Materijal (stara grupa) na temu: Savremeno obrazovanje "teorija i praksa" Upotreba IKT u razvoju pozorišne aktivnosti starijeg predškolskog uzrasta. Upotreba informaciono-komunikacionih tehnologija u različitim fazama rada na spec

Elena Shevchenko
Konsultacije "Uloga IKT-a u pozorišnim aktivnostima"

Informacijske i komunikacijske tehnologije (IKT)- skup tehnologija,

osiguravanje fiksiranja informacija, njihovu obradu i razmjenu informacija (prijenos, distribucija, otkrivanje).

IKT obuhvataju kompjutere, softver i elektronske komunikacije.

Za razliku od konvencionalnih tehničkih pomagala za obuku, informacije i komunikacija

tehnologije omogućavaju ne samo da zasiti dijete velikim brojem gotovih, strogo odabranih,

odgovarajuće organizovano znanje, ali i razvijati intelektualno, kreativno

sposobnosti, a ono što je veoma važno u predškolskom djetinjstvu - sposobnost samostalnog sticanja novog

Sposobnost kompjutera da istovremeno reprodukuje informacije u obliku teksta, grafike

sliku, zvuk, govor, video, memorisanje i obradu podataka velikom brzinom omogućava

stručnjaci za kreiranje novih proizvoda za djecu aktivnosti koji se fundamentalno razlikuju od

sve postojeće igre i igračke. Sve to postavlja kvalitativno nove zahtjeve za

Predškolsko obrazovanje - prva karika kontinuiranog obrazovanja, čiji je jedan od glavnih zadataka

- postaviti potencijal za obogaćeni razvoj djetetove ličnosti.

Stoga je u sistem predškolskog vaspitanja i obrazovanja neophodno uvesti informativne informacije.

tehnologije.

Specifične karakteristike informacione tehnologije mogu omogućiti njihovu evaluaciju uloga u

razvoj kreativnih sposobnosti djece c. Kao prvo,

informacione tehnologije će dopuniti sadržaj i metode rada na pozorišni

aktivnosti, povećaće mogućnost obogaćivanja i sistematizacije čulnog iskustva učenika.

Pogotovo u onim slučajevima kada je u stvarnoj situaciji ova percepcija nemoguća ili teška. TO

na primjer, demonstracija igre glumaca, izražajne tehnike za prenošenje karakteristika uloge.

Drugo, nivo jasnoće je znatno veći nego u priručnicima sa štampanom podlogom. I

vizualizacija višeg nivoa, budući da se realizuje uz pomoć animacije, zvuka

pratnja, video fragmenti.

Informacijska tehnologija obavlja niz didaktičkih radnji funkcije: edukativni,

razvojni, edukativni. Obrazovna funkcija je usmjerena na formiranje znanja,

vještina i sposobnosti.

Kao rezultat rada nastavnika uz upotrebu informacionih tehnologija,

razvojni efekat učenja: formiranje kvalitativnih karakteristika percepcije kod djece,

mašta, pažnja, pamćenje i razmišljanje.

Jedna od očiglednih prednosti korištenja IKT-a je povećana vidljivost koja

doprinosi obrazovanju umjetničkog ukusa djece, poboljšanju njihove emocionalne sfere.

Koristeći informacione tehnologije u pozorišne aktivnosti, Pretpostavljam

implementacija sljedećeg ciljevi: prvo, pružanje suštinske i tehnološke podrške

osnovna nastavna sredstva. Drugo, formiranje zajedničke kulture, erudicija starijih

predškolci. Treće, razvoj i produbljivanje interesovanja učenika za pozorišni

aktivnosti.

Pozorišne aktivnosti korištenjem prezentacijskog materijala, multimedije

koristi, poprima novu boju, emotivniji je, izražajniji, što u konačnici i

pomaže u podizanju nivoa razvoja kreativnih sposobnosti djece.

Ogroman ulogu u organizaciji pozorišnih aktivnosti igra izražajno čitanje

bajke. Treba naglasiti da što je percepcija radova potpunija i emotivnija, to je nivo veći

pozorišne aktivnosti... Tome mogu uvelike pomoći informacije i

komunikaciona tehnologija: na primjer, slušanje bajke koju čita profesionalac

književno djelo ili bajka, ali i gestom, izrazima lica, pokretom, kostimom, mizanscenom

itd., odnosno sa sviranjem "znakova". uloga ekspresivni jezik. Ovdje opet mogu pomoći

dolaze informacione i komunikacione tehnologije.

· Gledanje lutkarskih predstava i pričanje o njima;

· Igre-dramatizacija;

· Vježbe za socijalni i emocionalni razvoj djece;

Vježbe dikcije (artikulacijska gimnastika);

· Vježbe za razvoj dječje plastike;

Trening igre prstima za razvoj motorike ruku neophodnih besplatno

lutkarstvo;

· Vježbe za razvijanje izražajnih izraza lica, elemenata umjetnosti pantomime;

· pozorišne skečeve;

· priprema (probe) i igranje raznih bajki i dramatizacija;

Na osnovu toga izrađen je obećavajući plan za rad sa djecom starije grupe u krugu.

"U posjeti bajci" za školsku 2010-2011 (Dodatak br. 1).

Ovo planiranje pruža:

1. Integrisani pristup organizaciji opšteg obrazovnog procesa;

2. Visok nivo razvoja pozorišna znanja i veštine;

3. Stvaranje uslova za razvoj kreativnih manifestacija djece;

4. Optimalno opterećenje djeteta kako bi se zaštitilo od preopterećenja.

Sistem rada za razvoj kreativnih sposobnosti dece u dramatizovane aktivnosti sa

ICT aplikacija je izgrađena u skladu sa sljedećim principi:

1. Princip psihološke udobnosti – stvaranje uslova u kojima se djeca osjećaju

"kao kod kuće", otklanjanje faktora koji stvaraju stres, orijentacija djece na uspjeh, i najvažnije, osjećaj

radost, dobijanje zadovoljstva od samog aktivnosti.

2. Princip kreativnosti (kreativnost)- maksimalan fokus na kreativnost,

sticanje od strane djece vlastitog kreativnog iskustva aktivnosti.

3. Princip holističkog pogleda na svijet - formiranje naučne slike svijeta, lične

stav djeteta prema stečenim znanjima, sposobnost da ih primjene u praksi aktivnosti.

4. Princip varijabilnosti – razumijevanje mogućnosti različitih opcija za rješavanje problema.

5. Princip minimaksa – uzimanje u obzir individualnih sposobnosti djece i njihovo obezbjeđivanje

napredovati svojim tempom. Dugoročno planiranje uključuje rad na

formiranje emocionalnog izražajnog govora djece, razvoj izraza lica, gestova.

Praktični dio

Pedagoško iskustvo koje sam opisao je stvaranje uslova za razvoj kreativnih sposobnosti dece u pozorišnim aktivnostima korišćenjem savremenih informaciono-komunikacionih tehnologija.

Skinuti:

Pregled:

Konkursni materijal učesnika konferencije "Savremeno obrazovanje:"teorija i praksa"

Upotreba informaciono-komunikacionih tehnologija u razvoju pozorišnih aktivnosti dece starijeg predškolskog uzrasta.

Učiteljica: Voronina Valentina Filippovna, učiteljica MADOU "Vrtić br. 20" Pepeljuga "KhMAO-UGRA, Nefteyugansk.

Relevantnost Transformacije koje se dešavaju u društvu stvaraju nove zahtjeve u obrazovanju za pripremu djece za školu. Jedna od njih je razvoj kreativnih sposobnosti kod djece starijeg predškolskog uzrasta.

Kreativnost je jedna od komponenti ukupne strukture ličnosti. Njihov razvoj doprinosi razvoju djetetove ličnosti u cjelini. Na osnovu analize radova domaćih i stranih psihologa koji otkrivaju svojstva i kvalitete kreativne ličnosti, identifikovani su opšti kriterijumi kreativnih sposobnosti: spremnost na improvizaciju, opravdana ekspresivnost, novina, originalnost, lakoća asocijacije, nezavisnost mišljenja i procjene, posebna osjetljivost. Pozorišna aktivnost je jedinstveno sredstvo za razvoj kreativnih sposobnosti djece. Rješavanje problema usmjerenih na razvijanje kreativnih sposobnosti zahtijeva definisanje drugačije tehnologije upotrebe pozorišnih tehnika.Trenutno sve više vaspitača koristi informaciono-komunikacione tehnologije u radu sa predškolcima u različitim delovima programa.

Pedagoško iskustvo koje sam opisao je stvaranje uslova za razvoj kreativnih sposobnosti dece u pozorišnim aktivnostima korišćenjem savremenih informaciono-komunikacionih tehnologija.Svrha mog rada- uključiti učenike u pozorišne aktivnosti sa mogućnostima korišćenja IKT, što će doprineti razvoju njihovih kreativnih sposobnostiPredmet studija- IKT kao sredstvo za razvijanje kreativnih sposobnosti dece starijeg predškolskog uzrasta u pozorišnim aktivnostima. Hipoteza - ako se IKT koristi za razvijanje kreativnih sposobnosti u pozorišnim aktivnostima, tada će se formiranje ovih sposobnosti odvijati brže i efikasnije.Za rješavanje ovog cilja formirani su sljedeći zadaci:1. Razvijati kreativnost u pozorišnim aktivnostima koristeći IKT. 2. Dosljedno upoznavati djecu sa vrstama pozorišta koristeći IKT alate. 3. Podsticati improvizaciju koristeći sredstva izražavanja koja su dostupna svakom djetetu (izrazi lica, gestovi, pokreti itd.). Uz pomoć IKT-a, pomoć u stvaranju izražajnih sredstava. 4. Razvijanje sposobnosti djece da percipiraju umjetničku sliku. 5. Razvijati plastičnu ekspresivnost, izraze lica, geste. 6. Pobuditi želju za izgovaranjem malih monologa i detaljnih dijaloga (u skladu sa zapletom predstave). 7. Negovati kulturu ponašanja u pozorištu, poštovanje scenskih umetnosti, dobronamernost i kontakt u odnosima sa vršnjacima. Život u eri naučnog i tehnološkog napretka postaje sve raznovrsniji i složeniji. A od osobe zahtijeva "ne rutinske, uobičajene radnje, već pokretljivost, fleksibilnost razmišljanja, brzu orijentaciju i prilagođavanje novim uvjetima, kreativan pristup rješavanju velikih i malih problema." Ako se uzme u obzir da udio umnog rada u gotovo svim profesijama stalno raste, a sve veći dio obavljanja djelatnosti prebacuje se na strojeve, postaje očito da kreativne sposobnosti čovjeka treba prepoznati kao najbitniji dio njegov intelekt i zadatak njihovog razvoja jedan je od najvažnijih zadataka.u obrazovanju savremenog čoveka. Uostalom, sve kulturne vrijednosti koje je akumulirao čovječanstvo rezultat su kreativne aktivnosti ljudi. A stepen do kojeg će ljudsko društvo napredovati u budućnosti će biti određen kreativnim potencijalom mlađe generacije.Od danas postoji društveni poredak za kreativnu osobu, u svojim nastavnim aktivnostima posvećujem veliku pažnju ovom problemu. Kreativni potencijali su inherentni i postoje u svakoj osobi. Pod povoljnim uslovima svako dete može da se dokaže. Da bi djeca počela kreativno primjenjivati ​​prethodno stečena znanja, potrebno je da osjete potrebu za predloženom aktivnošću. Motivacija za akciju mora biti organizovana. Kreativne sposobnosti se ne manifestiraju samo u aktivnosti, već se u njoj i formiraju. Jedna od najefikasnijih vrsta aktivnosti koja stvara uslove za razvoj kreativnih sposobnosti djece predškolskog uzrasta je pozorišna aktivnost. Ova vrsta aktivnosti zahtijeva od djece: pažnju, domišljatost, brzu reakciju, organiziranost, sposobnost djelovanja, pokoravanja određenoj slici, pretvaranja u nju, življenja njenim životom.

Razvoj kreativnih sposobnosti dece starijeg predškolskog uzrasta u pozorišnim aktivnostimaDramatizacija ili pozorišna predstava je najčešći i najrašireniji vid dečijeg stvaralaštva. V.G. Petrova napominje da je pozorišna aktivnost oblik proživljavanja životnih utisaka, duboko leži u prirodi dece i dolazi do izražaja spontano, bez obzira na želje odraslih. Najveća vrijednost dječje pozorišne djelatnosti je u tome što je dramatizacija direktno povezana sa igrom (L.S.Vygotsky, N.Ya. Mikhailenko), stoga je najsinkretičnija, tj. sadrži elemente raznih vrsta kreativnosti. Djeca sama komponuju, improvizuju uloge, postavljaju gotov literarni materijal. U pozorišnim aktivnostima akcije se ne daju gotove. Književno djelo samo sugerira ove radnje, ali ih još treba rekreirati uz pomoć pokreta, gesta, izraza lica. Dijete samo bira izražajna sredstva, usvaja ih od starijih. Veliki i raznovrstan uticaj pozorišnih aktivnosti na ličnost deteta omogućava im da se koriste kao snažno, ali nenametljivo pedagoško sredstvo, jer i samo dete doživljava zadovoljstvo i radost. Obrazovne mogućnosti pozorišnih aktivnosti su pojačane činjenicom da su njihove teme praktično neograničene. Ona može zadovoljiti raznolika interesovanja djece. Upravo je pozorišna aktivnost jedinstveno sredstvo za razvoj kreativnih sposobnosti djece.Rješavanje problema usmjerenih na razvoj kreativnih sposobnosti zahtijeva definisanje drugačije tehnologije, upotrebu pozorišnih tehnika i njihovih kombinacija u holističkom pedagoškom procesu.Istovremeno, u praksi uočavamo da se razvojni potencijal pozorišne aktivnosti ne koristi dovoljno. Kako se ovo može objasniti? 1. Uvođenje u pozorište nije masovnog karaktera, što znači da dio djece ostaje van ove vrste aktivnosti. 2. Nerazumijevanje značaja pozorišne aktivnosti za razvoj djeteta. 3. Predškolci nemaju iskustva u percepciji pozorišne umjetnosti. Nedostaje sistemsko i površno upoznavanje sa pozorištem u vrtiću i porodici, što kod dece formira ideju o pristupačnoj percepciji scenskog oblikovanja dela bez posebnih znanja. 4. Pozorišne igre se uglavnom koriste kao "predstava" tokom praznika. Dijete se uči da bude "dobar umjetnik", da pamti tekst, intonaciju, pokret. Međutim, savladana na ovaj načinvještine se ne prenose u slobodne aktivnosti igre. 5. Nemiješanje odrasle osobe u dramatiziranu igru. Djeca su prepuštena sama sebi, učiteljica priprema atribute za pozorište. Isti set šešira - maski, elementi kostima heroja prenose se iz grupe u grupu. Mlađe predškolce to privlači zbog mogućnosti presvlačenja, a starijeg predškolca ne zadovoljava, jer ne odgovara njegovim kognitivnim interesima, stepenu razvoja mentalnih procesa, mogućnostima samoostvarenja u kreativnoj aktivnosti. Posljedica je potpuno odsustvo teatralizacije u igračkom iskustvu djece od 5-7 godina ako imaju interes za ovu aktivnost i potrebu za njom. Istovremeno, predškolci često nemaju spremnost za samostalnu pozorišnu aktivnost. Samo nekoliko polaznika vrtića ima dovoljan nivo razumevanja pozorišta i igračkih veština, što im omogućava da organizuju samostalne pozorišne aktivnosti. Nastaje kontradikcija: s jedne strane, priznavanje istorije umjetnostii pedagoške nauke značaj pozorišta u emocionalnom i kreativnom razvoju deteta. S druge strane, postoji nedostatak pozorišne umjetnosti u životima djece. Predložio sam da je prevazilaženje ove kontradikcije moguće korišćenjem informaciono-komunikacionih tehnologija, koje su prvenstveno savremena vizuelna nastavna sredstva, a najbogatije mogućnosti za davanje informacija na računaru omogućavaju da se menja i obogaćuje sadržaj obrazovanja.

Uloga informaciono-komunikacionih tehnologija u razvoju kreativnih sposobnosti dece u pozorišnim aktivnostimaInformacione i komunikacione tehnologije (IKT) - skup tehnologija koje osiguravaju fiksiranje informacija, njihovu obradu i razmjenu informacija (prijenos, distribucija, otkrivanje).Informaciono komunikaciona tehnologija uključujekompjuteri, softver i elektronske komunikacije. Za razliku od konvencionalnih tehničkih nastavnih sredstava, informaciono-komunikacione tehnologije omogućavaju ne samo da se dete zasiti velikim brojem gotovih, strogo odabranih, odgovarajuće organizovanih znanja, već i razvija intelektualne, kreativne sposobnosti i, što je veoma važno. u predškolskom djetinjstvu sposobnost samostalnog sticanja novih znanja.

Računarske sposobnostisimultana reprodukcija informacija u obliku teksta, grafike, zvuka, govora, videa, pamćenje i obrada podataka velikom brzinom omogućava stručnjacima da stvore nova sredstva aktivnosti za djecu koja se fundamentalno razlikuju od svih postojećih igara i igračaka. Sve to postavlja kvalitativno nove zahtjeve za predškolsko obrazovanje – prvu kariku cjeloživotnog obrazovanja, čiji je jedan od glavnih zadataka postavljanje potencijala za obogaćeni razvoj djetetove ličnosti. Stoga je neophodno uvesti informacione tehnologije u sistem predškolskog vaspitanja i obrazovanja.

Specifičnosti informacionih tehnologija mogu omogućiti da se proceni njihova uloga u razvoju kreativnih sposobnosti dece u pozorišnim aktivnostima. - Prvo, informacione tehnologije će omogućiti dopunu sadržaja i metoda rada na pozorišnim aktivnostima, povećati mogućnost obogaćivanja i sistematizacije čulnog iskustva učenika. Pogotovo u onim slučajevima kada je u stvarnoj situaciji ova percepcija nemoguća ili teška. Na primjer, demonstracija glumačke igre, izražajne tehnike za prenošenje karakteristika uloge. - Drugo, nivo preglednosti je mnogo veći nego u udžbenicima sa štampanom osnovom. Štaviše, jasnoća je višeg nivoa, jer se realizuje uz pomoć animacije, soundtracka, video fragmenata. Informacione tehnologije obavljaju niz didaktičkih funkcija: obrazovne, razvojne, obrazovne. Obrazovna funkcija je usmjerena na formiranje znanja, vještina i sposobnosti. - Kao rezultat rada nastavnika uz korišćenje informacionih tehnologija, pojačava se razvojni efekat učenja: formiranje kvalitativnih karakteristika percepcije, mašte, pažnje, pamćenja i mišljenja kod dece. - Jedna od očiglednih prednosti upotrebe IKT-a je povećanje vidljivosti, što doprinosi obrazovanju umjetničkog ukusa djece, unapređenju njihove emocionalne sfere.Koristeći informatičku tehnologiju u pozorišnim aktivnostima, pretpostavljam realizaciju sljedećih ciljeva: 1. Pružanje značajne i tehnološke podrške glavnim sredstvima obrazovanja; 2. Formiranje opšte kulture, erudicije starijih predškolaca; 3. Razvoj i produbljivanje interesovanja učenika zapozorišne aktivnosti. Pozorišna aktivnost uz upotrebu prezentacijskog materijala, multimedijalnih pomagala, poprima novu boju, emotivnija je, izražajnija, što u konačnici doprinosi povećanju nivoa razvoja kreativnih sposobnosti djece. Izražajno čitanje bajke igra veliku ulogu u organizaciji pozorišnih aktivnosti. Treba naglasiti da što je potpunija i emotivnija percepcija djela, to je viši nivo pozorišne aktivnosti. Informacijske i komunikacijske tehnologije u tome mogu uvelike pomoći: na primjer, slušanje bajke koju čita profesionalni spiker. Sadržaj nastave iz pozorišne djelatnosti nije samo upoznavanje s tekstom književnog djela ili bajke, već i sa gestom, mimikom, pokretom, kostimom, mizanscenom itd., odnosno sa "znakovima" koji igraju ulogu ekspresivnejezik. I ovdje u pomoć mogu priskočiti informacijske i komunikacijske tehnologije. U sadržaj pozorišnih aktivnosti korištenjem informaciono-komunikacionih tehnologija uključujem: gledanje lutkarskih predstava i pričanje o njima. igre su dramatizacije. vježbe za socijalni i emocionalni razvoj djece. vježbe dikcije (artikulacijska gimnastika). vježbe za razvoj dječje plastike. trening prstima za razvoj motoričkih sposobnosti ruku neophodnih za slobodno lutkarstvo. vježbe za razvoj izražajnih izraza lica, elemente umjetnosti pantomime. pozorišne skečeve. priprema (probe) i izvođenje raznih bajki i predstava.

Na osnovu toga izrađen je dugoročni plan rada sa decom starije grupe u krugu "Petrushka Theatre" za školsku 2013-2014. (Dodatak br. 1).Ovo planiranje obezbjeđuje:1. Integrisani pristup organizaciji opšteg obrazovnog procesa; 2. Visok nivo razvijenosti pozorišnih znanja i vještina; 3. Stvaranje uslova za razvoj kreativnih manifestacija djece; 4. Optimalno opterećenje djeteta kako bi se zaštitilo od preopterećenja.Sistem rada na razvoju kreativnih sposobnosti djece u pozorišnim aktivnostima korištenjem IKT-a izgrađen je u skladu sa sljedećim principima: 1. Princip psihološkog komfora - stvaranje uslova u kojima se deca osećaju "kao kod kuće", uklanjanje faktora koji stvaraju stres, orijentacija dece na uspeh, i što je najvažnije, osećaj radosti, uživanja u samoj aktivnosti. 2. Princip kreativnosti (kreativnosti) - maksimalna orijentacija prema kreativnosti, sticanje od strane djece vlastitog iskustva kreativne aktivnosti. 3. Princip holističkog pogleda na svijet - formiranje naučne slike svijeta, lični stav djeteta prema stečenom znanju, sposobnost da ih primijeni u svojim praktičnim aktivnostima. 4. Princip varijabilnosti – razumijevanje mogućnosti različitih opcija za rješavanje problema. 5. Princip minimaksa – uzimajući u obzir individualne sposobnosti djece i osiguravajući da napreduju svojim tempom. Dugoročno planiranje uključuje rad na formiranju emocionalnog izražajnog govora djece, razvoju mimike, gestikulacije.

Praktični dio

Sprovođenje dugoročnog planiranja razvoja kreativnih sposobnosti djece u pozorišnim aktivnostima uz korištenje IKT-a sprovedeno je u radu kruga pozorišta Petrushka. Omogućava sistematski svrsishodan razvoj kreativnih sposobnosti djece u teatralizaciji uz korištenje IKT-a. Eksperimentalni rad se odvijao u starijoj predškolskoj grupi u kojoj je 18 platne djece. Grupa ima kutak za pozorišne aktivnosti, u kojem se nalaze kostimi, paravana, atributi za predstave, razne vrste pozorišta, ne samo fabrički, već i sami učenici. Posmatranje je obavljeno tokom školske 2013-2014.

Eksperimentiraj

Target : identifikovati početni nivo razvoja kreativnih sposobnosti u pozorišnoj delatnosti.Metode istraživanja u ovoj fazi: 1. Razgovor sa djecom; 2. Posmatranje i analiza pozorišnih aktivnosti; 3. Dijagnostika "Psihomotorni razvoj djeteta" prema metodi A. Burenina i kriteriji za procjenu rezultata pozorišnih i igranih aktivnosti, koju je razvio N.F. Sorokina ( Dodatak br. 2); 4. Opis i analiza rezultata faze utvrđivanja.: Djeca vole igrati igre uloga, učitelj često predlaže ideju igre, djeca aktivnije razgovaraju o razvoju zapleta s učiteljem, učiteljica u igru ​​unosi različite priče. Ima djece koja ne učestvuju aktivno u igricama. U slobodno vrijeme djeca se igraju raznim ruskim narodnim bajkama, ali samo pod vodstvom vaspitača.Na osnovu rezultata dijagnostike"Psihomotorni razvoj djeteta" prema metodi A. Burenina i kriterijima za procjenu rezultata pozorišnih i igranih aktivnosti koje je razvio N.F. Sorokina je donijela sljedeće zaključke: visok nivo - 8% djece; prosječan nivo je 72% djece; nizak nivo - 20% djece. Nakon istraživanja, grupa je podijeljena u dvije podgrupe, kontrolnu i eksperimentalnu grupu od po devet osoba, prema stepenu razvijenosti pozorišne i igračke aktivnosti, podgrupe su ravnomjerno formirane.

Formativni eksperiment

Target : podrazumeva podučavanje dece na osnovu razvijene originalne metodologije, koja se razlikuje od tradicionalnih pristupa, i njeno odobravanje kako bi se identifikovala njena delotvornost. Rad je rađen sa decom eksperimentalne grupe u trajanju od 25-30 minuta koristeći IKT, isti rad, ali bez upotrebe IKT-a, rađen je i sa decom kontrolne grupe. Individualni rad i probe rađene su nedelju ili dve pre nastupa. U učionici su razgovarali o pozorištu, o tome kako je ono nastalo. (U eksperimentalnoj grupi, radi jasnoće korištene su multimedijalne prezentacije.). Deca su tokom časa smišljala različite priče, naučila da izađu iza zavese i počnu da govore izražajno. Posebna uloga je data razvoju mimike i gestikulacije kod djece. Održane su igre „Deda šuti“, „Zamisli da smo zečići, medvjedi i druge životinje“, „Igre sa zamišljenim predmetima“.Kod eksperimentalne grupe, ekran je korišten za ilustraciju nekih igara (prikazivanje suprotnih emocija, raznih gestova) Tokom nastave je korišćeno čitanje beletristike, kao edukator, za eksperimentalnu grupu, takođe u snimanju profesionalnih spikera. Zajedno sa djecom sastavljali su priče, igrali edukativne igre „Pozorišna azbuka“, igre dramatizacije: „Na šumskom proplanku“, „U močvari“, igrali mini skečeve, pantomime, održavali takmičenja, prezentacije). Često su se održavale edukativne igre “Ogledalo”, “Znaj po nosu”, “Sjena”, “Nastavi frazu i ponovi”, “Smiješne zagonetke” itd.(U eksperimentalnoj grupi igre su bile praćene promjenom slika na ekranu),koji kod djece razvijaju pamćenje, slušnu pažnju, koordinaciju pokreta, maštu i fantaziju. Primijenjenovježbe i skečevi: "Lutajući cirkus", "Transformacija djece" u insekte, u životinje. Igrali su skečeve o glavnim emocijama "tuga", "radost", "ljutnja", "iznenađenje", "strah".Eksperimentalna grupa koristila je ekran... Ako je imenovana emocija bila ispravno prikazana, tada se na ekranu pojavio junak iz bajke koji je prikazao ovu emociju. Veliku ulogu dobio je rad na samoj predstavi. Prvo su sa djecom birali bajke koje bi željeli postaviti. Uloge su dodijeljene na zahtjev djece. (U eksperimentalnoj grupi prikazivala je nastupe na ekranu, zatim je s djecom razgovarao o izražajnim sredstvima kojima su glumci prenijeli karakteristike određene uloge). Od jednostavnih ruskih narodnih priča "Repa", "Teremok" došlo je do transformacije u novu, zanimljiviju bajku. Djeca su rado pamtila svoje, ponekad i sjajne, uloge u poeziji. Zatim je nastavljen rad na odvojenim epizodama sa tekstom. (Po potrebi, u eksperimentalnoj grupi, gledali su pojedine epizode predstave na ekranu kako bi razjasnili karakteristike određene uloge). Zatim smo uz muzičkog direktora pokupili pratnju. Završna faza u pripremi predstave bila je ponovna projekcija i generalna proba. Zajedno sa roditeljima izrađivali su kostime i scenografiju za nastupe.

Kontrolni eksperiment

Target : utvrditi konačni nivo razvoja kreativnih sposobnosti u pozorišnoj djelatnosti. U ovoj fazi se koriste iste dijagnostičke tehnike kao i u konstatacionom eksperimentu za upoređivanje rezultata pregleda ispitanika. Na osnovu poređenja podataka konstatacionog i kontrolnog eksperimenta može se suditi o efikasnosti primenjenih metoda.U procesu posmatranja i razgovora sa djecom, to je otkriveno: Djeca su počela češće da igraju igre uloga, da bi sama došla na ideju igre. O razvoju zapleta počelo se raspravljati među sobom.U kontrolnoj grupivaspitač je ipak češće uvodio različite priče u igru.U eksperimentalnoj grupidjeca su sama počela izmišljati različite priče, privlačeći u igru ​​djecu koja ranije nisu željela sudjelovati u igrama uloga. U slobodno vrijeme djeca su počela samostalno igrati razne bajke, priče, djecu eksperimentalne grupe, a počela su i da igraju bajke koje su sama izmislila.Na osnovu rezultata dijagnostike"Psihomotorni razvoj djeteta" prema metodi A. Burenina i kriterijima za vrednovanje rezultata pozorišnog i igrivogaktivnosti koje je razvio N.F. Sorokina je donio sljedeće zaključke:Kontrolna grupa:visok nivo - 38% djece; prosječan nivo je 61% djece; nizak nivo - 1% djece.Eksperimentalna grupa: visok nivo - 52% djece; prosječan nivo je 48% djece; nizak nivo - 0% djece. zaključci

U toku našeg praktičnog istraživanja otkrili smo sljedeće: 1. Analiza rezultata grupe prije i nakon formativnog eksperimenta jasno ukazuje na djelotvornost obavljenog rada na razvoju kreativnih sposobnosti djece. 2. Posebno korišćeni IKT alati, identifikovani u radu na pozorišnoj delatnosti, daju opipljiv pozitivan rezultat. 3. Razvoj kreativnih sposobnosti je proces koji prožima cjelokupni razvoj djetetove ličnosti. Sva djeca u studijskoj grupi doživjela su značajne lične promjene. Djeca su postala aktivnija, proaktivnija u igricama, sposobna da samostalno donose odluke. Stekao sam puno poverenja u sebe, u svoje mogućnosti. U određenoj mjeri, momci su razvili naviku slobodnog samoizražavanja. Formira se pozitivan stav prema pozorišnim igrama. Dolazi do postupnog prelaska djeteta od igre prema jednom književnom ili folklornom tekstu na djetetovu slobodnu konstrukciju radnje, u kojoj se spaja književna osnova sa njenom slobodnom interpretacijom od strane djeteta ili se spaja više djela. Djeca su stekla sposobnost da izraze svoje razumijevanje radnje igre i karaktera lika (pokretom, govorom, izrazima lica, pantomimom). Postojala je želja da se smisli bajka, istorija, komponuje ples.Rezultati sprovedenog formativnog eksperimenta pokazali su značajnu ulogu upotrebe IKT-a u pozorišnim aktivnostima za razvoj kreativnih sposobnosti dece. Eksperimentalna grupa je poboljšala svoje rezultate na svim tačkama studije.

Zaključak

Rad na razvoju kreativnih sposobnosti djece starijeg predškolskog uzrasta u pozorišnim aktivnostima može se aktivirati informaciono-komunikacionim tehnologijama. Život u eri naučnog i tehnološkog napretka postaje sve raznovrsniji i složeniji. I to od čovjeka zahtijeva ne rutinske, uobičajene radnje, već pokretljivost, fleksibilnost razmišljanja, brzu orijentaciju i prilagođavanje novim uvjetima, kreativan pristup rješavanju velikih i malih problema. Čovjekove kreativne sposobnosti treba prepoznati kao najbitniji dio njegovog intelekta, a zadatak njihovog razvoja jedan je od najvažnijih zadataka u obrazovanju savremenog čovjeka. Uostalom, sve kulturne vrijednosti koje je akumuliralo čovječanstvo rezultat su kreativne aktivnosti ljudi. A stepen do kojeg će ljudsko društvo napredovati u budućnosti će biti određen kreativnim potencijalom mlađe generacije. Kreativnost nije nova tema istraživanja. Problem ljudskih sposobnosti je u svakom trenutku izazivao veliko interesovanje ljudi. Vrlo je važno da u svijetu zasićenom informacijama, novim tehnologijama, dijete ne izgubi sposobnost da uči svijet svojim umom i srcem, izražavajući svoj stav prema dobru i zlu, može naučiti radost koja je povezana s prevazilaženjem poteškoća komunikacije, sumnje u sebe. Razvoj kreativnih sposobnosti u kontekstu pozorišne aktivnosti doprinosi opštem psihičkom razvoju, mogućnostima moralnog i estetskog uticaja na decu od strane nastavnika. Pozorišna aktivnost omogućava kompleksan uticaj na decu u verbalnom i neverbalnom smislu, efikasno rešava probleme moralnog i estetskog vaspitanja, obogaćuje emocionalnu sferu, aktivira govornu aktivnost. Važno je biti u stanju zainteresirati dijete, stoga je, uz tradicionalne metode, preporučljivo koristiti u radu na pozorišnim aktivnostima i nove ICT alate koji privlače pažnju djece, tjeraju ih da se ne samo bave ovom aktivnošću. tokom organizovane nastave, ali iu svakodnevnim aktivnostima.Upotreba informacionih tehnologija za razvoj kreativnih sposobnosti djece u pozorišnim aktivnostima: Olakšava razumijevanje i percepciju materijala od strane djece. Omogućuje vizuelno i emocionalno prezentovanje novog materijala, konsolidaciju onoga što je već prošlo. Smanjuje vrijeme potrebno za objašnjavanje novog materijala. Razvija aktivnost i samostalnost djece. Ovako organizovan rad doprinosi tome da pozorišna igra postane sredstvo samoizražavanja i samoostvarenja deteta u različitim vidovima kreativnosti, samopotvrđivanja u grupi vršnjaka. Sumirajući obavljeni posao, možemo reći da problem nije ograničen samo na to. Perspektiva daljeg rada za mene je razvoj novih opcija za korištenje IKT-a u pozorišnim aktivnostima sa djecom starijeg predškolskog uzrasta.

Literatura: 1. Akulova O. Kazališne igre // Predškolski odgoj, 2005.-№4. 2. Antipina E.A. Pozorišna aktivnost u vrtiću.-M., 2003. 3. Burenina A.I. Pozorište svih vrsta. St. Petersburg,. 2002. 4. Doronova T.N. Razvoj djece od 4 do 7 godina u pozorišnim aktivnostima // Dijete u vrtiću. - 2001. - br. 2. 5. Zimina I. Pozorište i kazališne igre u vrtiću // Predškolsko vaspitanje i obrazovanje, 2005.-№4. 6. Makhaneva M. Kazališna aktivnost predškolske djece // Predškolsko obrazovanje - 1999.- №11. 7. Makhaneva M.D. Pozorišna nastava u vrtiću.-M .: Sfera, 2001. 8. Nemenova T. Razvoj kreativnih manifestacija djece u procesu pozorišnih igara // Predškolsko obrazovanje. - 1989. - br. 1. 9. Petrova T.I. Pozorišne igre u vrtiću. - M., 2000. 10. Čurilova E.G. Metodika i organizacija pozorišne aktivnosti predškolaca i osnovnoškolaca - M.: Vladoš, 2001. Prijave: 1. Prospektivni plan rada pozorišnog kruga "Pozorište Petruške" u seniorskoj grupi za školsku 2013-2014. 2. Dijagnostika razvoja kreativnih sposobnosti djece u pozorišnim aktivnostima 3. Kartoteka igara 4. Kartoteka od Igre pantomime 5. Kartoteka skečeva 6. Kartoteka mini skečevi 7. Kviz o pozorišnim aktivnostima 8. Rezime otvorenog časa „U posjetu lutkama“ 10. Rezime zabave: „Izrasla je velika, velika repa. "

Prospektivni plan rada pozorišnog kruga "Teatar Petrushka" u seniorskoj grupi za školsku 2013-2014. Dodatak 1.

oktobar

novembar

decembar

Januar

februar

mart

april

maja

Dodatak 2

Dijagnostika "Psihomotorni razvoj djeteta" prema metodi A. Burenine i kriteriji za procjenu rezultata pozorišnih i igranih aktivnosti, koju je razvio N.F. Sorokina (obavlja se u seniorskoj grupi u školskoj 2013–2014).

1. Intonaciona ekspresivnost govora.

2. Emocionalnost. 3. Karakterološke karakteristike djece (društvenost, ukočenost).

4. Kreativne manifestacije.

5. Pažnja.

6. Memorija.

7. Akcije sa likovima lutaka. 8. Koordinacija i spretnost pokreta.

9. Upotreba izražajnih sredstava (mimika, gestovi

Karakteristike nivoa razvoja kreativnih sposobnosti dece

VISOKI NIVO: Kreativna aktivnost djeteta, njegova samostalnost, inicijativa. Brzo razumijevanje zadatka, njegovo precizno izražajno izvođenje bez pomoći odraslih. Izražena emocionalnost (u svim vrstama pozorišnih aktivnosti). (1 bod)

SREDNJI NIVO: Emocionalna odzivnost, zainteresovanost, želja za uključivanjem u pozorišne aktivnosti. Ali djetetu je teško samostalno izvršiti zadatak. Potrebna je pomoć odrasle osobe, dodatna objašnjenja, demonstracija, ponavljanje. (2 boda)

NIZAK NIVO: Pomalo emotivan, neaktivan, ravnodušan. Mirno, bez interesa, odnosi se na ovu vrstu aktivnosti. Nije sposoban za nezavisnost. (3 boda)

Gradacija nivoa za dijagnostiku kreativnih sposobnosti djece prema prosječnom rezultatu

Nizak nivo 3 - 2,7 poena

Prosječan nivo 2,6 - 1,8 bodova

Visok nivo 1,7 - 1 bod

Dodatak 3

Kartica igara

Igra "Čiji glas" Svrha.Razvijati pažnju, zapažanje, maštu djece. Djeca se pozdravljaju u ime bilo kog bajkovitog lika kojeg su izmislili (lisica, zec, vuk), oblače se (po želji) i govore na koga su postali. Nastavnik im pomaže da dočaraju odabrane likove ekspresivnim pokretima, izrazima lica, glasom. karakteristične osobine životinja ili predmeta i izražajno ih prenijeti.Igra "Zamišljeno putovanje" Svrha... Razvijati maštu, fantaziju, pamćenje djece; sposobnost komuniciranja u predloženim okolnostima. Educator. Sada ćemo krenuti na putovanje. Opisaću vam mesto na kome ćemo se naći, a vi morate da zamislite, vidite u mislima i uradite ono što vam mašta kaže. Dakle, uzmite zamišljene ruksake sa stolica, stavite ih, izađite na sredinu sobe. Pred vama je proplanak pun poljskog cvijeća i bobica. Suza cveće za bukete. Berite bobice. Ali prvo sami odredite o kakvom se cvijetu ili bobici radi, jer mogu da vas pitam: "Šta je ovo?" Imajte na umu da sve bobice rastu u travi, što znači da se ne mogu odmah vidjeti - travu morate pažljivo razdvojiti rukama. Sada idemo dalje cestom do šume. Ovdje protiče potok kroz koji se baca daska. Hodajte po dasci. Ušli smo u šumu, gdje ima puno gljiva i bobičastog voća - pogledajte okolo. Sada ćemo se odmoriti i zalogajiti. Uzmite doručke koje vam je majka dala za put iz ruksaka i uzmite užinu. I pogodiću šta "jedeš".Igra "Djed tišina" Svrha... Razvijati izražajnost gestova, izraza lica, glasa. Djeca sjede u kreativnom polukrugu. Održava se igra "Deda tišina". Educator. Danas će nam u goste doći deda Silence. Kada se pojavi, postaje tiho. Deda je veoma ljubazan, voli decu i zna mnogo zanimljivih igrica. Chiki-chiki-chiki-chok, zdravo, deda tišina! Gdje si ti? Želimo se igrati, naučiti puno. Gde si, stari dobri? Tišina... Tišina je došla. Ne plaši ga, gledaj, Šššš, ne govori ništa. Učiteljica zamoli djecu vrlo tiho, na prstima, da potraže svog djeda, gestikulirajući za tišinu. Tada učitelj „pronađe“ dedu (obuče bradu i kapu) i nastupa u njegovo ime: pozdravi ga, kaže da mu se žurilo da vidi decu jer voli da se igra. Poziva djecu da igraju igru ​​"Saznaj ko govori drugim imenom." Uz pomoć rime bira se vozač. Učiteljica čita tekst u ime djeda. Dijete na koje ukazuje Tišina odgovara na pitanje mijenjajući glas. Vozač pogađa koje od djece govori drugačije ime. Kukavica sedi na kuju, A odgovor se čuje... "Ku-ku", - odgovara dete na koje pokazuje deda Tišina. A evo mačića u ćošku, mjauče tako. (Mjau! Mijau!) Štene riče kao odgovor, Da čujemo šta pratimo... (Vau! Vau!) Neće ni krava ćutati, A za nama će glasno pjevušiti. (Mu!) I pijetao, u susret zoru, Pevaće nam... (Ku-ka-re-ku!) Parna lokomotiva, ubrzava, takođe peva veselo... (Oh!) Ako ima praznik, klinci Veselo viče... (Ura! Ura!)Igra "Sjena" Svrha... Naučite djecu da koordiniraju svoje postupke s drugom djecom. Djeca su podijeljena u parove. Jedno dete u paru. Ovo je čovjek, on “šeta šumom”: bere pečurke, bobice, hvata leptire, itd. Drugo dijete, njegova sjena. Ponavljajući pokrete osobe, senka treba da deluje u istom ritmu i da izražava isti osećaj. Učitelj objašnjava djeci značenje riječi tempo i ritam. „Tempo je brzina: brzo, sporo, veoma sporo. Ritam je ujednačeno ponavljanje određenih zvukova: jedan-dva, tuk-tuk." Tada se uslovi igre menjaju. Jedno dete u paru je miš, žaba, zeko, medved, lisica, petao, jež (po izboru učitelja), drugo dete je njegova senka. Tokom igre djeca mijenjaju uloge, a učitelj ih navodi, pokazuje im! hod životinja.Igra "Saznaj ko je" Svrha... Razvijajte pažnju, zapažanje. Vozač ostavlja iza zavese. Učesnici igre se smenjuju, lagano otvaraju zavesu, pokazuju mu ruku, nogu, kosu, nos itd. Ako vozač odmah prepozna prijatelja, dobija fant. Igra se ponavlja nekoliko puta, mijenjaju se vozači.Igra "Ogledalo" Svrha... Naučite djecu da prepoznaju emocionalna stanja (radost, tuga, ljutnja, strah) po izrazima lica. Educator. Zamislite da se spremate za nastup i da se šminkate ispred ogledala. Šta je šminka? To je nijansiranje lica, umjetnost davanja licu (uz pomoć specijalnih boja, lijepljenja na brkove, bradu itd.) izgled koji je glumcu potreban za datu ulogu. Stanite u parove jedan naspram drugog. Jedan od vas je umjetnik, a drugi je ogledalo. Ogledalo pomno prati pokrete umjetnika i ponavlja ih u zrcalnoj slici. Pokušajte predvidjeti bilo koji gest, bilo koji izraz lica. Šta može umjetnik? Može: staviti periku, masku, stilizirati kosu, staviti ton na lice, iscrtati obrve, farbati trepavice i usne, smiješiti se, smijati, plakati, biti tužan itd. itd. Pokreti treba da budu glatki i bez žurbe. Nemoj se smijati ovome! Kada ste srećni? Koja raspoloženja znate?Igra "Pokvaren telefon" Svrha... Naučite djecu da prepoznaju emocionalna stanja (radost, tuga, ljutnja, strah) po izrazima lica. Svi učesnici igre, osim vozača i jednog od momaka, zatvaraju oči, "spavaju". Vozač detetu koje nije sklopilo oči pokazuje nikakvu emociju. Dete, "budeći" drugog učesnika u igrici, bez reči prenosi viđenu emociju onako kako ju je shvatio. Drugi učesnik svoju verziju onoga što je vidio prenosi trećem igraču i tako do posljednjeg igrača. Nakon igre, učiteljica razgovara sa djecom o tome koje emocije su prikazali; po kojim su znakovima prepoznavali emocije.Igra "Moj vlastiti direktor" Svrha... Dajte djeci priliku da samostalno sastave scenu o životinjama. Učitelj djeci objašnjava: „Režiser je vođa, organizator priredbe ili priredbe, ili cirkuske predstave umjetnika“. Jedno dijete (opciono) preuzima ulogu direktora. Regrutuje umjetnike, smišlja scenu, koristi rekvizite, kostime. Ostali momci, koji nisu uključeni u scenu, sami smišljaju svoje scene.Pogodi ko sam cilj... Razvijati pažnju, zapažanje, pamćenje. Igra je zabavnija kada u njoj učestvuje mnogo momaka. Uz pomoć rime bira se vozač. Ima povez preko očiju. Djeca se rukuju i stanu u krug oko vozača. Vozač plješće rukama, a djeca se kreću u krug. Vozač ponovo plješće i krug se zamrzava. Sada vozač mora pokazati na igrača i pokušati pogoditi ko je on. Ako to uspije iz prvog pokušaja, tada igrač kojeg je pogodio postaje vozač. Ako vozač nije pogodio ko je ispred njega u prvom pokušaju, ima pravo da dodirne ovog igrača i pokuša da pogodi drugi put. U slučaju tačne nagađanja, dete koje je identifikovano postaje vozač. Ako vozač nije mogao točno pogoditi, vozi u drugom krugu. Varijanta igre. Možete unijeti pravilo prema kojem vozač može tražiti od igrača da kaže nešto, na primjer, da prikaže životinju: da urla ili mjauče. Ako vozač ne prepozna igrača, ponovo vozi.Cilj igre Hot Potato... Razvijati brzinu reakcije, koordinaciju pokreta. Tradicionalno, igra se koristi pravi krompir, ali se može zamijeniti teniskom ili odbojkaškom loptom. Djeca sjede u krugu, vozač je u sredini. Dobacuje "krompir" jednom od igrača i odmah zatvara oči. Djeca jedni drugima bacaju "krompir" u želji da ga se što prije oslobode (kao da je pravi vrući krompir). Odjednom voditeljka kaže: "Vrući krompir!" Igrač koji ima "vrući krompir" u rukama ispada iz igre. Kada u krugu ostane samo jedno dijete, igra je gotova i taj igrač je pobjednik.

Igra „Promatranje?" Target ... Razvijajte zapažanje, pamćenje. Ovu igricu vole sva djeca i rado je igraju.Biraju vozača koji pažljivo pregledava igrače: njihovu odjeću, obuću, ko gdje sjedi ili stoji, pamti poze igrača. Vozač napušta prostoriju. Momci menjaju mesta. Mijenjaju položaje, presvlače se, mijenjaju bluze, torbice, trake, maramice, šalove. Vozač ulazi i traži promjene. Što više promjena nađe, to je bolje, pažljiviji je.Igra "Zamisli" Svrha... Razviti vještine imitacije. Sunce je svima potrebno! Cveće, leptiri, mravi, žabe. Kome još treba sunce? (Djeca nabrajaju.) Sad ćeš smisliti u koga ćeš se pretvoriti i uz muziku dočarati ovo ili ono što ti je na umu, a ja ću pokušati da pogodim. Snimanje je uključeno, djeca imitiraju pokrete zamišljenog lika. To može biti cvijeće, insekti, životinje, ptice, drveće itd. Učitelj pogađa, pojašnjava. Sunce je nestalo iza oblaka, počela je kiša. Radije pod kišobranom!Igra "Ljubavna riječ" Svrha... Formirati kod djece dobronamjeran odnos jedni prema drugima. Učiteljica okuplja djecu u kolo uz riječi: U kolo, u kolo, narod se ovdje okupio! Jedan, dva, tri počnite! Nakon toga učiteljica stavlja kapu, a mi se s ljubavlju obraćamo djetetu koje stoji pored njega. Na primjer: Saša, dobro jutro! Učitelj precizira koje ljubazne i ljubazne riječi možemo izgovoriti kada se obraćamo prijateljima (Zdravo, kako mi je drago što te vidim; kako imaš lijepu mašnu, imaš lijepu haljinu itd.). Nakon toga djeca opet idu u krug uz pjesmu. Učitelj predaje kapicu sljedećem djetetu, koje bi se, zauzvrat, trebalo s ljubavlju obratiti bebi koja stoji pored njega, itd.Igra "Nastavi frazu i pokaži" Svrha... Razvijati logiku, kreativnost; razvijaju vještine imitacije. Ako je napolju hladno, šta nosiš? (Kuzna, kapa, rukavice...) Ako dobijete malo mače, šta ćete? (Hajde da ga mazimo, mazimo ga). Ako ste sami u šumi, šta ćete učiniti? (Glasno povici "Aj!") Ako se mama odmara, kako ćeš se ti ponašati? (Hodajte na prstima, ne pravite buku...) Ako vaš prijatelj plače, šta da radite? (Utješi, pogladi, pogledaj u oči...). Ako naiđete na šibice? (Odgovore djece koje nastavnik sumira zaključkom: šibice nisu igračke za djecu!)Igra "Doktor Aibolit" (K. Chukovsky) Svrha... Razvijati logiku, kreativnost; negovati dobronamjeran odnos prema drugima; razviti vještine imitacije, artikulacijski aparat Dobar doktor Aibolit! I buba i pauk, On sjedi pod drvetom. I medved! Dođi kod njega na liječenje, On će sve izliječiti, i kravu i vučicu ozdraviće, Dobri doktore Aibolit! Ulogu doktora preuzima nastavnik. Nosi bijeli ogrtač, šešir, lulu u džepu. Djeca biraju lutke za pozorište na prstima i odlaze do doktora Aibolita. Od glasa odabranog lika se traži da tretira šapu, nos, trbuščić... U toku igre učiteljica (Aibolit) postavlja pitanja, podstičući djecu da se aktivno i emocionalno uključe u igru. Na kraju deca priređuju koncert za dr Ajbolita (igra "Orkestar")Lutajući cirkus igra Goal... Razvijati maštu i sposobnost improvizacije; podsticati djecu da učestvuju u pozorišnoj predstavi, podsticati kreativnu inicijativu; proširiti znanje djece o cirkusu, obogatiti vokabular; negovati prijateljska partnerstva. Uz ritmičku muziku (cirkuske lešine), učiteljica čita pjesmu, djeca hodaju u krugu i mašu rukom u znak pozdrava: Na radost djece, stigao je cirkus lutajući. U pjevanju i zvonjavi sve je u njemu kao u sadašnjosti: gimnastičar leti, a konj galopira, lisica u vatru skače, Psi uče da broje, poniji izlaze da ih kotrljaju. Majmun žuri do ogledala, a klovn nasmijava publiku. Učitelj saopštava brojeve: Prvi broj našeg programa "Šetači konopom"! Učitelj stavlja traku na pod. Uz muzičku pratnju, djeca, podižući ruke u stranu, prolaze duž trake, zamišljajući da je to konopac razvučen u zraku. Drugi broj našeg programa "Slavni moćnici". Dječaci dižu zamišljene utege, utege. Treći broj našeg programa "Učeni psi" pod vodstvom poznatog trenera... (Učitelj kaže ime djevojčice.) Djeca-psi sjede na potkoljenici, trener daje zadatke: ples; rješavati zagonetke koristeći slike; skok preko prstena; sing. Pauza U pauzi „konfejrica“ deli zamišljeni sladoled svim gledaocima i učesnicima predstave.Igra "Pogodi čiji glas" Cilj... Naučite djecu da izgovaraju predloženu frazu na intonacijski i izražajan način. Djeca stoje u redu. Vozač im stoji leđima okrenut. Učitelj šutke pokazuje na bilo koje dijete, izgovara frazu: "Skok-skok-skok-skok, pogodi čiji glas!" Ako vozač pogodi tačno, on staje u opštu liniju. Vozač postaje onaj čiji se glas pogodio. Igra se igra nekoliko puta. Djeca mijenjaju intonaciju i tembar svojih glasova.Igranje sa zamišljenim objektima Cilj... Razvijati maštu i fantaziju; podsticati decu da učestvuju u opštoj pozorišnoj radnji.

1. Učiteljica, zajedno sa decom, izgovara reči poznate pesme „Moja vesela zvonka lopta“, a svi udaraju zamišljenom loptom o pod. 2. Učitelj svakom djetetu baca zamišljenu lopticu, dijete "hvata" loptu i "baci" je nazad učitelju. 3. Djeca stanu u krug i dodaju jedan drugom zamišljeni predmet. Učitelj počinje i komentira igru. Vidi, imam veliku loptu u rukama. Uzmi, Saša (učiteljica dodaje "lopticu" djetetu koje stoji pored njega). Oh, mali si. Daj to Nastyi. Nastya, u tvojim rukama mala lopta se pretvorila u ježa. Bodlji su mu oštri, pazite da ježa ne ubodete ili ispustite. Dodaj ježa Peteu. Petya, tvoj jež se pretvorio u veliki balon. Čvrsto ga držite za konac da ne odleti. Zatim možete improvizirati ovisno o broju djece (loptica se pretvorila u vruću palačinku, palačinka u klupko konca, konac u malog mačića, možete ga nježno maziti, mače se pretvorilo u rumenu lepinju).Igra "I ja!" Target... Poboljšajte pažnju, zapažanje. Učitelj kaže šta radi, a deca na znak glasno odgovaraju: „I ja!“: Ujutro ustajem... (I ja isto!) Umivam lice... četkam se. zube... oblačim čistu odeću... doručkujem... izlazim na ulicu... sedim u blatnjavoj lokvi... ”Učiteljice. Ko je ova svinja koja voli da leži u lokvama? Možete samo žaliti njegovu mamu. Pokušajmo ponovo! Volim da gledam predstavu. (A ni ja!) Ne pričam u sali... ja sam najuređenija... šetam ulicom... vređam sve momke... Učiteljice. Ko je ovaj hrabar da vređa momke ovde? Nije dobro vređati momke! Ali mislim da sada niko neće pogrešiti. Volim zabavnu muziku... (I ja!) Plešem sa svojim prijateljima... (I ja!) Sada pokaži kako znaš da plešeš. Zvuci muzike. Djeca plešu.Igra "Povaryata" Svrha... Razvijati pažnju, zapažanje, brzinu reakcije, pamćenje. Djeca su podijeljena u dvije ekipe (računa se na prvu ili drugu). Prva ekipa priprema prvo jelo, a druga salatu. Svako dijete smišlja koji će proizvod biti za prvo jelo: luk, šargarepa, cvekla, kupus, peršun, biber, so, itd. Za salatu: krompir, krastavci, luk, grašak, jaja, majonez, itd. djeca stanu u krug i ispada da je to "lonac" i pjevaju pjesmu (improvizacija): Možemo brzo skuhati boršč ili supu, i ukusnu kašu od nekoliko žitarica, iseći salatu i jednostavan vinaigrette, skuhati kompot evo lepe večere. Djeca zastaju, a vođa (učitelj) naizmjenično zove ono što želi da stavi u lonac. U krug ulazi dijete koje se prepoznalo. Kada su sve "komponente" jela u krugu, domaćin predlaže da skuva neko drugo jelo.Igra "Šta radimo, nećemo reći, ali ćemo vam pokazati" Svrha... Promovirati razvoj osjećaja za istinu i vjerovanje u fikciju; naučiti da glume na sceni. Soba je prepolovljena gajtanom. Na jednoj strani nalazi se 6 djece, odabranih uz pomoć brojalice, “djed i petoro unučadi”. S druge strane, ostala djeca i učiteljica; oni će praviti zagonetke. Nakon što su se dogovorili koja će zagonetka biti, djeca odlaze do "djeda" i "unuka". Djeca. Zdravo deda, sedokosi sa dugom bradom! deda. Zdravo unuci! Zdravo momci! Gdje si bio? sta ste videli? Djeca. Posjetili smo šumu, tamo smo vidjeli lisicu. Nećemo vam reći šta smo uradili, ali ćemo vam pokazati! Djeca pokazuju izmišljenu zagonetku. Ako "djed" i "unuci" daju tačan odgovor, djeca se vraćaju na svoju polovicu i smišljaju novu zagonetku. Ako je odgovor netačan, djeca imenuju tačan odgovor i nakon riječi učitelja: Jedan, dva, tri - sustignite! Trče uz gajtan, do svoje polovine sobe, a "deda" i "unuci" pokušavaju da ih sustignu dok momci ne pređu granicu. Nakon dvije zagonetke biraju se novi "djed" i "unuci". U zagonetkama djeca pokazuju kako, na primjer, peru ruke, peru maramice, grizu orahe, beru cvijeće, pečurke ili bobice, igraju se loptom, mete pod metlom, sjekirom seku drva itd. ! prikazano u zagonetkama.Rođendanska utakmica Goal... Promovirajte osjećaj istine i vjerovanje u fikciju. Naučite koncertno glumiti na sceni. Uz pomoć brojalice bira se dijete koje poziva djecu na “rođendan”. Gosti se izmjenjuju i donose izmišljene poklone. Uz pomoć izražajnih pokreta, uslovljenih radnji igre, djeca moraju pokazati šta tačno daju. Bolje je ako ima malo gostiju, a ostali momci će prvo posjetiti ulogu gledatelja, procjenjujući pouzdanost emisije. Tada djeca mogu zamijeniti uloge. Pokloni mogu biti najrazličitiji: bombonijera, čokoladica, šal, kapa, knjiga, flomasteri, pa čak i živo mače.Igra "Pogodi šta radim?" Target... Razvijati pamćenje, maštu djece. Djeca stoje u krugu. Svako dijete zauzima određeni stav i opravdava ga. Stalci sa podignutom rukom (stavim knjigu na policu, izvadim bombone iz vaze u ormariću, okačim jaknu, ukrasim jelku itd.). Klečeći, ruke i tijelo usmjereni naprijed (traženje kašike ispod stola, posmatranje gusjenice, hranjenje mačića, ribanje poda itd.). Sjedi na potkoljenici (gleda u razbijenu šolju, crta kredom, itd.). Nagnula sam se naprijed (vezala pertle, podigla šal, ubrala cvijet, itd.). Učitelj poziva djecu da ponove igru ​​"Pogodi šta radim?" u pokretu. Djeca slobodno šetaju po sali uz muziku. Čim muzika prestane, momci zastaju, zauzimaju određene poze, pa ih opravdavaju (beru cveće, sagnu se za gljivu itd.). Moguće opcije: sjediti ispred TV-a; sjediti u cirkusu; sjediti u ordinaciji; sjediti za šahovskom tablom; sjediti sa štapom za pecanje na obali rijeke itd. Grupa II dobija zadatak da krene. Moguće opcije: pratite cestu.Igra "Transformacija objekta" Svrha... Razvijajte maštu, fantaziju djece. Prvo, učitelj objašnjava djeci: „U pozorištu publika vjeruje u ono u šta glumac vjeruje. Scenski stav je sposobnost da se uz pomoć vjere, mašte i fantazije promijeni svoj stav prema objektu, mjestu radnje ili partnerima, mijenjajući shodno tome njihovo ponašanje, opravdavajući uslovnu transformaciju." Učitelj uzima predmet i stavlja ga na sto! ili prelazi u krug od jednog djeteta do drugog. Svako dijete mora djelovati sa predmetom na svoj način, opravdavajući njegovu novu svrhu, kako bi se shvatila suština transformacije. Opcije za transformaciju različitih predmeta: olovka ili štap: ključ, odvijač, viljuška, kašika, termometar, četkica za zube, četka za farbanje, cijev, češalj itd.; mala lopta: jabuka, školjka, grudva snijega, krompir, kamen, jež, medenjak, piletina itd .; notebook: ogledalo, baterijska lampa, sapun, čokoladica, četka za cipele, igra, itd. Stolicu možete pretvoriti u panj; u ovom slučaju, djeca moraju opravdati konvencionalni naziv objekta. Na primjer, velika stolica može se pretvoriti u kraljevski tron, uspomenu na nadimak itd.Igra "Putovanje kroz svjetlost" Svrha... Razvijajte maštu, sposobnost da opravdate svoje ponašanje. Djeca u kreativnom polukrugu. Učitelj ih poziva da krenu na put oko svijeta: „Momci, vaš zadatak je da shvatite kuda će vaš put ići - kroz pustinju, planinskom stazom, kroz močvaru; kroz šumu, džunglu, preko okeana na brodu." Djeca predlažu rutu oko svijeta koristeći pejzaž broda, kolibe. Dakle, ruta putovanja oko svijeta je sastavljena, a djeca počinju da se igraju. Igra koristi muziku naroda svijeta, zvučne efekte - grmljavinu, kišu, buku oluje, oluju, kostime i maske.Igra "Kralj" Svrha... Da mogu djelovati sa zamišljenim predmetima, za pamćenje fizičkih radnji (varijanta narodne igre). Izvođač uloge kralja bira se uz pomoć brojalice: Naša Maša je rano ustala, izbrojala sve lutke: dvije Matrjoške na prozorima, dvije Arinke na perjanici, dvije Tanjuške na jastuku i Petruška u kapu na hrastovom sanduku. E. Blaginina. "Soba za brojanje". Sva djeca pomažu u brojanju; Učitelj polako, jasno izgovara riječi brojalice kako bi ih djeca bolje zapamtila. Kralj sjedi na "tronu" sa krunom na glavi. Djeca su podijeljena u nekoliko grupa. Svaka grupa svoju profesiju upoznaje sa Kraljem glumeći zamišljene predmete (kuvari, pralje, krojačice, itd.). Prva grupa prilazi kralju. Radnici. Hello King! Kralju. Zdravo! Radnici. Da li vam trebaju radnici? Kralju. Šta možeš učiniti? Radnici. Guess! Kralj mora pogoditi zanimanja radnika. Ako je dobro pogodio, onda se djeca razbježe, a on sustiže djecu u bijegu. Prvo uhvaćeno dijete postaje kralj. U toku igre učitelj komplikuje lik kralja, on je ili pohlepan, pa zao. Ako ulogu Kralja igra djevojka (Kraljica), onda ona može biti ljubazna, neozbiljna, mrzovoljna itd. Glavna stvar u ovoj igri je akcija sa zamišljenim objektima.Rođendanska utakmica Goal... Igra uči djecu da budu dobronamjerni, pažljivi i ljubazni, da mogu djelovati sa zamišljenim predmetima. Učitelj postavlja dijete u ulogu rođendanskog dječaka. On će primati goste na svoj rođendan. Gosti mu naizmjence daruju izmišljene poklone (lutku, loptu, konstrukcioni set itd.). Učitelj treba obratiti pažnju na ispravne radnje djece sa zamišljenim predmetimaIgra "Zagonetke bez riječi" Svrha... Uključite djecu u igranje mini skečeva. Učiteljica zove djecu: Ja ću sjediti jedno do drugog u klupi, sjediću s vama. Postavljam vam zagonetke, Ko je pametniji - videću. Učiteljica, zajedno sa prvom podgrupom djece, sjede i razmatraju ilustracije za zagonetke bez riječi. Djeca biraju slike koje mogu smisliti bez riječi. Druga podgrupa se u ovom trenutku nalazi u drugom dijelu sale. Djeca prve podgrupe prikazuju bez riječi, koristeći izraze lica i geste. Na primjer: vjetar, more, potok, kotlić, ako je teško, onda: mačka, pas koji laje, miš itd. itd. Djeca druge podgrupe pogađaju. Zatim druga podgrupa razmišlja, a prva pogađa.

Dodatak 4. Kartoteka igara pantomime

Igra - pantomima "Patka" Svrha... Razvijati pantomimske vještine, finu motoriku ruku; Učitelj čita pjesmu: Raznobojna patka na kamenu sjedila, Patka u rijeci uplašila gumara: Patka je pjevušila u debeloj luli. "Kvak, kv, kv!" Dok čitaju, djeca stoje s rukama na leđima, gegajući se s jedne strane na drugu. Pačju liniju svi zajedno izgovaraju glasno. Učiteljica ustaje na odstojanju od djece i zove ih, stavljajući zamišljenu činiju s hranom na pod: - Pačići moji, dođite kod mene, ja ću vas nahraniti. Učitelj pojašnjava i pokazuje: kako patke hodaju, kako mašu krilima, protežu vrat, jedu.Igra pantomime "Ko živi u Africi?" Target... Učite, slobodno se krećete, koristeći sav okolni prostor; da se formiraju veštine improvizacije. Prije igre nastavnik na flanelgrafu izlaže ilustracije koje prikazuju afričke životinje (žirafa, slon, lav, nosorog, nilski konj, zebra, majmun...). Da li su vam ove životinje poznate? (Odgovori djece.) Zamislite da ste u vrućoj Africi i da ste se pretvorili u ove životinje. Ne kažete ko ste postali, ali pokušaću da pogodim. Uključuje se fonogram "Chunga-changa", djeca oponašaju pokrete odabrane životinje, a učitelj pokušava pogoditi.Igra pantomime "Mravinjak" Svrha... Naučiti da se poistovjeti sa datim likom, potaknuti na samostalan izbor uloge. Zamislite da hodate kroz šumu. Sunce prži, daleko je od kuće, noge su vam umorne, a vi ste odlučili da se odmorite. A evo i panja! Sjeli smo na panj, ispružili noge, zatvorili oči, odmarali se. I odjednom... šta je to? Neko vam puzi po nogama... Ma, ovo su mravi! Seo si na panj u mravinjak! Radije otresite mrave i pažljivo, da ih ne potisnete, skočite u stranu... Igra se više puta kolektivno i pojedinačno po želji.Igra pantomime "Muhe" Svrha... Razvijanje pantomimijskih vještina i kreativne mašte Djeca se pozivaju da pažljivo slušaju pjesmu, zatim učitelj čita, a djeca, bez riječi, „pokazuju“ pjesmu izrazima lica i pokretima. Možete koristiti muzičku pratnju. Na parketu od osam pari muhe su plesale. Vidjeli smo pauka kako se onesvijestio. Oh! Pesma se igra nekoliko puta. (Možete promijeniti muziku.)Igra pantomime "Greedy Dog" Svrha... Razviti vještine pantomime. Učiteljica čita tekst, djeca oponašaju pokrete u tekstu: Pohlepni pas je mijesio tijesto, donosio drva. Ispekla sam pitu, zapalila šporet, sela u ćošak vode, nanijela je i sama jela! AM! Pauzirajte nakon svakog reda kako bi djeca mogla improvizirati u pokretima zadatka. Ako ima poteškoća, pridružite se igri sami ili sa sugestivnim pitanjima. Pomozite djeci da postignu uvjerljiviju igru ​​koliko je teško nositi drva za ogrjev! Cijela hrpa u našim rukama, savijali smo se pod njihovom težinom, itd.)Igra pantomime "Zec je imao povrtnjak" (V. Stepanov.) Svrha... Razviti vještine pantomime. Učiteljica čita, djeca oponašaju pokrete. Zeko je imao baštu, zeko rado ide. Jednako dva kreveta. Ali prvo će sve iskopati. Tamo je zimi igrao grudve, I onda sve izjednači, a ljeti igra žmurke. Spretno će posijati sjeme, a u proljeće će otići u baštu da sadi šargarepu. Fosa je sjeme, jama je sjeme. A vidiš, opet će u bašti rasti grašak i šargarepa. A kako se jesen približi, on će sabrati svoje žetve. I tu se priča završava!Igra pantomime "Snowdrift" Svrha: Razvijati pantomimijske vještine, maštu; obrazovati komunikaciju. Djeca oponašaju pokrete u tekstu. Na čistini je snježni nanos. Veliko, odlično. Ali sada je sunce zagrijalo. Snežni nanos je tiho počeo da se taloži pod zracima toplog sunca. A iz snježnih nanosa polako su tekli potočići. Još su pospani i slabi. Ali onda je sunce još više zagrijalo, a potoci su se probudili i brzo, brzo jurili, savijajući se oko kamenčića, žbunja, drveća. Ubrzo su se ujedinili, a sada olujna rijeka šumi u šumi. Rijeka teče noseći sa sobom prošlogodišnje lišće i granje. I ubrzo se rijeka spojila u jezero i nestala. Zašto je rijeka nestala u jezeru?Igra pantomime "Medvjedići" Gol: Razviti vještine pantomime. Ali vidi, planina starog mrtvog drveta. Oh, ovo je jazbina! I mladunci spavaju u njemu. Ali onda je sunce zagrijalo, otopilo snijeg. Kapljice vode procurile su u jazbinu. Voda je udarila u nos, uši, šape mladunčadi. Mladunci su pružili ruku, frknuli, otvorili oči i počeli da izlaze iz jazbine. Raširivši grane šapama, izašli su na čistinu. Zraci sunca zaslepljuju oči. Mladunci pokrivaju oči šapama i nezadovoljno režu. Ali ubrzo su se oči navikle. Mladunci su se osvrnuli oko sebe, nanjušili svježi zrak i tiho se razbježali po čistini. Koliko ovdje zanimljivih stvari! Moguća je dalja improvizacija.Igra - pantomima "U posjeti bajci" Svrha: Razviti vještine pantomime. Djeca biraju kartice sa slikama likova iz bajki. Pokažite kako koza (Baba Yaga, Crvenkapa, itd.) izgleda u ogledalu; probati omiljeno jelo; okusi nevoljeno jelo; sluša kompliment; sluša primjedbu; sjedi na stolici.Igra - pantomima "Skulptor i glina" Svrha... Razvoj komunikacijskih vještina. Deca su raspoređena u parove i zauzimaju prazna mesta u sali.Međusobno se dogovaraju ko je "vajar", a ko "glina". Od gline kipari vajaju: životinje, sportiste, igračke, bajkovite likove. Tada igrači mijenjaju uloge. Napomena: Odabrano je nekoliko stručnjaka koji pogode šta je kipar zaslijepio. Nakon rješavanja Skulpture (Gline), ona je razočarana i prestaje da održava svoju pozu.

Dodatak 5

Kartoteka skice

Studija "Kupovina pozorišne karte" Svrha... Razviti sposobnost prenošenja emocionalnog stanja pomoću izraza lica i gestova. Djeca u kreativnom polukrugu. Nastavnik ih upoznaje sa novom rečju „etida”: „Ova reč je francuskog porekla i prevodi se kao „učenje”. Koncept „etide” koristi se u slikarstvu, muzici, šahu i igra ulogu pripremnog treninga. U pozorišnoj umjetnosti etida je mala predstava u kojoj bi se određeni događaj trebao odigrati u predloženim okolnostima, uvjetima, situacijama." Učitelj poziva djecu da sastave skeč na temu „Kolektivni odlazak u pozorište“, pita: „Šta treba uraditi prije odlaska u pozorište? Gdje se prodaju ulaznice za pozorište? (Na blagajni.) Ko prodaje karte? (Blagajnik.) „Za skicu su vam potrebni sto i stolica. Djeca postavljaju rekvizite na binu. Učitelj stavlja na sto tablu sa natpisom "Blagajna pozorišta". Educator. Imamo blagajnu. Potreban nam je izvođač uloge blagajnika. (Dete koje je spremno sjeda za stol.) Prije nego odete na blagajnu po karte, morate odgovoriti na pitanja. Ko ste vi, odakle ste, koliko karata želite da kupite i za koga? Sva djeca stoje u redu na blagajni. Educator. Jeste li ikada gledali kako se stvara red? To se dešava kada blagajnik nema vremena da usluži kupce. Šta možete smisliti da ne bude u redu na kasi? (Dodajte blagajnike.) Ovako ćemo učiniti - povećaćemo broj blagajnika. Neće svi doći na kasu odjednom, već postepeno po 2-3 osobe. Etida se uvježbava dva ili tri puta.Etida "Utjeha". Target... Razviti sposobnost prenošenja emocionalnog stanja pomoću izraza lica i gestova. Dječak je djevojčici slučajno slomio igračku, ona plače, ostali momci moraju djevojku smiriti, utješiti. Izvođač uloge djevojke "plače". Djeca je okružuju i svako nudi svoju verziju utjehe (daje novu igračku, pokušava popraviti pokvarenu, itd.).Skice - raspoloženja Svrha... Razviti sposobnost prenošenja emocionalnog stanja pomoću izraza lica i gestova. Studija "Nova lutka" Djevojčici je poklonjena nova lutka. Vesela je, veselo skače, vrti se, igra se lutkom. Studija „Baba Jaga „Baba Jaga je uhvatila Aljonušku, rekla joj da zapali šporet da kasnije pojede Aljonušku, ali ona je zaspala. Probudila se, ali Aljonuška nije pobegla. Studija „Plišani medvjedi »Mladići leže u jazbini. Duvao je jak vjetar i ušao u jazbinu. Mladunci su smrznuti. Skupili su se u loptice - zagrevaju se. Postalo je vruće, mladunci su se okrenuli i zarežali Studija „Fokus „Dječak je bio jako iznenađen: vidio je kako je mađioničar stavio mačku u prazan kofer i zatvorio ga, a kada je otvorio kofer, mačke nije bilo... Pas je iskočio iz kofera. Studija „Sam u kući "Mama rakun je otišla po hranu, mali rakun je ostao sam u rupi. Mračno je okolo, čuje se različito šuštanje. Mali rakun se uplašio, šta ako ga neko napadne, a mama nema vremena da dođe u pomoć?"Etida „Lisica prisluškuje„Lisičarka stoji na prozoru kolibe u kojoj žive mačka i pijetao i čuje o čemu pričaju. Studija „Mačak Vaska Domaćica je za praznik ispekla pitu od pavlake i otišla da se oblači. Mačak Vaska se uvukao u kuhinju i pojeo tortu. Domaćica je otrčala na galamu i počela da grdi Vasku. Vaska je bilo sramota.Studija „Soljeni čaj"Dečak je gledao televiziju dok je jeo. Sipao je čaj i, ne gledajući, greškom u šoljicu umesto šećera sipao dve kašike soli. Umešao se i otpio prvi gutljaj. Kako mu je bilo odvratno u ustima!Studija „Nova devojka"U grupu je došla nova devojčica. Bila je u elegantnoj haljini, u rukama je držala prelepu lutku, na glavi joj je bila vezana velika mašna. Smatrala je sebe najlepšom, a ostala deca su je bila nedostojna Sve je gledala sa visine, prezrivo napućivši usne... Studija „U šumi „Prijatelji su otišli u šetnju šumom. Jedan dječak je zaostao, pogledao okolo – nema nikoga. Počeo je da sluša: čujete li glasove? (PAŽNJA) Čini se da čuje neko šuštanje, pucketanje grana – šta ako je medvjed? (STRAH) Ali onda su se grane razdvojile, a on je ugledao svoje prijatelje - i oni su ga tražili. Dječak se oduševio: sada se možete vratiti kući! možete pokazati slike određenih emocija. U slučaju poteškoća, ohrabrite djecu da pomažu jedni drugima.

Dodatak 6

Kartoteka mini-skica

Mini scena "Jež »Dete: Baš, ježe, dobar si, ali nećeš ga uzeti u ruke (u šape)! Jež: Nije dobro? Pa šta s tim! Ja nisam jež bez igala! Učitelj sa djecom uči ovu scenu, a zatim, mijenjajući likove (dijete, vuk, lisica, medvjed), predlaže da se odigra po ulogama, obraćajući pažnju na intonacionu izražajnost. Djeca se po volji dijele u parove i igraju ovu mini scenu koristeći kape - maske. Mini-scena „Čisti jež»Dete: Jež se nadima i mršti: Jež: Šta sam ja tebi čistačice? Ne mogu ukloniti šumu! Održavajte čistoću! Djeca se po volji dijele u parove i igraju ovu mini scenu koristeći kape - maske.Mini scena „Buba»Učitelj (ili dijete): Na travnjaku, na tratinčici, Buba je letjela u šarenoj košulji. Buba: Zhu-zhu-zhu, zhu-zhu-zhu, družim se sa tratinčicama, tiho se ljuljam na vjetru, savijam se nisko i nisko. Obratite pažnju na intonacionu ekspresivnost kada izgovarate reči bube.Mini scena "Div i miš"(A. Frondenberg) koristeći lutke bi-ba-bo teatra. Učitelj: Ššš... Tiho! Slušajte momci! Živeo jednom davno jedan div. U snu je uzdahnuo svom snagom i progutao živog miša... Jadnik je otrčao doktoru. Džin: Pojeo sam miša, ne šalim se! Mercy, kakva šala, Škripi mi u stomaku! Učitelj: Bio je jedan doktor, najpametnija osoba. Pogledao je strogo ispod očnih kapaka... Doktor: Otvorite usta, recite: A-ah. Živi miš? Zašto? Kada? Džin: Odmah! Doktor: Pa zašto sedite? Idi progutaj mačku! Učiteljica: Ovo je kraj bajke, ali ko je dobro slušao!Mini scena "Gazdarica i mačka»Gazdarica: Zašto si crn, maco? Mačka: Popeo sam se noću u dimnjak. Gospodarica: Zašto si sada bijelac? Mačka: Jeo sam pavlaku iz lonca. Domaćica: Zašto si posijedio? Mačka: Pas me bacio u prašinu. Domaćica: Pa koje ste boje? Mačka: Ni sama to ne znam. Nakon učenja, djeca se podijele u parove i, koristeći kape-maske - detalje kostima, igraju mini scenu.Mini scena "Brusnichka" Target ... Razviti intonacionu ekspresivnost govora; razvijaju maštu, fantaziju, pantomimijske vještine. Voditelj: Barubica kraj panja svima je rekla: Krasunica: Ne ja! Voditelj: Pogledao sam okolo i onda se sakrio pod čaršav. Sunčev zrak je pronašao, viknuo: Rej: nije dobro! varala sam! Ah ah ah! Hej, lingonberry, izlazi! Domaćin: bobica je pocrvenela i rekla: Cowberry: Jabeda! Djeca uče mini scenu dok se igraju. Zatim se nudi da nauči i odglumi poemu-mini-scenu u ulogama. Istovremeno, potrebno je obratiti pažnju na intonaciju i mimičku ekspresivnost.

Mini-scena "Opada lišće" (N. Egorov) Svrha... Razvijajte kreativnu maštu Voditelj: Pada lišće? Šuma: opadanje lišća. Voditelj: Jesenji šumski kotlovi, kanabis se srušio. Rubovi su postali crveni. Proleti vjetar, šumski vjetar šapće: Vjetar: Ne žali se doktoru, letim pjegav: Sve ću crvenokose odsjeći, u travu ću ih baciti!

Dodatak 7

Kviz "Igraj pozorište"

1. Najprijatnija buka za umjetnike tokom nastupa. Šta je ovo? (Aplauz.) 2. Koji lik iz Tolstojeve bajke je prodao ABC i kupio ulaznicu za pozorište? (Pinokio.) 3. Koje je pozorište posjedovao Karabas Barabas? (Lutkarsko pozorište.) 4. Da li je šminker istraživač braće Grim ili pozorišni radnik? (Pozorišni radnik koji šminka umjetnike.) 5. Da li je komičar osoba koja živi u Republici Komi ili glumac koji igra komične uloge? Komični glumac ili samo osoba vedrog raspoloženja. A stanovnik Republike Komi je Komi, i u jednini i u množini. 6. Kako se zove mjesto gdje se održava pozorišna predstava? (Scena) 7. Kako se zove vrijeme za jelo slatkiša u pozorišnom bifeu? (Pauza.) 8. Najbaletskija suknja je... Šta? (Paket.) 9. Platno koje odvaja gledalište od bine. (Zavesa) 10. U čuvenoj priči poznatog danskog pisca, fragmenti razbijenog magičnog ogledala razbacani su po svetu. Jedan komad ogledala pogodio je dječakovo srce. Ko je napisao ovu priču i kako se zove? (GH Andersen "Snježna kraljica)" 11. Ko je u "Priči o mrtvoj princezi i sedam heroja" AS Puškina pokušao da sazna iz magičnog ogledala: Svetlo moje, ogledalo, reci mi, da, javi celu istinu : Sva sam slađa, Sva rumenila i bjelja. (Zla maćeha) 12. Iz koje bajke Korneja Čukovskog ili pesme koju je on preveo su uzeti ovi odlomci? 1. "Životinje su bile oduševljene! Smijale su se i pjevale, pljeskale ušima, gazile nogama..." Zbunjenost. 2. "Ali nisu slušali gazele i i dalje su zveckali: Da li su stvarno sve ljuljaške izgorele? Kakva glupa gazela!.." Telefon. 3. "Dugo, dugo ih je ljubila i milovala, zalivala, prala, ispirala..." Fjodorova tuga. 4. "A pored nje klimnula je zubata ajkula, zubata ajkula. Na suncu leži..." Aibolit. 5. "Hoću da popijem čaj, pritrčam samovaru, ali trbušasti čovek je pobegao od mene, kao od vatre..." Moidodyr. 6. "I slon kicoš pleše tako žustro da je rumen mjesec zadrhtao na nebu i pao do ušiju na jadnog slona..." Bubašvaba. 7. Pa, šta je ovo, neshvatljivo, divno, sa deset nogu, sa deset rogova? .. "Zakalyaka. 8." Hteo je da se prošeta, legne na travu-mrav... "Sendvič.

Sažetak lekcije o pozorišnim aktivnostima u starijoj grupi "U posjetu lutkama"

Softverski sadržaj:

1. Naučite djecu iz gotovih formi da dizajniraju papirnate lutke na bazi konusa

2. Aktivirati govor djece, obogatiti vokabular novim pojmovima zanimanja u pozorištu (lutkar, lutkar.)

3. Stvoriti kod djece kognitivni interes za lutkarsko pozorište.

4. Negovati interakcije poverenja između dece; pomoći u prevazilaženju stidljivosti, emancipacije, povećanju samopoštovanja djece.

Rad sa vokabularom: lutkar, lutkar.

Materijal za lekciju: projektor, prezentacija, ekskurzija u pozorište lutaka, muzika, šare čunjeva, šare lica bajkovitih likova, ljepilo, salvete, lutka, paravan.

Metode i tehnike : upotreba IKT, upotreba problemske situacije, umjetnička riječ, praktične aktivnosti djece, trenutak iznenađenja, tehnika igre, fizičko vaspitanje.

Integracija oblasti:

Kognitivni

Društveno - komunikativan

Govor

Vaspitač: Zdravo momci. Moje ime je Valentina Filippovna. Danas ćemo krenuti u obilazak. Zvuči muzika, djeca sjede na stolicama i vide

slajd koji prikazuje pozorište lutaka - Pozorište lutaka - Slajd broj 1

Vaspitač: Verovatno ste već pogodili o kakvoj se palati radi?

Djeca: Pozorište lutaka

Vaspitačica: Volite li pozorište? Volite li ići u pozorište lutaka? Vidim da su mnogi od vas bili više puta. U pozorištu se dešavaju čuda i lutke ožive. Iza paravana se pojavljuje karamelna lutka.

Karamela: Zdravo prijatelji. Evo me.

Vaspitačica i djeca: Zdravo karamelo.

Karamela: Živim u lutkarskom pozorištu, a ti si došao da me posetiš. Imam iznenađenje za vas - muzičku kutiju. - Slajd broj 2

Vaspitač: Da vidimo šta je u njemu? Da, ovo su zagonetke. Volite rješavati zagonetke.

Djeca: da

Karamela: Baka je jako volela devojku.

Dao sam joj crveni šešir.

Djevojka je zaboravila ime.

Pa, reci mi njeno ime.

Djeca: Crvenkapica

Crvenkapica slajd №3 se pojavljuje na ekranu.

Karamela: Ovo je moja omiljena bajka, znaš li ovu bajku?

Djeca: Da.

Karamela: A sad ću da vidim, otkud znaš?

Ko nije junak ove priče? Vidite li na ekranu crvenkapu, vuka, baku ili djeda? Slajd broj 4

Djeca: djed

Karamela: istina, (pogrešni odgovori nestaju)

Recite mi, prijatelji, šta je Crvenkapa imala u rukama kada je išla kod bake: kofer, korpa, tašna, ruksak. Slajd broj 5.

Djeca: korpa

Karamela: Pravo u korpu. (pogrešni odgovori nestaju)

A šta je bilo u rukama drvosječe: puška, sjekira, luk sa stelama, sablja

Slajd broj 6

Karamela: Da li ćemo ovako sada provjeriti. Pravo sjekiru. (pogrešni odgovori nestaju). Kakva su djeca super, svi znaju, tako je zanimljivo igrati se s tobom.

Vaspitačica: I mi Caramel želimo da vam ponudimo igru, vi sedite za sada, odmorite se i pogledajte nas.

Fizičko vaspitanje

Djevojčica - izvori desno, lijevo

Trčanje zabavno - trčanje u mjestu

Putem do kuće - ruke sa krovom nad glavom desno, lijevo

Šta stoji u šumi.

Ovoj devojci treba pljeskati rukama

Idi uskoro kod bake

Nosite korpu - ruke predstavljaju korpu

Sa pitama za nju - dlanovi predstavljaju pite

Vaspitač: Pa smo se malo odmorili sa vama. Ljudi, recite mi, da li biste želeli da pogledate u pozorište i saznate koje profesije ljudi rade u pozorištu? U pozorištu rade ljudi različitih profesija. Sada ćete i sami pogoditi o kome ćemo danas pričati:

stavio sam lutku na ruku,

Mjaukao, pjevao pjesmu,

Promenio sam rukavicu -

Šaljivdžija je čučnula!

Ko vodi lutku?

Vodi pozornicu.

Djeca: Lutkar

Vaspitač: Ispravno lutkar, Slajd broj 7

MASTER LUTAKA - Umjetnik lutkarskog pozorišta, iza paravana, upravlja lutkama štapovima, nitima, specijalnim rukavicama. Glumac lutkar prenosi sliku junaka emocijama i osjećajima kroz govor pomoću pokreta lutke.

Šta mislite ko pravi lutke?

Tako je, ovo su lutkari -

Slajd broj 8 - majstor za izradu lutaka. Šta mislite od čega lutkar pravi lutke?

Djeca: drvo, tkanina, žica, plastika,.

Želite li barem na trenutak postati lutkar i napraviti lutku za predstavu? Prije nego počnemo raditi u radionici, moramo se pretvoriti u lutkare. Obucite preko rukava (oblačenje). Potrebne su nam narukvice da se ne zaprljamo. Majstori lutkarice koriste posebnu odjeću kako se ne bi zaprljali bojom, ljepilom, lakom, piljevinom, odnosno materijalom koji koriste za izradu lutaka. I stavićemo narukvice. Predlažem da uđete u radionicu i preobrazite se u lutkare. Ustanimo i prošetajmo do radnog mjesta. Danas će svako od vas pokušati da napravi lutku za pozorište. Djeca dolaze do stolova, gdje se unaprijed priprema materijal za izradu igračaka od čunjeva.

Djeco, danas ćemo praviti lutke sa konusom, pogledajte kako trebate saviti polukrug da biste napravili konus, namažite njegov rub ljepilom, dobijete konus. Ostaje pričvrstiti glavu na našu lutku. Za početak, kome treba moja pomoć, podignite ruku.

Dok djeca rade, zvuči muzika. (djeca počinju da rade stojeći)

Bravo, vidim da ste svi završili svoje lutke. Hajde da ih pogledamo (pozivam djecu da pokažu lutke.) Kako smo svi dobili lijepe lutke. Radili ste veoma pažljivo. Koja vam se lutka najviše dopala? A koji se Fedji dopao? Volela bih da proslavim ovu lutku. Pogledajte kako je konus uredno napravljen. Svi detalji su na svom mjestu. Da li ste uživali u ulozi majstora lutkara?

Vidi šta sad radim, skini jedan preko rukava. Stavila sam lutku na ruku koja je ostala sa preko rukava. I odmah se pretvaram u lutkara.

Ruka se okreće

I mače i štene.

Tako da ruka postane umjetnik,

Veoma, vrlo malo je potrebno:

specijalne rukavice,

Inteligencija, talenat - i sve je u redu!

Pokušajte se pretvoriti u lutkare (djeca skidaju jedan rukav). Pozivam vas na scenu našeg lutkarskog pozorišta. Sada ćete biti i lutkari i gledaoci. Vidi, naša Karamela je dosadna, hajde da je pozovemo sa nama?

Naša pozornica će biti ekran, a stolice gledalište. Sjednimo udobnije, a sada će se svi okušati kao lutkari.

Vaspitačica: A evo i Karamela, koja želi da se upozna sa vašim lutkama. Momci, hajde da je pozdravimo? Ne zaboravite da ste glumci lutkari. Petya, pozdravljaš se kao sivi vuk.

(Djeca igraju skečeve sa karamelom)

Zaključak.

Karamela: Kako mi je bilo prijatno komunicirati i raditi sa vama. Hteo bih da vas pitam gde ste bili danas?

U pozorištu lutaka.

Karamela: Koje ste nove profesije upoznali? Koje ste likove iz bajki upoznali?

Hvala vam momci što ste me danas došli posjetiti. Nadam se da ćete i dalje uživati ​​u odlasku u pozorište, a ne samo u lutkarsku predstavu!

Predstava "Dorasla je velika-velika repa"

Učesnici: domaćin, djed, baka, unuka, Buba, Murka. Miš.

Voditelj: Moj deda je posadio repu, trudio se. Repa je divno narasla! Tako ukusno i tako lepo!.

Djed: Treba da počupamo repu, treba zvati babu. Pa babo, ne budi lijena i prati me.

Baka i djed vuku repu

Baka: Moram da zovem unuku, da ne otkinemo repu! Porastao sam veoma velik i težak!

Voditelj: Počeli su da zovu unuku, a onda vuku.

Unuka: Ne, nećemo se više snaći, treba da zovemo našu bubu. Hajde! Ne budi lijen, ne budi lijen, uhvati se što prije za rub!

Voditelj: Buba je dotrčala do unuke i počela da joj vuče suknju. Samo repa je sva na svom mestu, ne, ne vuci ih zajedno!

Buba: Vau-vau-vau, kakva nevolja! Onda moramo zvati Murku!

Voditelj: Evo i Murka je stigla na vrijeme, pa su se bacili na posao! Lepo vuku, ali problem je: ni ovamo ni tamo!

Murka: Ne bi škodilo kliknuti mišem, samo sam ja trčala!

Svi zajedno: Miš, miš, ne budi lijen, radi sa nama zajedno!

Miš: Bilo bi mi drago da se trudim, ali kakva će biti nagrada?

Murka: Dobićeš mali komad repe prijatelju.

Voditelj: Hajde da stanemo zajedno, kažemo "Uh". Iznenada izvukao repu! A ovdje će ići veseli okrugli ples u blizini repe.

Svi su se uhvatili za ruke u kolo. Kao muzičku pratnju koristite rusku narodnu pesmu "Kao na našim vratima".

Aj da repa, ljepotice,

A ti si okrugla i ukusna!

Refren: Ay-lyuli, ai-lyuli,

A ti si ukusan i okrugao.

Da, kako te je tvoj deda posadio,

Kako te je zalio!

Refren: Ay-lyuli, ah-lyuli

Kako te je zalio!

Kako smo se okupili

I malo su se napeli

Refren: Ay-lyuli, ai-lyuli

Da, kako smo se svi napeli.

Veličanstveni usev je izrastao

Iznenadili smo ceo region!

Refren: Ay-lyuli, ai-lyuli

Iznenadili smo ceo region!

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja je jednostavno. Koristite obrazac ispod

Studenti, postdiplomci, mladi naučnici koji koriste bazu znanja u svom studiranju i radu biće vam veoma zahvalni.

Slični dokumenti

Teorijski aspekti PR-aktivnosti savremenih sportskih organizacija. Analiza sadržaja i tema na osnovu materijala korporativnog časopisa. Teorija i praksa odnosa s javnošću. Struktura i funkcija sportskog novinarstva ili press službe.

seminarski rad dodan 01.12.2016


Karakteristike muzičke pratnje na ekranu. Uspješan dizajn zvuka je mješavina dvije komponente: tehnika, umjetničkih djela. Uloga lutaka na televiziji. Analiza televizijskih programa u Lenjingradu: "Solntsevorota", "Multloto".

test, dodano 28.03.2013


Organizacija rada press službe neprofitnih udruženja sa medijima. Opće smjernice za intervjuisanje za štampu, radio i televiziju. Analiza rada NP "Maraton" sa medijima, sponzorima, državnim službenicima i učesnicima Sibirskog međunarodnog maratona.

teza, dodana 11.10.2010


Istorijat formiranja sistema javnih komunikacija. Profesionalni ciljevi, zadaci i aktivnosti PR stručnjaka. Znakovi i kriteriji društvenih i komunikativnih tehnologija, karakteristike njihove implementacije. Program popularizacije aktivnosti organizacije.

seminarski rad, dodan 06.10.2015


Koncept i istorijat razvoja korporativne štampe, njena tipologija i struktura, ciljevi i zadaci delatnosti. Tehnologija i osnovni principi izrade odgovarajuće publikacije. Karakteristike njihovog razvoja na regionalnom nivou na primjeru konkretne publikacije.

seminarski rad dodan 18.07.2014


Informativni aspekti omladinske politike na internetu. Slika odjela za pitanja mladih Novosibirske regije u izvještavanju o događajima koji su tempirani na Sverusku godinu mladosti. Analiza isječka informacijskog polja. Kvalitet pruženih informacija.

naučni rad, dodato 07.06.2009


Teorijski aspekti i karakteristike organizacije aktivnosti društvenih mreža. Upoznavanje sa ulogom interneta u savremenom društvu. Pojam i interpretacija ličnog novinarstva. Pravila bloganja, komunikacija u internet dnevnicima, online časopisima.

seminarski rad dodan 26.11.2014

480 RUB | 150 UAH | 7,5 dolara ", MOUSEOFF, FGCOLOR," #FFFFCC ", BGCOLOR," # 393939 ");" onMouseOut = "return nd ();"> Disertacija - 480 rubalja, dostava 10 minuta, 24 sata dnevno, sedam dana u sedmici

Fokina Ksenija Igorevna. Informativna podrška performansa u savremenom pozorišnom procesu: disertacija ... kandidata istorije umetnosti: 17.00.01 / Fokina Ksenija Igorevna; [Mjesto zaštite: Ros. akad. pozorište. umjetnost (GITIS)]. - Moskva, 2008.-- 180 str. : ill. RSL OD, 61: 08-17 / 30

Uvod

Prvo poglavlje. Informativna podrška predstave u prostoru pozorišne pijace 10

1.1 Savremeni pozorišni proces: opšte karakteristike 10

1.2 Tržište pozorišta: opšte karakteristike 33

1.3 Informativna podrška predstave na pozorišnom tržištu 59

Poglavlje drugo. Tehnologije za kreiranje IP performansa na tržištu pozorišta 74

2.1 Komunikacijski aspekt IP-a emisije 74

2.2 IS predstave u sistemu pozorišnih komunikacija 83

2.3 IP performansi u sistemu marketinških komunikacija 89

2.4 IP performanse, brendiranje i pozicioniranje 121

Zaključak 139

Bibliografija 156

Uvod u rad

Relevantnost teme disertacije. Društveno-ekonomske reforme, koje su Rusiju okrenule ka tržišnom putu razvoja, i zahvatile gotovo sve aspekte nacionalnog života, nisu mogle a da ne dotaknu pozorišni život naše zemlje. Pod njihovim uticajem, savremeni pozorišni proces se neprestano transformiše, varira u detaljima, dobija sve nove predznake - u skladu sa promenljivim duhom vremena, a ponekad i uprkos tome. U toku razvoja pojavljuju se nove pozorišne realnosti i kao rezultat toga savremeni pozorišni jezik obogaćuje se masom novih reči i izraza: menadžment, marketing, brendiranje, publicitet, promocija na tržištu, komunikacione tehnologije itd. kategorije su posuđene iz susednih oblasti humanitarnog znanja * i socio-ekonomskih nauka i prenete u pozorišnu sferu.

Neki od njih ostaju sa nepotpuno identifikovanim, konkretno pozorišnim, sadržajem i koriste ih stručnjaci iz oblasti scenskog menadžmenta kao radne termine, a ne kao stroge naučne koncepte. I ovo je također značajan momenat u prijelaznoj fazi razvoja.

Autor studije polazi od shvatanja da menadžment izvođačkih umetnosti ima svoju inherentnu specifičnost i da se stoga ne može u potpunosti poistovetiti sa menadžmentom u drugim sferama ekonomskog i ekonomskog života društva. Koristeći se u biznisu, politici, ekonomiji, marketingu, pojmovi „PR“, „reklama“, „brend“ i niz drugih kategorija zahtevaju određenu korekciju u odnosu na pozorišnu delatnost. Ovakav opšti istraživački stav određuje problematiku disertacije i način njenog razmatranja.

Predmet istraživanja je savremeni pozorišni proces, uzet u njegovom informativnom odrazu. Njegova * glavna "mjerna jedinica" je predstava - cilj i smisao, rezultat i vrhunac cjelokupnog stvaralačkog djelovanja pozorišta. Problem informatičke podrške performansa (IS performansa) izdvaja se kao ključan, predmet je sveobuhvatnog razmatranja na stranicama disertacije i samim tim djeluje kao predmet istraživanja. IP performansa u disertaciji znači informativnu podršku predstave kroz njen scenski život - od izbora predstave i početka procesa probe do trenutka povlačenja iz zakupa. Kao uslovna hronološka referentna tačka uzima se 1991. godina – početak dubokih društveno-političkih i ekonomskih promjena u Rusiji. U nekim slučajevima autor disertacije se poziva na ranije događaje iz pozorišnog života zbog njihovog značaja za razumevanje tendencija savremenog razvoja.

Čini se očiglednim legitimitet i pravovremenost samog formulisanja ovog problema. Mnogo toga u dosadašnjoj pozorišnoj praksi i dalje se radi „na hir“ i „na oko“, dok novi uslovi života imperijalno diktiraju potrebu za drugim pristupima pozorišnom radu – zrelim, svesnim, naučno utemeljenim.

Sveobuhvatno proučavanje fenomena IP performansa u savremenom pozorišnom procesu stavlja nauku o pozorištu u službu pozorišne prakse iu tom smislu je veoma relevantna.

Svrha i ciljevi studije. Svrha studije je sveobuhvatno proučavanje fenomena informatičke podrške, scenskog rada (IS izvedbe).

Ova glavna istraživačka namjera predodređuje specifične ciljeve disertacije:
... sagledati glavne karakteristike savremenog pozorišnog procesa u svetlu razvoja marketinga izvođačkih umetnosti;
... da karakteriše vrednost informacija i mesto IP performansa na pozorišnom tržištu;
... identifikovati glavne komponente IS performansi i odrediti njegovu pokrivenost u sistemu marketinških komunikacija;
... razviti tehnologiju za kreiranje IS performansa u modernom pozorišnom procesu.

Razrada teme. U istraživačkoj literaturi o pozorištu rijetko se može naići na sistematsku analizu novih pojava u pozorišnoj djelatnosti (kao što su PR aktivnosti, reklamne kampanje, korištenje marketinških komunikacija, brendiranje itd.). U metodološkim priručnicima za neprofitne organizacije uglavnom su istaknuti neki praktični aspekti ekonomije i organizacije * zabavnih preduzeća, ali sam pozorišni aspekt u njima izostaje, uz nekoliko izuzetaka.

Ekonomija i sociologija kulture (uključujući i pozorišnu kulturu) u većini stranih zemalja je dovoljno razvijena i detaljno razvijena. F. Kotler, F. Colbert, D. Scheff i dr. detaljno su se bavili promocijom umjetničkih djela na području zapadnog tržišta umjetnosti.U temeljnim radovima D. Blythea, F. Kotlera, K.L. Keller, E. Rais, D. Trout razvili su holistički pristup istoriji i teoriji marketinga.

Teorijski radovi W. Ahrensa, Blacka, C. Bovea, G. Broomea, A. Murraya, Cutlipa, A. Sentera posvećeni su pitanjima PR-a i oglašavanja.

O pozorišnoj suštini marketinških komunikacija u oblasti ekonomije i pozorišne organizacije napisano je znatno manje naučnih radova. Tim vrijednije za potrebe proučavanja knjige i članka SM. Apfelbaum, G.M. Galutsky, Yu.N. Davidova, G.G. Dadamyan, V.N. Dmitrievsky, A.B. Dolgin, D.B. Dondureya, B.C. Židkova, E.L. Ignatieva, T.A. Kljavina, L.N. Kogan, E.A. Levshina, Yu.M. Orlova, A. Ya. Rubinstein, B.Yu. Soročkina, G.L. Tulchinsky, N.A. Khrenova, A.Z. Yufit i niz drugih istraživača. Sadrže bogat materijal za sudove i zaključke o društvenom funkcionisanju pozorišta, o publici i načinima njenog proučavanja, o savremenim komunikacijskim tehnologijama. Od nesumnjive vrijednosti za teorijsko razumijevanje teme koja se razmatra su materijali objavljeni u "zbornicima naučnih radova "Ekonomija i organizacija pozorišta", "Pozorište i grad", "Pozorište i umjetnička kultura" i nekim drugim. Uz posebne pozorišne Radovi AA Aniksta, G. N. Boyadzhieva, A. A. Gvozdeva, B. I. Zingermana, D. I. Zolotnickog, P. A. Markova, S. Mokulskog, K. L. Rudnitskog i drugih analitičara pozorišne umjetnosti, čine teorijsku osnovu studije.

Istorijski i teorijski aspekt problematike disertacije dovoljno je cjelovito obrađen u radovima G.G. Dadamyan, E.A. Levšina, G.Z. Mordison, Yu.M. Orlova, I.F. Petrovskaya, L.I. Tikhvinskaya i drugi.

Za razumijevanje trenutnog procesa važne su knjige i članci glumačkih pozorišnih kritičara (A.V. Bartoshevich, M.Yu.Davydova, M.Yu.Dmitrevskaya, R.P. Dolzhanskiy, V.V. Ivanov, B.N. Lyubimov, A.A. Mikhailova, TV Moskvina, AM Smelyansky, INSolovieva, TK Shakh-Azizova, itd.); umjetnici (V.E. Receptor, Yu.M. Solomin, O.P. Tabakov, M.A.Ulyanov, S.Yu. Yursky, itd.); reditelji (R.G. Viktyuk, M.A.Zakharova, Yu.P. Lyubimov, K.A. Raikin, itd.).

Intervjui pozorišnih režisera, umetnika, pregledni i problemski članci kritičara i publicista objavljeni u periodici, po pravilu su zasićeni pozorišnom empirizmom. Omogućujući da se čuje "glas" vremena, da se prepozna "boja i okus" moderne stvarnosti, oni istovremeno pružaju raznovrstan materijal za razmišljanje o strategiji i taktici IP performansi u savremenom procesu. U potrazi za potrebnim materijalom, autor teze se obraća specijalizovanim novinskim i časopisnim publikacijama: „Umjetnički menadžer“, „Dom glumca“, „Kultura“, „Imenik šefa kulturnih institucija“, „Petersburg Theatre Journal“ , "Stanislavsky", "Strastnoy Boulevard" , "Theatre", "Theatre life", "Theatre business" Relevantni internet portali i stranice (www.afisha.ru, www.mass-media.ru, www.pronline.ru, www .proreklamu.ru, www.raso .ru, www.smotr.ru, www.sovetnik.ru, www.theatre.ru itd.) sadrže neophodan praktični materijal za analizu i zaključke o najnovijim informacionim tehnologijama. Opisuje se svakodnevna strana pozorišta, v.

uglavnom, publikacije masovne štampe namenjene širokoj publici: „Večernja Moskva“, „Komsomolskaja pravda“, „Moskovski komsomolet“, „Tvoj dan“ i dr. „Glamurozne“ publikacije su takođe uključene u istu stranu pozorišnog života: „Liza“, „Planet Beauty“, „Tajne ljepote“ itd. Njihov sadržaj doprinosi prepoznavanju određenih aspekata socijalne psihologije tzv. poseban interes za razvoj strategija i taktika performansi IP. Dodatni materijal za razumevanje savremenog pozorišnog procesa daju stalni pozorišni naslovi i aplikacije periodičnih publikacija (Vedomosti, Kommersant, Nezavisimaya Gazeta, Rossiyskaya Gazeta, Expert, itd.), uključujući masovne publikacije (Vaše slobodno vreme "," Gde "," TV- Park", "7 dana").

Metodologija istraživanja i njena teorijska osnova.

Rad na disertaciji zasniva se na integrisanom pristupu predmetu istraživanja sa ciljem njegovog sveobuhvatnog proučavanja. Principi kontekstualne analize su fundamentalni u razmatranju pojedinačnih komponenti modernog pozorišnog menadžmenta.

Oslanjajući se na radove stranih i domaćih naučnika iz teorije komunikacije, PR-a i oglašavanja, menadžmenta i marketinga, socijalne psihologije, ekonomije, organizacije i sociologije pozorišta, autor nastoji da identifikuje, sačuva i istakne pozorišno „zrno” problem koji se razmatra. Prema autoru, sveobuhvatno proučavanje pitanja postavljenih u disertaciji ne bi trebalo da „rastvori“ pozorišnu suštinu same materije. Autor studije rešenje ovog problema vidi u konvergenciji analitičkih principa upravljanja scenskom umetnošću sa metodološkim principima kritičke analize performansa, koje su razvili klasici ruske pozorišne studije i pozorišne kritike.

Naučna novina rada. Kategorija "IP performansa" prvi put se uvodi u naučnu * svakodnevicu kao jedan od temeljnih koncepata scenskog menadžmenta uopšte i komunikacionih tehnologija posebno. Razvoj sadržaja ove kategorije predstavlja bitan dodatak pojmovnom i kategorijalnom aparatu pozorišne nauke.

Poteškoće u otkrivanju osnovnog koncepta rada donekle su posledica činjenice da je terminološki aparat najnerazvijeniji deo moderne pozorišne nauke. Predloženo istraživanje, usmjereno na razmatranje problema organizacije informatičke podrške performansu, u velikoj mjeri popunjava ovu prazninu.

Sveobuhvatno razmatranje ovog pozorišnog fenomena može potaknuti naučnu misao da aktivira intelektualnu refleksiju „na temu scenskog menadžmenta i proširi postojeće ideje o organizaciji pozorišnog posla u sadašnjoj fazi razvoja.

Praktični značaj rada. Iskustvo sagledavanja jednog od ključnih aspekata savremenog pozorišnog procesa - IP predstave - aktuelizuje saznanja o informacionoj delatnosti pozorišta kao jednoj od neophodnih i odgovornih komponenti pozorišnog poslovanja i može se primeniti u specifičnoj pozorišnoj praksi. Za pozorišne praktičare – menadžere nove generacije – od posebne je važnosti razumevanje glavnih komponenti IP predstave.

Materijali disertacije, njene glavne ideje i zaključci mogu se koristiti u pozorišnoj pedagogiji, u pripremi naredne generacije stručnjaka, organizatora pozorišnog posla.

Apromacija rada. Disertacija je razmatrana na sastanku Katedre za menadžment scenskih umetnosti Ruske akademije pozorišne umetnosti - GITIS i predložena je za odbranu.

Glavne odredbe disertacije ogledaju se u izvještajima autora na Sveruskim naučnim i praktičnim konferencijama i u nizu publikacija. Od početka ovog veka, tehnologije za kreiranje informacione podrške, opisane u disertaciji, koristi autor studije u organizovanju i izvođenju pozorišnih reklamnih i PR-projekata: „Zlatna maska“, „NET“, „Broadway“. u Moskvi" (mjuzikl "42. ulica") ...

Struktura diplomskog rada. Disertacija se sastoji od Uvoda, dva poglavlja, Zaključka i Bibliografije.

Savremeni pozorišni proces: opšte karakteristike

Domaće pozorište se u sovjetsko doba razvijalo u znaku jedinstva ideoloških stavova, estetskih kriterijuma i organizacionih oblika: u pogledu repertoarske politike, organizacionih oblika i načina interakcije sa publikom, bilo je svojevrsno „monokulturno“ formiranje. Različita pozorišta bila su, prema riječima P.A. Markov, "pritoke jedne rijeke" 1. Naravno, to nikako nije značilo potpuno odsustvo umjetničkih otkrića i scenskih otkrića. Da bismo se u to uvjerili, dovoljno je prisjetiti se redateljskog rada G.A. Tovstonogova, obnova scenskog realizma u predstavama O.N. Efremova, fenomen „pozorišta A.V. Efros“, poetsko stvaralaštvo Yu.P. Lyubimov ili eksperimenti M.A. Zakharova: Međutim, do početka 1980-ih naše pozorište je očigledno doživljavalo stanje „društvenog umora“. S jedne strane, uticaj stroge ideološke regulacije doveo je do ograničavanja repertoarske politike, as druge strane, u pravcu režije osjećala se iscrpljenost pozorišnih ideja, koja je uzela maha 1960-1970-ih. Nekadašnji idoli su iz raznih razloga izgubili liderske pozicije u pozorišnom procesu, a novi su se probijali uz vrlo velike prepreke. Ova "ustajala" situacija B.N. Lyubimov je ispravno i tačno definisao svetonazor i pozorišni "jaz" 2 kao situaciju.

Početak ere liberalnih reformi, nazvanih "perestrojka", na kraju je doveo do dubokih ekonomskih, društveno-političkih i kulturnih transformacija. Pozorište se u proteklih petnaest-dvadeset godina našlo u suštinski novim uslovima, radikalno drugačijim od prethodne „pre-perestrojke“ situacije, i samo je promenilo oblike svog estetskog, organizacionog, pravnog, finansijskog i ekonomskog postojanja. Detaljno i detaljno ispitivanje onoga što se dešava nije uključeno u naš zadatak - ovo je tema za posebnu studiju. Ali da bi se odredilo mjesto i značaj IP predstave u savremenim uvjetima, potrebno je okarakterisati smjer pozorišnog procesa, pokazati kako se on razvijao tokom godina perestrojke, posebno naglašavajući nove kvalitete svojstvene to.

Glasnost, koju je pokrenula perestrojka, pozorište je doživljavalo prvenstveno kao doba širenja društvenih sloboda, što se odrazilo i na organizacionu sferu pozorišnog posla. Došlo je do reorganizacije WTO - Svesaveznog pozorišnog društva u STD - Sindikata pozorišnih radnika, čiji je predsjedavajući bio M.A. Uljanov (1986). Iste godine stvorena je Konfederacija pozorišnih sindikata SSSR-a na čelu sa K.Yu. Lavrov, koji je odmah održao Prvi kongres pozorišnih sindikata SSSR-a. Na sjednicama kongresa prvi put su sa svom oštrinom postavljeni problemi funkcionisanja pozorišta u novoj sociokulturnoj situaciji. Uočeno je povećanje ekonomskog faktora u životu pozorišta, povećanje kvantitativnih karakteristika svih aspekata pozorišne delatnosti, a istovremeno i jasna promena u sistemu umetničkih vrednosti.

Liberalizacija javnog života pružila je pozorišnim glumcima mogućnost da sa scene otvoreno izgovaraju ono o čemu se do sada razgovaralo samo nasamo, u prostoru intelektualne komunikacije između društveno bliskih sagovornika. Nastao je niz predstava koje kritičari svrstavaju u žanrovsku kategoriju scenskog novinarstva: "Govori!" u pozorištu. MN Ermolova, "Kočenje na nebu" u Pozorištu. Mossovet, "Ulica Shalom Aleichem, 40" u pozorištu. K.S. Stanislavskog, "Srebrna svadba" u Moskovskom umetničkom pozorištu. M. Gorki, "Diktatura savjesti" u Moskovskom teatru. Lenjinov komsomol i dr. Predstave i predstave koje su prethodno bile pod cenzurom postavljene su: "Živ" i "Boris Godunov" u pozorištu Taganka, "Samoubica" u Satiričkom pozorištu, "Jelen i Šalašovka" u moskovskom Gorkom. Umetničko pozorište, "Zojkinin stan" u pozorištu. Eug. Vakhtangov i dr. Moderne teme su generirale niz takozvanih "crnookih" predstava, fokusirajući pažnju publike na ekstremne teme i sve vrste marginalnih likova - prostitutke, narkomane, beskućnike, itd. "Dump" A. Dudareva, "Draga Elena Sergejevna" L. Razumovskaja, "Zvezde na jutarnjem nebu" A. Galine, "Murlin Murlo" N. Koljade i druge predstave ove serije pripremile su legalizaciju golotinje i vulgarnosti u pozorištu; Takozvana "nova drama" oblikovala se u glavnom toku ove "estetike kurtozisa".

Početna faza reformi pokazala se vrlo mobilnom u pozorišnom smislu. Gostovanja stranih pozorišta postala su trajna komponenta aktuelnog pozorišnog procesa. U svakodnevnu pozorišnu praksu ušla su gostovanja na evropskim festivalima ruskih pozorišta, rad naših reditelja u inostranstvu, rad stranih reditelja u prestonici, a potom i u provincijskim pozorištima Rusije. Aktivna interakcija domaće scenske režije sa iskustvom svjetskog teatra proširila je estetski horizont domaćeg teatra, pokrenula razvoj raznovrsnih scenskih oblika, stilova i stilistike.

Pozorišno tržište: opšte karakteristike

Reforma dotadašnjeg pozorišnog menadžmenta i organizacionih oblika i struktura u velikoj meri je povezana sa nastankom tržišne ekonomije u našoj zemlji26. Već u najranijoj fazi "perestrojke" ideologija "samodovoljnosti" pozorišta, koja je pozorišne radnike privukla okretanjem ka tržištu i tržišnim odnosima, proglasila je svoja prava. Međutim, vrlo brzo su „pozorišta, pohrlivši u samofinansiranje, glasno reklamirana od lobističke grupe ekonomista i vodećih pozorišnih radnika, shvatila da su požurila i tiho napustili eksperiment bez ikakve buke“ 27. Ubrzo su neki od pozorišnih ličnosti počeli da govore o tome da moderno pozorišno tržište u Rusiji ili uopšte ne postoji, ili je „necivilizovano“, „nezaštićeno“. Zaista, rusko pozorišno tržište, koje je u fazi aktivnog formiranja, još se nije u potpunosti oblikovalo, ali razumijevanje trendova njegovog razvoja hitan je zadatak menadžmenta izvedbenih umjetnosti, jer je upravo scensko upravljanje transformisalo pozorišnu mapu Rusije, zasićenje elementima i mehanizmima pozorišnog tržišta. O njima će se dalje razgovarati.

Sa stanovišta klasične ekonomije, tržište (od engleskog market - tržište) se pojavljuje kao istorijski uspostavljena sfera robne razmene, u kojoj se vrši konačno prepoznavanje društvene prirode troškova rada pojedinačnih proizvođača robe. a ukupni trošak robe utvrđuje se u postupku kupovine i prodaje, odnosno njihova tržišna vrijednost...

Sa stanovišta tržišnih učesnika, definiše se kao „oblik društvene povezanosti privrednih subjekata na svim nivoima reprodukcije: u sferi proizvodnje, distribucije, razmene i potrošnje“. Nastanak tržišta je istorijski opravdan proces tokom kojeg se formiraju odnosi između učesnika na tržištu: proizvođača (prodavaca)29, kupaca, posrednika i države. Kroz ove odnose (konkurentski ili partnerski) ostvaruju se glavni elementi tržišta (cijena, potražnja i ponuda) i centralni objekt tržišta - roba (u obliku proizvoda ili usluge proizvedene u svrhu prodaje). .

Moderni pogledi na tržište kao mjesto susreta ponude i potražnje ostaju važeći za pozorišno tržište, ali, naravno, dobijaju specifičnu boju. Sa stanovišta upravljanja scenom kao takvog, pozorišni proces je posebna vrsta tržišnih odnosa između različitih učesnika u ovom procesu – kreatora predstave (producenta), gledalaca scenskog rada (potrošača), pozorišnih kritičara, novinara i publicista. , kao i distributeri pozorišnih karata (posrednici), producenti i menadžeri (prodavci). Tržišnu specifičnost ovih odnosa određuje koncept "pozorišnog tržišta", koji je u mnogo čemu drugačiji od ekonomskog koncepta "tržišta" i još bliži konceptima pozorišne umetnosti "tržište umetnosti" ili "filmsko tržište". Pozorišta i njihove predstave, producenti i preduzetnici, mecene i pozorišni mecene, razni pozorišni događaji (premijere, turneje, festivali i sl.), reditelji, glumci, scenografi, dizajneri svetla, kritičari i drugi pozorišni profesionalci uvučeni su u prostor pozorišta. pozorišna pijaca. Ulazeći u složene i kontradiktorne odnose, učesnici pozorišnog procesa formiraju svojevrsno, teško definitivno jedinstvo, o kojem se uobičajeno govori kao o „pozorišnoj sredini“. Robno-novčani aspekt njegovog postojanja je ono što podrazumevamo pod konceptom „pozorišnog tržišta“, čija je problematika jedinstvena i nije jednostavna.

Prvi od gorućih problema pozorišnog tržišta je potpuno tačna (prikladna stvarnosti) definicija predmeta robne razmjene, predmeta prodaje i kupovine. Uprkos samouvjerenoj izjavi iskusnog menadžera-praktičara V.G. Urina31, ova tema vjerovatno neće biti ulaznica za pozorišnu predstavu. Na kraju krajeva, karta je samo potvrda za pravo posjete priredbi, simbolični izraz trgovine, oblik registracije akta transakcije između kupca i prodavca, potrošača i proizvođača. Ulaznica za pozorišnu predstavu sama po sebi nije predmet prodaje i kupovine, ne rotira se kao „robna jedinica“ na pozorišnom tržištu, ne promovira se kao robna vrijednost za potrošača. Čak i ako kupovinu karte posmatramo kao sticanje prava na mesto u gledalištu, to je ne pretvara u „robnu jedinicu“, jer je u tom pravu najvažnije šta se tačno nudi gledaocu. posmatrati kao scenski nastup.

Postavimo jednostavno i prirodno pitanje: čime se trguje na pozorišnom tržištu, kakav proizvod kao takav djeluje u formuli "Proizvod - Novac - Proizvod" (ili u formuli "Novac - Proizvod - Novac")? Na prvi pogled, odgovor na ovo pitanje je prilično jednostavan: predstava je roba koja kruži pozorišnim tržištem. U profesionalnom slengu kažu: “prodaju performanse”, “izvedba nije (ili je) tražena” itd. Nije slučajno da se naslov jednog od članaka posvećenih ovoj problematici zove "Performans - Novac - Performans" 2.

Moderna nauka nudi pristup performansu sa „tržišne” tačke gledišta kao jednoj od „usluga” koje pruža institucija kulture pod nazivom „pozorište”: „Delatnost pozorišta je proizvodnja i prodaja pozorišnih usluga stanovništvu, čija je potrošnja društveno diferencirana. Predstava je samo dio pozorišne usluge koju treba uzeti u obzir prilikom proučavanja potreba stanovništva u pozorištu, a posebno kada se proučavaju zahtjevi publike." Ali ne može se s punom odgovornošću reći da ovaj pristup ne podnosi kritike, jer praktično izjednačava glavni element transakcije između prodavača i potrošača (performanse) sa sporednim (pogodnost parkinga, bifea i dr. "srodne" usluge).

Neophodno je razumeti šta je predstava sa „tržišne” tačke gledišta, jer je sama specifičnost pozorišnog marketinga određena posebnošću predstave kao umetničkog fenomena. Važno je naglasiti da je predstava samostalna teatarska i estetska vrijednost koja pati sama od sebe. To je vrijednost koja se ne može “prodati” ili “potrošiti” – možete joj se samo pridružiti. U tom smislu, umjetnička vrijednost predstave kao scenskog djela ne može se ni povećati ni umanjiti ničijim naporima - pozorišni kritičari, PR stručnjaci, oglašivači su potpuno nemoćni da tu bilo šta promijene. Zato predstava kao djelo pozorišne umjetnosti teško može pretendirati na ulogu punopravnog „predmeta razmjene“ – zbog svoje posebne estetske prirode, o kojoj vrijedi detaljnije govoriti.

Komunikacijski aspekt IP izvedbe

Osnovni i glavni cilj informativne podrške performansa je afirmacija imidža, predstave, u svesti potencijalnih gledalaca, štaviše, stalna prisutnost ove slike na pozorišnom tržištu. To znači da je sam proces stvaranja performanse IS prožet svim vrstama komunikacijskih veza, odnosa i interakcija. IS performansa je usko povezan sa konceptom komunikacije, njegova je neposredna komponenta.

Prema B.L. Borisov, komunikacija je efikasan „prenos informacija sa objekta na objekat, specifičan oblik komunikacije“ 66. Neophodno je naglasiti svrsishodnost prenosa informacija kreiranih za određeni uticaj na percepciju primaoca: „kreira se određena poruka za određenog primaoca, proračunata za određeni trenutak, za dato određeno mesto, za u određenom kontekstu" 67.

Istovremeno, veoma je važno u odgovoru dobiti adekvatan i efektivan odgovor na prenetu poruku, neophodnu kompletnost informacija, što u radu sa IS performansa može učiniti proces efikasnijim i efektivnijim. Stoga se može govoriti o izgradnji čitavog sistema odnosa između različitih grupa adresata, o složenosti i trajanju komunikacijskog procesa prilikom kreiranja performansi IS. Ovaj rad obuhvata nekoliko pravaca: - prikupljanje informacija kako unutar pozorišta tako i izvan nje; - sveobuhvatno proučavanje prikupljenih informacija; umrežavanje sa raznim; učesnici u komunikacijskom procesu - kreiranje adresnih poruka; - izbor najefikasnijih kanala prenosa informacija za različite grupe ciljne publike; - primanje i analiziranje "povratnih informacija"; - prilagođavanje forme i načina podnošenja ciljanih poruka u skladu sa rezultatima analize „povratnih informacija“.

U raznim pozorišnim strukturama i formacijama, položaj odgovornog za komunikaciju pozorišta naziva se različito, a u ovome; case case; nikako u TOMJ-u, kako se ovo radno mjesto zove u odgovarajućem redu kadrovske tabele - šef literarne službe, zamjenik umjetničkog direktora za repertoar, šef pozorišne pres službe ili šef odjela za oglašavanje.

U sadašnjoj fazi razvoja pozorišnog procesa, različiti stručnjaci uključeni su u komunikacijski aspekt aktivnosti neophodne za pozorište. Ovdje treba napomenuti da u Rusiji funkcije “novih” odjela (reklama, PR, marketing, itd.), nastalih iz tržišnih odnosa, nisu u potpunosti razvijene ni u jednoj sferi, ne samo pozorišnoj već i poslovnoj, političkoj. , itd. B; brojne kompanije imaju kombinovane reklamne i PR odjele. U pojedinačnim kompanijama, odjel marketinga obavlja funkcije svih ovih odjela. Negdje se ističe odjel za izložbe. A u nekim kompanijama odjel za razvoj poslovanja obavlja funkcije uspostavljanja odnosa s državnim agencijama i strateškim partnerima. Ovi odjeli se nazivaju različito, njihove funkcije se kombiniraju ovisno o globalnim; ciljevi organizacija, njihovi strateški ciljevi i opšta politika preduzeća. Svi ovi odjeli su direktno povezani sa kreiranjem, prijenosom i prikupljanjem informacija.

Zadaci ovog rada ne uključuju kreiranje recepata za izlaz iz postojeće situacije ili predlaganje idealnog sistema pozorišne organizacije. To je pitanje vremena i iskustva. Međutim, pozorište ne može postojati bez IS predstava, ili će, da kažemo tačnije, postojanje pozorišta biti namjerno ograničeno, oskudnije (ne samo i ne isključivo u materijalnom smislu). Nema sumnje da će razvojem pozorišnog tržišta i prilagođavanjem pozorišta uslovima postojanja tržišta, ovaj niz odgovornosti biti dodeljen posebnom odeljenju u svakom pozorištu i da će se uspostaviti jedinstveno ime za šefa ovog pozorišta. usluga. Ne prejudicirajući tačan odgovor na pitanje ispravnog imenovanja profesionalca koji obavlja informaciono-komunikacione komunikacije pozorišta, nazivamo ga autorom predstave IS kako bismo istakli posebnost njegovog posla u organizaciji informacione podrške. za nastup.

Profesionalna komunikacija sa kolegama u pozorištu, uspostavljanje i održavanje kontakata sa predstavnicima pozorišne zajednice, aktivno učešće u aktuelnom pozorišnom procesu, priprema informativnih poruka, traženje potrebnih prostora za njihov plasman – sve to (i još mnogo toga) zasniva se na komunikacijski proces, on je njegova neophodna komponenta... Glavna stvar u komunikaciji je razmjena informacija, a ona je izvodljiva samo ako jedna strana nudi informaciju, a druga je adekvatno percipira. Stoga, da bi se postigla efikasna razmjena informacija, posebnu pažnju treba posvetiti zakonitostima i principima komunikacijskog procesa kao takvog.

Standardni komunikacijski model sastoji se od sljedećih elemenata: kodiranje izvora poruka prijenos dekodiranje primalac. U razmatranoj shemi, autor IS performansa može djelovati i kao „izvor“ i kao „primalac“ informacija. Istovremeno, učestvuje i u formalnim komunikacijama (zvanične poruke) i u neformalnim (one nastaju spontano, nisu kontrolisane, generisane individualnim interesima) u pozorištu i šire.

U slučaju kada je reč o repliciranju poruka informacione podrške, pod „izvorom“ komunikacije treba razumeti autora IS performansa, pod „kodiranjem“ – proces organizovanja informacija, pod „porukom“ – posebno organizovanim. informacija, pod "dekodiranjem" - proces percepcije i asimilacije primljene informacije, a pod "primalac" - potencijalni gledalac.

IS performansa u sistemu pozorišnih komunikacija

Pozorišne komunikacije, u kojima sudjeluje autor IS predstave, mogu se uvjetno podijeliti na dva prostora - unutrašnji i eksterni, od kojih je svaki, pak, podijeljen na nekoliko "krugova", sfera ili područja komunikacije.

Pod unutrašnjim prostorom pozorišta podrazumevamo predstavnike svih strukturnih celina i službi pozorišta - trupu, radnike u radnji, direkciju, direkciju, redare, redare i druge pozorišne radnike. Svi oni predstavljaju neprocjenjiv izvor informacija o izvođenju za autora IS predstave, kako u periodu izrade, tako iu periodu distribucije.

Prvi i najuži krug komunikacije autora informativne podrške čine kreatori - autori predstave (reditelj, scenograf, dizajner svjetla, kompozitor, glumci). U komunikacijskoj interakciji s njima prepoznaje se kreativna namjera autora predstave, „prepoznaju se još uvijek nejasni obrisi „image-dizajna“ koji bi trebali činiti osnovu za formiranje koncepta IP-a. igra. U procesu probe „koncept slike“ počinje da dobija pozorišno meso, koriguje se pozorišnom „materijalom“ i postepeno postaje „slika-delo“. I tokom čitavog perioda proba, autor IS predstave zauzima poziciju „posmatrača“ u odnosu na kreatore predstave. Njegova komunikacija je uglavnom kolektivne prirode. Svodi se na posmatranje toka rada na izvođenju, pažljivu fiksaciju i sposobnost analitičkog konstruisanja onoga što je „zapaženo“ na probama.

Na osnovu ličnih zapažanja, kao i verbalnih (dijalozi, individualne primedbe, slobodna komunikacija) i neverbalnih (raspoloženje, atmosfera, kolektivni odnos prema predstojećoj produkciji) kontakata sa učesnicima u kreativnom procesu, autor IP performansa razvija koncept IP sve konkretnije i jasnije.

Zahvaljujući komunikaciji sa predstavnicima režije, autor IS predstave putem ličnih kontakata dobija informacije iz prve ruke o nijansama predstojeće produkcije u procesu realizacije ideje. Potonje je dopunjeno informacijama dobijenim kao rezultat saradnje autora IP-a predstave i ljudi koji su uključeni u kreiranje predstave (glumci, umjetnik, dizajner svjetla, kompozitor, režiser, šef trupe). Kontaktirajući članove trupe, autor IS predstave dobija informacije o zapošljavanju glumaca na snimanju i njihovom učešću u televizijskim programima, o detaljima njihovih stvaralačkih biografija i drugim detaljima njihovog „života u umetnosti“. Ove informacije se mogu dalje koristiti za kreiranje vijesti u IS izvedbe, pa čak i za repliciranje poruka o izvedbi.

Drugi krug kontakata su zaposleni u službama i radnjama koji se bave kreiranjem i distribucijom performansa (dekorateri, rekviziti, pomoćnici reditelja, iluminatori, redari, kapeldineri itd.). Na osnovu komunikacije sa ovim krugom prijatelja formira se opšta predstava o toku rada na predstavi, o pojedinim detaljima i nijansama dela, o njegovom percepciji – prvo od strane pozorišnih radnika, a na početku rada. generalne vožnje i tokom premijernog perioda - od strane prijatelja pozorišta i prvih gledalaca. Biletari, blagajnici, kapeldinci su najbolji informatori o direktnim reakcijama publike. Njihova uloga u organizovanju IS performansa raste posebno tokom perioda iznajmljivanja. Informacije dobijene od njih pomažu da se shvati koliko se „koncept slike“ performansa poklapa (i na koji način se razlikuje) sa „percepcijom slike“ u umu gledaoca. Komunikacija je uglavnom verbalna i dvosmjerna, na osnovu čega se konačno formira koncept. IS performansa i njegova strategija se detaljno razrađuju tokom perioda najma.

Treći krug komunikacijskih interakcija čine službe koje se bave promocijom i prodajom performansa – direkcija i administrativni dio. Autor IP predstave blisko sarađuje sa menadžmentom i zaposlenima u administrativnom delu pozorišta, jer informaciona podrška igra važnu ulogu u funkcionisanju pozorišta: kao sastavni deo procesa „promocije“ promoviše prodaja ulaznica, privlačenje gledalaca, osiguranje posjećenosti predstave i održavanje interesa za pozorište...

U odnosu između autora IP performansa i režije važni su odnosi poverenja koji se grade na bazi kreativnog dijaloga. To je zbog činjenice da organizacija informatičke podrške izvođenju uvelike zavisi od planova direkcije za iznajmljivanje predstave, što opet zavisi od toga kako se predstava dobija kao rezultat i koje mesto može zauzeti. u savremenom pozorišnom procesu: šta je njegova posebnost, koga bi to moglo zanimati. U komunikaciji s predstavnicima trećeg kruga formira se razumijevanje kakve se nade polažu u predstavu: kakvo joj je mjesto na repertoaru, da li je planirano za turneju ili samo za iznajmljivanje u bolnici, da li bi trebalo da se biti prikazan na raznim vrstama festivala, da li je spreman za učešće u takmičenjima i nominacijama za nagrade. Dakle, nema sumnje da zajedničkim radom uprava pozorišta i autor IP predstave mogu postići najefikasniji rezultat.

Potrebno je uzeti u obzir i činjenicu da je samo pozorište složena komunikacijska struktura, u kojoj je predstava komunikacijski čin u kojem učestvuju, s jedne strane, stvaraoci umjetnika, as druge strane, publiku. A zadatak autora performansa IS, koji stvara informacionu podršku ovoj komunikaciji, jeste da privuče gledaoce kroz organizaciju informacionog polja. On mora razumjeti jezik umjetnika, uhvatiti njegove misli, kodove i simbole i prenijeti ih na druge načine putem komunikacijskih kanala koji su mu dostupni. Moramo se suočiti s određenim poteškoćama i naučiti uskladiti višesmjerne komunikacije unutar pozorišta.

Zbog učešća1 u komunikacijskim procesima unutar pozorišta, autor IS predstave dobija informacije koje se kasnije mogu koristiti za IS predstave. Štaviše, on je "sintetizirajući" element svih strukturnih jedinica. Ali nije tajna da je uloga autora IS performansa često nejasna za neke članove kolektiva: autor IS performansa nije uključen u performanse, ne učestvuje u produkcijama, ne; izrađuje raspored, scenografiju, ne crta skice kostima, ne upravlja svjetlosnom i zvučnom opremom. Potreba za prikupljanjem podataka o predstavi i njenim učesnicima mnogima se čini beznačajnom, nevažnom, a ponekad i previše jednostavnom. Njegova uloga i složenost jasni su samo nekolicini. I samo zahvaljujući dubinskom poznavanju nepisane pozorišne etike, uz vešto pridržavanje etičkih standarda usvojenih u ovom pozorištu, autor IP predstave može efikasno da obavlja svoje funkcije. Sagledavajući život pozorišta iznutra, kao dio pozorišnog kolektiva, autor IS predstave precizno definiše njegove individualne karakteristike i osobenosti njegovog funkcionisanja, što u mnogome objašnjava razloge nastanka specifičnog izvođenje i formiranje specifičnog repertoara.