولید می کنند. همانطور که معلوم است، در بیشتر موارد هیچ چیز جالبی در آنها وجود ندارد. بیایید بفهمیم چگونه خودتان آهنگ بنویسید تا شنوندگان را تحت تأثیر قرار دهد.

مبانی موسیقی و متن

برای شروع، می خواهم چند کلمه در مورد اجزای اصلی هر آهنگ بگویم. و متن بیایید فوراً رزرو کنیم: ابتدا چه چیزی بنویسیم - موسیقی یا متن، هر کس برای خودش انتخاب می کند. اما، من فکر می کنم، اگر در ابتدا متنی نوشته شود که قوانین نسبتاً سختی برای ساخت قافیه داشته باشد، در اینجا از نظر موسیقایی پیشرفت چندانی نخواهید کرد، و ترکیب می تواند یکنواخت و یکنواخت باشد. همانطور که تمرین جهانی نشان می دهد، در ابتدا بهتر است یک ملودی ایجاد کنید و تنها پس از آن کلمات را روی آن قرار دهید. بله، و تغییرات بسیار بیشتری در این مورد وجود خواهد داشت.

پاسخ به این سوال که چگونه خودتان آهنگ بنویسید به طور جدایی ناپذیری با اصول آهنگسازی از نظر موسیقی مرتبط است. به عنوان یک قاعده، آهنگ ممکن است شامل شعر اصلی، گروه کر، خط ملودیک سوم و غیره باشد. علاوه بر این، طرح ترتیب اغلب وجود یک مقدمه و یک پایان (کدها) را فرض می کند. طبیعتاً همه اینها پیش نیاز نیست. به عنوان مثال، در موسیقی «سنگین»، اغلب به جای گروه کر، یک عبارت یا عبارت تکرار می شود. معمولاً عنوان آهنگ ها هستند.

مثال های بسیار زیادی می توان زد. حداقل از ترکیبات اولیه متالیکا استفاده کنید. در آلبوم های سال های 1983، 1984 و 1986، تقریباً تمام عناوین آهنگ ها مانند عباراتی در گروه کر به نظر می رسند.

ما خودمان موسیقی می نویسیم

بریم سراغ نوشتن ملودی آهنگ آینده. ابتدا باید در مورد محتوای کلی از نظر سرعت، سبک و غیره تصمیم بگیرید. واضح است که در تصمیم گیری در مورد نحوه نوشتن آهنگی در مورد عشق، به طور معمول، همه فقط یک ارتباط دارند - یک تصنیف آهسته (اگرچه استثنائات غیر معمول نیستند). همینطور است، زیرا عشق یک احساس متعالی است، بنابراین تصور چیزی در روح اسپید متال در این مورد به سادگی غیرممکن است.

بسیاری از آهنگسازان و تهیه‌کنندگان از یک قانون ثابت پیروی می‌کنند: ملودی بیت یا خط سوم ملودیک می‌تواند ساده‌ترین باشد، اما گروه کر باید «شیار» باشد، به طوری که از اولین گوش دادن به سر بخورد. به هر حال، بیشتر بازدیدها اینگونه ایجاد می شوند.

هنگام صحبت در مورد نحوه نوشتن آهنگ در این زمینه، می توانید به یک نوازنده بی تجربه یا تازه کار توصیه کنید که از هارمونی استاندارد محبوب ترین آهنگ ها در همه جهت ها استفاده کند. به عنوان مثال، "میدان ایتالیایی" و انواع آن بسیار محبوب است. اینها Em/C/Am/H7 (یا D)، Em/G/C/H7 (D)، Em/G/Am/H7 (D) و غیره هستند. (برای کلید E-minor). و نواختن چنین سکانس هایی برای گیتاریست های مبتدی بسیار آسان خواهد بود، زیرا شما حتی نیازی به استفاده از تکنیک "barre" ندارید.

پس از یادگیری هارمونی های اولیه، با گذشت زمان، درک تغییرات و استفاده از پیشرفت های آکورد غیر استاندارد به دست می آید. اما این مطلقاً به این معنی نیست که توالی ها را نمی توان آزمایش کرد. اغلب نوازندگان تازه کار که اصول هارمونی را نمی دانند راه حل های جالب تری نسبت به نوازندگان حرفه ای با کلیشه های شکل گرفته خود پیدا می کنند. جای تعجب نیست که بسیاری از نوازندگان مشهور حتی بدون دانستن نت ها، بر اساس مفهوم شهودی هارمونی، کار خود را شروع کردند.

ایجاد متن

حالا بیایید متن ترانه را ببینیم. هر کسی تحقیقات ادبی و ترجیحات خود را دارد، بنابراین توصیه در این زمینه بسیار دشوار است. تنها چیزی که قابل توجه است، قافیه با کیفیت بالا و توسعه ایده اصلی است. متن نباید به اصطلاح «درباره هیچ» باشد. وقت تلف کردنه. توسعه طرح، حداقل حداقل، باید وجود داشته باشد. در همان زمان، ملودی می تواند بر این اساس توسعه یابد.

ضمناً به صحت زبان از نظر املا (جمله سازی) و قافیه نیز توجه کنید. بیایید یک مثال ساده بزنیم. احتمالا خیلی ها آهنگ محبوب «بین من و تو» (شمیل اسکار) را شنیده اند. گروه کر حاوی کلمات است: "بین من و تو - فقط کلمه" کجایی؟ واضح است که نویسنده متن می خواست قافیه بگیرد، اما از نظر املای زبان روسی، "تو کجایی" یک کلمه نیست، بلکه دو کلمه است، یعنی. عبارت. و چنین نمونه هایی را می توان در مرحله ما تا بی نهایت ذکر کرد. به هر حال، گاهی اوقات، عبارات حتی از نظر معنی با هم همخوانی ندارند (همان "ویاگرا" با عبارت بالدارش "هر چه عشق بالاتر، بوسه ها پایین تر").

و بیشتر از تکرار چندگانه یک کلمه، حروف ربط یا حرف اضافه خودداری کنید. کلمات را طوری بچینید که متن به گوش شما آسیب نزند. و البته از جملاتی که آشکارا «آب» را نشان می دهند استفاده نکنید.

در مورد همنوازی، هرکس خودش ساز را انتخاب می کند. به عنوان مثال، پیانو و گیتار برای تصنیف بسیار مناسب هستند. روی گیتار؟ برای تصنیف، تکنیک نوازندگی عمدتاً از سیم چیدن استفاده می شود. در گروه کر، به خصوص اگر مقداری پرخاشگری یا احساساتی بودن وجود داشته باشد، می تواند از تکنیک های "مبارزه" استفاده کند. با این حال، در تکنیک نوازندگی، باید از قابلیت های ساز و نحوه انتقال احساسات نهفته در خود آهنگ به کمک آن استفاده کرد.

جای تعجب نیست که کاملاً همه راک ها از بازی در رده های پنجم و چهارم (کمتر - یک سوم) استفاده می کنند. این افکت توسط ابزارهای ویژه ای مانند Overdrive، Fuzz، Distortion و غیره تقویت می شود. این صدا بر سبک و ترکیب تهاجمی تاکید دارد.

ترتیب

یک جنبه مهم در جستجوی پاسخ به این سوال که چگونه خودتان آهنگ بنویسید، تنظیم موسیقی همراه (همنوازی، تنظیم و غیره) است. هیچ قانون یکسانی برای آن وجود ندارد، با این حال، اعتقاد بر این است که آیه باید نیمه خالی باشد و گروه کر باید تا حد امکان از نظر ابزار مورد استفاده اشباع شود، اگرچه این یک جزم نیست.

به آهنگسازان مبتدی می توان به سازهای الکترونیکی با همراهی خودکار توصیه کرد که به شما امکان می دهد در چند دقیقه یک ترکیب کامل ایجاد کنید و در عین حال اصول اولیه تنظیم را نشان دهید.

محبوب ترین مدل ها سری PSR یاماها، برخی از تغییرات Korg PA یا Casio هستند. انتخاب به اندازه کافی بزرگ است. در برخی موارد، می توانید از نرم افزارهای سینت سایزر یا برنامه های ترتیب دهنده مجهز به چنین عملکردهایی نیز استفاده کنید. به هر حال، استانداردهایی وجود دارد، بنابراین بهتر است کمی سواد موسیقی بیاموزید و تنظیم منحصر به فرد خود را بسازید، که تنها مکمل ملودیک و متن آهنگسازی است.

آواز

آواز (اجرای صدای آهنگ) تقریباً اصلی ترین چیز در اجرای آهنگ محسوب می شود. این صدای انسان است که ابزار منحصربه‌فردی است که می‌تواند کوچکترین سایه‌هایی از خلق و خو، احساسات و تجربیات را منتقل کند.

احتمالاً ارزش این را ندارد که توضیح دهید که نه تنها ملودی و متن، بلکه حال و هوای شنونده را نیز باید بسیار ظریف احساس کنید. با این حال، ممکن است نتوانید به صورت حرفه ای آواز بخوانید. گاهی حتی یک زمزمه خوانی در یک تصنیف عاشقانه می تواند تأثیر بیشتری نسبت به صدای آواز معمولی داشته باشد. اما در اینجا همه چیز به خود مجری بستگی دارد ، اگرچه مطلوب است که صدای کمی صحنه دار داشته باشیم. موافقم، مهم نیست که چقدر آهنگسازی خوب باشد، به راحتی می توان با آوازهای نامناسب آن را خراب کرد.

برای اینکه بتوانید رپ درست بسازید نیازی نیست جنایتکار باشید، فقط باید فردی باشید که کلماتش مانند دانه از دهانش می پرند، اولین کلمات ضروری ترین و صحیح ترین هستند، زیرا آنها آنچه را که او می خواهد بیشتر به نویسنده منتقل کند توصیف می کنند. رپ با موسیقی غیرمعمول انفجاری، با ضرب‌های برجسته مشخص می‌شود. رپ خوانده نمی شود - خوانده می شود.

قافیه در هر آهنگی نقش بسیار مهمی دارد، اما برای رپ در برخی مواقع حتی عدول از این قاعده مفید است، اما کمی به گونه ای که شبیه به مجموعه کلمات نباشد. . . هر عبارتی می تواند شخص را لمس کند، حتی اگر قافیه نباشد، نکته اصلی این است که معنای عمیقی دارد.

بیشتر از همه، مردان رپ می خوانند، اما همچنان شایان ذکر است که "رپ زن" نیز بسیار محبوب و حتی اروتیک است، نکته اصلی این است که دختری که این رپ را می خواند کاریزماتیک است، به طوری که صدای او از نظر احساسی مجذوب می شود و او کلمات شنونده را لمس می کنند.

همچنین بداهه نوازی برای هر هنرمندی بسیار مهم است و حتی در رپ بیشتر از آن. یک رپر متولد واقعی درست روی صحنه می‌تواند فوراً چیزی بسازد که روح را تسخیر کند، به این سبک آزاد، به اصطلاح رپ بداهه‌پردازی می‌گویند. تمام زندگی ما بداهه است و رپ دنیایی است که در آن دروغ و ریا نیست، فریادی است از دل.

متن باید معنادار و ترجیحاً قافیه باشد. یک رپر واقعی برای آهنگی ابیاتی بی نظیر خواهد نوشت که مطمئنا دنیای درونی هر شنونده ای را منفجر می کند، او را از شنیده هایش می لرزاند و او را بی تفاوت نمی کند. بالاخره هر آهنگی هم نوعی دنیای با تجربیات خودش است که نویسنده می خواهد آن را نشان دهد. و به هر حال، هر آهنگسازی در هر سبک دیگری می تواند به یک رپ خوب تبدیل شود، موسیقی در اینجا نقش بسیار مهمی دارد.

برای اینکه بتوانید رپ بنویسید به هیچ مهارت خاصی نیاز ندارید، به منطق ابتدایی ساده، شهود و از همه مهمتر - استعداد نیاز دارید. بدون آن، هیچ شاهکاری، و حتی بیشتر از آن ضربه، کار نخواهد کرد، دوباره - این یک هدیه است، یادگیری این غیرممکن است، آنها با آن متولد می شوند، خود این کلمات "خواهان" نوشتن هستند، کلماتی که یک نابغه در ذهنش است، سر. مواقعی وجود دارد که اتصال دو کلمه دشوار است و مواقعی وجود دارد که می توانید یک ضربه واقعی را در پنج دقیقه بسازید. چنین لحظاتی را نمی توان پیش بینی کرد، آنها از ناکجاآباد ظاهر می شوند. شما فقط باید همیشه یک قلم و کاغذ همراه خود داشته باشید.

در این مورد، نکته اصلی بازی کردن نیست، بلکه این است که خودتان باشید. ساختن رپ برای کسی اصلاً سخت نیست، اما برای کسی آرد به نظر می رسد و غیره. فقط این است که هر شخصی باید آنچه را که می تواند انجام دهد: یک خواننده رپ - نوشتن و خواندن رپ با کیفیت بالا، یک بازیگر - بازی در فیلم ها!

با دقت لازم، خلاقیت را می توان در هر فردی یافت. میل به خلق چیزی جدید در هر فردی، البته به درجات مختلف، ذاتی است. و تقریباً غیرممکن است که فردی را پیدا نکنید که آرزو داشته باشد آهنگ خود را بنویسد و یک موسیقیدان مشهور شود. نکته دیگر این است که فقط تعداد کمی موفق می شوند. و نکته اصلاً این نیست که تقریباً هیچ افراد با استعدادی وجود ندارند ، در واقع تعداد آنها زیاد است ، بلکه این است که میوز یک خانم بسیار دمدمی مزاج است و برای آمدن او یک آرزو کافی نیست. کار می خواهد و کار سختی است. و از آنجایی که فقط با رعایت برخی قوانین می توانید یک آهنگ (خوب) بنویسید، باید با آنها آشنا شوید.

از کجا شروع کنیم؟

البته اولین چیز این است که روی سبک هنری خود کار کنید. خواندن کتاب های مختلف بسیار مفید است - از کلاسیک تا دوران مدرن، از داستان های پلیسی گرفته تا رمان های عاشقانه. این نه تنها و نه برای الهام گرفتن (اگرچه ممکن است در این مرحله باشد)، بلکه برای گسترش دایره لغات شما، شناخت عبارات کلامی جدید، استعاره ها و مقایسه ها ضروری است. خواندن شعر کم اهمیت نیست. به هر حال، این تنها راهی است که می توان یک ایده کلی از سبک های مختلف، انواع قافیه، ریتم و به طور کلی ساخت یک بیت به دست آورد.

انتخاب جهت

همچنین تعیین موضوع کلی کار مهم است. آهنگ می تواند غزلی، رزمی، رقصی، طنز، فلسفی و غیره باشد. در اینجا مهم است که به درستی تعیین کنیم که کدام یک از همه جهت ها به شاعر نزدیکتر است. در عین حال، می توانید (و باید) به روحیه خود تکیه کنید، زیرا ساده ترین راه برای ساختن آهنگ خود تسلیم شدن به احساسات خود است. نوشتن چیزی شاد غیرممکن است، در غم و اندوه بودن، توصیف احساس عشق زمانی که روح مشتاق مبارزه است غیرممکن است.

ازمایش و خطا

اگر بار اول متن مناسبی دریافت نکردید، ناامید نشوید. موزیسین ها ضرب المثل خود را دارند: "برای ایجاد یک شاهکار، باید ده ورق کاغذ را خراب کنید." حتی بزرگترین سازندگان هم اشتباه می کنند. علاوه بر این، یک کار شکست خورده همیشه قابل بهبود است. برای این کار باید آن را کنار بگذارید، مدتی فراموشش کنید و سپس با نگاهی «غریبه» به آن نگاه کنید. این کار پیدا کردن خطاها را آسان تر می کند.

چگونه آهنگ بنویسیم؟ ملودی یا متن: کدام باید اول باشد؟

همه چیز در اینجا کاملاً فردی است. اما از آنجایی که یادگیری نوشتن موسیقی بر روی یک متن آماده برای اکثر افراد بسیار دشوارتر از قرار دادن شعر بر روی یک ملودی است، بهتر است با آن شروع کنید. علاوه بر این، حال و هوای کار بلافاصله مشخص می شود. و موسیقی خوب الهام بخش است. اما در این مورد، دانش نت موسیقی به سادگی ضروری است. بنابراین، اگر نویسنده در آن قوی نیست، بهتر است کار خود را با شخص دیگری ترکیب کند - از نوازنده بخواهید ملودی ایجاد کند.

چگونه آهنگی بنویسیم که به یک آهنگ موفق تبدیل شود؟

خلق یک شاهکار واقعی همیشه به تلاش زیادی نیاز دارد. برای اینکه آهنگ مورد پسند شنوندگان قرار گیرد، باید روح خود را در آن بگذارید، آن را پر از احساس و معنای عمیق کنید. این به بهترین وجه با آثاری که در یک نفس نوشته شده اند به دست می آید. علاوه بر این، توجه به اشتباهات سبک و گرامری مهم است (آنها به شدت به گوش یک خارجی آسیب می رسانند). برای انجام این کار، باید متن را بیش از یک بار دوباره بخوانید.

حذفی مبارک

اما همه موارد فوق برای همه افراد صادق نیست. گاهی اوقات می توان با استعداد واقعی روبرو شد که میوز حتی یک قدم از آن جدا نمی شود و بنابراین کافی است قلم و کاغذی به دست بگیرد و شعر بنویسد. و چی! آنها در اعماق روح همه کسانی که آنها را می شنوند فرو می روند. اما چنین هدیه ای بسیار نادر است.