Kako podesiti pametne telefone i računare. Informativni portal
  • Dom
  • U kontaktu sa
  • Šta dizajner treba da bude u stanju da uradi. Samostalni trening web dizajna bez napuštanja kuće

Šta dizajner treba da bude u stanju da uradi. Samostalni trening web dizajna bez napuštanja kuće

Način na koji radite može imati ogroman utjecaj na vaš kreativni uspjeh. Predstavljamo vam savjete vodećih svjetskih dizajnera o organizaciji različitih faza kreativnog procesa kako bi vaši kupci dobili maksimalno zadovoljstvo od vašeg rada, a vaš talenat 100% ostvaren.

Šta je "dizajn"? Ovo je i proces i rezultat rješavanja kreativnog problema - postavljenog samostalno ili primljenog od kupca. Bilo da crtate, radite web dizajn ili smišljate novi proizvod, kreativnost je u središtu svega. Loš dizajn dolazi od neuspjeha u ovom procesu.

Ovi neuspjesi mogu biti uzrokovani različitim razlozima: loše planiranje, ignoriranje očiglednih karakteristika medijskog medija, nedostatak teorijskih znanja i praktičnih vještina ili nemogućnost uspostavljanja komunikacije. Kako onda možete poboljšati svoje radne metode? Kako se od osobe koja intenzivno muči papir sa haotičnim skicama možete pretvoriti u besprijekorno radnu dizajnersku mašinu?..

Intervjuisali smo 17 vodećih dizajnera koji rade u različitim oblastima dizajna - print, video, web dizajn - kako bismo čuli njihove mudre savjete o organizaciji svih faza kreativnog procesa: od planiranja i generiranja ideja, do briljantne implementacije, implementacije u tehnologiju i konačno fino podešavanje. Također smo zamolili svakog od naših stručnjaka da se prisjeti najgoreg iskustva koje su imali u svojim kreativnim životima—i lekcija koje su iz njega naučili.

Uprkos činjenici da su naši intervjuisani stručnjaci angažovani u različitim oblastima dizajna, mnogi od njih su prvo dali isti savet – pažljivo pročitajte brief i planirajte svoj rad na papiru. Iako je percepcija dizajna subjektivna i svako od nas ima svoj način da postigne cilj, naoružani dolje navedenim savjetima, sigurno ćete ga značajno poboljšati.

Idejna faza.

Prazno platno je zastrašujući prizor, pa odakle početi? Naši stručnjaci dijele načine za pokretanje vaših ideja.

  1. Napravite grube skice.“Sastavio sam grubi nacrt kompozicije koristeći slike skenirane ili pronađene na internetu. To mi omogućava da koristim bilo koji materijal koji mi se sviđa, bez brige o tome da li ih imam odgovarajućeg kvaliteta ili boje. Kada je gruba skica spremna, prelazim na reprodukciju u visokoj rezoluciji – snimam, prerađujem ili kupujem materijale koji su mi potrebni za završetak posla.” Isporučio: Darren Firth

  2. Koristite metafore.„Teme i metafore su odlična osnova za ideje, pa ih pokušavam razviti i iz holističke funkcionalne perspektive (na primjer, dizajn web stranice zasnovane na metafori igrališta) i iz perspektive integriteta dizajna (stilovi i sheme boja). Sjajno je ako uspijete cijeli projekt podrediti jednoj temi koja će organski sadržavati sadržaj.” Isporučio: Laith Bahrani.

  3. Pređite sa riječi na slike.“Prva stvar koju radim nakon što dobijem zadatak je da ga pažljivo pročitam i podvučem ključne fraze. Zatim, nasuprot svake, nacrtam malu, semantičku sliku-skicu. Nakon toga, imajući tako skup malih tematskih slika, gledam ih i vidim koje se od njih mogu kombinirati u simbole bliske sadržaju.” Isporučio: Derek Lea

  4. Misli "na brend"“Preporučio bih da pohađate neke časove brendiranja jer je vrlo važno razmišljati u smislu brenda. Pomaže u razvoju vizualnog stila razmišljanja i pronalaženju ključnih riječi za izražavanje same suštine ideja. Iznad svega, neka bude jednostavno. Što je ideja ili slika složenija, manja je vjerovatnoća da će uspjeti.” Isporučio: Jay Armitage

  5. Ne odgađajte svoje sesije razmišljanja.„U procesu generisanja novih ideja veoma je važno komunicirati sa kolegama, kao da se igrate sa idejama, kao sa loptama. Međutim, glavna tajna je ne odgađati ovaj proces - inače će ideje stagnirati. Bolje je imati nekoliko kratkih sesija nego jednu dugu, bolnu oluju mozga.” Isporučio: Jason Arber

  6. Koristite blok za skice.„Obično koristim blok za skice A4 tvrdog poveza, koji uvijek nosim sa sobom. Svaka ideja koja vam padne na pamet ide tamo (često se to dešava dok putujete javnim prevozom, kada pogledate kroz prozor), da biste joj naknadno obratili više pažnje. Također, tu se nalaze svi dijagrami, nacrti, skice, naslovi knjiga i adrese internet stranica koje će biti korisne u budućnosti.” Isporučio: Oz Dean

  7. Izađite iza svog kompjutera.“Nema ništa gore nego sjediti i tupo buljiti u prazno platno. Ustanite iz stolice i prošetajte 10 minuta na svježem zraku. Ako si to ne možete priuštiti, ponekad vam tezaurus može pomoći da osvježite svoje misli - koristite ga da pronađete sinonime za ključne riječi u dizajnu.” Isporučio: Rigel

  8. Razgovarajte sa kolegama na mreži.„Put slobodnjaka je nesumnjivo put usamljenog ratnika. Međutim, ništa vas ne sprečava da koristite mišljenja drugih tokom faze razvoja koncepta. Ako imate kreativne prijatelje, odlično! Ako ne, pridružite se nekom kreativnom forumu i tamo potražite savjet.” Isporučio: Dave Curd

  9. Tuširati se.„Mnogo dobrih misli mi je palo na glavu pod tušem - najvjerovatnije je to bilo zbog utjecaja tekućih mlazova vode. Pokušavam da pročitam sažetak neposredno prije nego što počnem s radom – to omogućava da se ideje “pomiješaju” prije nego što se stvarno implementiraju.” Isporučio: Oz Dean

  10. Planirajte sve što vam može zatrebati.“Izuzetno je važno unaprijed razmotriti koji materijali i vrste radova su vam potrebni. Ako koristite fotografije, ilustracije, 3D modele, grafikone i dijagrame - svemu tome treba posvetiti pažnju i za sve treba imati dovoljno vremena. Na primjer, potrebne ispise treba obaviti što je prije moguće - nije mudro ostaviti ih do posljednjeg trenutka. Morate imati na umu da neki procesi traju dugo - mnogo duže nego što se čini. Isporučio: Jeff Knowles

Faza razvoja.

Radite lako i prirodno, slijedeći savjete vodećih programera.

  1. Koristite biblioteke.„Kada radim u Macromedia Flash-u, vodim računa da slojevima i simbolima dam smislena imena. Također koristim datoteku biblioteke koja sadrži tajmere, animacije u petlji, dugmad, isječke koda i simbole koje redovno koristim. Ovo uvelike ubrzava proces razvoja." Isporučio: Oz Dean

  2. Držite se web standarda.“Mnogo vremena se može uštedjeti prilikom razvoja web stranice korištenjem nečega poput ekstenzija za Firefox kao što su Web Developer, HTML Validator i Fangs. Oni pomažu u stvaranju web lokacija koje su usklađene i jednostavne za korištenje.” Isporučio: Odog

  3. Budite moderni.“Posjetite stranice poput pixelsurgeon.com, designiskinky.com i čitajte Computer Arts. Ostati u toku sa trenutnim trendovima dizajna znači više od gledanja na ono što drugi rade. Također morate znati opšte trendove industrije u cjelini. Budite bolji od drugih - budite sposobni da primenite nove obećavajuće tehnologije u praksi. Međutim, budite oprezni – ne biste trebali juriti za aktuelnom modom.” Isporučio: JJ Johnstone

  4. Pojednostavi.„Budući da moje ilustracije mogu biti vrlo složene, uvijek se držim jednog pravila: kada ima puno vizualnih elemenata i tekstura, uvijek koristite jednostavnu paletu boja. Istovremeno, mogu biti siguran da će moja ilustracija biti laka za razumijevanje, te da se boja i dizajn neće boriti jedni protiv drugih.” Isporučio: Derek Lea

  5. Automatizirajte svoje radnje.„Ako stalno izvodite određeni niz radnji u Photoshopu, onda je vrijedno kreirati Akciju od njega. Jednom kada to uradite, shvatit ćete koliko vam to štedi vrijeme.” Isporučio: Rigel

  6. Sačuvaj.“Ponekad se čini da kompjuteri znaju da ćete ispoštovati rok i biraju upravo takve trenutke da propadnu. Zato štedite što je češće moguće." Isporučio: Jason Arber

  7. Nastavite da rade verzije vaših fajlova.“Svako razmišlja drugačije. Uvijek spremam nekomprimirane i neobrezane verzije svega što radim u slučaju da klijent odluči promijeniti veličinu ili format u posljednjem trenutku. Ovo je zgodno ako neko iznenada odluči da od razglednice napravi poster veličine A0. Najbolje je pohraniti radne materijale u najpristupačnijem obliku za uređivanje, na primjer, ne biste trebali izravnati slojeve u Adobe Photoshopu do posljednjeg trenutka.” Isporučio: Jon Burgerman

  8. Sarađujte.“Radimo zajedno, tako da nijedan rad nije objavljen bez odobrenja oba. Ako neko od nas misli da nešto nedostaje, on to jednostavno uzme i radi na tome. Ako se meni ili mom partneru ne sviđa srednji rezultat, lako ga možemo odgoditi i početi ispočetka. Zajednički rad na projektu nije samo lakši, već i zabavniji.” Isporučio: Inksurge

  9. Napravite izvodljiv proizvod.“Čak i ako ste u svoj plan uključili vrijeme za testiranje funkcionalnosti web stranice, najčešće problemi i brojni ponovni pregovori o promjenama to će vrijeme svesti na ništa. Nije iznenađujuće da se mnoge stranice objavljuju tek nakon površnog testiranja. Međutim, za web dizajnera, testiranje kvaliteta proizvoda koji kreira je od vitalnog značaja, čak i ako mu menadžer naiđe vrišteći o kazni. Web stranica koja savršeno funkcionira od prvih minuta prikazivanja klijentu je ključ za buduće narudžbe.” Isporučio: Jason Arber

  10. Vježbajte.„Što više projekata završite koristeći određene alate ili programe, to ćete postati brži i efikasniji. Učite ne samo na svojim greškama, već i na pobjedama - to značajno povećava vašu produktivnost." Isporučio: Laith Bahrani

Faza primjene vještina i sposobnosti.

Loš specijalista ne krivi sebe, već alate koje koristi. Zato se pobrinite da vaš softver radi za vas, a ne protiv vas.

  1. Alfa kanali u Photoshopu.“Pokušajte eksperimentirati s odabirom područja na osnovu alfa kanala. Za mene je ovo ključni način na koji inkorporiram stvarne objekte i teksture u svoje grafičke kompozicije. Jednom kada naučite savladati alfa kanale, to će promijeniti način na koji doživljavate svijet.” Isporučio: Derek Lea

  2. Kupite više RAM-a.„Savet broj 1 je da kupite onoliko RAM-a u svom računaru koliko možete da priuštite, jer će Photoshop ionako sve pojesti. Budući da koristim mnogo slojeva, čak i dizajn male web stranice pretvara se u ogromne datoteke.” Isporučio: Jason Arber

  3. Gradijent u Photoshopu.„Da biste izbegli „zakoračivanje“ u ton gradijenta ispune prilikom štampanja, dodajte malo buke njegovom sloju. Zamijenite njegov stupanj ovisno o veličini i rezoluciji.” Isporučio: Rigel

  4. Više slojeva.“Na osnovu svog iskustva, mogu savjetovati kada radite u Photoshopu (posebno u složenoj kompoziciji) da koristite više slojeva – što više, to bolje. Također, ako je moguće, izbjegavajte njihovo miješanje – nema ništa gore od saznanja da je spojeno nešto što ste iznenada odlučili da izbrišete, pogotovo ako se ne može vratiti u paletu Istorija.” Isporučio: Darren Firth

  5. Airbrush u Illustratoru.„Smanjite neprozirnost putanje, dodajte Gaussovo zamućenje i kombinujte sa maskom za odsecanje i imaćete prelepe stilove zračnog kista sa stepenom kontrole parametara koji nije moguć u Photoshopu.” Isporučio: Inkworm

  6. Devilish Flash.„Nikad, nikada ne koristite standardnu ​​ispunu gradijenta od zelene do crne u Macromedia Flash-u. To će odmah rezultirati uništenjem čovječanstva." Isporučio: Laith Bahrani

  7. Dosljednost naziva datoteke.„Koliko god to bilo tužno, ja obično vodim projekat na ne sasvim ispravan način - čak i imenujem fajlove po potrebi. Mogu se imenovati sufiksima 01, 02 i 03 za jedan projekat, a zatim sufiksima A, B i C za drugi. I iako posao napreduje, prepoznajem da još uvijek ima prostora za poboljšanja u toku rada." Isporučio: Jason Arber

  8. Grupisanje slojeva.“Dodjeljivanje boja grupama slojeva i sramežljivim slojevima u Adobe After Effects predstavlja veliku uštedu vremena, posebno kada su u pitanju uređivanja i odobrenja klijenata. Obično bojim vektorske slike u Photoshopu. Ovo je otprilike ista stvar koju radim kada radim u After Effects koristeći Pre-Comp – dodaje onaj dodir koji nedostaje konzistenciji boja u kompoziciji.” Isporučio: James Wignall

  9. Zabranjeno voće.“Vjerojatno su mnogi od nas u onoj fazi majstorstva u korištenju Photoshopa kada ne koristimo filtere i efekte, smatrajući ih puno amatera i ”budala”. Ali ako ipak dozvolite sebi da kušate ovo zabranjeno voće, otkrit ćete mnogo novih i korisnih stvari. Na primjer, možda nećete koristiti filter Difference Clouds za simulaciju plavo-bijelih oblaka, ali korištenje u načinu Quick Mask za kreiranje odabira je novi način za stvaranje realističnijeg neba.” Isporučio: Dave Curd

  10. Misli na papir.„Koristite nezasluženo zaboravljene alate kao što su olovka i papir. Rezultirajuća skica se zatim može skenirati i "dovršiti" pomoću računara. Princip „prvo papir, kompjuter kasnije“ pomoći će vam da razvijete svoj jedinstveni stil.” Isporučio: Jeremyville

Finalna završna faza.

Pažnja prema detaljima je ono što odvaja dobar posao od odličnog rada. Evo nekoliko savjeta o tome kako "dodati malo duha".

  1. Odmori se.“U završnoj fazi rada, najbolji način da završite ilustraciju je da je ostavite bez nadzora, po mogućnosti cijeli dan. Češće nego ne, kada je zadatak pri kraju, posebno kada se bliži „rok“, osjećam se potpuno „iscijeđeno“. Ako u ovom trenutku uspem da napravim pauzu, onda kasnije, paljenjem kompjutera i otvaranjem konačne verzije ilustracije, čak i ako mi još ništa nije palo na pamet, samo gledajući je, odmah vidim ona mesta gde je fino... potrebno je podešavanje.” Isporučio: Derek Lea

  2. Akrobatika.„Za dizajnere štampe provjera pretiska, spot boja, zarobljavanja i izbijanja u Adobe Acrobat Professional je zanemaren korak koji može uštedjeti vaš novac i reputaciju kada su postavke za ispis pogrešno postavljene.” Isporučio: Jason Arber

  3. Obratite pažnju na kerning“...i uvijek imajte pri ruci par “čistih” očiju. Na primjer, uvijek zamolim svog prijatelja da pogleda na čemu radim. Budući da nije dizajner, obraća pažnju na detalje koje ja ne primjećujem." Isporučio: Oz Dean

  4. Ponovo pročitajte sažetak.“Pitajte mišljenje svojih kolega i poznanika – morate se mentalno vratiti na početak, na misli i ideje s kojima ste počeli raditi. Ovo će vam pomoći da budete sigurni da rezultat odgovara vašim prvobitnim namjerama.” Isporučio: Ralph And Co

  5. "Dosta!"“Najvažnija stvar u završnoj fazi je da se zaustavi na vrijeme. Uvijek postoji opasnost da se posao “poboljša” do pola smrti. Znajući da vam kompjuteri omogućavaju da poništite svoje radnje, pokušaćete da dodate što više grožđica u svoju „pitu“, a sve što je bilo potrebno je samo lagano posipanje šećera u prahu. Isporučio: Inkworm

  6. Koristite mogućnosti štampanja.„Tehnologija štampe je neverovatan način da se finalnom radu dodaju karakteristike koje se ne mogu realizovati na računaru. Metalne boje, spot lakiranje, utiskivanje, foliranje, laminiranje ili sečenje su neke od tehnologija koje mogu učiniti vaš rad jedinstvenim.” Isporučio: Jeff Knowles

  7. Dodajte teksturu.„Pretpostavljam da većina mog rada ima organski osjećaj. Stoga je za mene završna obrada dodavanje teksture radu, karakteristično, na primjer, za pisanje olovkom ili crtanje kredom ili ugljenom. Instinkt bi vam trebao reći kada da prestanete – iako to nije tako lako kada su vaši projekti u pitanju.” Isporučio: Kerry Roper

  8. Budi spreman.“Rad u video i animaciji može biti nepredvidiv. Ako su u štampi već poznati i ispitani svi načini za dobijanje proizvoda najvišeg kvaliteta, onda je kod animacije sve manje očigledno. Temeljito razumite kompresore i saznajte koji su najprikladniji za vaš posao. U srednjim fazama, sačuvajte materijale bez kompresije - inače će se greške i artefakti samo akumulirati tokom procesa rada. Primijenite kompresiju samo na samom kraju, ne zaboravite da sačuvate nekompresovani original.” Isporučio: JJ Johnstone

  9. Lagano poliranje.“Posljednje što dodajem svom radu su neke svjetline, sjene i refleksije, kao i korekcija boja svjetla. Sve to daje finalnom radu kohezivan i uglađen izgled.” Isporučio: Jon Burgerman

  10. Pogledaj izbliza.“Kada je vaš grafički rad, web stranica ili animacija gotovo spremni, pomaže da se odmaknete, zavirite u svoj rad i stojite tamo dok vam lice ne poplavi i oči ne počnu da izbijaju iz duplja – baš kao Arnold Schwarzenegger u film Zapamti sve". Tokom ovog postupka potražite sve što se može poboljšati, retuširati, smanjiti, povećati, dodati ili ukloniti za jači efekat. U grafičkom dizajnu, na primjer, tražim boje koje se mogu poboljšati ili prigušiti, ili gledam pojedinačne elemente – da li se mogu ukloniti ili dodati i kako će to utjecati na kompoziciju." Isporučio: Laith Bahrani

Šta treba izbegavati.

Učite iz svojih grešaka: 10 primjera šta treba izbjegavati u komunikaciji s klijentima.

  1. Čitajte i ponovo čitajte.„Kada pišete e-mail, nemojte popunjavati polje „za“ do poslednjeg trenutka. Pročitajte barem dva puta ono što ste napisali u tijelu pisma. Često postoje horor priče o pismima upućenim nekome kome nikada nisu bila namijenjena. Nemojte postati jedan od ljudi koji su prošli kroz ovo - nećete moći vratiti pismo koje ste poslali.” Isporučio: Oz Dean

  2. Budite konkretni.“Odmah razgovarajte sa klijentom o svim detaljima, posebno o daljnjim uređivanjem i promjenama. Često se dešava da, zanesen poslom koji se lako odvija, nisam posvetio dužnu pažnju spisku mogućih izmena uključenih u plaćanje. Kao rezultat, o frazi „o, da! Manje izmjene su sasvim prihvatljive!” Zaista možete požaliti ako gotov projekat ponovite skoro na pola puta.” Isporučio: Derek Lea

  3. Nemojte se oslanjati na kompjuterske provjere pravopisa.“Uvijek lektorirajte svoje tekstove što je moguće pažljivije. Osim toga, bolje je da neko drugi provjeri tekst, gledajući ga svježim očima.” Isporučio: Rigel

  4. Držite se sažetka.“Na početku naših karijera, gurali smo se do krajnjih granica, gurajući se do krajnjih granica u nadi da će nam se to isplatiti – zbog čega smo izgledali očajno umjesto da smo entuzijastični zbog onoga što radimo. Držite se sažetka i pokušajte da riješite probleme koji su tamo navedeni na najkreativniji način – to je ono što se od vas očekuje, a ne radi na istrošenosti.” Isporučio: Ralph And Co

  5. Radite sa klijentom.„Svi znaju za potrebu „velikog razmišljanja“. U stvari, izvrsnost je upravo u pronalaženju najboljeg rješenja za problem unutar granica koje je odredio klijent. Pokušajte da o njima ne razmišljate kao o zatvorskim zidovima, već kao o početnoj tački za svoje misli i ideje." Isporučio: Dave Curd

  6. Držite se onoga u čemu ste jaki.„Definitivno pokušajte izbjeći da se prihvatite posla u kojem niste jaki, nemate dovoljno znanja ili jednostavno „nemate srca za to“. Nekoliko puta sam pokušavao da idem protiv sebe, ali sam se u isto vrijeme osjećao kao los koji pliva planinskom rijekom protiv struje. Birajte svoje klijente na isti način na koji biraju vas. Učite iz svojih grešaka umjesto da gazite na iste greške iznova i iznova.” Isporučio: Jeremyville

  7. Ne oslanjajte se na pretpostavke.“Kada smo zamoljeni da razvijemo izgled pakovanja, uvjerili smo klijenta da to možemo – i prionuli smo poslu. I iako nam je pokazan izgled ambalaže i na osnovu njega smo napravili svoj vlastiti izgled, kod štampe se pokazalo da se korice nalazi na pogrešnoj strani. Zato uvijek sve provjerite i ne oslanjajte se na pretpostavke.” Isporučio: Inksurge

  8. Obrazložite svoje zaključke.“Ne tako davno radila sam sa nekoliko brendova parfema i oni su mi se činili najhirovitijim klijentima na svijetu. Međutim, odlučio sam da, ako napravim nekoliko opcija na svoj način, a istovremeno budem u stanju da logično i jasno opravdam zašto sam došao do takvih koncepata i zaključaka, mogu preuzeti kontrolu nad procesom razvoja u svoje ruke. Nakon toga, ova metoda je funkcionisala briljantno.” Isporučio: Darren Firth

  9. Čuvajte istoriju svojih radnji.“Nikada nisam naišao na ozbiljne probleme, ali bez obzira na to, uvijek čuvam rezervne kopije svojih fajlova. Neka nerealizovane, neprihvaćene ideje ili međufaze rada uvek budu pri ruci – za slučaj da se kupac predomisli.” Isporučio: Kerry Roper

  10. Znajte šta možete očekivati.“Odličan način da se izbjegnu problemi s klijentima je da budete jasni o tome šta možete očekivati ​​od njih prije nego što posao počne. Samo u ovom slučaju moći ćete izbjeći moguće nesporazume i međusobne prigovore. Štaviše, ponekad se pokaže korisnim tretirati klijenta kao malog dosadnog đavola iz devetog kruga pakla.” Isporučio: Laith Bahrani

Od autora: Put web dizajnera je trnovit i komplikovan. Ovdje možete postići uspjeh samo upornošću i trudom. Prije nego što krenu tim putem, većina početnika ima puno pitanja: koja znanja trebaju imati, hoće li samoučeći web dizajn pomoći i koliko će to trajati, gdje steći profesionalne vještine, koje programe treba savladati, itd. Ovo i ja ću pokušati odgovoriti na druga hitna pitanja u ovom članku.

Teško je, ali ne i nemoguće, savladati web dizajn iz osnova, a znanje koje steknete bit će vam korisno u mnogim područjima vašeg života i karijere. Web dizajneri su uvijek traženi, nedostaje dobrih stručnjaka, tako da web dizajn nije samo prilika za samorealizaciju, već i način da povećate svoju zaradu.

Šta je web dizajn?

Moderni web dizajn nije samo stvaranje izgleda web stranice, već i njen izgled pomoću CSS-a i HTML-a. Gotov izgled web stranice ne samo da mora ispunjavati određene zahtjeve, već mora biti i ispravno obrađen od strane svih poznatih pretraživača.

U doslovnom prijevodu, web-dizajn znači „mrežni dizajn“. Proces kreiranja web stranice uključuje i kreativne i tehničke komponente:

faza tehničkog razvoja, koja određuje svrhu postojanja stranice, njene funkcije itd.;

kreiranje logičke strukture i odabir formi kroz koje će informacije biti predstavljene korisniku;

grafički dizajn - izgled web stranice pomoću grafičkog uređivača;

izgled stranice - pretvaranje grafičke komponente stranice u kod, uzimajući u obzir ispravan prikaz stranice u različitim pretraživačima;

webmastering - stranica je hostirana, optimizirana za tražilice i promovirana širom mreže.

Ako i sami planirate postati web dizajner, obuku možete provesti koristeći:

samostalno ponavljanje lekcija i video tutorijala sa tematskih stranica;

čitanje literature o web dizajnu (knjige, časopisi, blogovi);

razvijanje osjećaja ukusa analizom lijepih, funkcionalnih, talentovano dizajniranih web stranica;

povećanje profesionalnog nivoa i brzine rada kroz redovnu praksu;

razvijanje komunikacijskih vještina s potencijalnim kupcima i poslodavcima.

Sa sigurnošću mogu reći da svako može savladati web dizajn, pa tako i vi. Da biste to učinili, dovoljno je imati jaku želju, uložiti određeni napor i većinu vremena posvetiti samostalnom učenju.

Savremeni trendovi i pristupi u web razvoju

Naučite algoritam za brzi profesionalni razvoj od nule u izgradnji web stranica

Formula za uspeh

Ako još uvijek tražite efikasnu formulu kako sami naučiti web dizajn, evo već gotovog niza radnji.

Naučite raditi sa grafičkim uređivačima do srednjeg nivoa. Štaviše, govorimo i o vektorskoj i o rasterskoj grafici. Najčešći grafički programi su Adobe Photoshop, Adobe Illustrator i Corel DRAW. To ne znači da morate znati apsolutno sve instrumente napamet. To znači da ste u mogućnosti da u najkraćem mogućem roku završite zadatke sa kojima se suočavate kao web dizajner.

Shvatite osnovne koncepte web dizajna: balans, kompoziciju, izgled stranice, paletu boja, kontrast, modularnu mrežu, teksturu, tipografiju, itd. Općenito, razumijete sve što ulazi u kreiranje pristojnog dizajna web stranice.

Pronađite studio i idite tamo da radite, ili se registrirajte na berzi slobodnjaka i počnite vježbati, prvo ispunjavajući sve narudžbe zaredom, samo da steknete iskustvo i reputaciju. Rad na pravim poslovima odličan je način da naučite sebe web dizajnu.

Ne zaboravite učiti, učiti i ponovo učiti. U početku će vam nivo biti na nivou crtanja škrabotina u Photoshopu (neki „potencijalni dizajneri“ ostaju na ovom nivou), zatim ćete imati stalne kupce i dobru zaradu, zatim možete postati npr. direktor umjetnički studio i tako dalje - ovaj put samousavršavanja je beskrajan.

Kako se održati u dobroj formi?

Da biste zauzeli pouzdanu poziciju u “visokoj kasti” web dizajnera, morate dugo i vrijedno raditi, vježbati, kritički pristupiti svojim dizajnerskim vještinama, biti inspirirani i učiti od svojih “kolega”, dodatno se školovati u offline i online kursevi, uz pomoć tutorijala za web dizajn.

Nakon što steknete osnovne vještine u izradi web dizajna, postepeno proširujte svoj tehnički i umjetnički arsenal. Pratite sve inovacije i trendove u industriji, unesite nove funkcije u svoj rad, naučite nove programe, tehnike i alate, poboljšajte svoje komunikacijske vještine s klijentima.

To će vas i vaše dizajne učiniti relevantnijim, originalnijim i konkurentnijim, a također će doprinijeti vašem profesionalnom razvoju.

Koliko je vremena potrebno za savladavanje web dizajna?

Nedavno sam na forumu video sledecu poruku:

Shvaćate li sada zašto u gomili samoproglašenih web dizajnera još uvijek nema dovoljno dobrih stručnjaka? Web dizajn nije samo lijepa slika ili mogućnost izvođenja korak-po-korak video tutorijala visokog kvaliteta.

Odaću vam tajnu: pravi dizajner treba da se ponaša kao inženjer, kome je efikasnost sajta na prvom mestu, a ne njegova lepota. Svaki element na stranici mora ispuniti svoju ulogu i odgovarati glavnoj namjeni stranice. Šta mislite kojoj svrsi služi većina web stranica? Tako je, zarađivati ​​novac i ostvarivati ​​profit!

Stoga, ako nakon nekoliko mjeseci pokušaja samostalnog učenja web dizajna i vježbanja Photoshopa, imate misao: „To je to, ja sam web dizajner i mogu praviti web stranice“, označite to na najnemilosrdniji način. Gledajte sa povećalom na sajtove poznatih dizajnera ili samo sajtove koji vam se sviđaju. Jeste li htjeli odustati od svega i otići raditi kao utovarivač? To je isto!

Vaš zadatak kao web dizajnera je da kreirate sliku koja će kod posjetitelja stranice izazvati određene emocije i potaknuti ga na akciju, na primjer, registrirati se, pretplatiti se na newsletter, kupiti određeni proizvod itd. A za to trebate proučavaju ne samo Photoshop, već i marketinške tehnike, brendiranje i pozicioniranje, osnove izgleda, HTML i CSS, principe upotrebljivosti, copywriting i informatičku arhitekturu.

Ovdje ću završiti svoju lekciju. Na kraju, želio bih napomenuti: ako tražite jednostavan način da i sami postanete web dizajner, onda ne biste trebali čekati zlatne planine. Ako ste vrijedni, odgovorni, volite ono što radite i vjerujete u svoje snage, onda će vam sve sigurno uspjeti.

Sretno i dobro raspoloženje svima! Pretplatite se na naša ažuriranja i budite prvi koji će primati najnovije članke o web dizajnu!

Savremeni trendovi i pristupi u web razvoju

Naučite algoritam za brzi profesionalni razvoj od nule u izgradnji web stranica

Modni dizajner – kako to zvuči! Uostalom, ovo je samo fantastična profesija - koliko mogućnosti, koliko ideja imaju mladi talenti?! Ali pored svega, ovo je i težak, trnovit put.

Zamislite samo koliko kvaliteta mora imati modni dizajner. Mnogi ljudi vjeruju da je dovoljno moći crtati i osjećati se lijepo. Ne, dragi moji, ovo je pogrešno mišljenje. Moderni modni dizajner je svestrana osoba koja mora spojiti dvije ličnosti. Prvi, sa tehničkim umom, sposobnošću kreiranja crteža, odabira tkanina i dizajna odjeće. Ipak, sve navedeno možete naučiti, ali ovo je samo prvi korak u vašoj karijeri. Ali gotovo je nemoguće naučiti ono najvažnije u dizajnerskoj profesiji. Na kraju krajeva, nije dovoljno znati crtati, potrebno je moći osjetiti stvar koju stvaraš! Morate uzeti u obzir čak i najsitnije detalje slike koju kreirate, njene boje, proporcije i kombinacije.

Postoji mišljenje da se dizajneri ne stvaraju, oni se rađaju. Možda je to donekle i istina, ali uz naporan rad i odlučnost sasvim je moguće postati moderan i tražen dizajner odjeće - samo ako imate želju.

Šta je potrebno da postanete dizajner?

Prije nego počnete raditi, morate utvrditi da li ste sposobni postati dizajner. Da biste to učinili, u prvoj fazi prisjetite se svoje škole, da li vam se sviđao predmet „radna obuka“ u školi, jer je ovo prva i za mnoge ne sasvim svjesna škola dizajna.

Drugo pitanje koje bi svaki ambiciozni modni dizajner trebao sebi postaviti je: jeste li kreativna osoba? Ako vas više privlače standardne stvari i nemate posebnu želju ništa mijenjati, možda modni dizajn uopće nije vaš poziv?

Vrlo često dizajneri odjeće moraju crtati i crtati. Kako drugačije? Profesija zahtijeva stalne skice, bilo da se radi o bluzama, pantalonama, suknjama ili haljinama. Da li volite da se bavite ovom vrstom kreativnosti? Imate li talenta?

Vrijedi razmisliti, jeste li spremni posvetiti se beskrajnoj potrazi za nečim novim, nestandardnim i neobičnim? Ako ste bez ikakve sumnje odgovorili sa "da" na sva gornja pitanja, onda ćete sigurno uspjeti!

Želim postati modni dizajner – odakle početi?

Kao što znate, učenje je lagano. Sve u našem životu treba naučiti. Prije nego što se upišete u instituciju usmjerenu na dizajn, vrijedi pokušati sjesti za kreativni stol i napraviti nekoliko skica. Nakon toga ocijenite svoj rad i pokažite ga svojim najmilijima. Ako ste dobili pohvale od rodbine, prijatelja i što je najvažnije od vas samih, onda mirno izaberite i upišite fakultet u ovoj oblasti. Pored univerziteta, možete ići kod ličnog učitelja, pohađati kurseve ili ići u školu dizajna. Ali u svakom slučaju, ne zaboravite da ćete morati naporno raditi gdje god da krenete.

Škole dizajna

Da biste postali moderan i poznat dizajner, nije dovoljno samo biti u stanju lijepo crtati i imati osjećaj za stil. Da biste dobili posao, kao što znate, potrebna vam je diploma. A možete ga dobiti na nekoliko načina. uglavnom:

Naravno, nećete sve poslodavce iznenaditi visokim obrazovanjem, ali svakako hoćete diplomom o završenim kursevima. Stoga, ako ste odlučni da se ostvarite u profesiji modnog dizajnera, onda biste trebali potražiti odgovarajuću dizajnersku školu u svom gradu.

I na kraju, želio bih reći da karijera modnog dizajnera ne ovisi toliko o stečenom obrazovanju, koliko o želji i posvećenosti profesiji. Nikad ne zaboravite da slava i novac vole hrabre i strastvene ljude.

Smatrajte ovo uvodnim tečajem u uređenju interijera. Možda nemamo svi viziju potrebnu da stvorimo izuzetan dizajn do najsitnijih detalja, ali možemo sami ukrasiti svoje interijere na način koji izgleda profesionalno.

Smatrajte ovo uvodnim tečajem u uređenju interijera. Možda nemamo svi viziju potrebnu da stvorimo izuzetan dizajn do najsitnijih detalja, ali možemo sami ukrasiti svoje interijere na način koji izgleda profesionalno. U određenoj mjeri, dizajn se može predstaviti u obliku formule koja uključuje određene korake - neku vrstu temeljne zgrade, ciglu po ciglu, kako bi se stvorio individualni stil dizajna.

S druge strane, postoji umjetnost dekoracije, stil koji se ne povinuje ni pravilima ni formulama. Možda nemate taj osjećaj za stil, ali možete naučiti da ga razvijete.

Kako? Postoje osnovni principi koji vam omogućuju da stvorite kohezivan i skladan dizajn interijera prostorije. Prateći ovih 10 koraka, možete početi stvarati ugodan i funkcionalan životni prostor koji će stvoriti domaću atmosferu unutar samo četiri zida.

1. Funkcionalni izgled

Dizajn interijera trebao bi početi s funkcionalnim rasporedom prostorije. Za početak, savjetujemo vam da pretražite internet za besplatne resurse i programe koji nude kreiranje rasporeda i dizajna sobe. Takvi programi će vam omogućiti da definirate uvjete kao što su veličina sobe i veličina komada namještaja, a zatim isprobate različite rasporede kako biste vidjeli koji vam najviše odgovara.

Često prekasno saznamo za greške u planiranju, pa zašto ne bismo prvo napravili plan virtuelne sobe i izbjegli premještanje namještaja s mjesta na mjesto, praveći greške iznova i iznova dok pokušavamo stvoriti odgovarajući raspored?

Funkcionalnost stambenog prostora uvelike ovisi o individualnom stilu. Ako je vaš dom prazan, vjerovatno ćete htjeti uložiti u skupi namještaj ili ukrasne predmete, ali velike porodice će preferirati otvoreni tlocrt koji nije ograničen previše dizajnerskih detalja. Uzmite u obzir svoje osobne potrebe, a zatim pokušajte odabrati dobar program koji će vam pomoći da kreirate savršeni plan interijera za vas.

2. Nemojte se bojati potrošiti novac na dobar tapacirani namještaj

Mnogi dizajneri će vam reći da ako želite uložiti u jedan komad namještaja, neka to bude kauč. Odabir pravog tapaciranog namještaja za sobu može biti vrlo težak. Koju boju namještaja da odaberem? Sa kojim presvlakama? Koje veličine? Koliko biste trebali potrošiti na kupovinu? Kako je to – dobra, kvalitetna sofa?

Posjeta brojnim izložbama namještaja i izložbenim prostorima može vam pomoći da pronađete stil koji odgovara vašim ukusima i potrebama. Ipak, pre nego što krenete u kupovinu, izmerite mere! Bilo bi strašno zaljubiti se u komad namještaja, a zatim otkriti da je prevelik za vašu sobu.

Preporučujemo da suzite izbor na nekoliko opcija, a zatim odaberete onu koja nudi najbolju kvalitetu. Kupovinom visokokvalitetnog namještaja možete biti sigurni da će vam služiti dugi niz godina, ako ne i cijeli život, pa odaberite najbolje što možete priuštiti. O, da: odaberite presvlake koje vam se neće uskoro umoriti... ko želi provesti ostatak života gledajući sofu sa cvijetom ili bojom koja je odavno izašla iz mode?

3. Ukrasni predmeti

Čini se da je korištenje stvari u unutrašnjosti koje nemaju posebnu svrhu prilično besmislena ideja. Zašto kupovati nešto što ne možete ni dobro iskoristiti? Odgovor je jednostavan: jer takvi predmeti ukazuju na stil, a samim tim i nadopunjuju dizajn interijera.

Sada možda nemate talenta da odmah kreirate estetski ugodan dekor, ali uz pomoć pokušaja i pogrešaka možete odabrati pravi broj ukrasnih predmeta koji će se skladno uklopiti u vaš interijer. Mnogi profesionalci za dizajn enterijera će vam reći da ako vam se nešto zaista sviđa i kupite, sigurno ćete naći mesto za to gde će najbolje izgledati. Međutim, iako je ova izjava sasvim istinita za one koji se razumiju u dizajn, možda nije prikladna za nesigurne početnike.

Ako ste na gubitku, preporučujemo vam da pregledate časopise i posjetite prodavnice namještaja kako biste vidjeli šta vam se sviđa. Obratite pažnju na to kako su raspoređeni dekorativni elementi u salonima namještaja. Primijetite da su mnogi predmeti organizirani u dekorativne grupe, a ne jednostavno postavljeni pojedinačno u različite kutove sobe. Iznad svega, kupujte samo ono što vam se zaista sviđa, ono što najbolje odgovara vašoj ličnosti.

4. Dodajte malo zelenila

Biljke su često posljednje o čemu ljudi razmišljaju. Ovo je velika greška kada je u pitanju dizajn. Možda mislite da je interijer vaše sobe besprijekoran, ali obratite pažnju da li ste u njoj mogli koristiti biljke i predmete prirodnog porijekla.

Neverovatno je koliko se atmosfera i udobnost enterijera menja kada u saksiju stavite malu palmu. U isto vrijeme, vaša će soba djelovati svježije, a stil uređenja mnogo kohezivniji.

To je stvar klasike: oni nikada ne izlaze iz mode. Zašto trošiti bogatstvo na sofu s ravnim, ugaonim linijama ako će njen stil zastarjeti za pet godina? Modne trendove možete unijeti u interijer uz pomoć manjih i jeftinijih dijelova, a glavni komadi namještaja neka ostanu jednostavni, elegantni i klasični.

Pogledajte dnevnu sobu na fotografiji ispod. Crne stolice za trpezarijskim stolom dizajnirane su u klasičnom stilu i uklopit će se u svaki interijer. Presvlake sa životinjskim printom omogućavaju im da budu u toku sa trenutnim modnim trendovima i lako se mijenjaju, dok oblik stolice nikada neće izaći iz mode - što znači da je odlična kupovina za dugotrajan rad.

10. Snimite fotografiju i ispravite je

Ovo je možda jedan od najvažnijih koraka. Uostalom, slika može reći hiljadu riječi. Fotografisanjem sobe možete je pogledati iz drugog ugla. Na neki način, fotografija će vam omogućiti da prvi put pogledate svoj interijer - očima gosta.

Odjednom ćete možda otkriti da slika na zidu visi previsoko, ili da vaša soba ima previše sitnih detalja koji zatrpavaju prostor, ili da se jastuci za sofu koje ste odabrali uopće ne uklapaju u cjelokupni stil. .

Najbolje je snimiti nekoliko fotografija, iz različitih tačaka i iz različitih uglova. Na taj način možete vidjeti što je potrebno popraviti, a što se jednostavno ne uklapa u odabrani stil interijera.

Možete li ovaj članak smatrati uvodnim tečajem o uređenju interijera? Naravno, neće otkriti sve tajne dizajna (to može učiniti samo specijalizirani dizajner), ali će vas definitivno postaviti na pravi put kreiranja modernog dizajna interijera kuće koji je istovremeno funkcionalan i atraktivan. Da stvorite dom koji govori o tome ko ste.

Apsolutno svako može koristiti ove savjete: kreirajte pravi raspored, kupite prekrasnu sofu, kreirajte dekorativne grupe objekata ili slojeva, dodajte živo zelenilo ili malo crne boje, pridržavajte se klasičnih linija, ispravite greške u dizajnu uz pomoć fotografija i - što je najvažnije - ukrasite unutrašnjost zaista individualno.

Koje male trikove koristite za stvaranje modernog kućnog interijera?

Reci prijateljima

Pronalaženje vlastitog individualnog puta u životu zaokuplja gotovo svakog predstavnika moderne omladine. Međutim, takve odluke mogu uticati na osobu bilo koje dobi.

U procesu svog razvoja, osoba stalno prolazi kroz različite faze razvoja, tokom kojih se može susresti neočekivana svijest o svom pozivu. Sve više ljudi nastoji zauzeti nišu povezanu s višestrukim ispoljavanjem njihovog kreativnog potencijala. Jedno od zanimanja koje ispunjava takve potrebe smatra se dizajnerom odjeće.

Šta je potrebno da postanete dizajner?

Do zvanja dizajnera možete doći na različite načine: za neke je dovoljno završiti posebne kurseve, za druge da samostalno savladaju ključne vještine ove fascinantne profesije. Druga opcija se čini još prikladnijom od prve, jer podrazumijeva ne samo formalan pristup, već dosljedno i temeljito ovladavanje tajnama manipuliranja svojim fantazijama.

Postati dizajner znači naučiti tražiti kreativna rješenja u najbanalnijim situacijama. Standardni pristup pitanjima ostaje za državne službenike; sada ste posrednik između beskrajnih fantastičnih ideja i vanjskog svijeta. Ovakav pristup je posebno uočljiv pri kreiranju outfita za ljepši spol, jer su djevojke posebno zahtjevne da moda postane sve neočekivanija i odvažnija. Dizajner ženske odjeće je osoba koja skladno spaja osjećaj za stil i otvorenost za eksperimentiranje.

Kako sami postati dizajner?

Posjedovanje crtačkih vještina, želja da svoja osjećanja prenesete u svijet oko sebe, spremnost da ostvarite nestandardni pogled na svijet - to su glavni uvjeti za uspon do željenog posla. Za postizanje uspjeha važno je stalno se usavršavati, svakodnevno kreirati skice, pratiti sve modne trendove, a posebno aktivnosti domaćih gurua.

Možete se upisati na relevantne kurseve, gdje će stručnjaci početnike upoznati s osnovnim vještinama kreativnog rada, koji, kao i drugi, zahtijeva odgovoran pristup i naporan rad.

Poznati ruski dizajneri

U oblasti domaćeg dizajna postoji nekoliko gurua svoje profesije. Vyacheslav Zaitsev jedan je od najpoznatijih modnih dizajnera u Rusiji, uspio je dobiti nekoliko državnih nagrada i etablirati se kao profesionalac u oblasti mode. Valentin Yudashkin ne uživa manje slave, njegova djela su poznata i voljena čak iu inostranstvu. Vladislav Aksenov podjednako zaslužuje iste kritike.

Urednici stranice savjetuju da se fokusirate na dizajnere vrijedne oponašanja.
Pretplatite se na naš kanal u Yandex.Zen

Najbolji članci na ovu temu